Крымские новости

Каждый раз, когда наступает весна, я думаю: «Ну всё! Этим летом точно съезжу куда-нибудь отдохнуть!» И забываю об этом. Второй раз вспоминаю уже в декабре, но лето почему-то закончилось. На сей раз мне повезло: я оказался на море намного раньше – в конце октября, то есть прямо сейчас. И могу поделиться эмоциями, хотя я здесь по работе.

На фото, правда, не я. Это руководитель аналитической группы «Алкоэксперт» Юрий Михайлович Юдич. В субботу он провел в Массандре первый международный дегустационный конкурс имени Льва Голицына,  в котором соревновались 400 образцов от российских и зарубежных производителей. А в воскресенье мы праздновали его День рождения. На фото Юрий показывает, что ему исполнилось 51, но чувствует он себя на все 6.

Помимо Дня рождения Юрия и дегустационного конкурса, на территории винзавода Массандра прошло еще одно значимое событие. Я пока не успел обработать 3 часа видео, но скоро обязательно выложу и добавлю сюда все ссылки. А пока можете почитать буквы про IX Всероссийский Саммит виноделов и проникнуться его важностью. Если принятые решения удастся воплотить в жизнь, выиграют все: и отечественные производители и потребители.

После официального открытия и ежегодного собрания Союза Виноградарей и Виноделов России, все отправились в галерею энотеки на дегустацию лучших винодельческих продуктов страны. Галерея не сразу смогла вместить всех желающих. А когда умные телевизионщики облепили со всех сторон главу Крыма и начали снимать свои репортажи, возникла пробка, т.к. обойти эту компанию в толпе было крайне сложно.

Вторым персонажем, который привлек к себе широкое внимание публики, стал заслуженный кот винзавода Херес. В этот полуденный час он как раз отдыхал после напряженной трудовой ночи. Кто-то поставил рядом с животным рюмку и все тут же ринулись увековечивать «пьяного» Хереса и делиться в сетях:

Пока снимали кота, глава республки со свитой покинула галерею и туда получилось войти. И познакомиться не только с новой продукцией известных и любимых производителей, 

но и с очень интересными экземплярами небольших хозяйств. Отличные вина были на стенде микровинодельни Массаракш Владимира Нефедова из Новочеркасска:

И у винодела Виталия Батрака из города Минеральные воды. И, конечно, не только у них.

Узнаёте этого веселого человека посередине? Это один из самых известных мировых винных критиков Оз Кларк, председатель экспертной рабочей группы конкурса:

Многим Оз знаком по этому сериалу. А вот фрагмент нашей беседы. Саммит, конкурс и дальнейшее празднование безусловно удались. От всего сердца благодарю ГУП РК ПАО «Массандра» за приглашение и поздравляю с их юбилеем!

Подробнее про саммит можно почитать здесь. А я пока пойду набираться новых впечатлений. И если на следующий день что-то вспомню, то обязательно поделюсь. Кстати, срисовал тут вкуснейший рецепт. Очень рекомендую.

Традиционный космос: Levi’s и «Звёздные войны», Puma и Jahnkoy

Американский производитель одежды и обуви Levi’s создал коллекцию, вдохновлённую франшизой «Звёздные войны», девятый эпизод которой выйдет в российский прокат уже 19 декабря.

фото: starwars.com

Новая линейка одежды посвящена героям оригинальной трилогии и выполнена в стилистике 1970-1980-х годов. Коллекция включает футболки, толстовки, джинсовки и джинсы с изображениями персонажей «Звёздных войн» и космических кораблей, в некоторых случаях дополненных цитатами из космической саги: «I am your father» («Я твой отец»), «In a galaxy far, far away…» («В далекой-далекой галактике…»), «GGWWWRGHH!!!» (реплика Чубакки). 

Стилизованные вещи, стоимостью от 25 долларов, появятся в продаже 1 ноября.

Также на этой неделе немецкий бренд Puma, специализирующийся на спортивной обуви и одежде, в рамках направления Select (коллаборация с уникальными дизайнерами) выпустил совместную коллекцию с маркой Jahnkoy, создательницей которой является россиянка Маша Казакова, которая сейчас живёт и работает в Нью-Йорке.

фото: puma.com

«Миссия Jahnkoy в дизайне — рассказать о восстановлении обычаев древнего ремесла, поэтому коллекция Puma x Jahnkoy ярко отражает современный мир уличной моды и традиционную культуру», — прокомментировали представители марки.

В новую коллекцию попали классические спортивные костюмы и кроссовки Puma с фирменным дизайном Jahnkoy, который сочетает в себе традиционные орнаменты и ремесленные техники, типа вышивки. Купить одежду из новой линейки уже можно на официальном сайте Puma и в универмаге «Цветной» в Москве.

Людмила Улицкая выпустит новую книгу в конце ноября

Сборник российской писательницы Людмилы Улицкой «О теле души. Пограничные разговоры» поступит в продажу в конце ноября 2019 года, сообщает ТАСС со ссылкой на пресс-службу «Редакции Елены Шубиной», которая занимается изданием книги.

«Биолог по образованию и писатель по призванию, в сборнике прозы «О теле души. Пограничные разговоры» Людмила Улицкая исследует тело и душу, не разделяя их, а героев рассказов описывает в том предельном состоянии, когда размывается граница между реальностью и небытием», — отметили в пресс-службе.

фото: colta.ru

Сборник составляют два цикла рассказов. В первом, под названием «Подружки», одним из главных мотивов является любовь. Во втором, озаглавленном «О теле души», писательница описывает границы физического существования человека, поставив своих героев в сложные, переломные обстоятельства, когда их тело и душа составляют одно целое. Многие рассказы из книги «О теле души. Пограничные разговоры» имеют персональные посвящения.

30 ноября Улицкая встретится со своими читателями в магазине «Москва», 3 декабря — в «Библио-Глобусе», а 5 декабря представит новый сборник на Ярмарке интеллектуальной литературы Non/fiction.

Людмила Улицкая является офицером ордена Почётного Легиона Франции (2014) лауреатом премий «Русский Букер» (2001), «Большая книга» (2007, 2016) и других. Помимо писательства Улицкая также занимается переводами, общественной деятельностью и пишет сценарии. Она является автором таких фильмов, как «Казус Кукоцкого», «Женщина для всех», «Ниоткуда с любовью, или Весёлые похороны» и других.

Крутите барабан: «Поле чудес» 29 лет

25 октября 1990 года был снят первый выпуск телепередачи «Поле чудес», 26 октября он вышел в эфир. За почти 30 лет на телеэкране программа оставалась практически неизменной, однако сохранила свою аудиторию, которая каждую пятницу с 1991 года собирается у телеэкранов, чтобы вместе с участниками покрутить барабан и угадать слово (до июня  1991 года передача в разные периоды выходила по вторникам и четвергам).

Как же «Полю чудес» удается быть в эфире 29 лет и не терять своего зрителя?

История программы

«Поле чудес» изначально задумывалась как аналог американской телепередачи «Wheel of Fortune» («Колесо фортуны»), в которой нужно разгадывать кроссворд и можно получать ценные призы. Эту программу телеведущий Владислав Листьев и телевизионный деятель Анатолий Лысенко смотрели, когда были в Париже. Телекомпания Александра Любимова ВИD хотела купить лицензию на формат «Колеса фортуны», но вторая сторона не была заинтересована в сотрудничестве, поэтому Листьев и работник музыкальной редакции Гостелерадио СССР Алексаей Мурмулев объединили разные форматы в один и получили «Поле чудес». Первым ведущим по настоянию Любимова стал сам Листьев.

фото: Владислав Листьев — первый ведущий «Поле чудес»

Спустя год Листьева сменил Леонид Якубович, который сначала отказался от участия, но потом изменил решение.

Три причины успеха «Поле чудес»

Первой причиной успеха программы стало изменение концепции, которое предложил Якубович. Он принес с собой идею снимать «не про то, во что играют, а про тех, кто в это играет». С тех пор главное в «Поле чудес» — не сама игра, а участники, которые рассказывают свои истории и раскрываются в передаче как личности. Телезритель видит: вот, обычные люди, такие же, как я сам, попали в передачу, передают из телевизора приветы родным и коллегам. И это, конечно, привлекает внимание. На сайте Первого канала, где выходит передача, есть информация об условиях участия в «Поле чудес». Задача — прислать в редакцию «какой-нибудь оригинальный кроссворд». Однако у этой причины есть еще одна сторона — эмоции и материальная выгода, которую получают зрители и участники.

фото: Леонид Якубович

В эфире программы «Сегодня вечером» Леонид Якубович рассказал: «Я им говорю: «Ребята, забудьте слово «играть». Посмотрим на это с другой стороны. ХХI век на дворе. Девять взрослых человек с образованием полтора или два часа всерьез на глазах у всей страны угадывают слово. Это диагноз! Это шизофрения! Что вы, ребята? Не об этом разговор! Вы же не за этим приехали». Действительно, приезжают люди не за тем, чтобы «поиграть», а за праздником.

В другом интервью изданию «Комсомольская правда» Якубович сказал: «Как только заканчивается съемка, я имею только одну задачу – успеть выскочить из студии. Потому что все бросаются к барабану и съедают все, что принесли. Причем, это надо видеть. Пирожные засовываются в карманы, за пазуху… Творится что-то невероятное. Администраторы только и орут: «Осторожно, детей не задавите!» Такое ощущение, что они приходят туда жрать. Всё сметается».

Второй причиной стало большое количество специальных и тематических выпусков, благодаря которым сохранялся интерес зрителей. К примеру, сотый выпуск программы в октябре 1992 года сняли в Московском цирке Никулина на Цветном бульваре, в 1999 году был выпуск, посвященный «двойникам» ведущих ОРТ — Сергея Супонева, Евгения Петросяна, Владимира Познера, Александра Маслякова и других известных людей. Неоднократно в студии участники отмечали всероссийские и профессиональные праздники — от Нового года до Дней строителя, медика, шахтера.

Фрагмент одного из выпусков

Третья причина — привычный стиль программы. Это некоторая пятничная стабильность, которая длится 30 лет и каждую пятницу сигнализирует: «Ура, выходные». Фраза «Крутите барабан» во многих семьях стала символом пятничного вечера. А молодежь, которая смотрит телевизор реже, чем старшее поколение, начала создавать в интернете смешные картинки с Якубовичем. В общем, «Поле чудес» — важный культурный феномен, уже вошедший в историю российского телевидения. Интересно, что будет дальше.

 

Женя Кириченко

Рубрика: Без рубрики

Ванесса Мэй даст концерт-сюрприз

Известная британская скрипачка и композитор Ванесса Мэй даст концерт в московском «Крокус сити холле» 25 октября, сообщает ТАСС. Она уже прибыла в столицу и на пресс-конференции призналась, что пока не представляет, что именно будет играть на сцене.

«Мой концерт станет 10 моим выступлением на сцене «Крокус сити холла», — рассказала Мэй. — Но вообще, думаю, я была здесь, в Москве, по меньшей мере в пять раз больше. Я всегда держу своих музыкантов в напряжении, потому что мы готовим около 40 песен, но окончательный сет-лист утверждается буквально за полчаса до шоу. Так что даже я не знаю, что именно сыграю».

фото: cityspb.ru

Скрипачка также приняла участие в концерте в честь 10-летнего юбилея «Крокус сити холла» 24 октября, где среди прочих артистов выступили Полина Гагарина, Григорий Лепс, Дима Билан, группы «Би-2», «Brainstorm» и другие.

«Большая честь быть частью этого концерта. На этот праздник пригласили в основном только местных артистов, так что я чувствовала себя «своей», — отметила Ванесса.

Её сольный концерт будет посвящён проблемам бездомных животных: Мэй пригласила к сотрудничеству несколько благотворительных фондов. Сейчас она готовит новый альбом, выход которого намечен на 2020 год. 22 октября Ванесса также выступила в Санкт-Петербурге, и шоу в БКЗ «Октябрьский», по мнению хороших знакомых артистки, стало лучшим в её карьере. В Москве же она планирует не только выступить на сцене, но и посетить достопримечательности.

«В Петербурге я только на 12-й раз попала в Эрмитаж, — поделилась скрипачка. — Но Красную площадь я посещаю каждый раз, когда я в Москве».

Ванесса Мэй известна благодаря своим техно-обработкам классических музыкальных произведений. В 13 лет она попала в Книгу рекордов Гиннесса, как самая молодая скрипачка, исполняющая концерты Людвига ван Бетховена и Петра Ильича Чайковского, а в 2014 году принимала участие в Олимпийских играх в Сочи в составе сборной Таиланда, соревнуясь в горонолыжном спорте.

Шеф-редактор Forbes.ru опроверг проведение обысков в редакции

Обысков в редакции издания Forbes не было. Об этом редакции МТ «ГлагоL» сообщил шеф-редактор сайта Forbes.ru Владимир Моторин.

«Это черный пиар», — заявил Моторин.

Ранее в телеграм-канале «112» появилась информация о том, что в российской редакции Forbes проходят обыски, которые якобы связаны с уголовным делом о вымогательстве.

Удобные держатели для смартфонов

Смартфоны давно вошли в нашу жизнь и стали верными спутниками. Иногда настолько верными, что мы не расстаемся с ними весь день — особенно девушки. Но даже им неудобно одновременно держать смартфон, чашку кофе, печеньку, да еще и умудряться набивать текст. Поэтому появилось огромное количество разных держателей. Вот самые модные и популярные.

Универсальный держатель №1

Его можно вращать и сгибать во все стороны, выбрав самый удобный угол и высоту.

Ножка крепится к столу или спинке кровати. Гибкий и прочный кабель можно вынуть и просто закрепить вокруг шеи:

Цены стартуют от 500 рублей, доставка бесплатная, заказать можно здесь.

Универсальный держатель №2

Его создатели явно вдохновлялись стетоскопом, который обычно висит на шее у врача. И этот держатель явно удобнее носить на шее. Впрочем, он отлично держится и на талии, а так же на столе или спинке автомобиля.

Стоит около 300 рублей, посмотреть можно здесь.

Универсальный держатель №3

Имеет крепежный кронштейн и два гибких шлейфа. На одном крепим смартфон, а на другом уже имеем светодиодный светильник. Отличное решение для видеоблогеров, хотя при свете светильника можно и просто почитать вечером книгу.

Цены стартуют от 540 рублей, посмотреть можно здесь.

Универсальный держатель №4

По сути, это обычная палка для селфи. Но в её ручке есть ножки, которые превращают палку в штатив. Очень полезная штука для путешествий.

Стоит около 350 рублей, заказать можно здесь.

Разумеется, это не все варианты. И если вдруг вам не понравились эти, посмотрите другие. На али их навалом. Следите только, чтобы у магазина был хороший рейтинг и отзывы.

 

Рубрика: Без рубрики

«Наши ворота на замке, когда там стоит Лев Яшин». Каким будет фильм о знаменитом вратаре?

В конце ноября, в честь 90-летия «золотого голкипера», на экраны страны выйдет фильм «Лев Яшин.Вратарь моей мечты». В День российского футбола, создатели картины рассказали о съемках.

 

Лев Иванович Яшин (22 октября 1929 – 20 марта 1990) – советский футболист, вратарь, более 20 лет выступавший за московское «Динамо», также игравший за сборную СССР, настоящая легенда нашей страны. Олимпийский чемпион 1956 года и чемпион Европы 1960-го, пятикратный чемпион СССР, заслуженный мастер спорта СССР, Герой Соцтруда. Лучший вратарь XX века по версиям ФИФА, УЕФА и различных независимых организаций, входит в список лучших игроков XX века по версиям мировых футбольных журналов. Единственный вратарь в истории футбола, получивший Золотой мяч. Одним из первых вратарей мирового футбола широко освоил игру на выходах и по всей штрафной площадке. Яшина называли либо «Чёрная пантерой» — за форму, подвижность и акробатические прыжки, либо «Чёрным пауком» — за длинные, всё достающие руки.

***

 

Когда создатели фильма, продюсер Олег Капанец и режиссер Василий Чигинский, выиграв тендер у вдовы Яшина Валентины Тимофеевны, стали знакомиться с историей жизни «золотого голкипера», их поразили две вещи – скромность вратаря и его трогательные взаимоотношения с женой. Верно все-таки говорят, что за каждым великим человеком стоит великая женщина.  Идея создания фильма родилась у Олега Капанца и Василия Чигинского, когда они завершали картину «Гагарин. Первый в космосе». Инициаторов поддержали в управляющей компании, строившей стадион «Динамо», которому должны были дать имя Льва Яшина. Так что идея носилась в воздухе. А уж когда Владимир Путин сказал, что «фильм о таком человеке был бы востребован», достав сценарии, «снимать его бросились несколько компаний».

 

 

Был сценарий, написанный самим Владимиром Валуцким, и у Капанца с Чигинским, и все договоренности с семьей, вопреки предупреждениям о «непростом характере» вдовы, были достигнуты. Валентина Тимофеевна Яшина, профессиональный журналист и редактор, дала добро. Даже проблему художественного вымысла оговорили: «возможен, если это в характере Льва Ивановича». В помощники авторам она отрядила внука Яшина – футболиста Василия Фролова, он стал консультантом картины и по совместительству тренером и дублером исполнителя главной роли. Оказалось, что они очень похожи. «Считаю, что нужно больше снимать кино о великих людях, — сказал Василий Фролов, — за время работы в Московской федерации футбола я понял, что Лев Иванович становится легендой без легенды, все знают, что он великий вратарь, обладатель «золотого мяча» и ничего не знают о нем как о человеке. Надеюсь, картина восполнит этот пробел».

 

В роли Яшина – дебютант

Брать медийного актера на главную роль не хотели, поэтому выбор пал на Александра Фокина, выпускника Щукинского института. Он был похож на Яшина, но задачу перед ним поставили сложную – сыграть историю взлетов и падений вратаря, жанр — классический байопик, где представлены все ключевые события жизни героя. Главное – нужно было суметь представить спортсмена «дерзким бойцом на поле — любого порвет, и мягким интеллигентом дома». Как известно, без цветов для жены голкипер не приходил. Так дебютант получил роль-подарок в кино: «Чувствовал большую ответственность, особенно, когда познакомился с семьей Льва Ивановича. Смотрел документальные передачи, слушал его рассуждения о жизни, все больше те, где он уже в возрасте. Отмечал, как всегда, его прекрасные большие руки с длинными пальцами, как у пианиста. Мне хотелось, как можно более точно воспроизвести его ощущения, особенно из тех, которые он испытывал, когда стоял на воротах».

 

 

Юлия Хлынина сыграла Валентину. Что интересно, Валентина Тимофеевна, опять волновались, посмотрела на нее «одобрительно». «Из наших немногословных, но содержательных встреч я усвоила нюансы семейной жизни Яшиных, детали их отношений. Нашим героям предстояло прожить на экране целую жизнь. И поскольку о советском времени я мало что знаю, родилась в 90-х, в каком-то смысле я перекладывала на свою роль опыт общения с бабушкой, которая меня воспитывала. По темпераменту, восприятию жизни она похожа на Валентину Тимофеевну, и знание того, как бы она поступила в той или иной ситуации, давало мне ощущение времени».

 

Друга Яшина, футболиста «Динамо» Владимира Шаброва, сыграл Ярослав Жалнин (Гагарин из фильма «Первый в космосе»). О тренировках основного костяка, который работал без дублеров, актер вспоминает как о «большом аттракционе». Тренировались 3-4 раза в неделю, но этого хватило, чтобы ужаснуть супругу актера – «пару раз приходил домой в окровавленных кроссовках». Жена поинтересовалась, куда он ходит. Ответил, что собираются снимать кино. «Но за полгода мы так сработались, что съемки уже не страшили. Нравилось, что дань эпохе отдавалась во всем, в том числе, в реквизите — папиросами, спичками, баночками в интерьерах именно того времени». Самым сложным для актеров оказалось принять советские бутсы с железными шипами. «Бегать в них было невозможно, и мы приноровились выкручивать эти шипы. Когда в кадре их надо было показать, конечно, вкручивали, так что карманы наши были полны этих железяк».

Вратарь ФК«Динамо» (Москва) и сборной России Антон Шунин признался, что ему в большей степени хотелось бы увидеть в фильме, каким человеком показан Лев Иванович вне поля, вне игры, этого действительно никто не знает. На встрече с журналистами присутствовал второй консультант фильма, вратарь «Динамо» Владимир Михайлович Пильгуй, которому Лев Яшин передал эстафету на своем прощальном матче.

 

Как бегали судьи полвека назад

 

«В нашей картине охвачен период почти полвека, — рассказывает Василий Чигинский, — постоянно менялась форма, бутсы, мячи, сама эпоха. Не было ни одного реального стадиона – ни «Динамо», ни Парк де Пренс, ни Лужников. Проводили огромую подготовительную работу, снимали тремя-пятью камерами на разных полях, переосмысливая эти пространства, крутили их, как трансформеры. Использовали хромакей, потом достраивали при помощи компьютерной графики. Иногда находили крупицы старой Москвы, например, двор, где жил Лев Иванович, но этого было мало».

Василий Фролов подтверждает, что футбол яшинских лет сильно отличался от современного – «по темпу, расстоянию между игроками, скорости ввода, также надо было учитывать, что мяч — это реплика, а не современный водоотталкивающий, он непослушен, как и бутсы. А если учесть, что на массовки, кроме профессиональных футболистов, привлекались и актеры, и всех надо было подстраивать под большое пространство, хромакей и т.д., все было непросто». «Что и говорить, — включается режиссер, — раньше, оказывается, судьи и бегали, и стояли по-другому, давая штрафные».

 

 

«Мы хотели показать, что Лев Яшин выходил биться за честь страны, подводит итоги Олег Капанец, — и это актуально сегодня, Думаю, Антон Шунин чувствует разницу в мотивации: если у тебя на поле воспитанники «Динамо», понятно, что они знают историю клуба, а если полкоманды легионеров, их приоритеты тоже известны. Сегодня, мне кажется, в футбольном клубе важно сохранять динамовский дух, передавать традиции — об этом наше кино. И, конечно, про умение не сдаваться и идти до конца, даже если от тебя отворачиваются болельщики, а такое было в жизни Льва Ивановича после злополучного матча в Чили. Но он нашел в себе силы в 33 года вернуться и опять стать лучшим». Продюсер называет свой фильм – «завершением трилогии о спортсменах», успех «Легенды №17» и «Движения вверх» помнят все.

«Фильмом о легенде мирового футбола, уверен, заинтересуются и в Англии, и в Латинской Америке, — говорит Олег Капанец. Василий Фролов недавно ездил в Париж, на объявление ежегодной премии «Золотой мяч», которая отныне будет носить имя Льва Яшина. В номинации «Лучшие вратари Европы» уже объявлены соискатели, 2 декабря в Париже состоится церемония награждения победителя. На ней France Football покажет всему миру трейлер нашего фильма».

 

 

Нина Катаева

 

Украденную во время войны картину вернут Национальному музею Чечни

На выставке Василия Поленова в Третьяковской галерее среди работ его учеников был представлен «Портрет Е. Татевосяна в бедуинской повязке» кисти Александра Головина из частного собрания. Коллекционер Сергей Подстаницкий первым обратил внимание на вопрос происхождения картины, предположив, что она является тем самым полотном, которое пропало из Национального музея Чечни (тогда — Чеченского республиканского музея изобразительных искусств им. П.З. Захарова) во время боевых действий 1994-1996 годов.

фото: «Российская газета»

Затем картина была снята с выставки и помещена в запасник, после чего специалисты начали исследования и архивные изыскания, чтобы прояснить ситуацию.

«Сотрудники Третьяковской галереи связались с владельцем картины — последним в череде нескольких, а также с Институтом реставрации им. И. Э. Грабаря, сотрудники которого в 1961 году проводили выездную реставрацию картины, — рассказали в пресс-службе галереи. — Третьяковская галерея находится в тесном контакте с дирекцией Национального музея Чеченской Республики и попросила его руководство и специалистов принять участие в работе по установлению истины. Поскольку все архивы музея сгорели во время военных действий, учетная документация на это произведение отсутствует. На настоящий момент в ходе тщательных исследований с использованием современных технических средств на обороте холста и на подрамнике не удалось обнаружить инвентарных номеров Национального музея Чеченской Республики».

По сообщению пресс-службы Третьяковской галереи, нынешний владелец полотна решил передать его Чеченскому национальному музею, поскольку это произведение публиковалось в 1987 году, как принадлежащее собранию музея в Грозном, а также из-за свидетельств очевидцев. Более того, газета The Art Newspaper Russia обнаружила в книжной лавке галереи каталог под названием «Вернём Грозному музей», где также напечатана эта картина.

«Государственная Третьяковская галерея, согласовав этот вопрос с Министерством культуры Российской Федерации, готова немедленно организовать передачу картины Александра Головина Национальному музею Чеченской Республики в городе Грозном», — отметили в Третьяковке.

На Санкт-Петербургском международном культурном форуме подпишут рекордное количество соглашений

С 14 по 16 ноября в Российском этнографическом музее пройдёт VIII Санкт-Петербургский международный культурный форум, участники которого заключат более 40 соглашений, направленных на развитие и укрепление международного и межрегионального сотрудничества в культуре и искусстве. Об этом сообщили в пресс-службе форума.

фото: пресс-служба СПБМКФ

«В этом году мы проводим пятую – юбилейную – Деловую площадку Санкт-Петербургского международного культурного форума, — рассказала куратор площадки Кристина Трубинова. — Она стала местом, где заключаются ключевые долгосрочные соглашения о сотрудничестве, связывающие российские и иностранные учреждения культуры, проекты, инициативы, помогающие российским региональным проектам наладить эффективную совместную работу: виртуальные музеи, представительства, презентации, гастроли. На Деловой площадке сходятся точки интересов всех участников культурного процесса: художников, искусствоведов, организаторов, представителей органов власти, просветителей. Благодаря намерениям о партнерстве, закрепленным документально в ходе Форума, мы видим в России и за рубежом яркие фестивали и программы, которые делают культуру доступной для каждого человека. Один из таких примеров – международный культурный проект «Русские сезоны», который вот уже несколько лет демонстрирует в Европе и Азии богатое наследие самобытной русской культуры».

фото: пресс-служба СПБМКФ

В связи с проведением международного культурного проекта «Русские сезоны» во Франции, Бельгии и Люксембурге соглашение о сотрудничестве заключат «Театра «Мюзик-Холл», АНО «Русские сезоны», мэрия и департамент по туризму и международным связям Ниццы; Министерство культуры РФ, департамент культуры Москвы и Комитет по культуре Санкт-Петербурга подпишут дорожную карту проекта на 2020 год; директор АНО «Русские сезоны» заключит соглашения с Федеральным агентством по делам Содружества Независимых Государств, соотечественников, проживающих за рубежом, и по международному гуманитарному сотрудничеству с Центром изобразительных искусств «BOZAR» (Бельгия); соглашения о проведении гастролей подпишут Московский музыкальный театр «Геликон-опера» и оперный театр Маси (Opéra de Massy), Санкт-Петербургский государственный «Театр «Мюзик-Холл» и мэрия города Ниццы; культурно-социальный проект «Театральная Россия» договорится о проведении театрального фестиваля «Русский Авиньон» с регионом Прованс – Альпы – Лазурный Берег и мэрией города Авиньона, с театром Ноно (Le théâtre Nono) и театром Головина (Le théâtre Golovine).

фото: пресс-служба СПБМКФ

Кроме того, в ходе форума будут заключены соглашения о подготовке кадров для Сибирского филиала Русского музея, о создании виртуального филиала Русского музея на базе Республиканского художественного музея им. Ц. С. Сампилова в Улан-Удэ, об организации российско-французского культурно-выставочного центра в Лоше (Франция), о создании в России национального комитета по сохранению промышленного наследия, о проведении детского фестиваля «Книжный Выборг – книжный выбор», о реализации культурно-туристического проекта BEST.Petersburg, который объединит городские власти и предпринимателей. 

Также в рамках форума договорятся о сотрудничестве Государственный Русский музей с Приморской государственной картинной галереей, с Министерством культуры, печати и по делам национальностей Республики Марий Эл, с Центральной городской публичной библиотекой имени В. В. Маяковского и Академическим Малым драматическим театром – Театром Европы; Театральный музей им. А. А. Бахрушина с Зарайским Кремлем; Россотрудничество с Российским национальным музеем музыки, с Государственным музеем-заповедником «Петергоф» и Благотворительным фондом социальных инициатив «Мир и гармония»; российские учреждения культуры, органы власти и общественные организации с международной организацией «Форум славянских культур» (Словения); Российский этнографический музей с Кемеровским областным краеведческим музеем; национальной библиотеки Беларуси с Всероссийской государственной библиотекой иностранной литературы имени М. И. Рудомино; Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения с Центром глобального передового опыта в области высшего, среднего образования и профессиональной подготовки (г. Миккели, Финляндия) и Университетом коммуникаций Китая; Свердловская государственная академическая филармония с немецкой фирмой RCCR Projects; Государственный историко-архитектурный и этнографический музей-заповедник «Кижи» с Белорусским музеем народной архитектуры; Государственный музей истории религии с Музеем икон (Франкфурт) и Государственным Академическим издательством Китая.

фото: пресс-служба СПБМКФ

Деловая площадка VIII Санкт-Петербургского международного культурного форума объединит несколько десятков мероприятий: круглые столы, подписания соглашений, паблик-токи и мастер-классы. Жители и гости Санкт-Петербурга смогут посетить множество культурных мероприятий фестивальной программы форума.