Нелегко живётся в наше время представителям песенного шоу-бизнеса. Критикуют их все, кому ни лень. И если российских поп-звёзд постоянно ругают за то, что они не умеют петь, то в ситуации с заморскими исполнителями всё намного сложнее — возможностей попасть под шквал критики у них намного больше. Не так посмотрел, не то сказал, не так станцевал и всё — прости, прощай музыкальный Олимп. Кто на уходящей неделе впал в немилость, знает музыкальный критик портала ГлагоL Василий Шевченко.
1. Thomas Anders — Cosmic Rider
Начнём еженедельный музобзор с события по большей части приятного. Лидер почитаемой в России группы Modern Talking Томас Андерс возвращается с новым альбомом «Cosmic», релиз которого намечен на 26 марта 2021 года.
К слову сказать, прошлый год для данного исполнителя был очень даже насыщенным в творческом плане. Томас наконец-то взлетел на вершину немецкого чарта альбомов, чего никогда раньше с ним не случалось. Правда, завоевать первое место ему помог малоизвестный в России музыкант Флориан Зильберайзен, который в Германии успел прославиться как аккордеонист.
Надо отдать должное Томасу Андерсу — я бы давно отправил наследие Modern Talking на покой, однако музыканту каждый раз удается находить в этом прошлом всё новые и новые грани творчества, заставляя снова и снова погружаться в то беззаботное время. В общем, «You my heart, You my soul», товарищи!
2. Lana Del Rey — Chemtrails Over The Country Club
«Шкандаль, шкандаль». Так бы сейчас, наверное, охарактеризовала Проня Прокоповна из популярного фильма «За двумя зайцами» ситуацию, которая совсем недавно приключилась с певицей Ланой Дель Рей. На уходящей неделе любительница нежно пошептать в микрофон заявила о скором выходе нового альбома и выпустила сингл с труднопроизносимым названием «Chemtrails Over The Country Club». И черно-белую обложку к нему, на которой Лана изображена в окружении подруг за круглым столом в сельском клубе.
И, (о, боже!) среди этих самых подруг на фото не нашлось ни одной афроамериканки. Хейтеры тут же обвинили исполнительницу в расизме и вылили на неё ушат грязи. В результате пришлось оправдываться — певица ответила, что на фото запечатлены её подруги, многие из которых имеют мексиканские корни.
Что же касаемо музыки — Лана здесь на высоте, впрочем, как и всегда. Каждый её трек пропитан каким невероятным духом винтажности, а в её голосе хочется тонуть снова и снова. И пусть все хейтеры подождут.
3. Selena Gomez — De Una Vez
Американская певица Селена Гомес решила вспомнить о своих латиноамериканских корнях и в скором времени планирует выпустить мини-альбом, записанный на испанском языке. Трек «De Una Vez» — первая ласточка с этого издания.
Не ждите здесь от Селены чего-то в духе хитов с недавно вышедшего и снискавшего славу альбома Rare. Перед нами обычная латинская баллада о любви, коих в этом мире уже выпущено бесчисленное множество. Блекло, заунывно, и монотонно. А мы ведь знаем, что данная исполнительница способна на большее.
4. RAYE, Rudimental — Regardless
Куй железо, пока горячо. Именно так решила британская исполнительница Рая, которая в прошлом году не раз попадала в наш музобзор благодаря своим трекам «Secrets» и «Natalie Don’t», встряхнувшими не только Восточную Европу, но и Россию-матушку. И вот в начале 2021 года наша Раиса выпустила ещё один сингл, записанный с популярными ди-джеями Rudimental. Лёгкий, искрящийся трек, под который хочется перенестись на лазурные пляжи Копакабаны, пить коктейли и резвиться в бассейне.
Однозначно, одна из самых ярких танцевальных и горячих новинок года. И пусть зима за окном подождёт!
5. Zoe Wees — Girls Like Us
А об этой исполнительнице из Германии в России пока ещё не знают. Но это только пока. 18-летняя Зои Уис родилась в Гамбурге. Музыка стала для неё настоящим спасением в борьбе с доброкачественной роландической эпилепсией — заболевание диагностировали у неё ещё в детстве.
«Болезнь была сильнее меня, и оставила шрамы, которые стали частью моей жизни. Принятие их заняло так много времени, но они делают меня тем, кем я являюсь сегодня: борцом», — говорит Зои.
В прошлом году она выпустила свой первый сингл «Control», который тут же попал в чарты нескольких стран, в том числе завоевал первое место во Франции и вошёл в десятку лучших в Бельгии. Многие найдут в её композициях отсылки к ранним работам певицы Sia — рвущая на части сердце мелодичность и отзывающийся в каждом аккорде крик души. Трогательно, искренне и сильно.
На наследство создателя киножурнала «Ералаш» Бориса Грачевского претендуют его третья жена, 41-летняя дочь и 48-летний сын от первого брака, а также 9-летняя дочь от второго брака и 9-месячный сын от последних отношений. О том, как сложится судьба накоплений знаменитого кинематографиста 15 января рассказал портал «Дни.ру».
Юристы предполагают, что молодой вдове Грачевского Екатерине Белоцерковской должна отойти половина имущества кинорежиссёра, другую же половину поделят на три одинаковые части.
Отмечается, что Грачевский получал крупные гонорары за трансляцию выпусков «Ералаша» по телевидению. На данный момент выяснилось, что у него был большой дом с довольной просторным участком в 50 километрах от Москвы и трёхкомнатная квартира в столице на улице Гиляровского.
Худрука «Ералаша» госпитализировали 27 декабря с коронавирусом. Через два дня его перевели в реанимацию, а 7 января подключили к аппарату ИВЛ и ввели в состояние искусственной комы, поскольку Грачевский практически не мог дышать самостоятельно. 11 января ему стало лучше, однако позже состояние снова ухудшилось.
Художественный руководитель детского юмористического киножурнала «Ералаш» Борис Грачевский скончался на 72-м году жизни от последствий коронавируса.
Как уточняет ТАСС, о смерти режиссёра сообщила его супруга Екатерина Белоцерковская.
При этом председатель Общественного совета Федерации еврейских общин России Борух Горин сообщил, что причиной смерти Грачевского стала коронавирусная инфекция, пишет РБК.
Худрука «Ералаша» госпитализировали 27 декабря с коронавирусом. Через два дня его перевели в реанимацию, а 7 января подключили к аппарату ИВЛ и ввели в состояние искусственной комы, поскольку Грачевский практически не мог дышать самостоятельно.
11 января создатель «Ералаша» пришёл в себя и начал общаться с врачами жестами, но затем его состояние резко ухудшилось и его пришлось подключить к аппарату ЭКМО, который насыщает организм кислородом непосредственно через кровь. 14 января стало известно, что Грачевского повторно ввели в искусственную кому. Врачи оценивали его состояние как тяжёлое.
Грачевский родился 18 марта 1949 года в Москве. В 1974 году он вместе с драматургом Александром Хмеликом основал детский юмористический киножурнал «Ералаш». Он работал директором киножурнала в течение десяти лет, а позже стал художественным руководителем проекта. Кроме того, Грачевский был режиссёром фильмов «Крыша» и «Между нот, или Тантрическая симфония», а также обладателем ордена Почета и Дружбы.
Надеемся, что праздники для вас, как и для музыкального критика портала ГлагоL Василия Шевченко, официально закончились. Оливье съедено, шампанское выпито, а в холодильнике — «мышь повесилась». Значит самое время перейти к пище духовной, но не менее насыщенной. Хотя, судя по подоспевшим к концу новогодних праздников музновинкам недели, некоторые исполнители никак не хотят расстаться с темой чревоугодия в наступившем 2021 году.
1. Ольга Бузова & Шнур — Колбаса
Вот уже воистину неожиданный дуэт образовался в начале года Быка. Никогда бы не подумал, что лидер группы «Ленинград» Сергей Шнуров сделает фит с Ольгой Бузовой. Ждать особого полета от этой вещицы не нужно — никаких новых творческих подходов или запоминающихся музыкальных моментов вы в ней не найдете.
Сам музыкант, как и его подопечная, просто отлично отыгрывают отведенные им в треке клоунские роли. Тем более, что песня была специально записана для второго сезона комедийного сериала «Чума», высмеивающего тему накрывшей весь мир пандемии. В общем, получилось из разряда «услышать, улыбнуться и забыть». Впрочем, как и всё творчество Ольги Бузовой.
2. Влад Сташевский — Не Бывает Разлюбил
2020 год принес нам немало очень ярких камбэков давно позабытых звезд отечественного шоу-бизнеса. Сначала на сцену пыталась вернуться Наталья Ветлицкая, потом Ирина Понаровская, группа «Блестящие» и многие, многие другие. Однако у злосчастного коронавируса на этот счёт были свои планы, в результате чего многочисленные идеи так и остались нереализованными. Посмотрим, получится ли ещё одному возвращенцу из прошлого выйти из сражения с пандемией победителем.
В конце уходящего года о себе решил напомнить Влад Сташевский, в прошлом покоритель девичьих сердец, в свое время на целых 25 лет оставивший сцену. Финальной точкой возвращения стало участие в музыкальном проекте «СуперСтар» на канале НТВ, финал которого состоялся 1 января. И хотя Влад не стал победителем телешоу, он до сих пор продолжает волновать сердца прекрасной половины человечества. И новый трек — это уже не юношеский поп о любви, а полноценный хит, сдобренный нотками шансона с явными отсылками к кабаре-стилю. Достойный конкурент Стасу Михайлову появился.
3. Татьяна Буланова — Ранена
Все привыкли от данной исполнительницы ждать животрепещущих песен о любви с морями слез и вечным плачем, переходящим в заунывный вой. Однако Татьяна Буланова нередко умеет удивлять. И в тот момент, когда уже ничего нового и интересного не ждешь, она успевает напомнить о себе, выдав неожиданно запоминающийся танцевальный трек.
И композицию «Ранена» как раз стоит отнести к такому разряду. С первых аккордов она напоминает все вышеупомянутые плаксивые треки данной исполнительницы, но ближе к припеву набирает обороты, превращаясь в танцевальное полотно, в котором находятся место и красивой музыкальной составляющей, и неглупому тексту. Спасибо Таня, что не перестаете удивлять.
4. Владимир Пресняков — Снег
Владимира Преснякова можно отнести к группе исполнителей, которые выпускают новые альбомы редко, но, как говорится, очень даже метко. Чувствуется, что музыкант не торопится за сиюминутной славой, хватаясь за непонятные треки, которые вряд ли надолго останутся в памяти.
В конце прошлого года исполнитель выпустил альбом «Слушая тишину», в который вошло 19 треков. Нашлось место и сольным вещицам, и нескольким дуэтам с Натальей Подольской, с Никитой Пресняковым, Дмитрием Колдуном и многим другими исполнителями. И тут Пресняков все такой ж романтик, как и со времен выхода его знаменитого «Зурбагана». Немного озорной, немного философский, немного чувственный. Добротная работа.
5. Ваня Дмитриенко — Венера-Юпитер
Маленький да удаленький. Знакомьтесь, Ваня Дмитриенко. Исполнителю всего 15 лет, и пока все спали в новогодние праздники, он сделал невозможное — выпустил трек, который может по праву считаться главным хитом начала 2021 года. Сейчас «Венера-Юпитер» обосновалась на второй строчке в Яндекс-чарте, осталось только нокаутировать Моргенштерна, и это — дело времени. Композиция стала популярна благодаря, конечно же, Тik Tok (этим уже никого не удивишь), собрав в своем активе более 200 тысяч клипов.
Перед нами романтичный лав-кор под гитарку с мелодичным припевом, который запоминается на раз-два. А сам Ваня подкупает неподдельной искренностью, а в этом его главное преимущество.
14 января исполняется 130 лет со дня рождения выдающегося русского поэта и прозаика Осипа Эмильевича Мандельштама.
Литературовед, эссеист, критик и переводчик считался одной из крупнейших фигур в русской литературе XX века. О личности, творчестве и трагической судьбе писателя рассказывают современные российские писатели.
Алина Витухновская
В трагической судьбе гениального поэта Осипа Мандельштама для меня есть одна недосказанность. Один вопрос. Понимали ли люди, вольно или невольно вписавшиеся в «красный проект», что он несёт им верную погибель? Ведь это был лишь вопрос времени. Было ли сочинение и публичное чтение стихотворения про кремлёвского горца («Мы живём под собою не чуя страны») актом случайного вдохновения-озарения, или же мазохистической концептуальной акцией, большого поэта, но невротического человека?
Мандельштам был античной фигурой в своих текстах, но слишком тонкой личностью, чтоб стать героем, противостоящим механической индустриальной большевистской машине.
Мандельштам, как и Бродский, произвёл на меня неизгладимое впечатление в детстве и юности. Однако, Бродский стал настоящим героем, а Осип Эмильевич остался жертвой страшного времени.
Мандельштам часто упоминается в моих текстах и стихах. Например:
«Извольте,
Вышвырнув наружу,
Родную речь,
Ей дайте течь,
Чтоб ложь её
Образовала лужу.
Туда и лечь
Извольте…
Я не стихи пишу, —
Вою.
Тихонько громыхаю. Не спешу.
Всего нас двое —
Я и Мандельштам.
Остальные уютятся по домам,
Словечки рифмуют бережно.
Сделайте мне укол от бешенства.
Ну и что?
Я стану нежным,
Как виселица».
Его поэзия надорвала русское бытие и навсегда вошла в его подкорку.
Игорь Савельев
Осип Мандельштам — поэт с очень сложной посмертной судьбой. Может быть, наиболее сложной из всех заметных фигур литературы 20-х — 30-х годов. Его поздние годы пришлись на время массового обращения к литературе. Тут многое смешалось — и некоторый культ чтения и литературы, и разгром РАППа, когда классовый подход к литературе несколько отступил, и пресловутые «инженеры человеческих душ», и многое-многое другое. В том числе, невозможность многое сказать в прессе и вообще вслух — в литературе эта возможность некоторое время сохранялась. Сейчас уже никто не помнит, что Пастернака в 30-х, например, едва ли не официально короновали как преемника Маяковского, — это я к тому, что даже «катакомбная» или «салонная» (как угодно) поэзия переживала некий массовый интерес. Так вот, Мандельштам в эту историю не вписывался вообще никак. Вокруг него и мифология выстроилась как вокруг художника максимально «антипопсового» — вспомните слова про «ворованный воздух». И вдруг посмертно, через полвека, с ним стало происходить что-то совершенно неожиданное.
Вокруг Мандельштама в 80-х создался массовый культ, который вообще был противоположен его творчеству. Два события это определили — первое, конечно, арест и смерть в лагере, второе — нечто уникальное в своём роде — это история с «Мы живём, под собою не чуя страны». Массовый читатель увидел в Мандельштаме фигуру геракловского типа — единственного поэта, который осмелился выступить против Сталина в стихах, не очень скрывал эти стихи и, в общем, почти сознательно взошёл на плаху. И этот геракловский культ в перестройку выстраивался со всеми перегибами, включая песни Пугачёвой на его стихи, и это чаще всего очень противоречило духу мандельштамовской поэзии. Посмертно он оказался максимально непохож на себя — в отличие от Булгакова, Цветаевой, Гумилёва, Ахматовой, Пастернака, всего этого пантеона, где каждый из бронзовых героев, в принципе, отвечал хотя бы тому образу, который когда-то создавал.
Андрей Новиков-Ланской
Мандельштам удивителен тем, что у него нет проходных, плохих стихов. А ведь они есть у всех: даже у Пушкина с Шекспиром. Первые же его юношеские опыты как будто написаны зрелым автором, обладающим не просто большим поэтическим даром, но и изрядным профессиональным мастерством. Другая удивительная особенность Мандельштама — его поэзия со временем только усложнялась. Обычно бывает наоборот: поэт заявляет о себе самобытной сложной манерой, а потом постепенно приходит к простой ясности (наиболее яркие примеры — Блок, Пастернак, Заболоцкий). Осип Эмильевич, напротив, начинает с классической ясности и в итоге приходит к темной запутанной поэтической речи, наполненной сложными тропами, многоуровневой метафорикой… Большинство знакомых стиховедов и поэтов полагают Мандельштама главным поэтом XX века, а стихотворение «Образ твой, мучительный и зыбкий…» называют своим самым любимым стихотворением.
Рагим Джафаров
Как бы странно это ни звучало, но Мандельштам жив. Так же как жив, например, Цой. И так же не утратил актуальности.
Мы живём, под собою не чуя страны…
И для меня, например, Мандельштам и Цой действительно имеют много общего. Оба они шли по дороге в, «которой мучимся, как музыкой и словом»
Сложно сказать, кем он был в первую очередь — музыкантом или поэтом. Мандельштам не разговаривал стихами, он пел их.
А все остальное уже не важно. А может и никогда не было важно.
Американская кинокомпания Wiip снимет сериал из пяти эпизодов по мотивам романа-антиутопии Джорджа Оруэлла «1984». В основу ляжет популярная британская театральная постановка по мотивам знаменитого произведения, премьера которой состоялась в 2013 году.
Уточняется, что происходящее на сцене шокировало зрителей, некоторые даже потеряли сознание из-за обилия жестоких сцен.
Как сообщает Variety, сценическая адаптация «1984» отличается нелинейным повествованием, обилием жестокости и спецэффектами.
По мнению создателей проекта, сегодня произведение Оруэлла по-прежнему актуально.
Роман Джорджа Оруэлла «1984» был опубликован в 1949 году. Действие происходит в воображаемом будущем, в котором неотъемлемой частью жизни людей стали государственный надзор, пропаганда и манипуляция массовым сознанием. Главный герой книги Уинстон Смит мечтает о восстании, сообщает RT.
Как писал «ГлагоL», фильм режиссёра Клима Шипенко «Холоп» стал самым популярным среди российских пользователей Google по итогам 2020 года. Уточняется, что комедия, премьера которой состоялась в конце 2019 года, стала лидером поисковых запросов пользователей.
Сотрудники московских музеев надеются на то, что их сокровищницы откроются после 15 января
Ограничение, предписывающее заполнять лишь на четверть театральные, концертные и кинозалы, существует с 13 ноября прошлого года по 15 января 2021-го. Во время онлайн-конференции «Музеи Москвы во время пандемии: итоги и потери года» директора этих культурных заведений рассказали, как пережили непростой 2020-й год, поделились своими планами. В чём основная опасность закрытия и смогут ли музеи в полной мере вернуть интерес посетителей — эти вопросы острее всего волнуют деятелей культуры.
Музей за закрытыми дверями, это, конечно, нонсенс, а в 2020-м музеи были закрыты пять месяцев из двенадцати, доходы и посещаемость составили одну треть от предыдущих времён, но, думаете, какая из русских пословиц вспомнилась прежде всего на онлайн конференции? Конечно, про то, что «русский долго запрягает, но быстро едет». Спасением от отчаяния при виде пустых залов для музейщиков стал онлайн, зверь, иным мало знакомый, как, например, в Третьяковке. Но именно Третьяковская галерея создала прекрасную кинодилогию «Третьяковка с Сергеем Шнуровым» и «Третьяковка с Константином Хабенским», которую посмотрели более 3 млн человек.
Галерея стала лидером в Youtube, набрав 155 тыс подписчиков, больше, чем у ведущих зарубежных музеев. И это после того, что в 2019-м музей вошёл в двадцатку самых посещаемых музеев мира — 2.836 тыс. человек приходили, но цифра 927 тыс. посетителей 2020 года, по мнению директора Третьяковской галереи Зельфиры Трегуловой, «драгоценна», потому что свидетельствует о том, что музеи нужны людям.
«При всех ограничениях и опасениях, — говорит она, — которые испытывают сегодня люди, выходя в общественное пространство, у них осталась внутренняя потребность приходить в художественный музей. В эпоху господства фейков и симулякров невероятно важно соприкасаться с подлинным искусством, подлинными чувствами и эмоциями и ощущать себя в сообществе людей в публичном пространстве».
В галерее научились работать в системе электронного документооборота и поняли, что удалённый доступ — это реалия жизни, и в таком формате можно интенсивно работать. И как ни сложно было убеждать сотрудников не останавливать научных исследований, не прекращать реставрацию и продолжать активно оборудовать филиалы в Самаре, Владивостоке и Калининграде, Третьяковке удалось осуществить 22 проекта в регионах, из них пять полноценных выставок.
«Онлайн пространство для больших московских и санкт-петербургских музеев стало родным», — сказала директор Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина Марина Лошак, и призналась, что «тотально» провела в зуме три с половиной месяца.
А музей за пять месяцев участвовал более чем в 3 тыс. онлайн событий, которые посетили более 10 млн человек. И это в огромной степени опережает представителей мировых музеев, сравнивать, как выяснилось, не с кем.
Директор Государственного исторического музея Алексей Левыкин также был поражён, насколько быстро в период первого локдауна коллектив перешёл на онлайн. Правда, отметил, что Историческому музею приходилось и революции с войнами переживать. А теперь 15 млн пользователей сети из дома слушают лекции и знакомятся с событиями, которые происходили в стране. Особая гордость Левыкина — создание именно в 2020-м году филиала Исторического музея в Туле, по поводу которого теперь шутят: «Если кому-то хочется посетить Исторический музей, поезжайте в Тулу, на выставку, посвящённую истории династии Романовых, она отражает наши коллекции и те события, которые происходили за многотысячную историю на территории нашей страны».
Когда музей был открыт, успели провести выставки — «Произведения Рокотова» и «Медики в годы Великой Отечественной войны». Поразительно, что в пандемический год музейщики занимались строительством — так у Левыкина, как в Третьяковке и Пушкинском, шло проектирование реставрации музейного квартала, приспосабливали помещения под будущие экспозиции. Занимаются проектированием реставрации главного здания, а там и новую экспозицию будут создавать. Не затихала научно-исследовательская деятельность — выпущено 15 музейных изданий, на удаленке трудятся над оцифровкой коллекций и над каталогом. С онлайн коллекцией, в которой более 1.200 тыс единиц хранения, можно ознакомиться на сайте — музей в лидерах.
Директор интерактивного Еврейского музея и Центра толерантности Александр Борода подчеркнул, что секрет онлайн раскрыт: познакомившись с экспозицией, люди хотят увидеть всё своими глазами. В музее более 20 онлайн проектов посетили более 5 млн человек. Ещё до закрытия там провели выставку «Холокост — не время для любви», которую увидели 75 тыс. чел. и более 30 тыс. онлайн. В двух форматах представили экспозицию «Берлин, май 45-го». В Центре толерантности вместе с группой компаний «Просвещение» на онлайн платформах провели уроки, связанные с темой нетерпимости в школах. Их прошли 376 тыс. учеников, посетили тренинги около 30 тыс. преподавателей и родителей. Успешно развивают сотрудничество с платформой «Арзамас», аудитория — более 2 млн человек.
Заметив, что сколько бы мы ни говорили о том, как хорошо освоили онлайн, музей все равно останется пространством, требующим живого присутствия людей, Александр Борода от имени коллег обратился к Правительству Москвы: «Считаем, что меры по закрытию музеев, особенно вторая, были излишни, сотрудники музеев прекрасно понимают свою ответственность перед посетителями и выполняют все требования Роспотребнадзора. Считаем, что музеи, по сравнению с метро, транспортом и магазинами, одно из последних мест, где есть повышенная угроза заражения людей. Просим правительство Москвы не продлевать ограничения на посещение музеев с 15 января».
Команда Музея Москвы изначально решила проводить все выставки в двух форматах. «Борис и Ольга Игнатович. Два лица войны» и «Письмо.75 слов о войне» были посвящены 75-летию Победы. По этому принципу перед вторым периодом самоизоляции провели выставку «ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда», приуроченную к юбилею Высших художественно-технических мастерских. Сейчас по ней водят онлайн экскурсии, за месяц их посмотрело более 70 тысяч человек. Открыть экспозицию офлайн рассчитывают 15 января. А 3 декабря совместно с галереей «Триумф» открыли выставку «Музей в самоизоляции», посвящённую художественному переосмыслению этого явления. Москвичи прислали сотни историй, 86 из них опубликованы на сайте, работа над проектом продолжается.
«Нам интересны новые онлайн партнёры, — говорит директор Музея Москвы Анна Трапкова, — с которыми мы могли бы рассказывать о Москве, как делаем это с Комитетом по туризму в программе «Москва с тобой». Нашей коллекции из 800 тысяч экспонатов можно посвящать сериалы».
В 2021 году музей отметит 125-летие, и в нем обновят экспозиции, связанные с издательской программой и онлайн деятельностью.
Когда начался разговор о планах музеев, вопрос об увековечении памяти Президента ГМИИ им. Пушкина Ирины Антоновой, которой не стало 30 ноября прошлого года, был, конечно, первейшим. Марина Лошак рассказала, что в музее планируют установить на фасаде здания мемориальную доску, соразмерную с мемориями основателя музея Ивана Цветаева и мецената Юрия Нечаева-Мальцова. Исторический кабинет Цветаева, в котором работала и Ирина Александровна, решено сделать мемориальным, под названием — «Кабинет директора от Цветаева до Антоновой».
«Ирина Александровна была человеком-музеем, — сказала Лошак, — но она нежно относилась к своей семье, и мы считаем своим долгом позаботиться об её сыне. В память о нашей легенде предполагаем организовать Антоновский центр фундаментальных знаний в области гуманитарных дисциплин, разместить его в усадьбе Лопухиных на территории музейного квартала, где отдельная группа людей отвечала бы за работу центра и изучала архив Антоновой. Нам хочется сохранить образовательные и просветительские программы, которые вела Ирина Александровна, а они связаны и с нашим новым молодёжным движением Пушкинский.Youth, а также программы для людей третьего возраста, которыми она очень дорожила».
Директора музеев рассказали о выставках, которые ждут посетителей в 2021 году. Алексей Левыкин, послушав коллег, выразил своё впечатление так: «Москвичей ждёт пиршество истории, культуры и искусства». И добавил в это меню новые «блюда». Так, на территории Исторического музея к выставкам «Александр III Миротворец»,«И. Е. Забелин — летописец русской жизни» и «Фаберже и придворные ювелиры», перенесённым с прошлого года, добавятся подарки к грядущему юбилею из Эрмитажа — «Придворные костюмы сер.XIX-нач.XX века» и «Викинги» — с участием и Новгородского музея.
Есть надежда, что осуществится наконец совместный проект с собранием Пинакотеки Тозио Мартиненго из Брешии (Италия), и в марте–июле увидим коллекцию гравюр Альбрехта Дюрера. А в апреле экспозиция «Железный век. Европа без границ» объединит экспонаты Пушкинского музея, Эрмитажа и немецких партнёров Исторического. На сентябрь запланирована выставка, посвящённая первому путешествию «Крузерштерна» вокруг света. А завершат год подарком Русского музея — портретами знаменитых «Смолянок» Дмитрия Левицкого.
Третьяковка порадует ретроспективой Роберта Фалька, графическими выставками Бенуа, «Мира искусства», библейских эскизов Александра Иванова и экспозицией по истории кинетического искусства в России в западном крыле галереи. В планах — апрельская выставка русского и немецкого романтизма, осенняя ретроспектива Михаила Врубеля и открытие экспозиционных пространств на Крымском валу. Зельфира Трегулова заверила, что продолжится работа с голландским архитектурным бюро, возглавляемым Ремом Колхасом, и московским бюро «Резерв» над онлайн проектами и реконструкцией Крымского вала.
В Еврейском музее 27 января отметят День освобождения Освенцима, разговор о Холокосте поведут через судьбы людей. Совместно с Военно-историческим обществом готовят выставку, посвящённую геноциду народов СССР в годы войны. В марте познакомят с неизвестными картинами великих художников XIX–XX веков («Маленькие шедевры»)и начнут масштабную реконструкцию помещений для временных экспозиций. Анна Трапкова сообщила, что в Центре ВладимираГиляровского к 135-летию журналиста откроют экспозицию «Миф о Сухаревой башне». Задуманы выставки к 100-летию ГОЭЛРО и 100-летию российского краеведения.
Художественный руководитель детского юмористического журнала «Ералаш» Борис Грачевский, заразившийся коронавирусом нового типа, пришёл в себя. Медики вывели его из состояния искусственной комы.
По словам актёра Владимира Долинского, состояние Грачевского стабилизировалось.
«Боря чувствует себя получше, его вывели из медикаментозного сна, его состояние стабилизировалась», — сказал он РИА Новости.
О том, что режиссёр заразился коронавирусом, стало известно 21 декабря. Тогда он изолировался дома и рассказывал, что его беспокоит только высокая температура. Позже Грачевский был госпитализирован в тяжёлом состоянии в московскую городскую больницу № 52. При этом 31 декабря режиссёра перевели в реанимацию, так как ему стало хуже.
Всемирная организация здравоохранения 11 марта объявила вспышку нового коронавируса COVID-19 пандемией. По последним данным, всего в мире заражено 90,2 млн человек, 1,93 млн погибли, свыше 50 млн выздоровели.
За последние сутки в России зафиксировано 23315 случаев заражения коронавирусной инфекцией. Общее количество заболевших увеличилось на 0,7% — до 3 425 269.
Российский актёр, режиссёр и сценарист Максим Браматкин скончался на 42-м году жизни. По предварительным данным, причиной смерти стал гипертонический криз.
Кончину актёра подтвердил в Facebook его друг и коллега Донатас Грудович. Он признался, что предчувствовал смерть Максима, однако так и не нашёл времени приехать к нему.
«Старость — это когда ходишь на кладбище к друзьям», — заключил Грудович.
Максим Браматкин известен зрителям по ролям в сериалах «Простые истины», «Магомаев», «Небо в огне» и др. Последней из его работ стала роль крепостного крестьянина в сериале «Гусар», сообщает «МК».
Как писал «ГлагоL», всемирно известный южнокорейский кинорежиссёр, лауреат Каннского, Венецианского и Берлинского кинофестивалей Ким Ки Дук умер в возрасте 59 лет. Он скончался из-за последствий коронавируса в Латвии.
Актриса Валентина Талызина рассказала подробности о съёмках главного советского новогоднего фильма «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» режиссёра Эльдара Рязанова.
Талызина рассказала в интервью «Аргументам и Фактам», что сама не пробовалась на роль главной героини Нади, но в итоге подарила ей свой голос.
«На самом деле я на роль Нади не пробовалась. Рязанову бы в голову не пришло мне эту героиню предложить – не видел он меня в этой роли. Но я очень любила и люблю Эльдара Александровича, поэтому и на эпизод сразу согласилась. Две учительницы, подружки, такие сумасшедшие, заваливаются в гости – отличная роль!» — пояснила актриса.
По словам Талызиной, польская актриса Барбара Брыльска, исполнившая роль Нади, плохо говорила по русски. «Она ведь играла учительницу русского языка и литературы, поэтому любой акцент исключался в принципе», — заметила актриса.
Талызина отметила, что Рязанову советовали взять её на озвучку Нади, но он сначала не соглашался. «Когда количество проб достигло 18, Эльдар Александрович, очень злой, подошёл ко мне и прорычал: «Я не против, чтобы ты озвучивала. Только если ты подойдёшь со своим голосом к голосу Аллы Пугачёвой, тогда тебя возьмут». У меня от этой сцены и его рычащего голоса всё сжалось внутри – я же не знала, что девочки за меня просили, и вообще никого озвучивать не хотела», — поделилась артистка. В итоге её утвердили.
Ранее «ГлагоL» писал, что польская актриса Барбара Брыльска, опровергла информацию СМИ о том, что она ведёт борьбу с онкологией языка.
