Планетарий в музее Константина Циолковского в Кирове. фото: vk.com/cosmomuseum43
Ежегодно в марте отмечается Международный день планетариев. Сейчас в разных странах мира насчитывается свыше двух тысяч планетариев, из них в России — более 40.
Еще больше площадок для наблюдения за звездами и небесными телами появляется благодаря нацпроекту «Культура», который реализуется по решению Президента.
В Кировской области обновленный планетарий открылся в музее Константина Циолковского к юбилею Кирова. После реконструкции, которую провели благодаря нацпроекту, повысилось качество показа представлений, появились новые возможности: теперь здесь можно проводить полнокупольные презентации, демонстрируя объекты ближнего и глубокого космоса.
«Такого глубокого изображения звёздного неба я не видел, пожалуй, даже в городке для подготовки космонавтов».
Виктор Савиных, лётчик-космонавт, дважды Герой Советского Союза
Сотрудники нового планетария прошли обучение по работе с новым оборудованием и программным обеспечением, подготовили лекции, мультфильмы и фильмы для демонстрации на новом комплексе.
Летом, когда Кирову исполнится 650 лет, туристы смогут посетить самый современный планетарий в России. Для жителей и гостей столицы области это станет одним из множества подарков к юбилею. В частности, в городе запланированы гастроли Большого и Мариинского театров, международные фестивали фейерверков, циркового искусства, международный Васнецовский пленэр. Фасады и крыши домов обновят, памятники отреставрируют, парк имени Кирова и Александровский сад благоустроят.
Пензенский планетарий. фото: vk.com
В Пензе благодаря нацпроекту «Культура» в январе завершилось восстановление планетария. Заведующий Сергей Никишин отметил, что интерес пензенцев очевиден, ведь зал теперь заполняется все время до отказа.
«Узнав, что планетарий открывается в новогодние праздники, мы захотели попасть именно на первое представление. Поэтому сели на электричку, приехали и нисколько не пожалели об этом. Все новое, доступное и интересное».
семья Магдеевых из Кузнецка
Пензенский планетарий построили в 1928 году. Здание находилось в аварийном состоянии, на полную реконструкцию ушло более двух лет. В обновленном здании появились зал-лекторий, кафе, гардероб, санитарные комнаты. Благоустроили и территорию вокруг. В Звездном зале появились высокотехнологичные приборы и аппараты, специально изготовленные для Пензы ведущими мировыми компаниями.
«Сердцем» стал оптико-механический проектор, оборудование которого охватывает площадь в 300 кв. м. Уникальность его в том, что каждая из семи тысяч звёзд демонстрируется отдельным световодным волокном. Это создаёт яркость и, самое главное, точность картинки.
Главная цель нацпроекта «Культура» — сделать доступными и современными объекты, которые имеют ключевое значение для формирования знаний и умений в просветительской сфере для подрастающего поколения и людей старшего возраста. Нацпроект позволяет каждому россиянину участвовать в создании культурных ценностей для жителей не только крупных городов, но и отдаленных населенных пунктов.
Благодаря нацпроекту «Культура» в малых городах и селах обновляются Дома культуры, появляются модельные библиотеки, реконструируются театры, музеи, дома искусств, появляются виртуальные концертные залы, кинозалы, в регионы приходят автоклубы, сотрудники сферы проходят обучение и курсы повышения квалификации. За пять лет реализации нацпроекта культура стала доступнее для каждого жителя страны, появились новые возможности для творческой реализации, развития талантов детей и молодёжи.
Рояль, который был с Александрой Пахмутовой более полувека, доставлен в Волгоград. Инструмент стоял у прославленного композитора дома и воплощал в минуты вдохновения ее прекрасные мелодии. И теперь, как сообщает корреспондент ГлагоL в Волгограде Иван Илюхин, Александра Николаевна сама решила подарить его землякам.
На легендарном инструменте Александра Пахмутова сыграет в родном городе на торжествах, приуроченных к ее 95-летию. О чем она сама написала на своей страничке в соцсети, рассказав, что в Волгограде готовится ее концерт. Пройдет он, скорее всего, в майские дни. И Александра Николаевна сама хочет сесть на нем за свой любимый рояль.
Отправляя инструмент на родину, Пахмутова тепло обратилась к волгоградцам.
«Хочу познакомить моих дорогих земляков со своим другом, и отправляю в путешествие мой рояль, который был и остается со мной рядом в минуты творческого вдохновения. Именно он впервые выпускал в свет мелодии известных всей стране произведений. Ну, а вслед за ним скоро приеду и я, до встречи мой город-герой!».
Александра Пахмутова, композитор
Александра Николаевна действительно родилась на Волге 9 ноября 1929 года. Сейчас Бекетовка, где жили родители Александры Николаевны и родилась она сама, является частью одного из районов Волгограда. А тогда это был поселок Нижне-Волжского края СССР. Доставка в Волгоград рояля и других семейных реликвий прославленной творческой четы Пахмутова-Добронравов осуществлялась Культурным фондом Александры Пахмутовой.
Из-под клавиш этого инструмента производства чешской фабрики «Петрофф» родились прекрасные хиты прошлых лет «Мелодия», «Старый клен», «До свидания, Москва», «Трус не играет в хоккей», «Беловежская пуща», «Поклонимся великим тем годам», «Нежность». Маэстро аккомпанировала на нем прославленным исполнителям Муслиму Магомаеву, Людмиле Зыкиной, другим, которые сделали эти песни бессмертными.
Несмотря на солидный возраст, инструмент по-прежнему отменно звучит. Вместе с роялем в Волгоград доставлена и часть личных вещей крепкой семейной пары, которая много лет была олицетворением еще и яркого творческого союза. За каждой из реликвий — тоже своя история. Например, есть среди них ваза, подаренная Александре Николаевне на один из юбилеев Людмилой Зыкиной. Прибыли в Волгоград и подлинники нотных записей композитора.
Сейчас уникальные предметы хранятся в Волгоградском музее изобразительных искусств имени Машкова. И их можно будет увидеть там на специальной выставке совсем скоро.
«С 18 апреля в Выставочном зале музея открывается экспозиция, где до 12 мая любой можно ознакомиться с этими реликвиями. Планируется на выставке и мультимедийный ряд, где будут представлены уникальные видеокадры, фотографии из истории известной творческой семьи. Каждый предмет, подаренный Александрой Николаевной, хранит свою уникальную историю, которую мы готовы рассказать посетителям».
Варвара Озерина, директор Волгоградского музея изобразительных искусств
В дни майских праздников в Волгограде бывает особенно много гостей со всей страны. Город-герой в последние годы неизменно входит в ТОП городов России, посещаемых туристами именно в эти весенние дни. У каждого появится возможность увидеть не только исторические места города-героя, но и выставку с подлинными вещами известной творческой пары нашей страны.
Александра Пахмутова и Николай Добронравов жили и творили бок о бок почти 70 лет. В 2023 году Николая Николаевича не стало.
Доставку раритетов в Волгоград осуществлял Культурный фонд Александры Пахмутовой. В Волгограде решено создать культурный центр и музей прославленной землячки. А также к юбилею Народной артистки СССР намечен фестиваль ее имени. Ранее в честь Александры Пахмутовой в Волгограде заложили сквер, установили памятник «Девочка с аккордеоном».
Российские и западные исполнители решили встретить начало весны во всеоружии. В первый же мартовский день они выложили такое огромное количество новых треков, что от их обилия у музыкального критика портала ГлагоL Василия Шевченко буквально зарябило в глазах. Однако он нашел в себе силы собраться и готов вынести непримиримый вердикт каждой из них. В ближайшее время расскажу, чем нас порадовали или огорчили исполнители на уходящей неделе. Слушать подано!
1. Pharrell Williams, Miley Cyrus – Doctor (Work It Out)
Американская певица Майли Сайрус спустя год после выпуска своего триумфального сингла «Flowers», принесшего ей в этом году премию Грэмми, решила закрепить свой успех новым треком «Doctor (Work It Out)». Полноценной новинкой данную композицию назвать нельзя – это больше тянет на ремейк, ведь сама песня была записана почти 10 лет назад и должна была войти в первый альбом исполнительницы, однако этого не случилось, и ее спокойно положили на полку.
И вот в 2024 году Майли вспомнила о ней, стряхнула с нее пыль, привлекла к записи своего друга и певца Фаррелла Уильямса (он здесь выступает в качестве продюсера) и выпустила в обновленном формате. Конечно, до популярности «Flowers» новинка явно не дотягивает, однако мелодия сама цепляет и оставляет приятное послевкусие. Но на еще одну премию Грэмми с такой композицией Майли вряд ли стоит рассчитывать.
2. Ольга Серябкина – Это по любви
Ольга Серябкина, в свое время вдоволь наигравшись с пародийным жанром в песнях «Бывшие» и «Дядя Гена», наконец-то выпустила композицию, которую от нее так долго все ждали. Ее новинка «По любви» создана по образу и подобию самых хитовых песен группы Serebro, которые и принесли исполнительнице в свое время популярность.
Легко запоминающаяся танцевальная мелодия с оглядкой на музыку 2000-х в приятной электронной обработке. Верной дорого идете, Ольга Серябкина!
3. Olly Alexander – Dizzy
И хотя Россия в этом году снова не участвует в конкурсе международной песни «Евровидение», следить за его участниками я не перестану. На этот раз состязание пройдет в Швеции в начале мая (ближе к самому мероприятию я обязательно расскажу о самых ярких его участниках), а пока обратим свой взор на звездного представителя Великобритании. В этом году страну представит солист группы Years & Years Олли Александр с песней «Dizzy».
Перед нами отличный микс из песен группы Pet Shop Boys и танцевальной музыки начала 2000-х. И композиция имеет все шансы попасть в первую пятерку. К слову, британцы не так часто по результатам голосования выбиваются в лидеры, но тут хотя бы на это есть надежда.
4. Юлианна Караулова – Попытка
Не перестаю следить за творчеством Юлианны Карауловой. Казалось бы, девушка имеет все шансы стать очень популярной в отечественном шоу-бизнесе – воспитание, образование, обаяние и голос, однако почему-то не складывается в нее с успехом.
Вот и на этот раз новый трек «Попытка» — копия песен Светланы Лободы и ANNA ASTI, которые сейчас в опале. Музыка здесь вторична, цепляет разве что припев, который хоть как-то выбивается из общего настроя.
5. Charli XCX – Von Dutch
Похоже, на этот раз Чарли перестаралась с музыкальными экспериментами. Британская исполнительница в скором времени представит шестой студийный альбом «Brat», который, по ее словам, будет напичкан клубной музыкой. И первый сингл с пластинки «Von Dutch» — своебразная дань рейву 90-х.
Очень хорошо, что сам трек длится менее трех минут, потому как от резкого скрежета и металлической обработки голоса певицы очень быстро устаешь. Такие песни, если честно, не доставляют никого удовольствия.
6. Чайф, Burito — Есть ещё здесь хоть кто-то, кроме меня?
Эта музыка будет вечной, даже если придать ей другое звучание. Ди-джей и музыкант Burito выпустил новый трек «Есть ещё здесь хоть кто-то, кроме меня?», в основу которого легли знаменитые строчки песни «В ее глазах» группы ЧАЙФ 1999 года выпуска. Яркая клубная композиция, которая будет идеально звучать на стадионах. Объединит в едином порыве.
7. Cigarettes After Sex – Tejano Blue
Американская группа Cigarettes After Sex предстоящим летом выпустит новый альбом, которого поклонники ждали пять лет. И ждали совершенно не зря. Легкий дрим-поп, в который хочется погружаться снова и снова. Такая музыка расслабляет и не действует на нервы.
8. Три дня дождя & polnalyubvi – Температура
Этот дуэт когда-нибудь должен был состояться. Мрачные «Три дня дождя» и чувственная Polnalyubvi, которая в свое время стала популярной благодаря песне «Кометы», взорвавшей русский Tik Tok.
Идеальное сочетание нежного голоса Polnalyubvi и безграничной рефлексии солиста группы Глеба Викторова. Настоящая ода потерянной любви, которая вряд ли когда-нибудь согреет два сердца.
9. INNA – Everything Or Nothing #DQH1
«Все или ничего». Так называется первая часть нового мини-альбома румынской повелительницы танцполов Инны. Эта девочка определенно умеет высекать искры из мелодий. Шесть танцевальных треков, включая недавно представленный «Cheeky».
Отдельно хочется отметить и имеющий потенциал хита «I Follow», берущий простотой мотива и восточными вкраплениями. Просто и со вкусом, а другого от танцевальной музыки ждать и не стоит.
10. Татьяна Куртукова – Матушка
И напоследок расскажу о песне, которая уже далеко не новинка. Татьяна Куртукова выпустила песню «Матушка» год назад, но только сейчас она стала популярной, собирая миллионы просмотров в социальных сетях.
Душевный поп-фолк в современной обработке. В отличии песен SHAMANa здесь нет ощущения навязанного патриотизма — в «Матушке» он идет от чистого сердца, чем, собственно говоря, и ценен вдвойне. Поп-фолк в последнее время набирает обороты в России, и это очень похвально.
Острая политическая сатира, встречи с инопланетянами, борьба с алкоголем и попытки попасть в высшее общество. Все это и многое другое нас ждет в первый месяц весны. Достойных российских премьер в марте не так много, зато их отсутствие с лихвой покроют зарубежные сериалы самой разной тематики. Но обо всем по порядку. Смотреть подано!
1. Режим (c 3 марта на HBO Max)
В этом сериале особый политический «Режим». Особый властный и очень даже авторитарный. Кейт Уинслет пробует себя в сатире — сатире политической. На этот раз актрисе досталась роль канцлера одной вымышленной европейской страны, которая всеми возможными способами пытается удержать власть. Тут вам и борьба с оппозицией, и опора на военных и выдумка некоего внешнего вторжения, в планах которого заложен подрыв этого самого авторитарного режима. Пока непонятно, в каком векторе в сериале будут развиваться события – комичном или трагичном, но ясно одно, что «Режим» — один из самых интересных и интригующих сериалов не только весны, но и года.
2. Неверные (с 7 марта на Wink)
Очень необычный подарок всем российским женщинам в преддверии 8 марта приготовила стриминговая платформа Wink. Подарок с душком. Главную героиню сериала «Неверные», которую сыграла Оксана Акиньшина, с натяжкой можно назвать образцовой. Она отличный адвокат, которая смело погружается в бракоразводные процессы. Но есть одно «но» — девушка страдает алкогольной зависимостью. И чем больше она погружается в пучину градусного забвения, тем сильнее теряет не только себя, но и самых близких людей. В общем, алкоголь — зло, а зрительницам вряд ли стоит повторять увиденное.
3. Джентльмены (с 7 марта на Netflix)
Гай Риччи и его разухабистые криминальные разборки возвращаются на малые экраны. На этот раз нас ждет восьмисерийный спин-офф одноименного, ставшего в свое время культовым фильма режиссера. Новая история косвенно связана с полнометражными «Джентльменами».
По сюжету отставной солдат Эдди Холстед (Тео Джеймс из второго сезона «Белого лотоса») получает в наследство от отца поместье, на котором обнаруживается подземная плантация конопли – именно на принадлежала герою Мэттью Макконахи в полнометражном фильме. Различные криминальные типы не захотят делиться лакомым куском бизнеса с главным героем, в результате чего развернется настоящая битва за так называемое «поле чудес». Чудес создатели сериала нам не обещают, однако новые «Джентльмены» порадуют зрителей крепким сочетанием комедии и опасной драмы.
4. Палм-Рояль ( с 20 марта на Apple TV+)
Девушкам из высшего общества трудно избежать одиночества. Как и трудно попасть в это самое высшее общество. Но героиня актрисы Кристины Уиг из нового комедийного сериала «Палм-Рояль» — не из робкого десятка.
В свое время домохозяйка Максин Симмонс имела все, о чем мечтает любая женщина – прекрасная семья, любящий муж, вес в обществе. Но в одночасье вся эта идиллия рушится — муж уходит к беременной секретарше, а от веса в обществе не остается и следа. Но отчаянная домохозяйка не собирается сдаваться и планирует пробиться во влиятельные круги райского уголка Палм-Бич, но для достижения своих целей придется пойти на некоторые жертвы. Жертв, как и комединых моментов, обещают предостаточно.
5. Задача трех тел (с 21 марта на Netflix)
Перед нами один из самых амбициозных научно-фантастических проектов года. Амбициозных по двум причинам. Первая – в основу сюжета легла серия книг китайского фантаста Лю Цысиня о начале подготовки инопланетного вторжения на Землю, в котором задействованы тайные организации и технологии, замедляющие научное развитие землян. Вторая – создателями сериала выступили Дэвид Бениофф и Дэн Уайсс, известные по работе над самыми яркими сезонами «Игры престолов». Ставки тут очень и очень высоки, и совсем не хочется, чтобы такой сериал потерпел фиаско.
Помимо этого 1 марта на Apple TV+ погрузимся в разбойное прошлое в комедийном сериале «Полностью выдуманные приключения Дика Турпина», 6 марта узнаем все самое интересное о жизни звезды порно Рокко Сиффреди в сериале «Суперсекс» на Netflix, 14 марта на Apple TV+ разберемся в деле убийства Авраама Линкольна в историческом сериале «Охота за убийцей», 14 марта на Peacock нас ждут семейные тайны в детективном сериале «Яблоки никогда не падают», снятому по произведению Лианы Мориарти, автора «Большой маленькой лжи», 23 марта на Кинопоиске уже в четвертый раз встретимся с героями сериала «Беспринципные», а 29 марта на Paramoun+ вместе с героем Юэна МакГрегора отправимся в прошлое в историческом триллере «Джентльмен в Москве».
Маргарита Агашина с мамой, бабушкой и младшим братом Феликсом. 1943 г. фото: vk.com/m_agashina
100-летний юбилей поэтессы Маргариты Агашиной широко отмечают в Волгограде. Родилась Маргарита Константиновна в Ярославле, но ее сознательная жизнь и творчество настолько переплелись с городом-героем, что волгоградцы искренне считают ее землячкой. В 1995 году, как сообщает корреспондент ГлагоL в регионе Иван Илюхин, ей было присвоено звание «Почетный гражданин города-героя Волгограда».
Символично, что даже самая известная песня на ее стихи называется «Растет в Волгограде берёзка». В исполнении Людмилы Зыкиной она прогремела на всю страну и принесла широкую известность, в том числе, автору слов – Маргарите Агашиной. Кстати, с легкой руки одного из волгоградских поэтов Василия Макеева называли любимую поэтессу Маргарита Березовна.
Вряд ли кто из старшего поколения россиян не помнит и другие очень популярные песни на ее душевные стихи – «А где мне взять такую песню…», «Подари мне платок». Платки Агашина обожала и всегда носила. Особенно павлово-посадские. Один из них украшает теперь экспозицию выставки в Волгоградском краеведческом музее, посвященной знаменитой землячке.
Родом Агашина из Ярославля, но после окончания Литературного института приехала в Волгоград, влюбилась в этот город, в его историю. Здесь и похоронена. В сквере в центре города установлен ей памятник.
День рождения Агашиной — 29 февраля. Про таких говорят – отмечают день рождения раз в четыре года. Но в дату ее 100-летнего юбилея это число в календаре 2024 года есть. И на него в Волгоградском областном краеведческом музее намечена торжественная церемония погашения конверта с портретом знаменитой землячки. Приглашена на торжество дочь Маргариты Константиновны Елена.
фото: Волгоградский областной краеведческий музей
Прошли в городе и приуроченные к юбилею «агашинские» чтения. Это уже традиция, на них произведения поэтессы исполняют, в том числе, дети.
«Но в этот раз мы сознательно пригласили к участию в конкурсе старшеклассников и студентов волгоградских вузов. Нам хотелось, чтобы молодежь не только вспомнила стихи и песни знаменитой жительницы нашего города, но и постаралась задуматься над ними, сопереживать душевным строкам. Для молодежи постарше это было более вдумчивое погружение в творчество Маргариты Константиновны».
Ирина Талдыкина, заведующая отделом научно-экспозиционной работы Волгоградского краеведческого музея
В жюри конкурса приглашались волгоградские поэты Владимир Овчинцев и Елизавета Иванникова. Они лично знали Агашину и называют ее не иначе, как своим творческим учителем.
Экспозицию выставки к юбилею знаменитой волгоградки украсили подлинные вещи и книги Агашиной. Кроме павлово-посадской шали есть в ней чайная чашка, из которой поэтесса любила пить чай и обдумывать новые строки. Сохранилась и грамота, которую 8-классница Рита получила за чтение на конкурсе стихотворения собственного сочинения «Моя сестренка» и многое другое.
Маргарита Константиновна жила в Волгограде с 1951 по 1999 год. Она очень любила бывать на Мамаевом кургане. И собирала там гильзы, которых даже в 50-е-60-е было там еще очень много. А потом на творческих встречах с людьми не только из Волгограда, но и из других городов всегда раздаривала гостям на память о великом месте. И великой битве.
Подвигу сталинградцев посвящено одно из самых пронзительных ее стихов «2 февраля». Именно в этот день отмечается день победы в Сталинградском сражении:
Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова 14 марта порадует зрителей премьерой спектакля «Анна Долгарева. Господи, если Ты там не очень занят…» из цикла Поэзия.doc.
Долгарева — русский поэт, военкор, автор книг «Красная ягода, черная земля», «За рекой Смородиной». Её биография полна драматическими историями военного поэта, для которого нет ничего важнее, чем любовь к Родине.
Спектакль строится как откровенные признания героини, которые разыгрываются двумя артистками. Зрителям раскроется детство, юность поэта, конфликты, отношения с близкими, решения и сомнения, переживания и рефлексии. Сама поэтесса также присутствует на сцене, читая свои стихи.
«Кто такая Анна Долгарева, о которой я ставлю спектакль? Дон Кихот с пером вместо копья. Она мечтает сделать мир лучше при помощи свих стихов. Она автор строк, которые заставляют задуматься и начать работу по изменению своей души. Она и сама меняется на протяжении спектакля, проходя путь, который мы увидим своими глазами», — отметил режиссёр постановки Александр Легчаков.
Бывший худрук Коми-Пермяцкого драматического театра Владимир Гуляев умер в возрасте 92 лет, сообщает пресс-служба театра.
Гуляев занимал пост художественного руководителя театра более 30 лет. Как отметили в учреждении, время его работы называют здесь «Театром Гуляева». Он поставил около 160 спектаклей, 40 из которых сам оформлял, создав множество самобытных образов в качестве актёра.
Гуляев — народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии им. Станиславского, лауреат премии «Золотая Маска» и обладатель ордена «Знак Почёта».
«Владимир Дмитриевич настойчиво строил живой театр, где в первую очередь должна работать душа — как на сцене, так и в зрительном зале. Огромное значение для него имели вопросы творческого роста труппы и пополнения её молодыми кадрами», — отметили в театре.
Прощание с Гуляевым состоится во вторник, 27 февраля, в Перми в 11:40 в ритуальном зале на Старцева, 61.
Ранее «ГлагоL» сообщал, что российский актёр театра и кино Дмитрий Овчинников умер в возрасте 50 лет после продолжительной болезни. Зрители помнят Овчинникова по ролям в таких сериалах, как «Универ», «Склифосовский», «Молодёжка», «Последний из Магикян» и других.
фото: Татарский академический государственный театр оперы и балета им. М. Джалиля
Две республиканские премии имени Федора Шаляпина впервые вручили на 42-м Шаляпинском фестивале, проходящем в Казани. Их обладателями стали солист Татарского театра оперы и балета имени Мусы Джалиля Ирек Фаттахов и постоянный участник фестиваля «Yзгәреш җиле» («Ветер перемен») Айдар Сулейманов, передает корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.
На Шаляпинскую премию, по условиям конкурса, могут претендовать молодые музыканты, исполняющие произведения из репертуара великого русского певца, уроженца Казани.
Ирек Фаттахов — бас, солист Татарского академического театра оперы и балета имени Мусы Джалиля, преподаватель кафедры вокального искусства Казанской государственной консерватории имени Назиба Жиганова. Он лауреат международного конкурса-фестиваля татарской песни «Татар моңы» 2016 года и специальной премии Фонда поддержки развития культуры при раисе Татарстана в рамках республиканской театральной премии «Тантана» 2023 года.
На нынешнем Шаляпинском фестивале Фаттахов исполнил партию русского воина в премьере оперы «Жизнь за царя». Спел Коллена в концертном исполнении «Богемы». В опере Мусоргского «Борис Годунов» исполнил одну из второстепенных басовых партий — крестьянина Митюхи, но признался журналистам, что его мечта — исполнить партию царя Бориса. Зрители также услышат Фаттахова в партии Ротного в «Евгении Онегине», будет он задействован и в «Тоске» в роли Ризничего.
«Федор Иванович — титан, легенда, пример для меня не только в плане вокального исполнительства, но и артистизма. Он жил на сцене. Стараюсь следовать этому принципу в своем творчестве».
Ирек Фаттахов, солист Татарского академического театра оперы и балета имени Мусы Джалиля
Еще один лауреат премии Федора Шаляпина — Айдар Сулейманов, тенор, заслуженный артист Татарстана. Он является ведущим актером Арт-резиденции «Созвездие-Йолдызлык», преподавателем кафедры вокального искусства Казанской консерватории и приглашенным солистом театра оперы и балета имени Мусы Джалиля, а также лауреатом республиканской премии имени Мусы Джалиля 2019 года и республиканской театральной премии «Тантана» 2021 года.
Сулейманов запомнился зрителям в роли Нукера в мюзикле «Алтын Казан», поставленном на сцене театра оперы и балета имени Мусы Джалиля в 2020 году. В его репертуаре больше десятка произведений, которые исполнял Шаляпин, это и песни, и романсы. Певец сообщил, что один из его любимых романсов — «Очи чёрные».
Премии лауреатам вручила заместитель премьер-министра Татарстана Лейла Фазлеева.
«Эта премия вручается подающим надежды вокалистам и музыкантам, чтобы они чувствовали свою причастность к личности Шаляпина».
Лейла Фазлеева, премьер-министра Татарстана
Истоки Шаляпинской премии уходят в 1912 год, когда знаменитый бас в свой последний приезд на родину учредил именную стипендию лучшему ученику Шестого городского начального училища. В 1997 году музеи Казани совместно с Казанским обществом любителей творчества Шаляпина продолжили традицию вручения именной стипендии великого артиста молодым, одаренным музыкантам. В 2023 году в стране широко отмечалось 150-летие Шаляпина. В честь этой даты министерство культуры Татарстана учредило республиканскую премию имени Федора Шаляпина.
«Две премии в размере 200 тысяч рублей каждая будут присуждаться артистам в возрасте с 18 до 35 лет один раз в два года за достижения в области музыкального и вокального искусства», — уточнили ГлагоL в министерстве культуры Татарстана.
Напомним, что 42-й международный фестиваль имени Федора Шаляпина открылся в столице Татарстана 2 февраля и завершится 1 марта. Он посвящен 150-летию казанской оперы. В 1874 году в Казани впервые состоялась премьера спектакля Михаила Глинки «Жизнь за царя». Она стала началом постоянных оперных сезонов в столице Казанской губернии.
Шаляпинский фестиваль проходит в Казани с 1982 года и является старейшим фестивалем оперного искусства в России. В 1985 году он получил статус всероссийского, а в 1991 — международного.
Если вы успели заметить, прошлая неделя осталась без обзора главных песенных творений отечественных и западных исполнителей в связи с тем, что музыкальный критик портала ГлагоL Василий Шевченко решил устроить себе перезагрузку и направил свой взор на театр оперы и балета Беларуси, в котором давали «Щелкунчика» великого П. И. Чайковского. Вот уж где классика, феерия и размах! Доза классики пошла ему на пользу, и теперь он с новыми силами готов устраивать полновесный разнос новым песням, представленным музыкантами на уходящей неделе. Слушать подано!
1. ARTIK&ASTI – Качели
Наконец-то, это случилось. Группа ARTIK&ASTI, от которой новых песен обычно «как снега зимой не допросишься», разродилась мини-альбомом (на полноформатник у них пока времени и сил, я так понимаю, не хватило). Пять композиций, среди которых уже знакомая всем «Вселенная».
Пластинка – точная копия песен, к которым привыкли фанаты коллектива. Даже Дима Лорен, автор почти всех ранее вышедших треков группы, переметнувшийся позднее к ANNA ASTI, приложил свою руку к написанию лид-сингла «Качели» и «На ножах». Слух цепляет разве что вышеупомянутая песня «Вселенная», в которой слышен оригинальный вокал Севиль, где она не старается копировать голос бывшей солистки коллектива. Остальное же повторяет все что слышали уже ранее с присущим группе битом и вполне узнаваемым мотивом. Однако, уверен, фанатам эта пластинка понравится.
2. Dua Lipa — Training Season
Немного восточных мотивов, немного европейского диско и психоделичного попа. Дуа Липа готовится к выпуску своего третьего студийника, представив на уходящей неделе второй сингл «Training Season».
Это все та же диско-музыка с отголосками песен группы ABBA. Здесь все легко, воздушно и идеально. Кажется, что на этот раз певица решила немного отойти от определения мгновенного хита, который тут же застревает в голове – здесь нужно время, для того, что новые композиции запомнились. А вот насколько такой подход будет удачным, станет понятно уже позже, после выхода самой пластинки.
3. Mary Gu – luvcore
Уходящая неделя вообще оказалась богатой на новые альбомы как зарубежных, так и отечественных исполнителей. Mary Gu, к примеру, выпустила второй полноформатник «luvcore», состоящий из девяти песен и одного открывающего интро, в котором исполнительница представила записанный телефонный разговор со своей мамой, отвечающей на вопрос «Что такое любовь?».
Конечно, вопрос в самом начале не случаен, потому как все песни на пластинке о любви. Любви разной – неистовой, балладной, душевной, раненной. Как и сама музыка.
4. Jennifer Lopez — This Is Me…Now
Нашедшая свое личное счастье в лице актера Бена Аффлека певица Дженнифер Лопес также решила не отставать от коллег по сцене и поделилась своей любовной историей в полноформатном альбоме «This is Me… Now», в который вошло 13 композиций.
Создается ощущение, что Джей Ло писала альбом исключительно для себя – без претензий на попадание в чарты, без громких хитов и запоминающихся песен. Это просто добротная ритм-н-блюзовая пластинка, в которой певица отдает дань нулевым. Сама же исполнительница позднее заявила, что вполне возможно это ее последний сольник. Как итоговую работу его и стоит воспринимать. Не более.
5. Юлия Савичева – Девочка
Юлия Савичева относится к разряду тех исполнительниц, которые из года в год выдают базу. В ее жизни, как и в песнях все стабильно. Снова любовь, снова девичьи слезы, снова весна, снова приятный мелодичный поп-рок. И в данном случаем, стабильность это и ни плохо, и ни хорошо. Это просто данность.
6. Sia and Kylie Minogue — Dance Alone
Австралийская певица Sia не часто радует нас танцевальными треками – как правило в ее копилке полно крепких сольных работ, от которых чаще веет безысходностью, чем оптимизмом. Но на этот раз она решила отойти от своего немного таинственного амплуа и выдать легкий и запоминающийся трек, под который можно спокойно отжигать в одиночку, не задумываясь о времени. И вдвойне приятно, что в записи «Dance Alone» приняла участие поп-дива Кайли Миноуг.
Получился 100% хит для радиостанций, которому точно найдется место в вашем плейлисте.
7. Леша Свик – Люби меня люби
Люби меня люби, в ответ на это я немного пострадаю. Леша Свик продолжает теребить девичьи сердца мужской любовной лирикой.
А говорят, что в России мужчины не плачут… Плачут и еще как, буквально навзрыд. Во всяком случае в песнях. И новый сингл данного исполнителя – очередное тому подтверждение. Правда, здесь Леша Свик уж очень старается выдавить из себя JONY. А это уже перебор – не каждый сможет выдержать двойную дозу мужской романтики.
8. Beyoncé – Texas Hold ‘Em
29 марта Бейонсе собирается представить миру вторую часть своего хитового альбома Renaissance, в которой на этот раз решила отойти от музыки диско и погрузилась в кантри. Если честно, не особенно понимаю данный стиль музыки, однако мне нравится, как исполнительница экспериментирует с разными жанрами, стараясь не закостенеть в уже поднадоевшем ритм-н-блюзе.
И нужно отдать должное, голос Бейонсе хорошо вписывается в кантри, а сама мелодия цепляет, используя в припеве яркие скрипки с непринужденным свистом.
9. Артем Качер – Сияй
Артем Качер на уходящей неделе выпустил какой-то там по счету новый альбом. С каким-то количеством однотипных песен, которые вряд ли попадут в чарты. И на это есть несколько причин: Артем Качер – мужская версия ARTIK & ASTI, все это уже много раз было, а спето настолько монотонно, что ни один трек по-настоящему не берет за душу.
10. Gryffin feat Rita Ora — Last Of Us
Очередной танцевальный трек от популярной певицы и ди-джея — подобные творческие союзы уже входят в привычку и начинают изрядно надоедать. На этот раз свои силы решили объединить американский ди-джей Gryffin и певица Рита Ора.
Очередной духоподъемный трек с сильным женским вокалом, но совершенно невыразительной и не цепляющей мелодией. Таких песен сейчас миллионы!
Леший, водяной, ведьмы, русалки и ходячие мертвецы — не только персонажи чьих-то ночных кошмаров. Наши предки воспринимали их как беспокойных, но привычных соседей. А память о встречах с нечистью сохранили в народном фольклоре. Изучив многочисленные былички и поверья, Владимир Рябов собрал пугающую, но яркую картину. Вот несколько любопытных историй из его книги «Русская фольклорная демонология».
Откуда взялся водяной
О происхождении водяного рассказывают этиологические легенды. Кроме историй о появлении нечисти в целом, есть сюжеты, объясняющие происхождение именно водных демонов («фараонов»). Это легенды о египетском войске, которое потонуло, когда преследовало евреев, переходящих Красное море.
В водах живут утопшие фараоны. Когда явреи переходили через море, море по Божьему указу раздалось и яны слабые, но прошли. А за ними сзаду гнались фараоны, да не умели догнать — море сошлося и яны утопли. Вот таперя яны и плавают по марям и рякам. Мы ня раз в нашей рячонке их видели. Плавают таки маленьки человечки.
«Фараоны», как правило, не соотносятся напрямую с водяным, они чаще фигурируют в легендах и не упоминаются в быличках и поверьях.
В польской и западноукраинской мифологии обычно считается, что водяными становятся утонувшие люди; по мере продвижения на северо-восток области расселения славянских народов это представление постепенно ослабевает. Однако в Полесье, в южных и западных регионах России нередко встречаются свидетельства о том, что утопленник либо сам становится водяным, либо помогает ему. А на Русском Севере водяной зачастую осмысляется как дух-хозяин, защитник и покровитель водоёма, «хозяин-батюшка». Только изредка происхождение водяного связывают с утонувшими людьми.
фото: vk.com
Оборотни: сознательные и подневольные
Вольные, то есть сознательные, оборотни — это ведьмы и колдуны, способные превращаться в животных и обратно по собственному желанию. Для этого они совершают особые ритуальные действия. Подневольными оборотнями чаще всего становятся жертвы колдовства, свадебной порчи, родительского проклятья. Они остаются животными на всю жизнь, на определённый срок или до тех пор, пока (случайно или следуя чьему-либо совету) не найдут способ превратиться обратно в людей.
Ставшее популярным благодаря массовой культуре представление о том, что человек становится оборотнем в результате укуса другого оборотня, для русского фольклора нетипично. Удалось обнаружить только одно такое свидетельство из Козельского уезда Калужской губернии. Согласно ему, несчастный подневольный оборотень, жертва колдовства, особенно стосковавшись по родному дому в зимние святочные ночи, может напасть и укусить человека, благодаря чему вернёт себе прежний облик, а укушенный сам станет оборотнем.
Что делает оборотень? Колдун или колдунья перекидывается в животных или птиц для достижения своих целей. Иногда они могут носить мирный, бытовой характер: например, колдунья превращается в волчицу, чтобы прогнать с поля овец, угрожающих всходам. «Знающий» промысловик становится налимом, чтобы узнать, где больше рыбы. Но гораздо чаще колдуны принимают животный облик, чтобы причинять людям вред. Так, колдун-оборотень в виде медведя преграждает путь свадебному поезду, хочет задрать «самолучшую» корову в стаде или в облике волка утаскивает овцу; ведьма кошкой проникает во двор, чтобы выдоить чужую корову, под видом свиньи похищает у женщины дорогой платок и головной убор, у мужика — шапку и сапоги.
Подневольные оборотни, в отличие от настоящих зверей и оборотней-колдунов, как правило, безобидны, «никаких худностей никому не делают, их и обижать грешно». Подневольный оборотень, с одной стороны, избегает людей, поскольку боится, что те убьют его, приняв за зверя. С другой — он тянется, стремится к ним, надеется получить от них помощь, тоскует по дому и семье.
фото: vk.com
Икота — «подарок» колдуна
«Жизненный цикл» икоты начинается с того, что колдун выращивает её в туеске (сосуд) из бересты, где-нибудь в укромном уголке (например, в подполье). На этом этапе она описывается как копошащиеся, скребущиеся насекомые, мелкие животные, лягушки, «гады». Далее колдун пускает порчу «по ветру», и она летит большой зелёной мухой, соломинкой или в незримой форме. После этого икота или попадает в человека, или поджидает свою жертву на перекрёстке дорог, у воды, на воротах, даже на опоре линии электропередач. Поэтому есть обычай избегать прохода в проёме, образованном столбами опоры.
В текстах упоминается, что колдун также изготавливает демонов-икот из бумаги или рисует их, затем они оживают, и он их выпускает. Сама икота описывает этот процесс следующим образом: «мальчиков-девочек нас наделают, и вот мы оживем, выпустят нас сорок штук, ох, мы и вертимся, бегам, бегам, бегам, бегам, веселимся, на воздухе-то. А потом в кого надо, в того залезем».
Иногда ритуал подселения икоты в человека выглядит менее специфично и напоминает другие виды вредоносной магии. Так, согласно материалам уголовного дела 1815 года, крестьянин Михаил Чухарев был обвинён в «порче икотой» своей двоюродной сестры Офимьи Лобановой. Чтобы совершить злое колдовство, Чухарев, снявши с себя нательный крест, нашептывал на соль особые слова.
Важным шагом к освобождению от икоты считается разоблачение наславшего её колдуна. Определённые виды трав, святая или «наговоренная» вода, просфора (так же как и другие предметы, связанные с христианским богослужением) — универсальные средства борьбы с нечистой силой в различных славянских культурах. В Верхокамье считается, что для избавления от икоты её нужно буквально родить — в виде рыбы, лягушки, змеи, мыши, червяка, куска мяса. С вышедшей из тела икотой необходимо обойтись особым образом: засунуть её в печь с молитвой, пепел собрать и положить в сухое место.
фото: vk.com
Что делает кикимора
Основной признак кикиморы — её связь с женскими работами: прядением, шитьём, вязанием, плетением кружев. Считается, что «кикимора <…> любит в пряже возиться, в нитках», что по ночам она «выходит проказить с веретеном, прялкой и начатой пряжей», «садится прясть», при этом она «постоянно подпрыгивает на одном месте». Однако деятельность кикиморы часто описывают как непродуктивную: она сбивает в комок кудель, рвёт и путает нитки. По словам Е. Н. Левкиевской, кикимора «пытается <…> шить, но швы, сделанные ей, неровные, и никакую работу она не может довести до конца» (ср. пословицу: «От кикиморы рубахи не дождёшься»). Считалось, что кикимора рукодельничает не так, как люди: при прядении сучит нитку не слева направо, а наоборот, «наотмашь», от себя.
По некоторым свидетельствам, кикимора может и покровительствовать хозяйке дома: баюкать маленьких детей, перемывать горшки, благоприятно влиять на тесто и выпечку. Другие типичные действия кикиморы — различные проказы, безобразия, мелкие пакости и вред. Вообще присутствие кикиморы в доме в большинстве случаев характеризуется как безусловная аномалия: «если в доме завелась кикимора — значит, там неблагополучно, нечисто».
По поведению кикиморы можно судить о будущем. Она появляется перед смертью кого-то из членов семьи, выходит из подполья, плачет, перебирает коклюшками (катушками для плетения кружев) перед несчастьем.
Считается, что для защиты от вредоносных действий кикиморы следует держать возле полатей под потолочной балкой верблюжью шерсть, ставить в церкви свечки, кропить хаты святой водой.
