Минюст России внёс в реестр иноагентов писателя Михаила Веллера, а также предпринимательницу Анастасию Татулову и «Российское социалистическое движение», сообщает 5 апреля пресс-служба ведомства.
«Веллер выступал против специальной военной операции на Украине, призывал к действиям, результаты которых могут привести к нарушению территориальной целостности РФ», — говорится в сообщении.
В Минюсте отметили, что писатель живёт за границей и распространял информацию на площадках иноагентов.
Татулова и РСД также включены в реестр иностранных агентов из-за выступлений против проведения СВО.
Ранее на этой неделе «ГлагоL» сообщал, что Таганский суд Москвы оштрафовал на 30 тыс. рублей комика Руслана Белого (иноагент) из-за нарушения правил работы иностранного агента. Минюст внёс его в реестр в сентябре 2023 года. По данным ведомства, Белый выступает против проведения спецоперации на Украине и в своих заявлениях формировал негативный образ ВС РФ. Комик покинул Россию и сейчас живёт в Испании.
Маргарита Агашина с мамой, бабушкой и младшим братом Феликсом. 1943 г. фото: vk.com/m_agashina
100-летний юбилей поэтессы Маргариты Агашиной широко отмечают в Волгограде. Родилась Маргарита Константиновна в Ярославле, но ее сознательная жизнь и творчество настолько переплелись с городом-героем, что волгоградцы искренне считают ее землячкой. В 1995 году, как сообщает корреспондент ГлагоL в регионе Иван Илюхин, ей было присвоено звание «Почетный гражданин города-героя Волгограда».
Символично, что даже самая известная песня на ее стихи называется «Растет в Волгограде берёзка». В исполнении Людмилы Зыкиной она прогремела на всю страну и принесла широкую известность, в том числе, автору слов – Маргарите Агашиной. Кстати, с легкой руки одного из волгоградских поэтов Василия Макеева называли любимую поэтессу Маргарита Березовна.
Вряд ли кто из старшего поколения россиян не помнит и другие очень популярные песни на ее душевные стихи – «А где мне взять такую песню…», «Подари мне платок». Платки Агашина обожала и всегда носила. Особенно павлово-посадские. Один из них украшает теперь экспозицию выставки в Волгоградском краеведческом музее, посвященной знаменитой землячке.
Родом Агашина из Ярославля, но после окончания Литературного института приехала в Волгоград, влюбилась в этот город, в его историю. Здесь и похоронена. В сквере в центре города установлен ей памятник.
День рождения Агашиной — 29 февраля. Про таких говорят – отмечают день рождения раз в четыре года. Но в дату ее 100-летнего юбилея это число в календаре 2024 года есть. И на него в Волгоградском областном краеведческом музее намечена торжественная церемония погашения конверта с портретом знаменитой землячки. Приглашена на торжество дочь Маргариты Константиновны Елена.
фото: Волгоградский областной краеведческий музей
Прошли в городе и приуроченные к юбилею «агашинские» чтения. Это уже традиция, на них произведения поэтессы исполняют, в том числе, дети.
«Но в этот раз мы сознательно пригласили к участию в конкурсе старшеклассников и студентов волгоградских вузов. Нам хотелось, чтобы молодежь не только вспомнила стихи и песни знаменитой жительницы нашего города, но и постаралась задуматься над ними, сопереживать душевным строкам. Для молодежи постарше это было более вдумчивое погружение в творчество Маргариты Константиновны».
Ирина Талдыкина, заведующая отделом научно-экспозиционной работы Волгоградского краеведческого музея
В жюри конкурса приглашались волгоградские поэты Владимир Овчинцев и Елизавета Иванникова. Они лично знали Агашину и называют ее не иначе, как своим творческим учителем.
Экспозицию выставки к юбилею знаменитой волгоградки украсили подлинные вещи и книги Агашиной. Кроме павлово-посадской шали есть в ней чайная чашка, из которой поэтесса любила пить чай и обдумывать новые строки. Сохранилась и грамота, которую 8-классница Рита получила за чтение на конкурсе стихотворения собственного сочинения «Моя сестренка» и многое другое.
Маргарита Константиновна жила в Волгограде с 1951 по 1999 год. Она очень любила бывать на Мамаевом кургане. И собирала там гильзы, которых даже в 50-е-60-е было там еще очень много. А потом на творческих встречах с людьми не только из Волгограда, но и из других городов всегда раздаривала гостям на память о великом месте. И великой битве.
Подвигу сталинградцев посвящено одно из самых пронзительных ее стихов «2 февраля». Именно в этот день отмечается день победы в Сталинградском сражении:
Леший, водяной, ведьмы, русалки и ходячие мертвецы — не только персонажи чьих-то ночных кошмаров. Наши предки воспринимали их как беспокойных, но привычных соседей. А память о встречах с нечистью сохранили в народном фольклоре. Изучив многочисленные былички и поверья, Владимир Рябов собрал пугающую, но яркую картину. Вот несколько любопытных историй из его книги «Русская фольклорная демонология».
Откуда взялся водяной
О происхождении водяного рассказывают этиологические легенды. Кроме историй о появлении нечисти в целом, есть сюжеты, объясняющие происхождение именно водных демонов («фараонов»). Это легенды о египетском войске, которое потонуло, когда преследовало евреев, переходящих Красное море.
В водах живут утопшие фараоны. Когда явреи переходили через море, море по Божьему указу раздалось и яны слабые, но прошли. А за ними сзаду гнались фараоны, да не умели догнать — море сошлося и яны утопли. Вот таперя яны и плавают по марям и рякам. Мы ня раз в нашей рячонке их видели. Плавают таки маленьки человечки.
«Фараоны», как правило, не соотносятся напрямую с водяным, они чаще фигурируют в легендах и не упоминаются в быличках и поверьях.
В польской и западноукраинской мифологии обычно считается, что водяными становятся утонувшие люди; по мере продвижения на северо-восток области расселения славянских народов это представление постепенно ослабевает. Однако в Полесье, в южных и западных регионах России нередко встречаются свидетельства о том, что утопленник либо сам становится водяным, либо помогает ему. А на Русском Севере водяной зачастую осмысляется как дух-хозяин, защитник и покровитель водоёма, «хозяин-батюшка». Только изредка происхождение водяного связывают с утонувшими людьми.
фото: vk.com
Оборотни: сознательные и подневольные
Вольные, то есть сознательные, оборотни — это ведьмы и колдуны, способные превращаться в животных и обратно по собственному желанию. Для этого они совершают особые ритуальные действия. Подневольными оборотнями чаще всего становятся жертвы колдовства, свадебной порчи, родительского проклятья. Они остаются животными на всю жизнь, на определённый срок или до тех пор, пока (случайно или следуя чьему-либо совету) не найдут способ превратиться обратно в людей.
Ставшее популярным благодаря массовой культуре представление о том, что человек становится оборотнем в результате укуса другого оборотня, для русского фольклора нетипично. Удалось обнаружить только одно такое свидетельство из Козельского уезда Калужской губернии. Согласно ему, несчастный подневольный оборотень, жертва колдовства, особенно стосковавшись по родному дому в зимние святочные ночи, может напасть и укусить человека, благодаря чему вернёт себе прежний облик, а укушенный сам станет оборотнем.
Что делает оборотень? Колдун или колдунья перекидывается в животных или птиц для достижения своих целей. Иногда они могут носить мирный, бытовой характер: например, колдунья превращается в волчицу, чтобы прогнать с поля овец, угрожающих всходам. «Знающий» промысловик становится налимом, чтобы узнать, где больше рыбы. Но гораздо чаще колдуны принимают животный облик, чтобы причинять людям вред. Так, колдун-оборотень в виде медведя преграждает путь свадебному поезду, хочет задрать «самолучшую» корову в стаде или в облике волка утаскивает овцу; ведьма кошкой проникает во двор, чтобы выдоить чужую корову, под видом свиньи похищает у женщины дорогой платок и головной убор, у мужика — шапку и сапоги.
Подневольные оборотни, в отличие от настоящих зверей и оборотней-колдунов, как правило, безобидны, «никаких худностей никому не делают, их и обижать грешно». Подневольный оборотень, с одной стороны, избегает людей, поскольку боится, что те убьют его, приняв за зверя. С другой — он тянется, стремится к ним, надеется получить от них помощь, тоскует по дому и семье.
фото: vk.com
Икота — «подарок» колдуна
«Жизненный цикл» икоты начинается с того, что колдун выращивает её в туеске (сосуд) из бересты, где-нибудь в укромном уголке (например, в подполье). На этом этапе она описывается как копошащиеся, скребущиеся насекомые, мелкие животные, лягушки, «гады». Далее колдун пускает порчу «по ветру», и она летит большой зелёной мухой, соломинкой или в незримой форме. После этого икота или попадает в человека, или поджидает свою жертву на перекрёстке дорог, у воды, на воротах, даже на опоре линии электропередач. Поэтому есть обычай избегать прохода в проёме, образованном столбами опоры.
В текстах упоминается, что колдун также изготавливает демонов-икот из бумаги или рисует их, затем они оживают, и он их выпускает. Сама икота описывает этот процесс следующим образом: «мальчиков-девочек нас наделают, и вот мы оживем, выпустят нас сорок штук, ох, мы и вертимся, бегам, бегам, бегам, бегам, веселимся, на воздухе-то. А потом в кого надо, в того залезем».
Иногда ритуал подселения икоты в человека выглядит менее специфично и напоминает другие виды вредоносной магии. Так, согласно материалам уголовного дела 1815 года, крестьянин Михаил Чухарев был обвинён в «порче икотой» своей двоюродной сестры Офимьи Лобановой. Чтобы совершить злое колдовство, Чухарев, снявши с себя нательный крест, нашептывал на соль особые слова.
Важным шагом к освобождению от икоты считается разоблачение наславшего её колдуна. Определённые виды трав, святая или «наговоренная» вода, просфора (так же как и другие предметы, связанные с христианским богослужением) — универсальные средства борьбы с нечистой силой в различных славянских культурах. В Верхокамье считается, что для избавления от икоты её нужно буквально родить — в виде рыбы, лягушки, змеи, мыши, червяка, куска мяса. С вышедшей из тела икотой необходимо обойтись особым образом: засунуть её в печь с молитвой, пепел собрать и положить в сухое место.
фото: vk.com
Что делает кикимора
Основной признак кикиморы — её связь с женскими работами: прядением, шитьём, вязанием, плетением кружев. Считается, что «кикимора <…> любит в пряже возиться, в нитках», что по ночам она «выходит проказить с веретеном, прялкой и начатой пряжей», «садится прясть», при этом она «постоянно подпрыгивает на одном месте». Однако деятельность кикиморы часто описывают как непродуктивную: она сбивает в комок кудель, рвёт и путает нитки. По словам Е. Н. Левкиевской, кикимора «пытается <…> шить, но швы, сделанные ей, неровные, и никакую работу она не может довести до конца» (ср. пословицу: «От кикиморы рубахи не дождёшься»). Считалось, что кикимора рукодельничает не так, как люди: при прядении сучит нитку не слева направо, а наоборот, «наотмашь», от себя.
По некоторым свидетельствам, кикимора может и покровительствовать хозяйке дома: баюкать маленьких детей, перемывать горшки, благоприятно влиять на тесто и выпечку. Другие типичные действия кикиморы — различные проказы, безобразия, мелкие пакости и вред. Вообще присутствие кикиморы в доме в большинстве случаев характеризуется как безусловная аномалия: «если в доме завелась кикимора — значит, там неблагополучно, нечисто».
По поведению кикиморы можно судить о будущем. Она появляется перед смертью кого-то из членов семьи, выходит из подполья, плачет, перебирает коклюшками (катушками для плетения кружев) перед несчастьем.
Считается, что для защиты от вредоносных действий кикиморы следует держать возле полатей под потолочной балкой верблюжью шерсть, ставить в церкви свечки, кропить хаты святой водой.
Подлинный сборник стихов «Моабитские тетради», написанный Героем Советского Союза Мусой Джалилем в застенках берлинской тюрьмы Моабит, хранится в фондах Национального музея Татарстана и выставляется на всеобщее обозрение только один раз в год, 15 февраля, в день рождения поэта-антифашиста. Торжественная церемония проходит накануне, в этот раз в ней участвовал Герой России, татарстанец Расим Баксиков, передает корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.
До войны Муса Джалиль был уже известным татарским поэтом и журналистом. В 1942 году он ушел на фронт военным корреспондентом, был тяжело ранен и попал в немецкий плен. В плену вступает в татаро-башкирский легион «Идель-Урал», организовывает среди легионеров подпольную группу и устраивает побеги заключенных. В августе 1943 года гестапо арестовало Джалиля и большинство его соратников — нашелся предатель — за подготовку восстания военнопленных. За участие в подпольной организации Джалиль был казнён на гильотине 25 августа 1944 года в берлинской тюрьме Плётцензее.
Про «Моабитскую тетрадь» на родине узнали после войны, в 1946 году. Сохранились два блокнота, в которых было 93 стихотворения. Первый — принес и передал в Союз писателей Татарии военнопленный Нигмат Терегулов. А через год из советского консульства в Брюсселе пришла вторая тетрадь. Из Моабитской тюрьмы ее вынес бельгийский антифашист Андре Тиммерманс. Он выполнил просьбу Джалиля и отправил стихи на родину.
фото предоставлено Нацмузеем Татарстана
В 1956 году Мусе Джалилю было посмертно присвоено звание Героя Советского Союза. А еще через год ему — первому среди поэтов — присудили Ленинскую премию за «Моабитскую тетрадь». Сборник был переведен более чем на 60 языков мира.
В Национальном музее Татарстана рассказали, что торжественная церемония выноса «Моабитских тетрадей» много лет проходила по одному и тому же сценарию, но с прошлого года ввели новшество: теперь драгоценный экспонат торжественно проносит по залам музея и устанавливает его в витрине почетный гость. В этом году — это Герой России, участник СВО, старший лейтенант Расим Баксиков.
«Для нас это высокая честь. Это сейчас нужно нашему обществу — видеть наглядно преемственность поколений. Наследие Героя Советского союза представляет Герой России».
Алиса Вяткина, генеральный директор Национального музея Татарстана
В свою очередь, Герой России Расим Баксиков отметил, что для него Муса Джалиль является примером стойкости, мужества и верности Родине. Напомним, что под командованием Баксикова, ставший уже легендарным экипаж танка Т-80 «Алеша», спас своих и подбил восемь вражеских бронемашин на Запорожском направлении в зоне СВО.
«Увидеть «Моабитские тетради» сможет сегодня в течение всего дня каждый посетитель», — уточнили ГлагоL в Нацмузее Татарстана.
Драгоценный экспонат 58 лет назад передала в Казань супруга поэта Амина-ханум. И в настоящее время потомки героя-антифашиста поддерживают тесную связь с его родиной. Дочь Джалиля — Чулпан Залилова живет в Москве, окончила, как и ее отец, филфак Московского государственного университета. Она заслуженный работник культуры России и, несмотря на почтенный возраст, продолжает вести активную жизнь.
Внучка поэта Татьяна Малышева — музыкант, организует музыкально-поэтический фестиваль «Поэт и музыка», где пропагандируется творчество Джалиля и его современников — поэтов — фронтовиков. В прошлом году Татьяна стала своеобразной крёстной матерью нового судна на подводных крыльях «Метеор-2020», названного в честь ее деда — «Муса Джалиль». Дети Малышевой Михаил и Елизавета — правнуки поэта тоже стали музыкантами, скрипачами. Они являются лауреатами различных конкурсов, в том числе и международных.
Национальная премия «Лучшие книги, издательства, проекты» за 2023 год вручена в Новом Театре под руководством Эдуарда Боякова.
Открывая торжественную церемонию награждения, председатель экспертного совета писатель Святослав Рыбас сформулировал основные принципы премии: универсальность, актуальность, многопрофильность, широкий тематический охват различных сторон культурной жизни.
Премию утвердили в 2000 году. Победителей выбирали в номинациях историческая память, история дипломатии, фотолетопись, живопись, поэзия, проза, биографии, военная история, история русской православной церкви, оперное искусство, история музыки, просвещение, культурология, политология, детективы, мемуары, детская и учебная литература и спортивная история.
В номинации «Культурология» победителем стала книга «Культурный код», одним из авторов которой является Бояков.
«Спасибо организаторам премии — для нас большая честь оказаться в этом списке. Когда слышишь названия книг и видишь их авторов, поражает широта тем и проблематики. Слава Богу, что русская книга живет. А наш театр всегда открыт и литературе, и науке, и музыке», — отметил худрук театра.
Ранее «ГлагоL» сообщал, что фильм «Русский крест», снятый Бояковым по поэме Николая Мельникова, стал лауреатом Премии Гильдии в области кино и художественной критики. Картина завоевала специальный приз «за поиск киноязыка, органичное совмещение кино и театра, оригинальность звукового решения и яркий визуальный ряд».
Издательство АСТ приостановило выплату гонораров писательнице Людмиле Улицкой после того, как та заявила, что свои доходы переводит Украине.
«АСТ приняло решение о приостановке выплат по всем договорам с Улицкой до прояснения ситуации и возможных официальных разъяснений со стороны автора относительно адресатов отчислений с проданных книг», — сообщили РИА Новости в пресс-службе организации.
Издательство выпускает книги Улицкой с 2011 года.
Ранее пранкеры Вован и Лексус побеседовали с писательницей, представившись главой офиса украинского президента Андреем Ермаком. Улицкая отметила, что на Украине есть проблема с коррупцией, но всё же она гордится тем фактом, что гонорары от её книг идут Киеву.
Как сообщал «ГлагоL», в декабре 2023 года АСТ приостановило распространение книг Бориса Акунина*. В России в отношении писателя возбуждено уголовное дело за дискредитацию ВС РФ. Его подозревают «в публичном оправдании терроризма и публичном распространении заведомо ложной информации» о действиях российской армии. Росфинмониторинг внёс Акунина в перечень террористов и экстремистов.
*Борис Акунин (Григорий Чхартишвили) внесён в список террористов и экстремистов в РФ; внесён Минюстом в реестр иностранных агентов
Национальную премию «Лучшие книги, издательства, проекты» за 2023 год вручат 31 января в Новом Театре под руководством Эдуарда Боякова.
Премию утвердили в 2000 году. В этом году награждать будут победителей в номинациях: историческая память, история дипломатии, фотолетопись, живопись, поэзия, проза, биографии, военная история, история русской православной церкви, оперное искусство, история музыки, просвещение, культурология, политология, детективы, мемуары, детская и учебная литература и спортивная история.
Победителей выбирал экспертный совет, который возглавил писатель, общественный деятель, драматург, почётный член Академии военных наук Святослав Рыбас.
Ранее «ГлагоL» сообщал, что фильм «Русский крест», снятый худруком Нового Театра Эдуардом Бояковым по поэме Николая Мельникова, показали в Рождество на телеканалах «Спас», «Россия-1» и Viju TV1000 русское. Накануне нового года «Русский крест» стал лауреатом Премии Гильдии в области кино и художественной критики. Картина завоевала специальный приз «за поиск киноязыка, органичное совмещение кино и театра, оригинальность звукового решения и яркий визуальный ряд».
Масштабная выставка, впервые объединившая коллекции ведущих горьковских музеев России, открылась в Казани в музее Горького и Шаляпина — филиале Национального музея Татарстана. Идея создания такого проекта появилась год назад на форуме литературных музеев, а воплотилась — в год 155-летия великого писателя. Проект стартовал в сентябре в Ростове-на-Дону и финиширует в конце марта следующего года в Казани, передает корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.
Выставка называется «Горький… и другие». «Другие» — это близкое окружение писателя — родные, соратники, культурное сообщество. Это и герои его произведений, многие из которых «списаны» с реальных людей. Всего здесь представлено более 300 экспонатов, в том числе личные вещи писателя и членов его семьи из музеев А.М.Горького в Нижнем Новгороде, Москве, Казани. Перед посетителями выставки предстает не только великий писатель, но и просто человек.
«Писатели проживают не просто жизнь. Эта выставка показывает наиболее важные периоды в жизни Горького. Это очень большое значение для русской истории. Ведь за судьбой писателя слышится гул эпохи».
Вадим Полонский, директор Института мировой литературы им. А.М. Горького Российской академии наук
Особое место на выставке занимает раздел, посвященный казанскому периоду жизни писателя. Для молодого человека он оказался нелегким, но поучительным. «Физически я родился в Нижнем Новгороде. Но духовно — в Казани», — писал Горький. Именно здесь, тогда еще никому не известный Алёша Пешков, начал первые литературные опыты. Правда, как он отмечал, тогда «владел топором лучше, нежели пером». Казанский период жизни нашел отражение в более 20 художественных и публицистических произведениях писателя. Они стали яркой страницей в его творческом наследии.
Посетители выставки смогут увидеть горьковские места Казани на картинах, рисунках, фотографиях тех лет. К примеру, вот Казанский императорский университет — несбывшаяся мечта 16-летнего Алексея. Он наивно полагал, что лишь одного сильного желания учиться было достаточно, и жестоко разочаровался. Со своими двумя классами он даже не пытался поступать в университет. А вот на фото некогда знаменитая казанская Марусовка — домовладение купца Марусова, пристанище бедных студентов. О жизни в этой странной, веселой трущобе Горький вспоминал позже в автобиографической повести «Мои университеты».
фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL
На выставке также можно увидеть и портреты казанских друзей и знакомых Алексея Пешкова. Вот, на одном из старых фото — гимназист Николай Евреинов. Это он пригласил 16-летнего Алешу в Казань в августе 1884 года, чтобы подготовиться к поступлению в университет, обещал помочь, но не сложилось. Николай ввел его в круг своих знакомых из казанского отделения «Народной воли», идеи которой оказали большое влияние на будущего писателя.
фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL
Фотография Андрея Деренкова, владельца пекарни, в которой какое-то время работал подручным пекаря Алексей Пешков, тоже имеется. У него собиралась революционно настроенная молодёжь, велись дискуссии о судьбе России. Можно увидеть и портрет сестры Деренкова — Марии, в которую безнадежно был влюблен Алексей.
Смерть любимой бабушки, ощущение себя среди студентов чужим, малообразованным, да ещё и безответная чувство к Марии — все это привело к тому, что молодой человек пытался свести счеты с жизнью на Федоровском бугре. Позже Горький писал, что «на протяжении многих лет, вспоминая эту глупость, чувствовал глубокий стыд и презрение к себе».
Посетить выставку можно будет по билетам и по «Пушкинской карте» до 28 марта, уточнили ГлагоL в музее.
В Санкт-Петербурге в возрасте 60 лет скончался журналист, автор романа «Бандитский Петербург», основатель «Агентства журналистских расследований», «Фонтанки» и 47news Андрей Константинов.
Как сообщает «Фонтанка», Константинова не стало утром 13 декабря. Он умер у себя дома. Последний год журналист и писатель «тяжело и неизлечимо болел».
Дата и время похорон пока не назначена.
Константинов в 1996 году создал агентство «Служба журналистских расследований», которое начало работать при издательском доме «Шанс». В 1998 году стал гендиректором и главным редактором информационно-аналитического «Агентства журналистских расследований» (АЖУР), куда входят «Фонтанка» и 47news. Много лет читал лекции на факультете журналистики СПбГУ о журналистских расследованиях. Константинов был одним из основателей профессионального конкурса «Золотое перо» в Петербурге и Ленобласти.
Сериал «Бандитский Петербург», снятый по одноимённому роману Константинова, стал одним из самых популярных в 2000-е. Общий тираж книг Константинова превысил 20 млн экземпляров.
Ранее «ГлагоL» сообщал, что раненный в результате атаки украинского беспилотника в Запорожской области военкор телеканала «Россия 24» Борис Максудов умер. Журналист получил осколочные ранения, когда ВСУ нанесли удар осколочным боеприпасом с БПЛА по группе российских журналистов в Запорожье. В зоне спецоперации он работал с первых дней.
Российский и советский художник Герман Мазурин умер в возрасте 91 года, сообщает пресс-служба Российской академии художеств.
Заслуженного художника РСФСР не стало 19 сентября. О причинах смерти в сообщении не уточняется.
В Академии художеств подчеркнули, что «российское искусство понесло тяжёлую утрату». Мазурин прославился авторским оформлением детской и взрослой, западной и отечественной литературы. На его счету более 300 оформленных книг. Он почти 50 лет преподавал в Московском художественном институте им. В.И.Сурикова.
«Произведения Германа Мазурина высоко ценятся и хранятся в музеях и галереях у нас в стране и за рубежом. Иллюстрации из книги «Том Сойер и Гекльберри Финн» находятся в США, в музее Марка Твена, многие рисунки выставлены в Австрии, Германии, Франции и Китае», — говорится в сообщении.
Не одно поколение российских детей знакомо с его иллюстрациями к таким книгам, как «Дядя Стёпа» Сергея Михалкова, «Тимур и его команда» Аркадия Гайдара, «Каштанка» Антона Чехова и сотням других.
Ранее в среду «ГлагоL» сообщал, что актёр театра и кино Алексей Янин умер в возрасте 40 лет. Со 2 сентября он находился в реанимации без сознания. В марте артисту исполнилось 40 лет. Последние восемь лет он боролся с последствиями инсульта.
