Как возрождают актёрскую профессию во времена пандемии

Сен 14, 2020

Помнят ли о ВГИКе в странах СНГ.

Фестивали отменены, съёмки перенесены — в такой атмосфере во ВГИКе в августе провели прослушивания иностранных абитуриентов. И если можно представить экзамены в режиме онлайн по литературе или обществознанию, то прослушивания в актёрскую мастерскую, вряд ли.

Народный артист России, руководитель актёрской мастерской ВГИКа Александр Михайлов, набирающий в этом году курс, рассказал, как вышли из положения. По согласованию с ректоратом ВГИКа, Минкультуры России и Крыма, решили набрать крымчан. В течение двадцати дней прослушивали ребят в Севастополе и Симферополе. И если в прошлые годы выбирать приходилось из 250 человек на место, то в этом — из 25. И когда курс в основном был набран, в режиме онлайн по квоте Россотрудничества добрали ещё пять человек — из Казахстана, Беларуси и Украины.

«На прослушивании смотришь, в основном, на реакцию — как входят, здороваются, слушают конкурентов, — рассказал журналистам Михайлов. — Фальшь в интонациях ухо привычно ловит. И видишь — у одного желваки играют, слушает соперника с завистью, а другой настолько увлечён, что смотрит на чтеца влюблённо. И если его собственное чтение будет соответствовать органике, это редкая удача».

Участвуя в лице михайловской мастерской в возрождении актёрской профессии в Крыму, ВГИК примет непосредственное участие и в возрождении Ялтинской киностудии, этот вопрос на повестке дня.

«С вирусом мы попали в историю, из которой должны выкручиваться, изобретая новые идеи, — сказал Михайлов, — и важно не потерять себя. Выход вижу в том, чтобы постоянно погружаться в культуру, в поэзию. Кинематографисты продолжают работать, я и сам вернулся к съёмкам, человек способен адаптироваться и к критическим обстоятельствам».

Народный артист России, завкафедрой режиссуры игрового фильма ВГИК, режиссёр Владимир Хотиненко рассказал, как шёл набор в мастерскую Сергея Соловьева. Консультацию провели онлайн, а письменную работу десять человек писали в аудитории, 40 — в зумме, к экзаменам допустили 26 из них. Собеседование велось через стеклянный экран, после беседы с каждым производилась уборка.

«Но, если честно, — признался Владимир Иванович, — хорошего результата можно добиться лишь в том случае, если принимать «глаза в глаза», как говорил Марлен Хуциев. Но мы, считаю, экзамены провели по-человечески».

Среди абитуриентов были представители бывших союзных республик, в частности, Казахстана. В экзаменах принимал участие режиссёр и педагог Рашид Нугманов, создатель фильма «Игла» с Виктором Цоем, выпускник знаменитой казахской студии Сергея Соловьева. Мастер хочет привлечь своего ученика к работе в мастерской.

Поможет ли корякский танец

Чем поразить приёмную комиссию — этот вопрос волнует всех абитуриентов, что они только не делают, и корякский танец могут станцевать.

«Лично меня поразил диплом Саши Цоя «Лучшее от первого лица»,снятый одним кадром, — сказал Хотиненко. — Казалось бы, человек снимает для себя, веселится, и неожиданно выходит на серьёзный уровень. Можно вспомнить историю про Нину Усатову, которая много раз поступала, и когда в очередной раз её не взяли, встала под дверью и громко разрыдалась. Наверное, таким эксцентричным способом можно привлечь внимание, но решающим аргументом это становится в редких случаях. На самом деле, все должно быть гораздо более серьёзно. Главное, нужно чувствовать тонкую грань, отделяющую проявление свободы от хамства».

На своих экзаменах Хотиненко запрещает читать стихи, говорит, что это его «личный комплекс». Поступая во ВГИК, он читал монолог Марцинкявичуса «Стена», и его остановили на моменте, к которому он «подошёл со слезой»: «Ну ладно, хватит», и поставили кол.

«Так что у каждого мастера, — говорит он, — есть свой метод и подсознательный секрет. Это как, знаете, ассистент перед съёмкой всё поставит — расстояние фокусное и т. д., а оператор подойдёт и чуть — на микроскопическую долю — подвинет, и все встанет на свои места».

В онлайн-конференции приняли участие журналисты из Еревана (Бардан), Нур-Султана (Айжан), Кишинёва (Евгений). Айжан активно интересовалась студентами из Казахстана. Ответил ей Владимир Хотиненко, для которого Казахстан — вторая родина, одно время режиссёр жил там с родителями, школьником выигрывал первенство по прыжкам в высоту. Многое связывает его с «Казахфильмом», но главное — там похоронены его родители.

«Статистики нет, — сказал Владимир Иванович, — но во ВГИКЕё каждый год кто-то да есть из Казахстана. В своё время в моей мастерской учились ребята из этой республики. И связи не прерываются, это стало очевидным во время поездки, приуроченной к 100-летию ВГИКа, по нашим киношколам. Были в Астане, Алма-Ате, встречались с выпускниками. Всем известно, что в Казахстане есть режиссёры, заявившие о себе на международном уровне».

От первого лица — только лучшее

Много внимания было уделено продюсерскому центру «ВГИК-Дебют», созданному с целью продвижения перспективных выпускников. По мнению гендиректора центра, члена Российского оскаровского комитета, режиссёра Федора Попова, дебютного кино нужно выпускать как можно больше, поскольку оно «не только даёт шанс начинающим кинематографистам, но и создаёт перспективу развития киноиндустрии в целом».

Впечатление такое, что на пандемию в центре особо не обратили внимания: психологический триллер Александра Цоя «Когда она приходит» в сентябре едет на «Амурскую осень», а драма «Чупакабра» Григория Коломийцева на престижный фестиваль в Сан-Себастьяне. Прокат криминальной комедии «Печень» Ивана Снежкина перенесён с апреля на 15 октября. В запуске картина «Кэт» Бориса Акопова, фильм которого «Бык» в прошлом году был удостоен Гран-при «Кинотавра», а также фильмы Рината Махмудова и Евгения Дудчака из Молдовы («Смерти нет»). Готов пакет новых сценариев, написанных во время карантина, доработаны старые. В центре надеются, что их проекты поддержат в Минкульте, Фонде кино и «Кинопрайме». Сейчас занимаются подбором актёров и поиском натурных объектов.

«ВГИК по сути остался всесоюзным институтом, — сказал Попов, — это касается и нашего «ВГИКа-Дебюта», где снимают своё кино Александр Цой из Ташкента, Рустам Ильясов из Казани, Александр Хван из Ханты-Мансийска, Евгений Дудчак из Молдовы».

Александр Цой, исполнитель колоритной роли Хана Батыя в фильме «Евпатий Коловрат», родился в Узбекистане, окончил актёрский факультет ГИТИСа, Высшие режиссёрские курсы. Ныне актёр Школы современной пьесы. Его диплом «Лучшее от первого лица» имел успех на многих кинофестивалях. Дебютировал триллером «Когда она приходит».

В перспективах узбекского кино уверен: «Есть мнение, что в Узбекистане снимают ширпотреб, который смотрят два дня в кинотеатрах, потом по телеку и — всё. Но это не так, на мировом рынке немало имён узбекских кинематографистов, фильмы которых демонстрировались на Каннском и других мировых фестивалях».

Когда поинтересовались, узнавали ли актёра на улицах после выхода в прокат «Евпатия Коловрата», Цой рассказал смешную историю. Он ехал в метро и краем глаза увидел, что девушка, спрятав камеру под коленкой, пытается его снять. Увидел и своё кривое изображение. Когда предложил «нормально сфотографироваться», фанатка была счастлива. Актёр поблагодарил Федора Попова за возможность сделать дебютное кино. Ограничения по бюджету и времени его не страшили.

«Когда знаешь точно, что хочешь сделать, это в кайф, — сказал он, — потому что можешь придумать что-то лучше того, что сделал бы при десяти сменах. На Высших курсах у Владимира Хотиненко снимать можно было на телефон или фотоаппарат. То есть, в самом процессе обучения закладывалась возможность делать кино минимальными средствами. И мы делали — за тысячу рублей, за пятьсот, бесплатно. Это была классная закалка, и когда в дебютном кино тебе ставили условия, это только подзадоривало».

Какое ты, «карантинное» кино?

Журналисты онлайн интересовались национальным, фестивальным, «карантинным» кино, а также противостоянием кинотеатров и прокатчиков. Насчёт фестивальной жизни успокоили сразу: возобновится в полном объёме, главное, чтобы эпидемия закончилась.

«Проблему национального кино в Казахстане, — пояснил Хотиненко, — решать нужно на серьёзном уровне, чтобы «умельцы» не прикрывались вывеской — «Делаю национальное кино, какие ко мне претензии?!»

«А вот опасения насчёт противостояния кинотеатров и прокатчиков небеспочвенны, — заявил Попов, — некоторым кинотеатрам открываться невыгодно, затраты на содержание перевесят прибыль. Поэтому с такой осторожностью прокатчики дают картины, ожидая отдачу раза в три меньшую. Существуем в условиях конкуренции с голливудской продукцией, вспомните, как в 2009-м, во времена кризиса, доля отечественного кино упала в три раза. Если не защитить национального кинопроизводителя, это может повториться. Также опасна борьба с самими собой, когда в прокат выходят блокбастер «Вратарь Галактики» с бюджетом более 15 млн долларов и дебютные картины. Необходима взвешенная политика. Благо, в Минкульте возобновились питчинги, есть надежда, что молодых авторов поддержат. Возвращать средства позволяет и интернет — независимая среда, которая может удержать нашу индустрию на плаву».

Владимир Хотиненко резюмировал, что выводы о «карантинном» кино делать рано, с чем выйдем из пандемии, узнаем не скоро, а с экспериментами, снятыми во времена жёсткого карантина, например, с фильмами-восьмиминутками, все знакомы.

«Уверен, если любишь кино, будешь снимать его, независимо ни от чего. Карантин не помешает, как не помешал счастливчикам аниматорам», — сказал он.

Автор: Нина Катаева