Онлайн-конференцию перед открытием нового сезона народная артистка России Илзе Лиепа посвятила балету.
На сцену Большого театра балерина вышла в пять лет в опере Чайковского «Чио-Чио-сан». Её жизнь, как и жизнь её старшего брата Андриса Лиепы, ныне руководителя балетной труппы Большого театра имени Навои в столице Узбекистана, определил отец, народный артист СССР Марис Лиепа. «Ты всегда должен быть устремлён к творчеству» — именно эту установку получили дети легендарного Красса из «Спартака», партию которого станцевал их отец в Большом театре.
Пальму первенства Илзе в 13 лет отдала брату, он всегда был для неё образцом для подражания, другом-советчиком, как в профессии, так и в жизни. Дети Мариса Лиепы танцевали на сцене Большого театра, стали звёздами русского балета, теперь Андрис — режиссёр и педагог, а его сестра на протяжении почти двух десятилетий передаёт свои умения ученикам в Школе-студии Илзе Лиепа, включающей Детскую балетную школу, пилатес-студию, балетные классы для взрослых.
«Работая в Узбекистане, мой брат не отрывается от Москвы, — рассказала Илзе Лиепа, — его уникальный проект «Автографы и имиджи» идёт на сцене Кремлёвского Дворца. Будем рады, если на 85-летний юбилей отца в будущем году откроет двери Большой театр, а к 20 ноября Андрис, по приглашению Родиона Щедрина, готовит юбилейный концерт в честь Майи Плисецкой. Имена великих вспоминать очень важно, именно в эти моменты соединяем мостиком прошлое с будущим, а, приникая мыслью к вершине, порой открываешь секрет чуда, которое, например, дарил нам наш отец. У нас было ощущение, что отстоим от него всего на шаг, хотя он был где-то в космосе. Он как бы говорил нам: «Ребятки, вы чуть-чуть постарайтесь, и будете рядом со мной в профессии». А когда такие величины не ставят загородку между своим творческим миром и молодыми, всегда интересно войти в пространство этого человека. И я рада, что Андрис своим проектом даёт возможность шеститысячной аудитории Кремлёвского Дворца понять, что балет — наше национальное достояние».
Школа, где танцуют
За время карантина, многими признано, артисты балета пострадали больше всех, потому что выйти из формы можно за неделю простоя, что говорить о нескольких месяцах. А уж для учеников балетных школ это просто катастрофа, именно поэтому в конце августа планировался профессиональный интенсив на базе ДК «На Алексеевской». Это совместный проект Школы-студии с мэрией Москвы, который даёт возможность молодым артистам прикоснуться к инновациям, которыми владеют в школе, благодаря Пилатес институту, созданному Илзе Лиепа и Марией Сабатовской. Именно Мария привезла пилатес в Россию.
«Время пандемии разбудило в нас невероятную активность, — сказала Лиепа, — и нам удалось создать феноменальный концепт, в котором есть пересечение профессионалов и любителей».
Профессионалов знакомят с открытиями в области физиологии, потому что организаторы школы сотрудничают с мировыми лидерами в области пилатеса — с Майклом Кингом из Великобритании, Эриком Франклином из Швейцарии, Пино Карбоне из Италии. Развиваются вместе с ними и взаимно обогащают друг друга. Иногда западные специалисты разрабатывают спецпрограммы для россиян, например, касающиеся того, как готовить ребёнка к балету, независимо от того, займётся ли он этой профессией. Тому, как, не нанося вред здоровью, «физиологично заложить фундамент правильной стопы, спины, осанки», как научить понимать музыку, и обучают в школах Лиепа.
Балет «с рук на руки»
С осени в новом формате будут вести занятия в ДК «На Алексеевской», для детей от полутора до 16 лет откроют студию в Малом Гнездниковском переулке. Именно в период карантина, преподавая в режиме онлайн, организаторы обнаружили повышенную востребованность школы, образовалось даже несколько русскоговорящих интернациональных групп, в частности, из Франции и Англии. Для педагогов очевидно, что окончательно из режима онлайн вряд ли выйдут, потому что продолжают поступать запросы с Урала и Дальнего Востока, люди хотят быть причастными к искусству балета, к культурным программам школы. Работают по авторским методикам, в методическую лабораторию входят педагоги, мастера балета, психологи, есть даже диетолог.
При этом педагоги уверены: без личного контакта передача серьёзной информации невозможна. Передать балет можно только «с рук на руки и с ног на ноги», энергетикой, личным творчеством.
«Там всегда нужно реально поправлять или «ставить», — говорит Лиепа. — Почему так требовательно отбираем педагогов для работы с маленькими детьми: потому что первые годы они работают практически на коленях. В передаче информации важна личность, а творческая атмосфера самая уязвимая. Особенно театр — ну как, скажите, можно исполнять Танец маленьких лебедей с социальной дистанцией в полтора метра?..»
Одолеть Огненное Лихо
Пандемия внесла коррективы и в планы Благотворительного фонда Илзе Лиепа. 5 апреля на сцене Большого театра не состоялся гала-спектакль «Сказ о том, как Матвей Огненное Лихо одолел» на музыку Родиона Щедрина. Это действо главного проекта Фонда — Национальной премии детского юношеского танца «Весна священная». Благодаря поддержке президентского гранта он объединил все любительские коллективы России, но пандемия остановила его. Стартовал проект на Дальнем Востоке. Во всех регионах проводились конкурсы, демонстрировали своё искусство молодёжные танцевальные коллективы, и всюду были открытия. Гран-при получил коллектив из посёлка Кавалерово, добиравшийся до Владивостока девять часов на автобусе. Молодые люди поразили всех своей энергетикой и культурой танца. Такие же талантливые ребята приехали ещё из девяти городов России.
А провидческий спектакль — о простом парне, который идёт по свету в поисках Огненного Лиха, налетающего на людей и сжигающего все вокруг, команда молодых хореографов — Александр Могилев, Даниил Благов и Ольга Насырова под руководством Елены Богданович и Илзе Лиепа готовила в течение года. По сюжету герой мужает, преодолевая множество препятствий, и, в конце концов, побеждает Лихо. Над спектаклем также работали премьер Большого театра Андрей Меркурьев, режиссёр драмтеатра Светлана Землякова, автор костюмов Екатерина Котова.
«Когда победим вирус, надеюсь, наш спектакль будет восприниматься как своевременное молодёжное высказывание», — заявила Лиепа.
В Школе активно занимаются поиском нового образа в соцсетях и на сайте. Илзе Лиепа пригласила подписчиков в новую группу, которую намерена развивать сама. И продемонстрировала последние посты — сцену из гала-спектакля «Князь Владимир» с Михаилом Пореченковым, поставленного на сцене Большого театра Владимиром Ивановым и Еленой Богданович. В постановке, которую можно увидеть в ютюбе на канале «Культура», участвуют лучшие молодёжные танцевальные коллективы. На других кадрах съёмки интервью для журнала о балете La Personne балерины Алисы Аслановой, с которой Лиепа работала в «Кремлёвском балете». На днях в Школе откроют ютюб-канал, на котором балерина поговорит с женщинами о новом издании своей книги «Метод Лиепа» и ответит на их вопросы. Расскажет об уникальных возможностях пилатеса, в частности, о том, как проводить растяжки в технологиях 3D. Специальный класс — стрейчинг в 3D откроют в студии в Малом Гнездниковском переулке.
Быть, как смолянки
Мамам девочек Илзе Лиепа рекомендует балет в качестве одной из главных программ воспитания, во всяком случае, для своей дочери занятия балетом избрала одним из приоритетных направлений. Свою школу любит сравнивать со Смольным институтом благородных девиц, когда смолянку узнавали по жестам и повороту головы, по походке, по тому, как она встаёт-садится и вообще двигается. Вспомнила своих первых учениц с их «милыми неуклюжестями», которые приходилось преодолевать, и воспитывать девочек так, чтобы они становились «другими».
В Школе есть программы для взрослых, Пилатес институт, собственно, начинался со взрослого направления, из которого для детей взяли лучшее. Есть и персональные программы. Когда Лиепа задумывала школу, вернувшись после двухмесячного пребывания в Париже, где за одним балетным станком увидела профессионалов и любителей — у нас считалось, что взрослой женщине стыдно заниматься балетом.
Первую школу с классами для женщин они с Марией Сабатовской открыли в Жуковке, там куратор и опробовала свой «Лиепа метод». Зародился он во времена, когда балерина активно танцевала и придумала свой комплекс упражнений, с помощью которого в максимально короткие сроки прокачивала всё, что требовалось. Теперь ей важно было увести женщин из спортзала, потому что считала, что его атмосфера — с железными тренажёрами и примитивной музыкой им противопоказана. Свои уроки вела в режиме экзерсиса, под фортепьянную музыку, как на уроках балета. И это были серьёзные тренировки с аэробной нагрузкой, во время которых хорошо прорабатывались «проблемные женские зоны».
Дом на улице Сколас
Марис Лиепа ушёл более тридцати лет назад, а памятника выдающемуся танцовщику так и нет. Андрис и Илзе были бы рады создать музей отца в рижском особняке на улице Сколас, 18, где прошли его детство и юность, а затем регулярно гостили они у бабушки с дедушкой, однако дом в частной собственности.
«Двухэтажный особнячок с садом, в котором дед выращивал розы и лилии для бабушки, — её звали Лилия, стоит в самом центре Риги, — говорит Илзе Лиепа. — Но у меня есть другое заветное желание: чтобы в Брюсовом переулке в Москве напротив нашего дома с мемориальной доской в память о Марисе Лиепе, в сквере, поставили ему памятник. Это было бы логично — на творческой улице уже стоят два памятника — Мстиславу Ростроповичу и Араму Хачатуряну…»
