На сцене Вахтанговского вновь премьера «Соломенной шляпки».
Водевиль по комедии Эжена Лабиша на Новой сцене театра поставил Михаил Цитриняк, одним своим заявлением заставивший всех глубоко задуматься. Представьте, что он сказал: «Вот мы говорим, что у современного зрителя клиповое мышление, а что это такое? А это когда события наслаиваются одно на другое, и человек успевает их воспринять… Так это же водевиль!..» Ни много ни мало, режиссёр так назвал нашу жизнь, и если вдуматься, то не так уж и был не прав.
Знаменитого французского драматурга, парижанина Эжена Лабиша (1815-1888) называли «мастером интриги» и «портретистом нравов», это он сумел убедить современников, что легкомысленный водевиль — «пьеса с куплетами» легко может соперничать с классической комедией, где закручена любовная интрига. Драматург называл пьесу «животным о тысяче ног, которое должно всегда двигаться вперёд», и «Соломенная шляпка», в которой Любовь и Его величество случай запускают череду забавных стремительных событий, яркое тому свидетельство.
Премьера в Париже состоялась в 1851 году, в театре Королевского дворца (Théâtre du Palais-Royal), и вот уже 170 лет история о том, как лошадь парижского рантье Фадинара сжевала дорогую шляпку из итальянской соломки, и тем самым чуть не расстроила его свадьбу с дочерью провинциального садовода Нонанкура, привлекает зрителей разных стран. Во Франции комедию ставили на многих сценах — в Комеди Франсез, Театре «Варьете», Национальном театре Шайо, парижском Théâtre du Nord-Ouest, Театре Мольера.
В России поставили год спустя после Парижа: в Санкт-Петербурге в Александринке (1852) и Михайловском театре (1886), в Москве в Малом театре (1869, 1900) и Театре Корша (1889). Для постановки в Музыкальном театре им. Немировича-Данченко (1927) музыку писал сам Исаак Дунаевский. В Вахтанговском театре пьесу поставил Андрей Тутышкин в 1939 году. «Шляпку» ставили в Кукольном театре С. Образцова (1959), на сценах других городов. Семь раз экранизировали, включая популярный фильм Леонида Квинихидзе (1974) с участием звёзд советского кино. «Иветта, Лизетта, Мюзетта…» — эту песенку напевал Андрей Миронов, кто же не помнит?.. Обращаясь к «Соломенной шляпке» в год 100-летия своего театра, вахтанговцы не просто веселят зрителей великолепным материалом, но и радостно заявляют о живости вахтанговской традиции.
Действие развивается на фоне двух вращающихся светящихся «колёс обозрения», с которых зрителю предстоит любоваться видами Парижа, пожалуй, и Эйфелеву башню сегодня рассмотрит. Одновременно это и образ карусели (сценограф Мария Рыбасова), которую ловко заводят гвардейцы, и которая не на шутку закрутит персонажей комедии. Предметы интерьеров — ширма, бюро, вешалка, клавесин, кресла, напольные вазы с цветами на протяжении спектакля легко меняют локации, обозначая то дом Фадинара (Леонид Бичевин), то салон модистки Клары (Александра Стрельцина, в другом составе в этой роли з. а. Нонна Гришаева), то гостиную баронессы де Шампиньи (н. а.России Марина Есипенко), то комнаты Бопертюи (з. а.России Рубен Симонов). Персонажи их передвигают, возят, носят — все, как в жизни. Собственно, с некоторыми из этих предметов под ритмичную музыку, обещающую зрителям праздник, сцену по диагонали пересекает свадебная процессия, возглавляемая г-ном Нонанкуром (з. а.Михаил Васьков). Словно знамя, он несёт перед собой внушительное миртовое дерево — символ чистоты и непорочности невесты: его дочь Элен (Лада Чуровская) прибыла с родственниками на собственную свадьбу.
А в это время Фадинар, помчавшийся верхом встречать их, из-за лошадки попадает в «ситуацию», и теперь Анаис Бопертюи, хозяйка съеденной шляпки (Екатерина Жаркова) вместе с бравым лейтенантом Тавернье (Владислав Гандрабура) забаррикадировались в доме жениха и грозят сорвать ему свадьбу, если не возместит потерю. Иначе прогулка в лесу проказнице дорого обойдётся: муж заподозрит неладное. Так что на протяжении спектакля Фадинар ищет шляпку из венецианской соломки по всем вышеназванным адресам, а следом за ним устало топает неприкаянная свадебная команда, и те самые «события-клипы» сыплются на него, как из рога изобилия.
Но изобретательный рантье чисто по-французски выворачивается из затруднительных «положений», потому что сделать это гораздо легче, когда танцуешь и поешь (музыка Бориса Кинера и Александра Прокоповича, слова Владислава Старчевского) — то в дуэте с бывшей возлюбленной, зажигательной Кларой, которая и направляет Фадинара по верному следу в поиске шляпки, то разыгрываешь целый спектакль в гостиной ценительницы искусств баронессы де Шампиньи, то ведёшь словесные дуэли с будущим тестем и едва не угождаешь в настоящую дуэль — с обманутым мужем Бопертюи. Но главное, и этот акцент вахтанговцев, думаю, воодушевил бы месье Лабиша, в их спектакле Фадинар не какой-то там «поиздержавшийся столичный щёголь», а по-настоящему влюблённый в Элен молодой человек, франт, конечно, и со шлейфом былых побед, но романтик, уверенно идущий к счастливому финалу.
Леонид Бичевин известен как исполнитель драматических ролей в театре и кино, водевиль для него новый жанр, которым он, по признанию, сейчас увлечен. «Соломенная шляпка» была его дипломной работой в Щукинском училище, студенты готовили спектакль с педагогами Михаилом Семаковым и Рубеном Симоновым, и эта «проба пера» многое определила в его творческом росте.
«Вернувшись вновь к «Соломенной шляпке», я понял, что это мой жанр, — говорит актер. — Свобода, атмосфера влюблённости, брызги шампанского, скорость — все это мне близко и очень дорого».
Происходящее на сцене словно окутано волшебством, никто из зрителей не удивился бы, если бы персонажи заговорили вдруг на французском или встали на пуанты. Все эти «куплеты», дуэты, дивертисменты (как не отметить выход баронессы де Шампиньи — Есипенко с её лукавым кузеном-мотом Ахиллом де Розальбой — з. а.Владислав Демченко) создают радостную атмосферу (хореограф Татьяна Борисова, режиссёр по пластике Андрей Щукин), которой артисты щедро делятся со зрителями.
Что до костюмов и предметов интерьера, расписанных Викторией Севрюковой по мотивам работ французского примитивиста Анри Руссо, то это все эти шляпки с бантами и рюшами, перчатки, ботиночки и разрисованные флористическими композициями фраки — явные экспонаты для будущего музея в честь творения Эжена Лабиша. Лёгкие, воздушные рисунки на многослойных платьях похожи на бабочек, опустившихся на цветы, и каждый их них несёт печать «мудреца, в котором вечно живёт детство», — знаю, что так называют «наивных» живописцев.
«Любовь всегда найдёт тебя…» — поют в финале все персонажи, сцена столь эффектна, что её вполне можно представить на полотне «наивного» художника. Так что никакого брака по расчёту, карусель жизни Фадинар и Элен теперь будут вращать вместе. Ведь и шляпка с маками обнаружилась — среди подарков молодожёнам. Все спасены: первая премьера сезона удалась.
Автор: Нина Катаева
Фото Валерия Мясникова, Яны Овчинниковой, Романа Астахова взяты с сайта Театра им. Евгения Вахтангова.
