Как появилась Кремлевская елка

фото: vk.com/kremlevskaelka

Новогодняя елка – то, что с нетерпением ждут все без исключения. Даже те, кто не наряжает этот радостный символ праздника, все равно втихаря с удовольствием смотрит на украшения других или установленные в городе. Само наступление нового года встречают в семье или в кругу друзей, но отмечают широко также и с коллегами, и даже незнакомыми людьми – устраивают елки. А самой главной стала Кремлевская елка и в этом году есть сразу несколько поводов вспомнить о ней.

85 лет назад, 25 декабря 1938 года, в Колонном зале Дома Союзов, где в то время проводилась главная елка страны, впервые была установлена 15-метровая ель. А 70 лет назад, 1 января 1954 года, празднование впервые прошло уже непосредственно в московском кремле и вот с этого момента елку и стали называть Кремлевской.

Так в русском языке слово «елка» вновь стало означать не только дерево, но и мероприятие. А лучше сказать – сказочное представление. Началось же все со статьи кандидата в члены Политбюро ЦК компартии Павла Постышева в газете «Правда» 28 декабря 1935 года. Называлась она «Давайте организуем к новому году детям хорошую елку!»

Выглядит сейчас несколько неожиданно – ведь мы знаем, что рождественские елки были отменены в ходе борьбы с религией. Но это лишь поверхностный взгляд. Для многих будет удивлением, но в СССР до 1929 года Рождество было выходным праздничным днем. 

В начале 1920-х годов особо ретивые и буйные комсомольцы начали было борьбу с елками и громко провели Антирождество. И это не понравилось старшим партийным товарищам – у большинства были самые теплые детские воспоминания о рождественской елке. Даже Ленин, за год до своей кончины, 7 января 1923 года организовал у себя в Горках рождественскую елку для местных ребятишек. Об этом и картину написали. Но потом действительно отменили.

Павел Постышев. 1935 год. фото: wikipedia.org

Когда-то, сын беднейшего рабочего Постышев, мог о ней только мечтать и видеть лишь в окно как веселятся дети более обеспеченных родителей. В той статье он об этом прямо и говорит. 

Возможно, эту историю он рассказал и Сталину, поскольку входил в его ближний круг и тот поручил ему выдвинуть такую инициативу. Предполагать нечто подобное заставляет тот факт, что ни одна статья в «Правде» не появлялась просто так, без высочайшего одобрения. 

А в тот год и резко сменилось направление в государственной политике – переход от аскетизма и самоограничений к нормальной жизни. Провозгласил ее Иосиф Сталин 17 ноября 1935 года на Всесоюзном совещании рабочих и работниц. Это та самая знаменитая фраза: «Жить стало лучше. Жить стало веселее. А когда весело живется, то и работа спорится…»

В тот год, после статьи Постышева, страна впервые отпраздновала Новый 1936 год. Буквально за четыре дня колхозники нарубили елок, украсили кафе, рестораны, различные помещения. Отмечали с удовольствием, но с утра все неслись на работу. 31 декабря и 1 января были обычными рабочими днями. И только начиная с 1948 года 1 января будет выходным. О новогодних каникулах никто из взрослых и не мечтал.

Следующий 1937 год встречали уже как положено, нарядными. В парке Горького и на Манежной площади были установлены елки. Поставили их и в других городах.

фото: vk.com/kremlevskaelka

Основные новогодние торжества прошли в Колонном зале Дома Союзов – в то время это был главный зал страны. Здесь проходили съезды партии, все основные государственные мероприятия. 1 января 1937 года был бал-маскарад, на котором собрали отличников учебы. Зал украсили, стояли и обычные елки. Так появилась традиция, которую мы сейчас называем Кремлевская елка.

А вот большую елку посреди зала установили 25 декабря 1938 года. Ее украсили 10 000 игрушек, ведь уже было чем – первый завод елочных украшений заработал в 1937 году. Они были в духе времени – дирижабли, автомобили, самолеты, пистолеты и ружья, пионеры с горнами. На верхушке вместо Вифлеемской звезды – красная пятиконечная звезда. Традиция украшать флажками тоже появилась в это время. Дети также наряжались в костюмы летчиков, шахтеров, покорителей Арктики, военных.

Сценарий главной елки продумывался крайне тщательно и держался в строжайшем секрете. Его авторами начиная с первой и на протяжении очень многих лет были Лев Кассиль и Сергей Михалков. Это они придумали Снегурочку в качестве внучки Деда Мороза и сделали ее таким же символом.

Веселый и волнительный для детей ритуал зажжения огоньков на елке тоже придумали они. На той самой первой большой елке 85 лет назад дети кричали «Елочка, гори!». После чего выстреливала игрушечная «Аврора» и загорались разноцветные гирлянды. 

С тех пор главную елку станы проводили всегда, даже в тяжелейшие годы Великой Отечественной войны. А когда стало ясно, что победа не за горами, то 1945 год встретили в Колонном зале особенно торжественно. Даже установили Чертово колесо в фойе! Карусели тоже были.

фото: vk.com/kremlevskaelka

С 1 января 1954 года Главная елка страны стала проводиться в Георгиевском зале Большого кремлевского дворца. Вот с этого момента она и становится Кремлевской. Это было невероятно – кремль в то время был закрыт для посещений! По окончании представления детям устраивали по нему экскурсию, водили в Оружейную палату. В подарок входили суфле, коробка конфет, большие конфеты «Мишка» и «Юбилейная», мандарины, яблоки, вафли.

В это время елку проводили не только для детей, но и для студентов, комсомольцев, передовиков производства, курсантов военных училищ. Но с 1962 года эту практику прекратили и опять стали звать только детей. В тот год открыли Кремлевский дворец съездов (сейчас просто Кремлевский дворец), елку перенесли туда. С тех пор и по настоящее время она проходит там.

С 1964 года сценарий писали Александр Курляндский и Эдуард Успенский – автор мультфильма «Ну, погоди!» и автор Чебурашки. В представлении были задействованы ведущие актеры страны. Деда Мороза в разные годы играли Александр Хвыля известный по роли в фильме «Морозко» и Роман Филиппов («Бриллиантовая рука»). Кто исполняет сейчас неизвестно – держится в строжайшей тайне. Роль Снегурочки долгое время исполняла Ирина Муравьева.

Вот так, менялись эпохи, поколения, но Кремлевская елка до сих пор остается главным новогодним событием, о котором мечтают миллионы российских детей. И мечта вполне может осуществиться – Кремлевская елка стала намного доступнее, билеты на нее есть в свободной продаже. Правда, уже к декабрю их не остается – ведь все стремятся прикоснуться к главному чуду и пережить детский восторг.

И за душу берёт, и в ноты попадает: обзор главных музновинок недели

фото: facebook.com/DianaRoss

Мы честно обещали вернуться к вам с очередным анализом творчества отечественных и не только исполнителей немного раньше, но коварные ноябрьские праздники и длительные нерабочие дни в связи с новой волной коронавируса, объявленные по всей стране, окончательно спутали все планы. В связи с этим две недели отпуска плавно перетекли в три, однако музыкальный критик портала ГлаголL Василий Шевченко всё же не привык отступать от данных обещаний – он снова в строю и снова готов мучать ваши бедные ушные раковины новыми произведениями песенного искусства.

1. Diana Ross — I Still Believe

Подумать только, этой диве, иконе поп и соул эстрады Америки, 77 лет, а она продолжает творить. Продолжает волновать сердца, продолжает выпускать песни, которые можно слушать только с упоением и никак по-другому. Перед нами 25 студийный альбом под названием «Thank You», в него вошло 13 совершенно новых композиций. Отмечу, что с момента выхода последнего диска прошло почти 20 лет, так что эту пластинку можно считать настоящим подарком поклонникам.

Дайана Росс не гонится за новыми веяниями – она по прежнему легко смешивает в одном коктейле диско, джаз и соул –  одни песни как бы убаюкивают, другие же несутся в пляс, заставляя погружаться в прошлое. При этом пластинка не перегружена  разнообразием звучания – баланс между композициями отлично выдержан. «Thank You» пропитан какой-то легкой ностальгией и в этом скорее его плюс, чем минус.

2. IOWA — Money Race

Я всегда рад экспериментам, особенно если они идут только на пользу тому или иному исполнителю. И на этот раз стоит порадоваться за белорусско-питерскую группу IOWA, которая выдала нечто роково-панковское и совершено непривычное для их звучания. Это какая-то дикая смесь отличившихся недавно на Евровидении итальянских рокеров Maneskin и Garbage.  Ребята зажгли, так зажгли. 

Как говорит солистка группы Катя Иванчикова, она давно хотела записать песню на английском, но «не могла приступить, чувствовала, что не могу просто взять и спеть по-английски, нужны годы и годы тренировок». А это как мы знаем, процесс слишком долгий. И  часы тренировок были потрачены не зря. Во всяком случае, от произношения не воротит.   

3. Avril Lavigne — Bite Me

Еще одна бунтарка и звезда 2000-х возвращается. Спустя два года с момента выхода последней пластинки Аврил Лавин собирается выпустить седьмой по счёту альбом, первым синглом с которого стал трек «Bite Me». Похоже, наша маленькая пташка решила вернуться к своим корням   — той музыки, с которой её карьера и начиналась. Яркие гитарные переливы, крикливый припев и поп-панковский отрыв в чистом виде.

4. Ёлка — Нечего терять New edit

Если кто и будет бередить струны вашей души этой осенью, так это, конечно же, Ёлка, которая решила порадовать новой пластинкой. По счету это девятый ее альбом из 11 треков. И это всё баллады. Казалось бы, приковать внимание одной лирикой сегодня достаточно сложно – есть вероятность скатиться в сплошное уныние, что может как минимум убаюкать , а как максимум  погрузить в летаргический сон. Однако ни одни из треков на пластинке не дают заскучать —  композиции настолько звучат искренне, что порой удивляешься, как на протяжении стольких лет Ёлка продолжает держать марку и находить в мелодиях все новые и новые грани.

5. Anitta – Envolver

С наступлением осени хочется чего-то горячего, яркого и согревающего. И отличным решением для этого может стать, конечно же, латиноамериканская музыка.  А наиболее яркой ее представительницей является бразильская певица Аннита. В России с ее творчеством пока не очень знакомы, а  вот у себя на Родине она уже успела  собрать всевозможные награды  — пятикратная победительница в номинации «Лучший бразильский артист» премии MTV Europe Music Awards и «Лучший латиноамериканский артист» той же премии. А в 2017 году журнал Billboard включил её в список 15 самых влиятельных артистов мира в социальных сетях, при этом Аннита опередила в нём Леди Гагу, Рианну и Шакиру. И главное, что есть за что.

Яркий реггетон с запоминающимся битами и въедающимся мотивом. А клип так вообще настолько горяч, что надолго останется в вашей памяти.

6. ETOLUBOV – Манго

В полку исполнительниц, которых с переменных успехом поставляет нам Украина, грядет пополнение. Любовь Фомина, а именно эта девушка скрывается под псевдонимом ETOLUBOV, является уроженкой Одессы — в своё время её нашёл известный продюсер Юрий Бардаш, открывший миру группу «ГРИБЫ» и певицу Luna. Однако их союз продлился недолго, а сейчас её под своё крыло взял  популярный клипмейкер Алан Бадоев, который называет певицу своей музой. И не зря — получается  чувственный коктейль из инди-музыки, этники и ярких образов.  

7. ROSALÍA ft. The Weeknd — LA FAMA

И еще одна яркая представительница латиноамериканской музыки напомнила о себе. И не одна, а в дуэте с канадским певцом The Weeknd. Все здесь, конечно, хорошо. И качающая бачата, и прекрасная Розалиа — на этот раз она решила отойти от экспериментов и предстала перед нами в образе, который не требует экспериментов. Одного только не могу понять, что в этом клипе делает «парень выходного дня». Его партия звучит обыденно и ничем особым не запоминается. Наша испанская звездочка вполне и сама бы отлично с этим треком справилась.

8. LYRIQ — Я тебя не жду

Я долго ждал, когда же это случится. И вот наконец-то. Похоже, на отечественной поп-сцене появился мужской вариант певицы Юлии Зиверт. Хотя, конечно, его появление было вполне предсказуемо. Кирилл Гуд, который взял псевдоним LYRIQ, давно работает в её команде и является саундпродюсером всех песен исполнительницы. И вот, наконец-то, дорос до сольной карьеры. Лирическая баллада с чувственным вокалом. В остальном же это всё та же Зиверт, и окончания слов он также проглатывает.

9. Tiësto & Ava Max — The Motto

Один из самых титулованных диджеев мира, нидерландец Tiësto, на этот раз объединил свои силы с американской поп-певицей Эйвой Макс. Если вы ожидали от этого союза легкого попа родом из 2000-х, который более свойственен всему, что делает певица, то должен вас разочаровать – на этот раз нас переносят в эпоху клубного движения конца 2000-х, когда такая музыка была на гребне волны. Отличный расколбас – немного мрачный, но прилично качающий на танцполе.

10. NЮ – Никто

Наш народ любит пострадать. Так, чтобы душа развернулась на полную, чтобы все сердечные струны полопались разом. А раз народ это любит, то ему это надо обязательно дать. Основным поставщиком такой душераздирающей лирики является проект NЮ, на который я уже не первый раз обращаю ваше внимание. Не все композиции Юрия Николаенко идеальны, но не в этот раз. «Никто» — отличная пацанская лирика о расставании, которая бьёт сразу по всем фронтам — она и за душу берет, и в ноты попадает.   

Прощальная песнь Энрике Иглесиаса: обзор главных музновинок недели

фото: facebook.com/Enrique

Главный латиноамериканский красавчик поп-сцены Энрике Иглесиас заявил о завершении своей музыкальной карьеры. Сия новость, конечно, расстроила многочисленных поклонниц исполнителя. Умение сказать вовремя «Хватит» — ценное качество для музыкантов в наше время, которого, по мнению музыкального критика портала ГлагоL Василия Шевченко, многим порой так не хватает.

1. Enrique Iglesias — PENDEJO

«FINAL. Vol. 1». Так называется новый альбом Энрике Иглесиаса, в который вошло 11 новых песен. Судя по номерному знаку в наименовании, перед нами пока что первая часть финального прощания. До логического завершения карьеры ещё дожить успеем. Тем более, что предстоящей зимой Энрике собирается отправиться в мировой тур вместе с Рики Мартином, а там, может быть, и в Россию напоследок заглянут.

Завершать карьеру надо на должной ноте. В копилке Энрике — музыкальные премии и награды, включая огромное количество статуэток «Грэмми» и American Music Awards. За свою карьеру он выпустил 10 студийных альбомов и более 40 синглов, которые 227 раз становились золотыми, 116 раз платиновыми, а общий объём продаж перевалил за 100 млн пластинок.

Поработали и хватит, тем более, что творчество в жизни певца последнее время занимает явно не первое место —  все чаще он проводит время со своими детишками, нежели на концертных площадках.

И конечно, спокойная семейная жизнь наложила отпечаток на его музыку. Последний альбом вряд ли может похвастаться чем-то выдающимся — это просто собрание латиноамериканской музыки без особых изысков и хитов. Энрике здесь старается вполсилы, что явно недостаточно для громкого финального аккорда. Видимо, действительно, пришло время поставить точку…

2. Руки Вверх, HammAli & Navai — Последний поцелуй

Уж сколько этих самых последних поцелуев в отечественном шоу-бизнесе было. Только у одной группы «Руки вверх» это уже вторая композиция в их карьере, воспевающая этот физиологический акт. Но, видимо, поцелуев много не бывает. Так и решил Сергей Жуков, бессменный лидер коллектива, и записал еще один дуэт про расставание, пригласив в помощники ныне популярных HammAli & Navai.

Кальян-рэп тут прекрасно уживается с дворовым стайлом под гитарку. Отличный вариант для тех, у кого душа осенью грусти просит.

3. Lil Nas X — THATS WHAT I WANT

Альбом главного возмутителя года подоспел. Американский рэпер Lil Nas X успел в этом году наделать много шума — то в ад на пилоне в одном из своих клипов спускался, то выпускал кроссовки с кровью и номерным знаком «666», то целовался с мужчиной на сцене, а то изображал беременного, как бы сообщая о том, что в ближайшее время должен разродиться первым сольником.

И, наконец-то, разродился. 17 сентября его альбом «Montenero» увидел свет. И руку к его созданию приложили не последние люди в западном шоу-бизнесе. Продюсером пластинки выступил Канье Уэст, а в некоторых песнях засветились Доджа Кэт, Элтон Джон и Майли Сайрус.

Я бы не стал воспринимать этот альбом серьезно – ставка здесь, в первую очередь, делается на скандалы, нежели на музыку. Однако, есть всё же в нём вещицы, которые вас заставят подпевать. И это тот самый случай, когда клипы исполнителя куда интереснее его треков.

4. Кристина Орбакайте — Сон во сне

Многим нашим звездам музыкальные эксперименты к лицу. К числу таких можно отнести Лолиту Милявскую, и конечно же, Кристину Орбакайте. Не всем поклонникам такие изменения по душе, но именно они иногда раскрывают исполнителя с неожиданной стороны.

Во время прослушивания не раз ловишь себя на мыли, что данный трек был как будто написан для самой Аллы Борисовны, однако со своей задачей дочка Примадонны справляется более чем хорошо. Необычно, но со вкусом.

5. Troye Sivan — Angel Baby

Ангельские переливы заказывали? За них сегодня отвечает австралиец Трой Сиван. Вряд ли когда-нибудь вы могли слышать в одном треке столько романтичности и нежности, при этом отмечу, что  подобная сладость не кажется приторной.

Трой относится к разряду певцов, которые умеют обращаться с музыкой — как только он чувствует, что сейчас мелодия начнет надоедать, он тут же переупаковывает ее в другую оболочку, что просто диву даешься.  

6. Ёлка – Нечего терять

Мурашки, сплошные мурашки. Порой мне кажется, что талант этой певицы просто безграничен. Только ты начинаешь думать, что Ёлка уже сказала своим творчеством всё, что только возможно, она выдает такое, от чего сердце начинает биться сильнее.

Очень красивая вещица, очень личная, трогающая до глубины души.

7. Sam Smith & Summer Walker — You Will Be Found

От продюсеров фильмов «Ла-Ла Лэнд»  и «Величайший шоумэн». 24 сентября на экраны кинотеатров выходит фильм «Дорогой Эван Хансен» — киноадаптация популярного мюзикла, который был номинирован на девять наград «Тони», включая «Лучший мюзикл», «Лучшая партитура», «Лучший актёр в мюзикле» (Бен Платт) и «Лучшая актриса второго плана в мюзикле».

Это история старшеклассника Эвана Хансена, страдающего социофобией. В связи с этим у него нет друзей. Чтобы справиться с болезнью, он по совету врача пишет самому себе письмо, которое попадает в руки другого школьника, Коннора. А через несколько дней Эван узнает, что Коннор покончил жизнь самоубийством.

В фильме главные роли сыграли Бен Платт, известный по сериалу «Политик» Райана Мерфи, а также актрисы Эми Адамс и Джулиана Мур. А свою руку к саундтреку приложили Сэм Смит и начинающая американская певица Саммер Уолкер. Всем любителям мюзиклов, конечно же, рекомендую.

8. DJ SMASH feat. Karna.val — Тихий Гимн

От этого диджея я же давно не жду ничего хорошего. Если нет желания заниматься музыкой, самое время переквалифицироваться в того, кто все чаще заигрывает с сомнительными личностями типа Моргенштерна или, записывает треки с тиктокерами. На этот раз DJ SMASH скооперировался с Валей Карнавал, творчество которой стало заметно только благодаря скандалу с Ларисой Долиной.

«Тихий гимн» оказался не таким уж и тихим. Он записан в популярном ныне формате Bedroom Rock – от танцевальной музыки тут вряд ли что-то осталось. И этот тот самый случай, когда клип намного интереснее самой композиции.

9. Ben Barnes  — 11:11

В полку поющих актёров прибыло. Британец Бен Барнс, известный по сериалам «Тень и кость» и «Мир дикого запада», в октябре представит свой дебютник «Song for you». И композиция «11:11» — первая пташка с этой пластинки. Ох, уж эти англичане – все всем, и даже в музыке, у них чувствуются чопорность и манеры. И этот тот самый случай, когда данные характеристики имеют положительную окраску. Романтики треку не занимать, а особый шик ему придаёт некая кинотеатральность.

10. Артём Пивоваров, Олег Скрипка – Романс

Романсы — одни из самых сложных музыкальных направлений сегодня. Такие композиции выходят очень редко — тут главное не скатиться в патетику, и не перегнуть с эмоциями. И новый трек, записанный украинским исполнителем Артемом Пивоваровым в соавторстве с лидером группы «Вопли Видоплясова» Олегом Скрипкой, пожалуй, один из лучших  таких образчиков.

Очень чувственная вещица с неимоверными партиями виолончели и свирели. То, что доктор этой осенью прописал.