4 сентября в Нью-Йорке открывается неделя моды — первое из четырех главных событий в индустрии дизайна одежды. На официальном сайте организаторы мероприятия сообщили, что показы коллекций сезона весна-лето 2020 продлятся до 11 сентября.
В первые два дня недели моды в Нью-Йорке будут представлены коллекции молодых дизайнеров и дизайнерских школ, выигравших возможность принять участие в мероприятии. Гости также смогут посетить благотворительные показы и оценить несколько образов, которые получат полноценную презентацию на Неделе моды в Конго (15-19 октября).
6 сентября стартуют основные показы, в рамках которых зрители смогут увидеть новые коллекции одежды от дизайнерских домов Longchamp, Сoach, Staud и других, а также модных компаний, основанных Томом Фордом, Джереми Скоттом, Каролиной Эррерой, Томми Хилфигером, Ральфом Лореном, Марком Джейкобсом, Майклом Корсом, Гельмутом Лэнгом, Кейт Спейд, Ребеккой Минкофф, Филиппом Лимом и Тори Берч.
Нынешняя неделя моды в Нью-Йорке — первая после избрания председателем некоммерческой организации Совет модельеров Америки (CFDA) Тома Форда, который стал широко известен в 1994 году, став креативным директором итальянского бренда Gucci. До него председателем CFDA в течение 13 лет была Диана фон Фюрстенберг, основательница модной империи DVF.
После Нью-Йорка неделя моды переедет в Лондон (12-17 сентября), а затем в Милан (18-23 сентября) и Париж (23-30 сентября).
Фестиваль «Русские сезоны», представляющий российскую культуру жителям Европы, начнётся во Франции в декабре. Об этом сообщил заместитель министра культуры России Павел Степанов.
«Де-факто во Франции мы тоже стартуем в декабре с «Русскими сезонами», то есть мы расширяем не только границы за пределами стран, но и расширяем его хронологически, то есть официально — это год, но стараемся тоже выходить и за пределы календарного года», — уточнил Степанов.
фото: rusunion.com
По словам замминистра, проект расширяет свою географию, осваивая новые страны.
«Мы расширяем географию не только внутри одной страны, но и исходя из близости тех или иных стран, — пояснил Степанов. — Если говорить о следующем году, то планируем охватить не только Францию, но еще Бельгию и Люксембург. Более того, уже подано 32 заявки на участие в Люксембурге, в Бельгии — 50 и 528 во Франции. Это немало, мы будем с «Русскими сезонами» отсматривать эти заявки, смотреть, что может быть представлено в этих странах. Тем более, что следующий год — это год 75-летия Победы в Великой Отечественной войне. Я думаю, что во Франции мы еще более ярко представим номера программные, связанные с этой священной датой».
фото: russkiymir.ru
Проект «Русские сезоны» был инициирован правительством России и министерством культуры. В рамках фестиваля в одном из зарубежных государств на протяжении календарного года проходят гастроли лучших российских творческих коллективов, выставки из собраний крупнейших музеев, фестивали циркового искусства, премьеры российского кино, ледовые и цирковые шоу и другие проекты. Впервые «Русские сезоны» прошли в Японии в 2017 году, годом позже фестиваль отправился в Италию, а в этом году он проходит в Германии.
Выбор редакции МирТесен.Культура. Смотрите самые интересные фильмы в кинотеатрах начиная с 5-го сентября.
«ОНО 2»
Сиквел одной из самых финансово успешных экранизаций великого и ужасного Стивена Кинга. С того дня, как команда отважных школьников, пересилив свои страхи, смогла победить ужасного монстра, прячущегося под личиной клоуна, прошло 27 лет. Бывшие детишки разъехались кто куда, устраивая свои в меру успешные взрослые жизни. Но чувство страха от таящейся опасности, которая осталась жить в уездном американском городишке Дерри, не покидает их ни на секунду. Спустя четверть века древнее зло вновь пробудилось, и Пеннивайз (Билл Скарсгард) опять похищает несчастных детей, на которых наплевать собственным родителям. Повзрослевшие герои вспоминают о клятве, которую дали друг другу в далеких восьмидесятых, и отправляются в родной город чтобы встретиться со злом лицом к лицу, и окончательно вернуть его в адские катакомбы.
Феномен успеха оригинального «ОНО» 2017 года по большей части заключался в умении постановщика Андреса Мускетти мастерски играть со страхами зрителя. Он смог вдохнуть в застоявшийся жанр современных хорроров давно потерянное детское чувство ужаса перед неизвестностью, которое испытывал каждый из нас в своем самом нежном возрасте. Этот страх перед клоунами, закрытыми дверями, темнотой, ожившими картинами на стене, абсолютно алогичен, и от того вытаскивал из подсознания смотрящего самые сокровенные фобии. Мускетти даже смог придать наконец красным шарикам на веревочке — неизменным спутникам адского пересмешника Пеннивайза, поистине фрейдистский зловещий шарм. Правда, основного посыла оригинального романа Кинга в первом фильме как раз не осталось. Причудливые монстры под кроватью всегда были и остаются для мастера ужасов второстепенны, и главный интерес в его романе «ОНО» был сконцентрирован на героях, которые так и не смогли пережить собственные детские травмы, мешающие им быть счастливыми во взрослой жизни. И именно этому аспекту режиссер обещал посвятить большую часть хронометража продолжения. Теперь они выросли, и готовы уничтожить не только Пеннивайза, но и личные скелеты в шкафу.
Стоит смотреть?Режиссер обещает сохранить лучшие черты инновационного хорора из первой части, совместив их с жанровыми особенностями психологического триллера. Теперь «ОНО» будет пугать не только ужасными созданиями, но и ужасать своим трагичным нарративом. Настоящий пир для всех фанатов интеллектуальных фильмов ужасов.
«Опасные секреты»
Остросюжетная психологическая драма, рассказывающая о том, что порой долг перед общечеловеческими ценностями важней личной свободы, и даже собственной жизни. Кэтрин Ган (Кира Найтли), шпионящая в пользу английской разведки, выносит на суд общественности электронные письма, доказывающие незаконность вторжения Британии и США в Ирак. Её тут же берут под стражу, и пытаются осудить за разглашение государственной тайны. Главной героине, и, что самое главное, зрителям предстоит понять — что же важней: законы государственной машины, или правда, порочащая правительство, о которой просто нельзя молчать? Кэтрин придется доказать в суде праведность своих убеждений, иначе вся её жизнь может в одночасье превратиться в пепел.
Режиссер ленты Гэвин Худ является прекраснейшим примером иностранного творца, которого захватил в свои коммерческие казематы современный Голливуд. Получив в 2006 году Оскар за свою работу «Цоци», как за лучший фильм на иностранном языке, он получил путевку в большое кино. Правда, воспользовались жадные студийные боссы его талантом крайне неумело, и снятый им первый сольный блокбастер про Росомаху, «Игра Эндера» и недавнее «Всевидящее око» были разгромлены профессиональной критикой. Но режиссер не сдается, и в своей новой работе вновь возвращается к остросоциальной тематике. «Опасные секреты» помимо звездного актерского состава в лице Киры Найтли, Рэйфа Файнса и Мэтта Смита может удивить зрителя крепкой драматической составляющей, и неоднозначностью характера главной героини. Кто же такая Кэтрин Ганн? Предательница, променявшая свободу слова на чувство безнаказанности, или национальная героиня? Хотя бы ради ответа на этот вопрос к фильму можно проявить интерес.
Стоит смотреть?Не самая плохая драма от талантливого постановщика, которая пытается дать ответ на вопрос: «Кому служат шпионы — стране, или народу?».
«Одесса»
Новая режиссерская работа Валерия Тодоровского — автора культовых российских лент «Страна глухих», «Стиляг» и «Любви». На дворе советские семидесятые годы. Жарким летом, в самый разгар курортного сезона, в гости к своему тестю (Леонид Ярмольник) и теще (Ирина Розанова) приезжает журналист-международник Борис (Евгений Цыганов). Недолгий отпуск обрывается страшной новостью — в городе объявлен карантин, всвязи с вспышкой холеры, и все выезды из Одессы оказываются перекрыты. Эти вынужденные затяжные каникулы, которые герою придется провести в компании родни, навсегда изменят его жизнь, и станут отправной точкой к новому. Внезапная любовь, семейные секреты, и невероятные происшествия заставят героя попотеть сильней одесского зноя.
Этот фильм Тодоровского, который со времен своих нашумевших «Стиляг» ушел с головой в продюсерский труд, можно назвать одной из самых личных его работ. Незамысловатая фабула ленты становится лишь катализатором для рефлексии о целой грозди переспевших как личных, так и общественных проблем. Режиссер рассуждает о той эпохе, которая напоминает ему нынешнее время, следит за нравами людей, как кажется, ни сколько не изменившихся с тех времен, и с точностью снайпера стреляет по мишени психологического противостояния отцов и детей. Как кажется, в «Одессе» он пытается объять необъятный пласт советской культуры, которая наслоилась на новое время, и не старается нас отпустить. Снято все, конечно же, с интеллигентской иронией, также мастерски и точно, как и прошлые его работы. Актерский состав — неизменно звездный. Здесь нашлось место Леониду Ярмольнику, Евгению Цыганову, Ксении Раппопорт и Ирине Розановой. Следить, как прекрасные актеры разыгрывают на большом экране настоящую драму о человеческих чувствах — предельное эстетическое удовольствие.
Стоит смотреть?Для тех, кто не пропускает знаковые для отечественной киноиндустрии работы, «Одесса» может стать одним из главных фильмов года. Также всем поклонникам потрясающего актерского состава ленты в кино идти строго обязательно.
«Работа без авторства»
Номинант Оскара-2019 в категории «Лучший фильм на иностранном языке», которому не посчастливилось составить конкуренцию победившему «Роме» Альфонсо Куарона. Курт Барнерт (Том Шиллинг), молодой художник из Восточной Германии, совершает побег в Западную, чтобы свободно творить, и заниматься живописью. Но страшное тоталитарное прошлое не отпускает его, как бы он не старался начать новую жизнь. В отце своей новой возлюбленной художник узнает нацистского преступника, и через свои картины пытается раскрыть его страшную тайну. Молодой творец пока не подозревает, что его работы позже станут настоящими манифестами времени, и живописи как попытки прочесть реальность с новых сторон.
«Работа без авторства» — предельно авторский проект, в котором все повествование зиждется на центральной идеи переживания собственного прошлого через искусство. Помимо того, что фильм крайне необычно обличает ужасы Второй мировой и идеи немецкого расового превосходства, это поистине тонкое кино о самой сути искусства. Как заметили многие критики, в этой картине как ни в одной другой точно передан и изображен творческий процесс, от девственного холста, до истинного шедевра, которой рождается через внутренние пытки и переживания автора. И в финале, конечно же, ничем не замутненное творчество победит мелочный и злобный человеческий цинизм.
Стоит смотреть?Крайне эстетское кино, которое может понравится далеко не каждому. Но если вы окажетесь пленены этим концентратом рассуждений о природе творчества и его победе над злом, то после сеанса еще очень долго останетесь под впечатлением от увиденного.
Также на этой неделе в прокат выходят: «Куда ты пропала, Бернадетт?», «Царство», «Королевские каникулы», «Дефолт», «Жара», и «Акулы».
Как вы думаете, есть ли шанс у этого малыша попасть в лунку? Особенно, если бьет он сильно мимо нее? В обычной жизни и спорте нет. Но если мальчику подарили инновационный мячик для гольфа ProPILOT, у него нет ни одного шанса не попасть:
Как это работает и долго ли радует? Установленная над полем камера, определяет положение мяча и лунки. После удара клюшкой по мячу, система начинает отслеживать его движение, чтобы вычислить идеальный курс, и вносит корректировки в траекторию. Внутри мяча находится сервопривод, связанный с системой слежения. Благодаря этому мяч остается на правильной траектории вплоть до попадания в лунку. Концепт создан на основе технологии помощи водителю Nissan ProPILOT 2.0, но это не значит, что теперь известная японская автомобильная компания переключится на выпуск мячиков. Вряд ли на них будет массовый спрос, т.к. безупречный результат быстро перестает радовать. А за применение такого мячика в профессиональном спорте можно получить пожизненную дисквалификацию, если не тюремный срок.
Главная цель мячика — показать возможности улучшенной технологии автономного вождения, примененной в новом Skyline. Правда, там всё сложнее, т.к. автомобиль катится не по пустому полю для гольфа, а по автострадам и улицам, забитым другими автомобилями и перебегающими пешеходами. А кое-где эти улицы еще и перерыты кротами-дорожниками. Поэтому нельзя просто сесть за руль, указать пункт назначения и углубиться в чтение соцсетей, пока автомобиль сам не доедет до нужного места. Несчастные случаи по вине автопилотов Tesla и беспечных водителей, которые переставали смотреть, куда едут, уже были. Поэтому японцы внедряют свои технологии куда осторожнее. Первая версия системы ProPilot, которая появилась в 2016-м году на минивэне Serena, требовала, чтобы водитель постоянно держал руки на руле и смотрел на дорогу. Новая система ProPilot 2.0 разрешит отпускать руль на автострадах от въезда на них до съезда. Она работает совместно с навигационной системой, помогая управлять автомобилем по заранее выбранному маршруту, проложенному по определенным шоссе. Автономное управление недоступно на дорогах с двусторонним движением, в туннелях, на извилистых дорогах, в зонах взимания платы за проезд и в зонах с изменяющимся количеством полос движения, где предписано только ручное управление автомобилем. При въезде в зону, где автономное управление невозможно, система предупредит об этом водителя и потребует, чтобы он взял управление на себя. И смотреть на дорогу по-прежнему придётся. Специальная салонная камера постоянно следит за взглядом водителя, и если он направлен не на дорогу, система ProPilot 2.0 подаст сигнал и потребует вернуться к реальности.
В общем, мечта об абсолютном автопилоте, который позволит водителю почувствовать себя пассажиром, пока не стала реальностью. Но уже стала ближе на пару шагов. И мне больше нравится японский подход, чем американский. Американцы пытаются шокировать всех автономными теслами, которые едут сами. Японцы предпочитают удивлять самонаводящимися мячиками, а в автомобили внедряют свои технологии куда осторожнее и ответственнее. И да, перед мячиками уже были стулья и тапочки, которые двигались сами. Если не видели, посмотрите.
Летние деньки отшумели, как это всегда бывает, слишком быстро, и на календаре уже сентябрь. Кому-то вновь предстоит собрать школьный ранец на первый в этом году урок, а кто-то уже отпавляет своего собственного маленького школьника на занятия. Редакция МирТесен.Культура составила Топ-5 фильмов, которые могут не только поднять настроение, но и вырвать из осеннего сплина, подарив чувство детской школьной сказки, и может бытьдаже повод для раздумий.
Нестареющая советская классика о том, что не только любви, но и школьной скамье все возрасты покорны. Скромный и застенчивый молодой гуманитарий Нестор Северов (Михаил Кононов), с треском провалив вступительные экзамены в аспирантуру, решает занять себя на ближайший академический год. Как нельзя кстати он устраивается на должность учителя в вечернюю школу, где уже взрослые советские граждане, не сумевшие в детстве осилить среднее образование, борются за получение аттестатов. В какой-то момент, далекий от преподавания и проблем этих великовозрастных недорослей, Нестор проникается жизнью своего необычного класса, и становится сердцем дружного коллектива школьников со взрослыми проблемами.
Лента, снятая в начале семидесятых, когда дух оттепели еще витал в советском кино, была изначально вполне определенным пропагандистским заказом. Уровень образования людей за 40 оставлял желать лучшего, и государство всеми силами старалось затащить в школы всех тех, кто в послевоенные годы не смог, или не захотел заниматься учебой. Но снята она была с такой любовью, что буквально за пару лет после первых показов стала поистине народной, а актер Михаил Кононов остался в головах современников вечным школьным учителем Нестором, с бездонно добрыми зелеными глазами. Даже сейчас эта легкая лирическая комедия, которая в какой-то момент превращается в настоящую оду любви к людям, и их желанию обрести вторую молодость, остается актуальной. И идеально подойдет для тех, кто хочет поностальгировать о своих школьных годах, отправляя уже собственных детей на первый звонок.
Сумасбродная комедия, снятая по классической жанровой формуле фильмов про двух непохожих друг на друга напарниках. Дженко (Ченнинг Татум) и Шмидт (Джона Хилл) терпеть не могли друга друга в школе. Первый был заносчивым качком, альфа-самцом класса, спортсменом, и звездой выпускных вечеров. Второй наоборот, все свое свободное время проводил за книгами, и вырос закомплексованным скучным толстяком. Им вновь придется переступить школьный порог уже в роли полицейских агентов под прикрытием, работающим в отделе по борьбе с наркотиками. По слухам, кто-то из учеников распространят среди одноклассников наркотики. И только парочка новоявленных школяров может раскрыть эту преступную схему. Главное — не поубивать друг друга из-за детских обид прошлого.
«Мачо и Ботан» — довольно типичная американская комедия, которая все же зашла намного дальше, чем её конкуренты. Помимо шуток про школьное образование, и статусы так называемых «лузеров» и «виннеров» в подростковой иерархии, создатели замахнулись на сатиру о извечных комплексах молодости, которые не покидают многих до самой смерти. Два взрослых копа спорят о том, кто пойдет с капитаном спортивной группы поддержки на выпускной бал, кому достанется возможность провести у себя дома пьяную вечеринку, и почему один должен делать домашку за другого, пока тот ходит на тусовки старшеклассников. Главный повод посмеяться для зрителя тут — эффект узнаваемости. Многим знакомы ситуации, когда спустя 20 лет на встрече выпускников кто-то все еще хочет провести матч-реванш за разбитые мечты молодости, и завести наконец роман с изрядно поправившейся после третьих родов бывшей главной крассавицей класса. Ведь оно того стоит!
Предельно милое и доброе советское кино о фантазерах, чьи мечты порой не всегда соответствуют реальности. Лента рассказывает о дне жизни простой девочки Насти, которая идет в школу на первое сентября. По дороге в класс и за партой она то мечтает стать пионером, то лучшей ученицей, то вообще пускается в пляс под песенку о «Лесном олене», который умчит её в свою сказочную страну.
Этот фильм — определено маленькая, но крайне подробная хрестоматия школьной жизни советского ребенка. Вместе с Настей зритель проводит главный детский праздник — День знаний, полный надежд и таких знакомых и теплых юношеских переживаний. Для тех, кто не застал то время, лента станет хорошим примером того, что эпохи и политические режимы сменяют друг друга, но быт ребенка всегда остается ярким, и предельно абстрагированным от опостылевшей взрослым реальности. Тем же, кто сам на школьной советской линейке мечтал о том, как ему на шею повяжут красный пионерский галстук, получат от просмотра просто бесценный прилив ностальгического тепла. Может быть, тот самый олень уже и не «умчит нас в свою страну оленью», но эта картина точно подарит чувство фонтанирующих воспоминаний о нашей детской непосредственности, и о тех временах, когда глупые мелочи казались нам действительно важными.
Крепкая американская социальная драма о том, что несмотря на все социальные и спортивные победы, главное для любого школьника — все же учеба. В класс, набитый под завязку трудными подростками, где каждый готов дни на пролет проводить за игрой в баскетбольной школьной лиге, но и часа не потратить на собственное образование, приходит новый тренер. Мистер Картер, роль которого блистательно исполнил Сэмюэл Л. Джексон, крайне жесткий человек. Он запрещает ученикам участвовать в спортивных состязаниях до того момента, пока они не подтянут свою успеваемость. Став главным врагом целого класса, тренер в какой-то момент превращается для них в настоящего друга и наставника.
Несмотря на то, что центральной идеей фильма конечно же остается социальный подтекст о проблемах американских цветных подростков, эта лента может научить зрителя кое-чему важному. В фильме поднимается животрепещущий вопрос о том, кто же такой на самом деле учитель для своих учеников? Просто автомат, раздающий знания и навыки, полезные в жизни? Или же наставник, добрый друг, а порой настоящий деспот, который может сделать больно ради вашего же блага? Картина довольно однозначно отвечает на эти вопросы, а зритель должен решить это для себя сам. По крайней мере, многие во время просмотра смогут вспомнить таких учителей, которых в школьные годы они терпеть не могли, но спустя время именно их каждый хочет увидеть в день встреч выпускников. И сказать пусть и запоздалое, но важное «спасибо».
Главная сказка для поколения нынешних тридцатилетних, которые все еще хотят верить в волшебство. Подробно пересказывать сюжет о мальчике, который, в один не предвещающий ничего хорошего день, получил вместе с почтовой совой письмо с приглашением в лучшую школу на свете, не стоит. Эта история и спустя 12 лет после публикации последней, седьмой части цикла романов, остается жива в головах миллионов.
Экранизации книг о мальчике, который выжил, стали такими популярными в первую очередь даже не благодаря духу волшебства, которыми они были наполнены под завязку. Эти истории универсальны для каждого школьника. В них герои росли вместе со своими читателями, сталкиваясь на своем пути с проблемами, которые переживает каждый ребенок, а затем уже и подросток. Непонимание сверстников, обретение и потеря друзей, первая любовь, и последующее разочарование в ней, попытка перерасти внутренние комплексы и бытовые проблемы. Джоан Роулинг создала потрясающий труд по психологический терапии для своих маленьких читателей, которые находили в книгах и их экранном воплощении ответы на самые важные для себя вопросы. Ни один подобный киноцикл больше не дарил своим зрителям чувства настолько предельной близости с экранными персонажами, и, возможно, уже не подарит. И сейчас, уже подросшие сверстники Гарри, Рона, и Гермионы, возвращаясь к просмотру этой затягивающей саги о взрослении, вспоминают с теплотой о пережитых вместе приключениях. И, возможно, планируют подарить те же чувства уже своим детям, которым только предстоит в первый раз помечать о том, что к ним 1 сентября тоже прилетит взъерошенная птица с призывом к новой жизни.
Режиссер Никита Михалков провел заключительный тур отбора слушателей в свою актёрскую мастерскую Академии кинематографического и театрального искусства.
Услышав от Никиты Михалкова «Прошла», можно растеряться и испугаться, однако маэстро настаивает, что так можно понять, как будет реагировать абитуриент и чего он вообще стоит.
«Как говорил Бергман, меня интересует не то, что актёр играет, а то, что он скрывает. Это, может быть и спорная фраза, но она мне очень нравится, она объясняет наполненность отношения к артисту», — признается Никита Михалков.
Это пятая приёмная кампания в актёрскую мастерскую Академии Никиты Михалкова. Каждый год финальный этап становится всё жёстче. Берут уже не 25, как в 2017 и даже не 15, как в 2018. В этом году прошло лишь 13 человек. Каждый из них имеет высшее профильное образование и опыт работы в профессиональной сфере. Даже у входа в аудиторию, где проходит финальный этап отбора, в воздухе чувствуется напряжение.
Резкие переходы от вопросов: «Что оканчивали? Кем работаете?» до неожиданных заданий превращают отбор не просто в экзамен, а возможность сыграть с Никитой Михалковым. А для тех, кто оканчивает академию Михалкова открываются новые двери. Сам ректор следит за судьбой своих выпускников.
«Они играют «Метамрфозы» и первые, и вторые, и третьи, и четвертые, пятые. Другой разговор, что пока у нас нет той площадки, на которой мы могли бы всё время практиковаться. Но я надеюсь, что со следующего года она появится, а ещё через год, я надеюсь, появится, Бог даст, наш центр русской драмы и кино на Поварской», — рассказал Никита Михалков.
Сам Михалков заметил, что после этого появится возможность работать с труппой, которую наберут в основном из выпускников, а студенты академии смогут играть и дипломные спектакли.
Академия создана в 2015 году на базе серии Летних киноакадемий. С 2017 году благодаря поддержке Благотворительного фонда Елены и Геннадия Тимченко обучение для слушателей Академии стало полностью бесплатным.
Российский певец и композитор Игорь Николаев на своей страничке в Instagram рассказал, как появилась композиция «Третье сентября», для которой она написал текст, и какой смысл несёт в себе эта дата.
«Должен признаться, за этой датой ничего не стоит, просто строчка идеально легла на мелодию моего друга Игоря Крутого, а потом она обросла сюжетом, драмой и появилось даже второе сентября, где «было все у нас всерьез», — объяснил Николаев. — Так рождаются песни, те, которые надолго».
фото: express-novosti.ru
Также Игорь Юрьевич поблагодарил Игоря Крутого и Михаила Шуфутинского за совместную работу над песней, благодаря которой у россиян появился новый «красный день календаря» — третье сентября.
Композиция «Третье сентября» стала очень популярной в соцсетях несколько лет назад, когда один из пользователей заметил сходство между Михаилом Шуфутинским и американским рэпером Риком Россом и в качестве шутки опубликовал строки из песни российского певца под видом цитаты хип-хоп исполнителя.
фото: versiya.info
Сам Шуфутинский, в свою очередь, отметил, что причина популярности песни лежит не в том, что она завирусилась, а в том, что она была очень талантливо сделана.
«Плохую песню никакой мем не спасет и не сделает популярной, — заявил Михаил Захарович. — А хорошую песню никакой мем не загубит».
4 сентября в 11:00 на портале «Культура.РФ» состоится онлайн-премьера документального фильма на русском жестовом языке «Сергей Щукин», который был снят по мотивам выставки «Щукин. Биография коллекции» в Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина (ГМИИ) совместно с неслышащими людьми. Об этом сообщили в пресс-службе музея.
«Это первая серия цикла «Великие коллекционеры», который планируется продолжить фильмами о других знаменитых персонах, связанных с музеем», — отметили в сообщении.
Ознакомиться с картиной «Сергей Щукин» также будет можно на официальном YouTube-канале Пушкинского музея. О знаменитом коллекционере искусства Сергее Ивановиче Щукине и его семье на жестовом языке рассказывает неслышащий актёр Алексей Знаменский, а за кадром звучит голос телеведущего Михаила Зеленского.
«Глухие и слабослышащие посетители нашего музея — очень активная аудитория, — рассказала заведующая отделом инклюзивных программ Пушкинского музея Евгения Киселева. — Они посещают «Пятницы в Пушкинском», во время которых многие экскурсии проводятся на жестовом языке, приходят к нам на семейные и групповые экскурсии с неслышащими гидами. Мы дружим и сотрудничаем со многими творческими коллективами, театрами, ассоциациями и другими представителями культуры глухих. Они являются нашими советниками и консультантами по вопросам доступности музея».
Выставка «Щукин. Биография коллекции» проходит в Пушкинском музее с 19 июня по 15 сентября. Проект рассказывает о впечатляющей коллекции Сергея Щукина, куда вошли полотна Моне, Ренуара, Гогена, Матисса, Пикассо и других, через его личность, историю семьи и культурно-исторический контекст.
Французская певица стала специальной гостьей торжественного закрытия XII Международного военно-музыкального фестиваля «Спасская башня».
Звезда появилась на площади на черном кабриолете. «Добрый вечер, дамы и господа! Добрый вечер, друзья!» — по-русски приветствовала она поклонников. Певица исполнила французские песни: Pardonne-moi ce caprice d’enfant и Non, je ne regrette rien. А затем удивила гостей русской «Дорогая моя столица».
Артистке аккомпанировал Центральный военный оркестр Минобороны РФ. В ожидании певицы коллектив сыграл попурри из популярных песен советского периода.
Матье уже в 11-й раз приняла участие в «Спасской башне». Певица призналась, что, несмотря на десяток выступлений на Красной площади, ее каждый раз «охватывают страх и волнение от значимости момента». В нынешний приезд артистка вышла на главную площадь России в четырех представлениях.
Мирей Матье впервые посетила Россию еще в 1967 году, с тех пор, по словам французской певицы, началась «большая история любви» с российской публикой. В 2010 году артистка была удостоена ордена Дружбы. В декабре 2016 года французской певице в Париже был вручен почетный диплом Посла русского языка в мире, которым ее наградил Государственный институт русского языка имени А. С. Пушкина.
Представление символично началось с боем часов на Спасской башне Московского Кремля. Первыми к зрителям вышли Президентский оркестр и Рота специального караула Президентского полка с рок-композицией We Will Rock You.
Для гостей «Спасской башни» в заключительный вечер фестиваля выступили коллективы из 12 стран и две международные группы — Кельтский оркестр волынок и барабанов, а также команда кельтских танцев. Были и дебютаты фестиваля: Военный оркестр Народной армии КНДР, Центральный оркестр Сухопутных Сил самообороны Японии, оркестр Азербайджанского высшего военного училища имени Гейдара Алиева, Образцово-показательный оркестр и рота Почетного караула Национальной гвардии Республики Казахстан, музыкальная группа «Хан-нури» из Республики Корея.
На фестивале исполнение русских песен иностранными коллективами стало хорошей традицией. Норвежский марширующий оркестр «Твейт Юнион» и кельтский оркестр исполнили «Калинку», японский коллектив — романс «Дорогой длинною», а Военный симфонический оркестр Египта – «Катюшу». Оркестр Народно-освободительной армии Китая сыграл «Очи черные».
Международный военно-музыкальный фестиваль «Спасская башня» впервые прошел в 2007 году. На этот раз в смотре, который стартовал 23 августа, приняли участие 30 коллективов, около 1 тыс. иностранных музыкантов, что было рекордом для фестиваля.
Вместе с Матье специальными гостями стали певицы Тамара Гвердцители и Хибла Герзмава, а также джазовый саксофонист Игорь Бутман. Музыкальную часть представления дополнили парадные дефиле военных оркестров и танцевальные шоу, показательные выступления с оружием, лазерные и пиротехнические эффекты.
В России сегодня День солидарности в борьбе с терроризмом. 15 лет назад в Беслане произошел один из самых чудовищных и страшных терактов в истории России. Настолько страшный, что даже через 15 лет очень сложно найти слова, чтобы о нем написать. Настолько чудовищный, что даже через 15 лет, пересматривая хронику тех дней, невозможно поверить, что такое могли совершить люди.
Я эти три дня помню как вчера, хотя никогда не был в Беслане. 31 августа 2004 года мы с женой и маленьким сыном прилетели отдыхать в Египет, а 1 сентября я включил телевизор. И я не отходил от него три дня. Я вообще больше ничего не помню про тот отпуск, кроме кадров из телевизора, хотя обычно смотрю его очень редко. И с огромной горечью сознаю, что террористы своего добились. Ведь основная цель терроризма — посеять ужас и панику среди максимального количества населения. Совершить что-то настолько чудовищное и в настолько безобидном месте, чтобы у людей по всему миру встали волосы дыбом и опустились руки. Собственно, и само слово «terror» в переводе с латыни означает страх, ужас, запугивание. К сожалению, школа и дети — идеальная мишень для этих подонков, такое забыть невозможно. И даже сейчас, через 15 лет, люди, которые хотят почтить память погибших в Беслане, не могут найти слов и сдержать слёз. Невозможно вернуть погибших, но можно посвятить хотя бы один день изучению материалов о том, как противостоять терроризму.
К сожалению, на официальных сайтах МВД и ФСБ материалы об этом найти непросто. Если не считать «Рекомендации гражданам по действиям при угрозе совершения террористического акта» за 2006-й год на сайте ФСБ. Может, вам повезет больше и найдете что-то еще. Я нашел в других источниках ответ Сергея Гончарова, Президента ассоциации ветеранов подразделения антитеррора «Альфа»:
«Есть единственный способ борьбы с терроризмом, он один для всех спецслужб мира — это оперативная агентурная работа, когда информацию получают до теракта и его предотвращают. После этого, извините за выражение, мы бьем по хвостам. Поэтому нет ничего другого и более соответствующего нынешнему разгулу терроризма, кроме агентурно-оперативной работы и контроля людей, подозреваемых, которые были уже замечены в каких-то актах, вызвавших опасения у спецслужб.»
Но агентурная работа — это далеко не все. Борьба с терроризмом невозможна без активной поддержки населения, то есть нас с вами. Активная поддержка — это когда мы сами сообщаем о подозрительных предметах, людях, автомобилях и т.д. Вот с этим у нас большие проблемы. Ненависть к стукачам, идущая со сталинских времен, передается по наследству. И она абсолютно оправдана — но только к тем людям, которые писали ложные доносы в те времена. Но если сегодня вы заметили около школы оставленный автомобиль с номерами другого региона или без номеров, и возможно просевший под тяжестью какого-то груза — позвоните в полицию, пусть проверят. Если вы заметили на остановке или в метро оставленный пакет или коробку — немедленно вызовите полицию. Да, часто тревога окажется ложной, но вас за это никто не накажет. Зато вы спасете людей, если удастся вовремя обезвредить взрывное устройство.
Старшее поколение про борьбу с терроризмом знает не много. Нас в школе на уроках по ГРОБу (гражданской обороне) учили правилам поведения во время ядерной войны — тогда эта угроза считалась вполне вероятной и главной. Сейчас же куда страшней терроризм, хотя мода на ядерные дубины снова вернулась, как в прошлом веке. Нашим детям в школах на уроках ОБЖ преподают основы борьбы с терроризмом, учат правильно действовать при угрозе терактов. Можно поговорить с ними и узнать, чему их там научили. А заодно сообщить детям страшную вещь: им теперь придется доносить на других детей, если те занимаются чем-нибудь подозрительным. Например, собирают бомбочки. Дети же любят шалить? Мы в школе тоже делали дымовухи из фотопленки и разные штуки из серы с селитрой. Кому-то удавалось взорвать школьный толчок, но и случаи с поджогами школ тоже были. Так вот, это всё не шалости, а терроризм. И из угрюмого мальчика, который собирает дома взрывное устройство, чтобы напугать училку или одноклассников, вполне может вырасти взрослый террорист, если вовремя не остановить.
А еще есть прекрасные школьницы, которых часто тянет пообщаться с людьми постарше. А еще интереснее, когда эти люди из других стран. Так вот, если после романтической переписки в соцсетях с симпатичным арабским парнем, чей фэйсбук украшен разными свирепыми флагами с вязью, ваша дочь начала как-то странно себя вести, учить непонятный язык или носить определенную одежду, стоит как минимум с ней серьезно поговорить. Да, для этого придется оторваться от сериала, но оно того стоит.
Я сейчас представляю, как возмутятся мои многочисленные читатели, придерживающиеся свободных и либеральных взглядов. Доносы — это же зло! А прослушка и прочее — еще большее зло, и такое может твориться только в полицейском государстве и при диктатуре. К сожалению, сейчас это зло во спасение. Если мы хотим, чтобы терактов не было, нам придется это терпеть и стучать — заявлять обо всем подозрительном. И как бы мы ни относились к силовым структурам, свою работу они делают. Я нашел в википедии хронологию террактов в России за последние 150 лет. Нетрудно заметить, что в последние годы их количество сократилось. И явно не потому, что террористы раскаялись и решили так больше не делать.
Кстати, пока я это писал, пришла новость: Пресненский районный суд Москвы приговорил к пяти годам колонии блогера Владислава Синицу за возбуждение ненависти либо вражды (пункт «а» части 2 статьи 282 УК). Это тот блогер, который написал твит, призывавший расправляться с детьми силовиков. С ДЕТЬМИ, подчеркиваю. 5 лет колонии за твит- это тоже борьба с терроризмом, даже если вам так не кажется. И хороший урок для тех, кто призывает к подобным действиям.
