Отшумели российские гастроли французского кутюрье Жана-Поля Готье с эпатажным театральным спектаклем «Фэшн Фрик Шоу» (Fashion Freak Show) — с 31 января по 2 февраля в Санкт-Петербурге, с 6 по 16 февраля в Москве.

Мировая премьера микса модного показа, танцевального ревю и своего рода исповеди модельера состоялась в сентябре 2018 года в парижском кабаре «Фоли-Бержер» и стала одним из самых громких событий в мировой моде. В шоу представлено более 200 костюмов, частично созданных для постановки, а также лучшие из показов разных лет. Под музыку — от диско до панка — кутюрье выводит на подмостки все свои знаковые модели, всех своих фриков-индивидуумов. Специально для демонстрации в России он добавил несколько моделей из знаменитой коллекции «Русский конструктивизм» 1986 года. Столичные гастроли состоялись в Московском Дворце молодёжи. Готье лично представлял проект, а накануне премьеры встретился с журналистами. Это было первое общение прессы с легендарным кутюрье после его ухода из высокой моды. Заявил он об этом 17 января в Париже, за пять дней до последнего показа.

Жан-Поль Готье известен как главный провокатор в мире моды. Он одевал мужчин в платья, а женщин — только в нижнее белье и корсеты, сам любил появляться в тельняшке и килте. Вдохновляясь уличной модой, он создаёт собственный стиль, основанный на смешении жанров, шокирует и восхищает публику. Одно из самых эпатажных творений — корсет с остроконечным бюстгальтером — был сконструирован для мирового турне Мадонны. Модельер также сотрудничал с Мэрилином Мэнсоном, Кончитой Вурст, на очереди, как выяснилось, Ольга Бузова. Делал костюмы для героев фильмов Альмодовара, Гринуэя, Бессона, в его дефиле участвовала Милен Фармер. В российский прокат только что вышел документальный фильм «Жан-Поль Готье, с любовью», посвящённый новым проектам дизайнера.

На подиуме — Мишка

Все-таки все мы родом из детства, и лауреат премии Fashion Group International за «слом стереотипов и стирание границ моды» Жан-Поль Готье подчеркнул это не раз, признаваясь в любви к родителям. Мальчик был амбициозным мечтателем, не похожим ни на кого, и когда папа с мамой заметили его интерес к куклам, они подарили сыну медвежонка, который и стал его первой моделью. Многое ему пришлось пережить — эксперименты с макияжем и причёсками, хирургические операции, примерку массы нарядов, в которых впервые и появились бюстгальтеры с конусообразными чашками, в рекламе 50-х они были популярны. Мишка много путешествовал, был на свадьбе королевы Бельгии Фабиолы, с ним случались разные приключения, долго ходил с головой в пёрышках после похода его хозяина в театр. Зато сейчас он — звезда шоу. «Спектакль создан через призму моей мечты о занятии модой, — сказал Готье, — я счастлив, что мечта сбылась, и я в моем возрасте продолжаю играть в эти детские игры».

И, надо сказать, в этих играх модельера вдохновляет буквально все — место, где он находится, архитектура, книги, окружающие люди, что он немедленно продемонстрировал, обратив внимание всех на человека с белой бородой в ярком пиджаке и красной вязаной шапке, похожей на клоунский колпак. Это был Виктор, корреспондент телеканала 360, назвавший себя моделью, и спросивший у кутюрье совета, как одеваться пожилым жителям Подмосковья, чтобы быть в тренде. «Да не нужны вам никакие советы, — сказал Жан-Поль, — вы потрясающе выглядите, замечательный подбор цветов, поздравляю вас». Также обратил внимание на блондинку, которая «побрита сбоку». Вспомнил о любимой коллекции книг, в которой его всегда завораживают экземпляры с русским алфавитом, написанным кириллицей. И обобщил, что в России «есть потрясающий потенциал креативности», ему нравится дух нашей страны, со всеми её «взлётами, падениями и кипучестью страстей, способствующими творчеству».

Готье заметил, что пятый раз приезжает в Россию, третий — в Москву, и наша держава всякий раз «поражает» его новыми явлениями. Не исключено, что впереди работа с российскими артистами балета, во всяком случае, высокому гостю хотелось бы этого. Балет — особая страсть модельера, он посвящал дефиле «Лебединому озеру», фильму «Чёрный лебедь», поклоняется «первому послу российского танца за рубежом» Рудольфу Нурееву. А «первым послом Франции» за её пределами Готье назвал своего первого работодателя Пьера Кардена, скромно заметив, что уступает ему в креативности и деловых качествах.

О бюстгальтерах и не только

Со времён появления остроконечных бюстгальтеров прошло много лет, а некоторых зрителей они до сих пор впечатляют как новинка. Вот и журналисты лукаво поинтересовались, есть ли необходимость добавлять к этим «конусам» другие детали одежды, и не шить ли их в России из меха? На что кутюрье простодушно ответил: не нужно думать, что женщина, у которой есть «конусы», развязна или сексуально распущена. В те времена, когда он внедрял их в сценические костюмы, женщины боролись за равные права с мужчинами, и он всего лишь хотел подчеркнуть это. Дочерям женщин, бившихся за освобождение сексуальности, уже не нужно было иметь одежду секси, они сами выбирали, что им носить. «Конусы были лишь формой украшения, если угодно, декором для провокации, — сказал модельер, — я делал акцент на том, что в разные моменты жизни человек может выглядеть по-разному, а сама одежда существует не только для того, чтобы согревать вас. Через неё можно узнать о вашем социальном классе, она может сказать правду, а может и обмануть. Представьте, что одежда — своего рода язык, а конические чашки — одна из фраз».

«Думаю, мне повезло, через многие этапы в жизни я перескочил, даже не осознавая того, насколько это было рискованно. В молодости ничего не боишься, да и был я не один, в 1974 году познакомился с Фрэнсисом Менужем, будущим партнёром и другом. Это он убедил меня в том, что я могу создать свой модный дом, всячески поддерживал, и я все делал для того, чтобы реализовать детскую мечту, но в 90-х Фрэнсиса не стало. Конечно, были моменты, когда я не знал, чем заниматься, но я всегда шёл навстречу новым авантюрам, которые возникали на моем горизонте. Когда был жив Фрэнсис, я даже выпустил диск, музыка эта звучит в спектакле. Мои родители убеждали меня, что из любого опыта, даже если он кажется негативным, можно извлечь позитив. Во Франции принято говорить, что стакан наполовину пуст, но я придерживаюсь противоположной позиции. Быть серьёзным и уметь развлекаться — моё правило жизни».

Как надо одеваться

Жан-Поль пришёл в модных чёрных брюках («здесь пошире, здесь поуже»), в чёрном свитере, под которым был тонкий белый, и в обуви явно не из дома его марки. Сказал, что ему неинтересно одевать себя, одежду покупает в домах коллег, и это простые вещи, потому что не любит «показывать, кто он». Да, может появиться в юбке и тельняшке, однажды ему за это даже «били морду». Советы как одеваться не даёт, считает, что человек должен исходить из того, как чувствует себя в той или иной одежде. «Главный критерий — комфортно ли вам, также никогда не следуйте за диктатом моды от «а» до «я», вот и все».

Без работы не может жить, новые идеи приходят постоянно. Работает даже на море. Его повергла в отчаянье манифестация учащихся лицеев во Франции, выступающих за повышение пенсий. «Неизвестно, будут ли они работать, а уже думают о пенсии. Такой менталитет мне не понятен, я, например, уйдя из большой моды, продолжу рисовать, контакты-то остались, а, главное, теперь у нас есть «Фэшн Фрик Шоу», с которым будем путешествовать и развивать проект во всех направлениях».

«Говоря о моде будущего, не могу заглянуть даже на 20-30 лет. Научно-популярные и фантастические фильмы, снятые десять лет назад, показывают наше время как хаос, что не отражает реальность. Неслучайно и я останавливаю карьеру: у нас произведено гораздо больше одежды, чем можем сносить. Некоторые марки сжигают свои вещи. И моя последняя коллекция — переработка старой вышивки, вспоминаю, что именно так работал, когда начинал без денег. Обновлял, воссоздал, сейчас также беру старое, трансформирую и вставляю в коллекцию, круг замкнулся. Мама рассказывала мне, как во время войны из изношенных брюк отца сшила себе юбку, и это здорово. Считаю, идея переработки сегодня актуальна во многих сферах. Мы — отражение жизни, изначально мы все хамелеоны. Я доволен окружающим миром и ничего не хотел бы менять».

***

В работе над шоу модельеру помогали продюсер Тьерри Сюк, участвовавший во встрече, режиссёр Тони Маршалл, а также её мама, великая французская актриса Мишлин Прель, снимавшаяся в фильме «Дамские тряпки», с которого и начался спектакль. С хореографом Мадонны Марийон Мотен Готье проводил кастинги для артистов. Либретто написал Рафаэль Чьоффи. Композитор и музыкальный продюсер спектакля Нил Роджерс. Мадонну воплощает артистка, которую дизайнер нашёл на ТВ-передаче «Голос». «Спектакль, как и жизнь, постоянно меняется, в московской версии покажем одежду из моей коллекции 1986 года, посвящённой русскому конструктивизму. Это моя дань уважения России. Также готовим интернациональную версию, которая будет отличаться от французской. Надеюсь, российская публика увидит её».

Тьерри сообщил, что в планах гастроли в Германии, Австрии, Японии, Китае, Корее, Америке и Испании. Работы — лет на 5-7.

Нина Катаева