Жители Самары и Тольятти с 15 по 24 ноября смогут оценить музыкальные спектакли из Москвы, Петербурга, Казани, Иваново, Орла и Ханты-Мансийска, которые были номинированы на премию «Музыкальное сердце театра».
Спектакли отбирались разными по жанрам, чтобы они могли бы понравится как можно более широкому кругу публики. Большинство из них будут сопровождаться тифлокомментированием. Победителей в 19 конкурсных номинациях определят члены Академии современного музыкального театра. Награду им вручат 25 ноября.
Фестивальная афиша оказалась крайне разнообразной. Так, любителей музыкальных спектаклей, основанных на классической литературе, привлекут водевиль «Медведь» петербургского «Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева», мюзикл «Три товарища» от «Музыкального театра имени Ф.И. Шаляпина», мюзикл «Остров сокровищ («Ивановский музыкальный театр») и мюзикл «Два благородных дона» (Самарский академический театр драмы им. М. Горького).
Тем, кто предпочитает спектакли в необычных музыкальных стилях, будут интересны хип-хопера «Флешка, рэп и любовь» (Татарский государственный театр драмы и комедии им. Карима Тинчурина). Найдут для себя интересное и любители жанра фэнтези: мюзикл «Хозяйка медной горы» (Театральная компания Глеба Матвейчука), мюзикл «Яга» («Орловский государственный театр для детей и молодежи «Свободное пространство»), мюзикл «Лунная история» (Концертно-театральный центр «Югра-Классик»).
Завершит театральный марафон спектакль «Сказка странствий» от петербургского Детского музыкального театра «Карамболь» на волшебную музыку Альфреда Шнитке. Постановку покажут 24 ноября в честь 90-летия композитора, родившегося неподалеку, в Саратовской области.
Также в эти даты на сценах театров Самары и Тольятти пройдет спецпрограмма «Юные актёры» — показы музыкальных спектаклей с участием молодых талантливых артистов, уже работающих на профессиональной сцене.
Если посетить театры возможности нет, до 31 октября каждый желающий может посмотреть записи спектаклей, претендующих на «Премию зрительских симпатий», и проголосовать за понравившуюся постановку на сайте фестиваля.
Как сообщал «ГлагоL», национальный фестиваль «Музыкальное сердце театра» ввёл новую традицию: каждый театральный сезон будет открываться в одном из крупных российских театров — в этом году в театре Моссовета. Здесь состоялась первая встреча, на которой был представлен спектакль «Бременские музыканты» в постановке Евгения Марчелли. Постановка вошла в шорт-лист фестиваля и была выдвинута на соискание премии «Музыкальное сердце театра» в семи номинациях.
фото из личного архива певицы Mary Gu. Источник: vk.com/ofc_mary_gu
Осенняя непогода пробила отечественных и западных исполнителей на романтику. Конечно, предстоящую зиму многие из них не желают проводить в одиночестве, заставляя признаваться в чувствах направо и налево. Музыкальный критик портала ГлагоL Василий Шевченко стойко сдерживает романтичный натиск, пытаясь не поддаться всеобщему настрою. Самое время погрузиться в музновинки недели, отбросив все эмоции. Слушать подано!
1. Три дня дождя, Тося Чайкина – Земля
1 октября в одном из отечественных онлайн-кинотеатров начался показ экшен-сериала «Амура» с Аленой Михайловой и Юрием Колокольниковым в главных ролях. И сегодня официально вышла заглавная песня к нему, которую записали группа Три дня дождя и Тося Чайкина.
«Земля» — это ремейк одноименной песни группы «Маша и медведи», которая вышла в 2000 году и стала саундтреком к фильму «Брат 2». Кстати, сам сериал «Амура» все чаще сравнивают с легендарной картиной прошлого, находя отсылки к фильму с участием Сергея Бодрова-младшего.
Новое прочтение старого хита с почти магнетической энергетикой. Чувственный голос Тоси Чайкиной в обрамлении мощной гитарной партии в припеве приникает в каждую клеточку, раскрывая мрачную сторону вокальной партии фронтмена группы «Три дня дождя» Глеба Викторова. Настоящее рубилово!
3. Баста, MIRAVI – Туман
Будущее туманно, как и новая песня от Басты и популярной ныне поклонницы этники MIRAVI. Здесь использована та же самая фишка, что и в представленной выше песне «Земля» от «Три дня дождя» и Тоси Чайкиной – мужской вокал в куплете и проникновенный женский в припеве.
Однако ни энергетики, ни чувств, но всей музыкальной мощи в «Тумане» не чувствуется. В речитативе Баста слишком расслаблен, а MIRAVI свою партию просто спела, и на том спасибо.
4. Lara Fabian - Je t'ai cherche'
У Лары Фабиан все по классике. Французская певица готовится выпустить шестнадцатый студийный альбом, правда, когда он выйдет, до сих пор неизвестно. И композиция «Je t'ai cherche'» - второй сингл с этой пластинки. Песня записана в соавторстве с участником Евровидения прошлого года – певцом Слиманом.
Нежно, чувственно, сложный мотив в куплете, нескольку раз повторяющийся припев, который находит отклик уже после первого прослушивания.
5. Марк Э – Вечная искренность
Ох, уж эта творческая молодежь. Актер Марк Эдельштейн («Сто лет тому вперед», «Анора», сериалы «Смычок» и «Фарма»), которого называют русским Тимоти Шаламе, решил расширить рамки творчества и выпустил первый мини-альбом «Вечная искренность».
Пять песен, записанных в популярном нынче у молодежи жанре фонк. Все треки очень круто качают, лирика - честная, пацанская, настоящая и живая. Марк доказал, что умеет не только хорошо играть в кино, но и сочинять вполне неплохие песни.
6. Allie X – Bon Voyage
Канадская певица Allie X готовится 31 октября представить делюкс-версию успешного альбома The Girl With no Face, в который вошло несколько новых композиций. И «Bon Voyage» - одна из них.
Как сам альбом, так и новый трек очень рекомендую поклонникам ретро-вейва. Мистические 80-е, обилие разнообразных синтов, мрачная тональность и очень выразительный вокал в припеве – красота и величие в каждом фрагменте.
7. Саша Санта – Дельтаплан
Мне нравится образ вечного романтика от Саши Санты. Не скрою, раньше относился к этому исполнителю как к очередному однотипному музыканту, которых в отечественном шоу-бизнесе море. Однако этот парень все же сумел найти свой образ. Легко, романтично, не банально и попсово. Причем «попсово» здесь не несет негативный оттенок.
8. Perrie – You Go Your Way
Солистки недавно распавшейся популярной британской группы Little Mix основательно занялись сольной карьерой. Пока лучше всех в этом деле преуспела Jade, песни которой несколько раз залетали в чарты, но и другая солистка, Перри, не собирается сдаваться.
«You Go Your Way», что я бы перевел как «Уходя- уходи» - легкий поп-трек с нотками ностальгии, немного злым и громким вокалом в припеве. Вполне милая вещица.
9. Mary Gu – Сокровище
Осень время для настоящих романтиков, согревающих чувств и признаний в любви. Конечно, зиму даже звездам отечественного шоу-бизнеса не хочется проводить в одиночестве. На что только не пойдешь ради этого.
Берите пример с Mary Gu, которая как только не назвала своего любимого человека в новой песне «Сокровище». Тут все о любви, для любви и про любовь. Будущий хит для любой свадебной церемонии.
10. FINNEAS — For Cryin' Out Loud!
«Джастин Тимберлейк в затяжной депрессии». Эта фраза лучше всего характеризует второй сольный альбом музыканта, композитора, автора всех песен и брата певицы Билли Айлиш Финнеаса О’Коннела. И если первая пластинка была своебразной пробой пера, то во втором сольнике он смог доказать, что способен на большее.
Настоящими хитами здесь являются треки «Lotus Eater» в стилистке 80-х, «Same Old Story», которая из унылой фортепианной партии постепенно превращается в мощную студийную композицию. Однако на фоне хитовости своей сестры Билли Айлиш парень все же теряется, а зря, ведь в его коллекции есть достойные работы.
31 октября в Новом театре под руководством Эдуарда Боякова состоится премьера спектакля «Розовое платье».
«Зачем живем? Зачем страдаем?». Свой вариант ответа даст повзрослевшая героиня чеховских «Трех сестер» Наталья Прозорова. Спектакль Боякова по пьесе Наталии Мошиной – своеобразное продолжение классической пьесы А. П. Чехова «Три сестры».
Спустя 30 лет после действий в пьесе Чехова разворачивается действие спектакля. По традициям русского театра главная героиня Наталья Ивановна предстает как провинциальная мещанка, которая цинично вытесняет интеллигентных хозяек из генеральского дома. Однако в постановке «Розовое платье с зелёным пояском» образ Натальи Ивановны переосмысляется. Её жизнь, судьба и мотивы оказываются совершенно иными. Сама чеховская история также предстаёт в новом свете: герои «Трёх сестёр» оказываются на пороге страшных событий, перед началом революции и гражданской войны.
Авторы спектакля уважительно относятся к чеховскому миру, но создают собственную интерпретацию, где Наташа становится единственным ярким персонажем среди членов большой семьи Прозоровых. Эта семья не способна проявлять любовь, сочувствие и радость, а каждый день они живут в ожидании завтрашнего дня.
«Как сам Чехов воспринимал свои пьесы, правильно ли мы понимаем его героев? «Трёх сестёр» он писал, как комедию (хоть изначально и назвал драмой), «Вишнёвый сад» – комедия… Мне кажется, его взгляд на русское дворянство был не лишён иронии, но в целом отношение было скорее грустно-сочувственным», — поделилась автор пьесы Наталия Мошина.
Спектакль состоит из двух частей. Первая часть — иммерсивная — погружает зрителя в мир чеховской пьесы. Три пары молодых актёров в разных локациях усадьбы Салтыковых-Чертковых рассказывают зрителям историю создания пьесы, напоминают сюжет и оживляют в памяти образы героев «Трёх сестёр».
Вторая часть проходит на сцене театрального зала, где главная героиня — 50-летняя уборщица Наталья Ивановна Прозорова в исполнении актрисы Ирины Линдт — раскрывает перипетии своей судьбы, тесно связанные с историей нашей страны в послереволюционный период.
«Для того, чтобы ввести зрителя в этот мир, чтобы заявить закон, по которому мы будем играть, мы придумали первую часть. Шесть молодых героев, современных, энергичных предлагают зрителям оглянуться в прошлое: посмотрите, как много там интересного, неожиданного. Хватит гоняться за мифическим будущим, которым были так увлечены чеховские герои», — рассказал режиссер постановки Эдуард Бояков.
Зритель понимает, что у героини есть своя внутренняя история, своя правда, а потому иначе оценивает события, описанные в пьесе Чехова. Все, как в жизни: у каждого – своя боль, свои проблемы, своя непрожитая история и своя прожитая. И становится ясен смысл названия: розовое платье с зеленым поясом – сочетание цветов в наряде Наташи, которое Ольга безжалостно критикует при встрече с будущей невесткой, – на самом деле, является модным трендом того времени.
Министр культуры России Ольга Любимова с лауреатами «Пушкинская карта. Премия». фото: АНО «Национальные приоритеты».
30 сентября в Доме Пашкова состоялась церемония награждения «Пушкинская карта. Премия», на которой отметили культурные учреждения и регионы с наилучшими результатами по программе «Пушкинская карта» в 2023 году.
К работникам культуры со всей страны с приветственным словом обратилась заместитель председателя правительства Татьяна Голикова.
«То, что сейчас почти 12 тысяч организаций участвуют в «Пушкинской карте», – это серьезный прорыв. Я хочу поблагодарить уважаемых представителей регионов, организаций за то, что вы не остались равнодушными к этому проекту. Я также хочу поблагодарить молодых людей, их сегодня 10,6 млн человек – это 75% той аудитории, на которую мы рассчитывали для участия в программе, и она растет».
Татьяна Голикова, заместитель председателя правительства России
Запуск программы «Пушкинская карта», который стал возможен благодаря реализации национального проекта «Культура», по словам министра культуры Ольги Любимовой, был одним из самых сложных процессов за последнее десятилетие, поскольку он включал в себя технологическое оснащение учреждений культуры на всех уровнях.
«630 тысяч мероприятий, 72 млн билетов – за этой статистикой скрываются первые свидания, первые семейные выходы, свидетельства наших артистов, которые со сцены видят в зале молодых ребят, получивших возможность купить билеты».
Ольга Любимова, министр культуры России
При определении победителей Министерство культуры России принимало во внимание несколько ключевых показателей: минимальную стоимость билетов, количество посетителей за год и уровень соблюдения учреждениями культуры правил программы «Пушкинская карта». На основе этих данных были выбраны лучшие из лучших, и оценка оказалась максимально объективной.
Церемония награждения прошла в нестандартном формате: специально для этого события главный режиссёр театра «Вахтанговский практикум», Ася Князева, поставила спектакль по мотивам произведений А. С. Пушкина — вдохновителя программы «Пушкинская карта». В течение двух часов на специально оборудованной для мероприятия театральной сцене актёры «Вахтанговского практикума» читали стихи великого поэта, а номинанты премии стали участниками представления.
Лучшим региональным театром стал астраханский государственный театр оперы и балета, по программе «Пушкинская карта» в нем можно посетить все спектакли.
«Астраханский театр Оперы и Балета старается, чтобы Пушкинская карта давала возможность молодежи посещать все спектакли: репертуарные, премьерные или с приглашенными артистами. Мы стремимся к тому, чтобы каждый наш гость стал постоянным зрителем нашего театра».
Наталья Шагова, директор Астраханского театра оперы и балета
Лучшими федеральными театр Москвы и Санкт-Петербурга стали государственный академический Малый театр и Мариинский театр, награждения прошло под стихотворение Пушкина «Там, там под сению кулис младые дни мои неслись», а лучшими музеями в Москве и Санкт-Петербурге признали федеральные учреждения Исторический музей и музей-заповедник «Петергоф».
Регионы-лидеры по участию в программе «Пушкинская карта» были отмечены на сцене Дома Пашкова. Среди них Республики Татарстан и Башкортостан, а также Кемеровская, Оренбургская, Нижегородская, Новгородская, Брянская, Белгородская, Курганская и Ростовская области.
Отличные результаты были бы недостижимы без тщательной и постоянной работы над развитием бренда «Пушкинская карта» и отдельных мероприятий в каждом регионе при реализации национального проекта «Культура».
Президент запустил программу «Пушкинская карта» в сентябре 2021 года. В ней могут участвовать молодые люди от 14 до 22 лет. На карте 5000 рублей, которые можно потратить на билеты в театры, музеи, концертные залы, кинотеатры и другие культурные учреждения.
Эксперт по деловой этике, этикету и протоколу Альбина Холгова напишет книгу для детей и родителей, где раскроет секреты поведения.
Фото из личного архива Альбины Холговой
Автор уже выпустила три методических издания для взрослой аудитории, они касаются светского этикета, делового этикета, а также дресс-кодов. Для подрастающего поколения подготовлена книга, которая будет содержать два раздела.
Первый написан для детей, в нём расскажут о правилах поведения, а вот второй уже предназначается родителям.
Они смогут читать его как совместно с детьми, так и самостоятельно, чтобы объяснить им, как правильно себя вести. Она будет написана с юмором и с учётом возраста читателей.
ГлагоL поговорил с автором, чтобы узнать детали её работы.
Альбина Холгова также планирует выпуск большой книги по этикету, которая объединит в себе уже вышедшие бестселлеры.
Каждая ее часть будет посвящена и светскому, и деловому этикету, а также стилям поведения. В книге будет разбор отдельных аспектов в зависимости от ситуации — это может быть поведение на светских мероприятиях, переговорах, протокольных встречах.
Отдельной интригой является содержание пятого раздела — оно пока держится в секрете.
Альбина Холгова является преподавателем, профессором практики РАНХиГС и имеет за плечами огромный опыт работы в сфере этикета.
Кадр из сериала «Амура». фото предоставлено онлайн-кинотеатром KION
«Преступление и наказание» на новый лад, русские девушки против якудза и трудные подростки в космосе. Если первый месяц осени был отправной точкой для горячего сериального сезона, то в октябре он по праву вступил в полную силу. Скучать зрителю у экранов судя по количеству интересных проектов точно не придется. В ближайшее время расскажем о главных премьерах предстоящего месяца. Смотреть подано!
1. Амура (с 1 октября на KION)
На этот проект KION делает хорошую ставку, что оправдано. Первый отечественный сериал с участием международных звезд кино, не первой величины, но все же. «Амура» — экшен-драма с элементами аниме и нотками культовых в свое время фильмов «Брат» и «Брат 2». Сергей Бодрова на этот раз заменили на Алену Михайлову (актриса играет тут сразу две роли), а роль эксцентричного Виктора Сухорукова на экране воплотит не менее эксцентричный Юрий Колокольников.
Алена и ее сестра близняшка Надя (их то и играет Алена Михайлова) выросли в роддоме. Повзрослев, одна из сестер поехала в Японию на заработки и попала в лапы якудза. Вторая, завоевавшая популярность как боец ММА, вынуждена была отправиться на поиски сестры в далекую и совсем недружелюбную страну Восходящего солнца. На помощь девушке придет ее бывший парень (Юрий Колокольников), перебравшийся туда из Владивостока и внезапно ставший там поп-звездой. В «Амуре» помимо наших звезд приняли участие японские актеры, а съемки проходили в Таиланде. Не Япония, но все же.
2. Подростки в космосе (с 3 октября на Wink)
Давненько на российских стриминговых платформах не было достойной подростковой фантастики формата старых советских фильмов «Отроки во Вселенной» или «Москва-Кассиопея». Пробел в этом собирается восполнить сериал «Подростки в космосе» от создателей популярного отечественного сериала «Трудные подростки».
Время действия — 2054 год, место действия – космический колледж, в котором группа курсантов готовятся к полету к звездам с целью спасти человечество от неминуемой катастрофы. В финальный состав команды попадут не все, а планы отбора внезапно рушит юноша из неблагополучной семьи Кирилл (Денис Косиков), который занимает место одного из претендентов на полет. Компанию Денису в этом проекте составят звезды сериала «Трудные подростки» Святослав Рагожан, сериала «Слово пацана» Лев Зулькарнаев и сериала «Цикады» Софья Аржаных. Судя по трейлеру, львиная доля экранного времени будет отдана взаимоотношениям самих подростков, а путешествиям и подвигам в космосе придется потесниться.
3. Чайная чашка (с 10 октября на Peacock)
Этот сериал обещает нагнать жути. В основе «Чайной чашки» лежит роман-бестселлер Роберта Маккаммона «Кусака», а в роли продюсера сериала выступил создатель таких хоррор-франшиз как «Заклятие» и «Астрал» Джеймс Ван.
Забытый Богом городок Инферно живет привычным укладом. Люди, уставшие и мечтающие его покинуть, и подростки, которые вынуждены сколачивать банды, чтобы противостоять таким же как они. Но однажды все меняется и единственной целью всех становится желание «выжить любой ценой». Инферно становится местом столкновения инопланетян, и у них совсем нерадостные мотивы.
Книгу, но которой снят сериал, читатели уже оценили по достоинству, утверждая, что в ней есть много общего с произведениями мастера ужасов Стивена Кинга.
4. Все совпадения неслучайны (с 11 октября на Apple TV+)
Совпадения в нашей жизни, действительно, не случайны. И каждое действие будет иметь последствие. Всю силу этого высказывания на себе придется оценить героине сериала Альфонсо Куарона (Дитя человеческое, Гравитация), успешной журналистке и писательнице Кэтрин Равенскрофт (Кейт Бланшетт).
Однажды в ее жизни появляется таинственная книга, в которой именно она является главной героиней, и страницы данного произведения хранят много мрачных секретов забытого прошлого, о которых лучше никому и не вспоминать. Впервые сериал был показан на Венецианском кинофестивале, зрители встретили его пятиминутной овацией, а критики остались к нему прохладны.
5. Преступление и наказание ( с 26 октября на Кинопоиск)
Отечественные режиссеры снова покусились на святое — на этот раз под прицел попал знаменитый роман Федора Михайловича Достоевского, в котором главный герой то и дело задается вопросом «Тварь ли он дрожащая или право имеет».
Действие нового экранного прочтения «Преступления и наказания» перенесено в наши дни – Родион Раскольников (Иван Янковский) – студент-хипстер, Сонечка Мармеладова ( Алена Михайлова_ — модель с обложки глянцевых журналов , а старуха-процентщица раздает всем микрокредиты. Все эти образы и герои отлично ложатся на современный лад, и ты понимаешь, что подобные произведения, действительно, вечны.
Помимо этого, 10 октября отправимся на поиски сокровищ в четвертом сезоне приключенческого молодежного сериала «Внешние отмели» на Netflix, в этот же день в четвертый раз заглянем в комедийный сериал «Начальная школа Эбботт» на Hulu, с 10 октября узнаем, что толкнуло героиню Эллы Пернелл на убийства в сериале «Дорогуша» на Sky, с 16 октября устроимся в кресле психотерапевта во втором сезоне сериала «Терапия» на Apple TV+, с 17 октября продолжим погружаться в дела судебные в третьем сезоне сериала «Линкольн для адвоката» на Netflix, с 18 октября перенесемся в 80-ые в мистическом сериале «Истерия» на Peacock, с 21 октября попрощаемся с героями сериала «Чем мы заняты в тени» в финальном сезоне на FX, с 25 октября узнаем все тайны второго сезона сериала «Зов ада» на Netflix, с 27 октября погрузимся в шпионские страсти второго сезона сериала «Спецназ: Львица» на Paramoun+, а с 31 октября в очередной раз удостоверимся, что политика – грязная игра во втором сезоне сериала «Дипломат» на Netflix.
Двукратный лауреат премии «Оскар», британская актриса, дама Мэгги Смит скончалась в возрасте 79 лет в Лондоне.
Как сообщает Sky News, о кончине актрисы в больнице сообщили её сыновья Крис Ларкин и Тоби Стивенс.
«Будучи очень замкнутым человеком, в конце жизни она была с друзьями и семьёй. У неё осталось двое сыновей и пятеро любящих внуков, которые потрясены потерей своей необыкновенной матери и бабушки», — говорится в их заявлении.
В 1967 году Смит вышла замуж за актера Роберта Стивенса. У них родилось двое сыновей. Пара развелась в 1975 году. В том же году она вышла замуж за писателя Беверли Кросса, который умер в 1998 году.
фото: wikipedia.org
Мэгги Смит родилась в Эссексе в 1934 году. Первый «Оскар» она получила за роль фанатичной учительницы в фильме «Расцвет мисс Джин Броди» в 1969 году. Второй «Оскар» актриса выиграла в 1978 году за роль в фильме «Калифорнийский отель». Одна из последних её работ — сериал «Аббатство Даунтон» — принесла ей ряд наград: три «Эмми», «Золотой глобус» и четыре премии Гильдии киноактеров. Смит — дама-командор ордена Британской империи и кавалер ордена Кавалеров Почёта.
Зрители помнят её также по роли профессора Минервы Макгонагалл в фильмах о волшебнике Гарри Поттере. В 2007 году, во время съёмок шестой части картины, стало известно, что у актрисы обнаружили рак груди. Несмотря на проблемы со здоровьем, она не прервала своего участия в съёмках.
Как сообщал «ГлагоL», годом ранее скончался актёр театра и кино сэр Майкл Гэмбон. Ему было 82 года. В 2002 году он присоединился к съёмкам фильмов о Гарри Поттере после смерти Ричарда Харриса, сыгравшего Дамблдора в первых двух частях.
Промо альбома «Harlequin» Lady Gaga. Фотограф: Скарлетт Карлос Клар. фото: vk.com/hausofgaga
Певица Глюкоза после скандала кардинально сменила имидж, Леди Гага выпустила целый альбом саундтреков, легенды евро-попа вернулись. Уходящая неделя принесла нам несколько горячих новостей и релизов, которые тут же готов оценить музыкальный критик портала ГлагоL Василий Шевченко. Осень все же вносит некое оживление в мир музыкального шоу-бизнеса, что не может не радовать. Слушать подано!
1. Glukoza – Ветер
Всего две минуты. Всего две с лишним минуты длится новый трек обновленной певицы Glukoza. Наталья Чистякова-Ионова, более известная как «Глюк’oZа», поменяла не только написание своего псевдонима, чтобы не иметь ничего общего с созданным изначально проектом Макса Фадеева с мультяшной девочкой во главе, но и сменила полностью стиль. И это определено пошло исполнительнице на пользу, хотя, конечно, многие поклонники, привыкшие к старой «Глюк’oZе», вряд ли такие изменения оценят.
Наталья давно пыталась экспериментировать с музыкальными стилями, но попсовое прошлое никак не хотело отпускать исполнительницу. Теперь же, похоже, с этим окончательно и бесповоротно покончено.
Клубно-кислотное звучание обновленной Глюкозе явно к лицу, в музыке есть прогресс, но в текстах Глюкоза осталась все той же мультяшной девочкой, в связи с чем данный эксперимент воспринимается как небольшая детская шалость, каприз. А нам остается только наблюдать, куда же этот каприз в дальнейшем заведет певицу.
2. Lady Gaga — Harlequin
Не такую музыку ждут от звезды первой величины. Леди Гага настолько вдохновилась фильмом «Джокер: Безумие на Двоих» режиссера Тодда Филлипса, в котором сыграла одну из главных ролей, что выпустила настоящий сборник саундтреков в духе стилистики данной картины.
Альбом по большей части состоит из композиций, которые мы уже слышали ранее в других фильмах. Отыграно и спето хорошо, но все это звучит скучно и театрально. Как будто все было записано и выпущено не для продажи, а просто для души. В конце концов, Леди Гага может себе это позволить.
3. Три дня дождя, неисправность – Скучаю по тебе
Только так неистово по близкому человеку может скучать в своих песнях группа «Три дня дождя». На этот раз музыканты привлекли к записи нового трека рок-исполнительницу из Томска Феодору Морозову, которая выступает под псевдонимом неисправность. И здесь все опять мрачно и роково, роково и мрачно. Настолько мрачно, что это даже нравится.
4. Kylie Minogue — Lights Camera Action
Кайли Миноуг после успеха танцевального альбома «Tension» решила долго не сидеть сложа руки и анонсировала выход его второй части под названием «Tension II», представив первый трек «Lights Camera Action». Песню написала Ина Вролдсен, автор хита «Padam, Padam», принесшего Кайли статуэтку «Грэмми».
Клубное звучание, восточноевропейские вайбы и цепляющий припев. Вряд ли за эту песню певица еще раз удостоится Грэмми, но клипов под эту мелодию в соцсетях снято будет достаточно много.
5. Николай Басков, Серега – Криминальное чтиво
Николай Басков как будто насильно пытается избавиться от поднадоевшего образа «натурального блондина», все больше экспериментируя с творчеством. На этот раз он ушел в шансон, блатняк и рэпчик, за который в песне «Криминальное чтиво» отвечает автор «Черного бумера» Серега.
Ничего путевого от Николая Баскова тут не ждите – парень по жизни загулял, будто в темный лес попал.
6. Damiano David – Silverlines
Дамиано Давид, лидер группы Måneskin, победившей на песенном конкурсе «Евровидение» в 2021 году, решил заняться сольной карьерой и выпустил первый сингл с предстоящей дебютной пластинки. Как говорит сам исполнитель, в какой момент ему захотелось попробовать сделать что-то новое, выйдя за рамки рок-коллектива, и показать различные грани своего творчества.
Песня «Silverlines» начинается с меланхоличной акустической партии, которая ближе к припеву набирает обороты и превращается в мощное крещендо, наполненное эмоциональным и ярким вокалом Дамиано — он здесь лиричный герой, и этот образ ему к лицу.
7. Внимание брусника — Безнаказанным
Знакомьтесь, инди-группа из Екатеринбурга под нетривиальным названием «Внимание брусника», лидером которой является автор всех песен, артистичная и харизматичная Софья Шульц.
«Не совсем аккуратный инди поп-рок из Екатеринбурга. Музыка наивности, самоиронии, меланхолии и абсурда» — именно так ребята описывают свое творчество. Их песни искренни, честны, неидеальны. Этим они и подкупают слушателя.
8. The Cure – Alone
Легендарная группа The Cure после 16 лет молчания собирается выпустить новый альбом — пластинка получила название «Songs Of A Lost World» и увидит свет 1 ноября. Лидер коллектива Роберт Смит анонсировал новую работу еще в 2019 году, однако только сейчас дело сдвинулось с мертвой точки.
«Alone» начинается с трехминутной атмосферной инструментальной секции, которая постепенно затягивает вас, в результате чего песня длиной в семь минут пролетает совершенно незаметно.
9. Мохито, TSOY – Кто если не ты
Анатолий Цой никак не может выйти из тени некогда популярного мальчикового коллектива «MBAND», солистом которого в свое время являлся. Все данные для отличной сольной карьеры у него имеются, но в активе нет почти ни одного стоящего хита. На этот раз музыкант записал дуэт с группой «Мохито», популярной в прошлом благодаря хиту «Слезы солнца».
Перед нами еще один не стопроцентный хит в копилку как самой группы, так и Анатолия Цоя.
10. E-rotic – Level Up
Настоящей подарок любителям евро попа. Звезды 2000-х, немецкая евро-дэнс группа E-Rotic, о которой не было ничего слышно более 20 лет, представила новый альбом «Level Up». Здесь нашлось место как ремейкам старых и проверенных хитов, так и новым композициям. И тут есть под что потанцевать, и есть под что поностальгировать.
О смерти актера Романа Мадянова сообщила телеведущая Екатерина Стриженова.
В сообщение, размещенном в личном Telegram-канале Стриженова тепло вспомнила актера.
«Рома , дорогой! Сколько раз мы рыбачили и ты всегда побеждал , потому что рыба шла к тебе на удочку с удовольствием ! Любой рассказ из твоих уст доводил нас до исступления . Как же с тобой рядом всегда тепло и хорошо . И какой-же ты восхитительный артист , я всегда отмечала твой талант , а ты смущался и краснел…», — написала телеведущая.
Она отметила, что к актеру была всенародная любовь.
С 1995 года Роман Мадянов являлся заслуженным артистом РФ. Четырежды он становился лауреатом премии «Ника». За свою жизнь он снялся более чем в 200 работах, но широкую известность он получил за роль майора Колобкова в сериале «Солдаты».
Мадянову было 62 года.
Не так давно «ГлагоL» сообщал о смерти оператора Леонида Бурлака, который скончался в Одессе в возрасте 85 лет.
На открытии фестиваля «Музыкальное сердце театра» был представлен интерактивный спектакль «Бременские музыканты».
Национальный фестиваль «Музыкальное сердце театра» введёт новую традицию: каждый театральный сезон будет открываться в одном из крупных российских театров. В сентябре там будут проходить встречи, где артисты, режиссёры, продюсеры и авторы мюзиклов смогут пообщаться в неформальной обстановке. Все участники этих встреч — творцы современной музыкальной сцены России.
Новая традиция началась 21 сентября в театр Моссовета. В этот день состоялась первая встреча, на которой был представлен спектакль «Бременские музыканты» в постановке Евгения Марчелли. Постановка вошла в шорт-лист фестиваля и была выдвинута на соискание премии «Музыкальное сердце театра» в семи номинациях.
фото: пресс-служба фестиваля «Музыкальное сердце театра»
В этот день царила атмосфера праздника и веселья, гостей у театра встречали актёры-музыканты в ярких костюмах. Среди них был номинант Премии «Музыкальное сердце театра» Валерий Яременко, артисты спектакля «Бременские музыканты», композитор Ким Брейтбург, художественный руководитель театра Моссовета и режиссёр спектаклей Евгений Марчелли, режиссёр Егор Дружинин, генеральный продюсер Фестиваля Дмитрий Калантаров и многие другие.
«В этом году было подано 100 заявок, из них 17 спектаклей вошли в шорт-лист Премии. Большинство постановок будут представлены зрителям в Самарской области с 15 по 24 ноября в рамках фестивальных показов, но некоторым коллективам приехать не удастся, и “Бременские музыканты” в их числе. Поэтому мы решили пригласить наших академиков и друзей посмотреть спектакль в рамках открытия театрального сезона в Театре Моссовета», — рассказал генеральный продюсер Фестиваля и член Общественного совета при Минкультуры РФ, Дмитрий Калантаров.
После незабываемого интерактивного представления участники мероприятия с удовольствием общались в неформальной обстановке. Они поделились своими идеями и планами на будущее.
«Положительная тенденция развития музыкального театра заключается в том, что спектакли с технической точки зрения становятся сложнее и эффектнее. Они лучше звучат, артисты становятся гораздо более синтетическими», — поделился хореограф, режиссер и заслуженный артист России Егор Дружинин.
фото: пресс-служба фестиваля «Музыкальное сердце театра»
Это событие стало прекрасным началом нового театрального сезона, подарив всем участникам заряд положительных эмоций и творческого вдохновения. Взаимное общение создало неповторимую атмосферу единения и воодушевления, что особенно важно для развития музыкального театра.
«Мюзикл — особая форма театрального искусства, где музыка очень действенна. Порой даже нет слов, но музыка продолжает рассказывать историю и дополнять персонажей. Персонажи в комедиях, например, могут играть плутов, которые иногда лгут. Даже говоря о себе, они иногда лгут. А вот музыка никогда не лжет, понимаете?», — высказался композитор и заслуженный деятель искусств РФ Ким Брейтбург.
До конца октября все желающие могут посмотреть записи спектаклей, которые претендуют на «Премию зрительских симпатий» и отдать свой голос на сайте фестиваля.
Фестиваль «Музыкальное сердце театра» в 2024 году пройдет с 15 по 25 ноября в Самаре и Тольятти при поддержке Министерства культуры РФ, Президентского фонда культурных инициатив и Правительства Самарской области.
