В Театре «Модерн» состоялась премьера спектакля Юрия Грымова «Война и мiр». Русский Пьер»
Все-таки велика истина о том, что «большое видится на расстояньи». 191 год минул со дня рождения Льва Николаевича Толстого и 150 лет со времени публикации «Войны и мира», но, не смотря на два десятка экранизаций, сценизаций, радио- и телевизионных постановок в самых разных жанрах, режиссеры продолжают искать «новые прочтения». На радость зрителям, у них это получается, и даже тенденции вырисовываются. Только что на театральном фестивале «Золотым Витязем» была награждена «Анна Каренина» владимирцев, спектакль с подзаголовком «Поиски счастья» надо бы посмотреть всем театралам, тем более, до Владимира путь недальний. «Война и мiр» в постановке худрука «Модерна» Юрия Грымова подзаголовком имеет – «Русский Пьер», и роднит эти спектакли 2019 года пронзительно точное попадание в современника, просто выстрел в сердце, всегда жаждущее ответа на вопрос – кто я, зачем живу, смогу ли пойти «противу всех», если потребуется остаться самим собой, как поступлю, если чужак, грозя смертью, ступит на мою землю?..
Скажем сразу, «Войну и мiр» в «Модерне» играет не просто вся труппа, с участием великолепного Русского хора им. А.В.Свешникова под руководством Евгения Волкова, а все пространство театра. Заходить в зал следует сразу после второго звонка, потому что на сцене, в приглушенном свете, уже идет богослужение, и вам важно проникнуться атмосферой, потому что на протяжении трех с половиной часов, рядом с вами, на протяжении вытянутой руки будут находиться семейства Ростовых, Болконских, Безуховых… Пьер и князь Андрей, Наташа Ростова и княжна Марья, Элен и Анатоль Курагин — ваши знакомцы со школьной скамьи. Сценической редакцией Александра Шишова охвачено все пространство романа, и, хотя не увидите развернутых сцен и баталий, не услышите пространных монологов и диалогов — жанр мистерии этого не предполагает, в вашем сознании по нарастающей будет выстраиваться полноценное действо, охватывающее более, чем 10-летний период наполеоновских войн. И самые главные моменты, из которых сплетается ткань романа, вы увидите, и основные мысли уловите, и – слова услышите. Сценография и музыкальное оформление также Юрия Грымова.
Никаких декораций. Сцена первого бала Наташи Ростовой (Ирина Лукина), благодаря стилизованным костюмам Ирэны Белоусовой, погрузит вас в атмосферу романа. Все в белом, изящны, надменны, кругом французская речь — это то самое мирное время, в котором «люди(мiр) много воюют друг с другом, сказал на пресс-конференции Грымов, но как только начинается война, начинают мечтать о мире». Масон, бузотер-дуэлянт, тусовщик, муж хищницы Элен – таков Пьер Безухов (Александр Колесников) в начале романа, и это ему предстоит пройти путь обращения в русскую веру и стать истинным христианином. Впечатляет сцена посвящения Пьера в масонскую ложу (зритель видит ее, пожалуй, впервые), где он послушно разденется, позволит завязать глаза и будет повторять за Магистром (Юрий Анпилогов) мантры о единении человечества.
Так или иначе, Пьер присутствует во всех сценах мирной жизни, которые даются, как сказали бы в кино, флэшбеками, короткими эпизодами- вспышками, обозначающими поворотные моменты в жизни персонажей. Мечтание Наташи Ростовой у открытого ночного окна. Трагичная сцена, в которой князь Андрей (Александр Толмачев) теряет умирающую в родах жену Лизу. Ее крики доносятся из-за кулис, напоминая зрителям о толстовской ремарке по поводу того выражения, которое после всего князь увидел на ее лице — «Ах, что вы со мной сделали?». Комична сцена сватовства Анатоля Курагина (Александр Шам) к нелепо принарядившейся с помощью мадам Бурьен княжне Марье (Марина Дианова), именно после нее раздались первые аплодисменты публики, что скрывать, очень ревниво следившей за действием. Совсем неслучайно второй акт, где представлена жизнь «мiра», предваряет ярчайшее исполнении артистами хора комической оперы Россини.
Но все меняется, когда Наполеон (Александр Сериков) вторгается в пределы России и приближается к Москве. Стиль спектакля становится иным, смолкают звуки «мiра», и пустеющая, пылающая Москва вдруг, как в кино, приближается к нам, и события 200-летней давности неожиданно вызывают эмоциональный отклик. Роман Толстого начинает звучать, как хорал. Гром сражений, Пьер на поле Бородина, встреча смертельно раненого князя Андрея с Курагиным в военном госпитале… Бесконечные вереницы беженцев — в дыму и тумане… Страх и ужас войны… И вместе с нами скорбно взирает на страдания наших предков Владимирская Богоматерь. Зритель оказывается подготовлен к важной сцене разговора плененного «за поджог Москвы» Пьера с Платоном Каратаевым (Петром Ступиным создан один из самых ярких образов в спектакле). Именно Платону, олицетворяющему для графа простоту и правду народа, Пьер впервые представится как Петр Кириллович Безухов.
Грымов поставил спектакль о любви к Родине. Модная, как оказалось, тема, вопреки тому, что говорили режиссеру в течение нескольких лет поисков сцены для постановки. Перед началом третьего акта Наполеон, развалясь вальяжно на стуле, отдает по-французски команды своим подчиненным. А потом, сообщив нам, что «задача любого властелина мира заключается в том, чтобы задвинуть Россию на задворки Европы», выходит на авансцену и с презрением и затаенным интересом долго вглядывается в лица, зал отвечает ему адекватно.
Во втором антракте зрители молчаливы, умолкли критики, которым не достало аристократических манер исполнителей в сцене бала, не понравилась клиповость в интерпретации романа, затянутость сцен исхода из Москвы — спектакль только рождается. Антураж холла и лестничной площадки был превращен в декорацию охваченной пожаром Москвы, и в какой-то момент вы оказывались внутри этого адова пламени. На ступенях лестницы вас встречал хор с духоподъемными песнопениями…
Нина Катаева
