С 8 ноября 2019 года по 19 января 2020-го Ельцин Центр совместно с Государственным музеем изобразительных искусств имени А.С. Пушкина проведёт выставку «Художники русского зарубежья в изданиях livre d’artiste», сообщила пресс-служба Ельцин Центра.
фото: пресс-служба Ельцин Центра
В экспозиции, основу которой составят издания из коллекций Георгия Генса и Бориса Фридмана, будут представлены 28 изданий livre d’artiste 15-ти крупнейших художников. Жанр livre d’artiste представляет собой издание литературных текстов с оригинальной печатной графикой художников. Его родоначальником является Амбруаз Воллар, придумавший жанр в начале XX века.
«Сделать выставку изданий livre d’artiste с работами художников — выходцев из России — было моей давнишней мечтой, — признался куратор выставки, коллекционер Борис Фридман. — Вот уже более пятнадцати лет я занимаюсь собиранием изданий livre d’artiste, и для меня стало совершенно очевидным, что процесс создания изданий livre d’artistе, зародившийся в начале прошлого века во Франции, так и не получил постоянной прописки в нашей стране. Но, в то же время отечественные художники, по той или иной причине переселившиеся в западные страны, активно включились в создание произведений этого жанра. Представить в одном экспозиционном пространствеработы пятнадцати больших мастеров, работавших в самой разной стилистике, оказалось непростым, но интересным и увлекательным занятием. Выставка наглядно показывает сколь много и плодотворно работали художники русского зарубежья в жанре livre d’artiste. Столь обширная экспозиция подготовлена нами впервые, и целый ряд изданий до настоящего времени не выставлялись в российских музеях. Надеюсь, что данная экспозиция вдохновит современных российских художников на создание новых изданий livre d’artiste и будет способствовать развитию этого направления в нашей стране».
фото: пресс-служба Ельцин Центра
Среди прочих работ на выставке можно будет увидеть серии офортов Александра Алексеева к «Братьям Карамазовым» Достоевского, «Слову о полку Игореве» и «Сказкам» Гофмана, иллюстрации Юрия Анненкова к «Скверному анекдоту» Достоевского, художественные версии «Слова о полку Игореве» и «Сказки о царе Салтане» Александра Пушкина, выполненные Натальей Гончаровой, «Ритмы и цвета» Сони Делоне с текстом Жака Дамаса, серию литографий Андрея Ланского к тексту «Книги Бытия», работу Сержа Полякова с цветными офортами в технике акватинты «Парменид. Диалог Платона», экземпляр книги Жака де Безьe «О трех рыцарях и рубахе» с ксилографиями Ивана Лебедева, цветные литографии Константин Терешкович к «Хаджи-Мурату» Льва Толстого, серии офортов Марка Шагала к «Мертвым душам» Николая Гоголя и «Библии», иллюстрации Максима Кантора к трагедии Вольфганга Гёте «Фауст», работу «Длинношеее существо» Виктора Пивоварова.
Любители черно-белой печатной графики смогут насладиться сериями офортов и литографий Леона Зака, Ивана Пуни и Леопольда Сюрважа к литературным текстам Жана Кокто, Жака Превера и других авторов. Многих гостей выставки удивят работы в жанре livre d’artiste скульптора Осипа Цадкина вместе с каллиграммами Гийома Аполиннера. В рамках экспозиции также запланирована образовательная программа — круглые столы, встречи с куратором, тематические вечера.
фото: пресс-служба Ельцин Центра
«У этой выставки есть, пожалуй, один-единственный недостаток: зритель не сможет перелистать все до последней страницы каждой из драгоценных книг художника, — считает исполнительный директор Президентского центра Б.Н Ельцина Александр Дроздов. — Но более двухсот графических работ пятнадцати авторов позволят вполне насладиться многообразием оттенков этого направления в искусстве. Впервые галерея Ельцин Центра знакомит Урал с неповторимой коллекцией такого уровня в соавторстве с ГМИИ им. А.С. Пушкина. Для совсем юного галерейного пространства это почетно и ответственно вдвойне. Арт-галерея, однако, обладает достаточным творческим и техническим потенциалом для осуществления масштабных проектов в духе просветительской миссии Ельцин Центра. Мы надеемся, что открытие выставки «Художники русского зарубежья в изданиях livre d’artiste» станет началом плодотворного сотрудничества с Пушкинским музеем».
«Инструкции» из прошлого, интерактив и откровенный разговор о свободе в искусстве и в жизни. 15 октября Московский музей современного искусства открывает персональную выставку Йоко Оно «The Sky is Always Clear / Небо всегда ясное».
В центре выставки – «Инструкции» авангардной художницы. Эти работы впервые были представлены в 1960-е. В лаконичных посланиях она затрагивает темы телесности, человеческой уязвимости и свободы действия. Йоко Оно предлагает посетителям написать воспоминания о своих матерях, указать на карте место, куда должен прийти мир, дорисовать часть работы, начатой самой художницей, и даже сыграть в шахматы на доске, все поля которой – белые.
Расстояние между посетителем и выставочным пространством сокращается. Залы музея превращаются в интерактивную площадку, а зритель – в соавтора. С помощью своих работ Йоко Оно затрагивает важную социальную проблему – насилие. Художница предлагает женщинам написать на родном языке откровенное признание и прислать фото своих глаз. Проект существует 4 года, впервые его реализовали совместно с Художественным музеем Рейкьявика в 2016 году. Участие можно принять анонимно.
Проект «Небо всегда ясное» представит реэнэктменты («реэнэктмент» – реконструкция или воспроизведение) классических перформансов Йоко Оно. Также визуальную часть дополнят видео-работы художницы и проект Водное событие / Water Event (1971), воссозданный при участии российских современных художников.
Йоко Оно – японская художница, певица и писательница. Она является яркой представительницей концептуализма 1960-х и международного движения Fluxus / Флюксус, не признающего академическое и коммерческое искусство. Ее творчество повлияло на развитие перформанса, хэппенинга и видео-арта во всем мире. Она умело выстраивает диалог со зрителем, делая его частью своих работ.
Большую известность художнице принесли ее совместные проекты с мужем Джоном Ленноном. В этом году состоялся юбилей их самой известной акции «В постели за мир». 50 лет назад молодожены провели в кровати целую неделю, общаясь с журналистами и выступая с призывами о мире и прекращении войны во Въетнаме.
Выставка Йоко Оно пройдет в рамках XIV Международного фестиваля-школы современного искусства «Территория» и продлится до 24 ноября. В рамках образовательной программы состоится паблик-ток с куратором выставки, директором Музея современного искусства Аструп-Фернли (Осло) Гуннаром Б. Квараном. Создатели обещают обширную программу для взрослых и детей.
Ноябрь в нашем семействе — месяц боевых действий. Битва за капусту в тридцать дней и ночей.
— Зоя! Мы в этом году будем капусту солить?!!
— Володя, что ты за человек такой? Когда бочки из погреба принесёшь? Все, весь Барнаул уже посолил и съел эту капусту, одни мы, как всегда, до декабря тянуть будем!
— Какой ты невыносимый, злобный человек, Зоя, а ещё в церковь ходишь! Я всегда тебе говорил, что попы тебя до добра не доведут!
— Вова, при чём тут попы. Господи! За что ты послал мне этого человека?! За что?!
— Зоя, мои муки с твоими не сравнимы, не причитай. Ты терпишь только меня, а я всю твою семью во главе с тёщей. Пошёл я в погреб, Зой, пора…
— Душа моя, у меня к тебе одна просьба, давай не как в прошлый раз, вернись из погреба не через два дня, а сегодня, и с бочками, а не с похмельем и другом Васей!
— Зоя!!! Да о чём с тобой говорить, эх… Никогда ты меня не понимала и не ценила. А я…
Тут мама выходит из кухни и пристально смотрит на папу. Два великих артиста скрещивают взгляды и молча расходятся.
Зачем нам было столько квашеной капусты, я не знаю до сих пор. На ближайшем рынке закупалось сто (вы не ослышались — сто) килограмм капусты и тридцать килограмм моркови. Всё это счастье грузили в старую детскую коляску и в несколько этапов перевозили домой.
Капуста лежала везде, запах издавала соответствующий своим нехитрым характеристикам, и я, пребывая в огромном унынии, понимала, что и в этом году не отвертеться. Ритуал жертвоприношения капустных голов беспощадному бочковому Молоху был отработан до мелочей. От традиции долго запрягать, да быстро ехать — семья наша благочестивая никогда не отступала ни на осьмушку.
Неделю папа собирается за бочками, ещё неделю отмывает их хитрым способом с помощью соды и горчицы (никакой химии, только ЗОЖ). Сушит бочки, потом резко вспоминает, что камни-то, камни для прессовки забыл! Ищет камни. Моет камни. Сушит камни.
Мама, зная папу, молчит. Наливается эмоциями через край, но молчит. Она знает папу и знает всё о правильной сушке камней. За сорок-то лет… Приучил, конечно.
Молча же достаёт из мешка первый попавшийся кочан с чуть почерневшим верхним листом и электрическим взглядом смотрит на папу.
— Зоя, не нервируй меня! Хочешь, чтоб всё, как у маменьки твоей в 78-м году сгнило? Нет? Значит, стой и молчи, не тычь в меня пожухлыми листьями, не нервируй меня, Зоя.
Мама молча, со значением, обрывает чёрный лист с кочана и торжественно, как подушку с орденом героя, несёт этот лист в помойное ведро.
И тут все вспоминают, что забыли про палку, которой нужно протыкать капусту. Не помыта, не просушена, валяется в погребе!!! Папа уходит за палкой. Возвращается без палки и с весёлым другом Васей. Похмелье. Судный день опять откладывается. Капустные головы молчат, подражая маме, но по запаху уже понятно, что они думают о папе. Негодуют.
И тут — хрясь! Приходишь из школы, а кухня-прозекторская уже готова. Уже мама в белом бабушкином платке и чёрном сатиновом фартуке с трофейным дедовым секачом в руке, «малированные» вёдра сияют, торжественные бочки с прошпаренным чревом стоят на низком старте. Шинковка притаилась в ожидании… Торжественный папа чистит первую морковь.
— Зоя, а ты соль проверила, а то опять, как у твоей маменьки в 84-м йодированной всё посолили, всё и сопрело, хоть вы там и молились, чуть лбы себе не поразбивали. Капусте-то до ваших молитв дела нет. Ей соль хорошая нужна, правильная!
Мама замирает лотовой женой и понимает, что прокололась на этот раз она, а не папенька, как бы ей этого ни хотелось. Молча смотрит на меня. Я молча беру авоську, деньги и иду в гастроном за правильной солью.
С обеда и до глубокой ночи в доме воцаряется полная трудовая идиллия и взаимопонимание. Религиозные противостояния верующей жены и мужа-агностика на время великого засола прекращены. Сверкает трофейный секач, скрипит от натуги шинковка.
Родители вспоминают детство, юность, пикируются, шутят… Все это благолепие нарушает только моё разнесчастное лицо. А вы пошинкуйте тридцать килограмм моркови, я на ваше посмотрю…
— Зоя, в кого она у нас такая лодырица растёт? Петь, спать да читать. Не будет с неё толку. Хоть бы замуж отдать, так ведь вернут через неделю…
Длинней дня засола, пожалуй, был только день сражения Иисуса Навина с пятью царями, когда он остановил солнце и луну. Время прекращалось в одной отдельно взятой барнаульской квартире. Папа с мамой были Иисусом Навином и его армией, а я олицетворяла собой всех пятерых царей, загнанных им в пещеру. Побеждали, конечно же, родители.
Отдельной статьёй шло заготовление «пелюски». Маленькие и средние кочаны резали на четыре части и укладывали их рядками в середину бочки. Это означало конец трудов. Заслышав, что теперь вот пора бы и на пелюску что-то оставить, я понимала, что дело идёт к концу и оживала.
Капуста в бочках ещё недели три томилась на нашей кухне, пускала пузыри, выдавала положенное количество молочной (или какой там) кислоты, была протыкаема правильной палкой, придавлена грузом из правильных камней, а уж потом, к декабрю, отправлялась на место своего упокоения — в погреб. Но это уже было не так торжественно и заметно, что и говорить об этом не стоит.
Купила сегодня квашеной капусты в овощной лавке. Не то. Пора самой солить.
Сегодня пятница и я с удовольствием перенесу вас в солнечный Кишинев, где пять дней назад проходил этот замечательный праздник. На самом деле, День Вина в Молдове длится два дня, с раннего утра и до глубокой ночи. По этому случаю центральный проспект Штефана чел Маре перекрывают, а прямо перед Домом правительства размещают многочисленные шатры виноделелен и площадку для выступлений. И два дня продолжаются народные гуляния и дегустации. Никого не смущает огромная вывеска одной из старейших и главных виноделен страны прямо напротив главного входа в Дом Правительства и государственного флага. Ведь эта винодельня, как и многие другие, является не только частью истории страны, но и частью национального дохода. И вообще в Молдове принято уважать труд виноделов и само отношение к вину совершенно другое, чем в России.
Конечно, и Молдавия пострадала от провальной антиалкогольной компании, которую проводил Горбачев. Но меньше, чем другие республики СССР. Как объяснил мой бессменный винный эксперт и преподаватель школ сомелье Денис Руденко, в Молдове тоже рубили лозы. Но только те, которые уже почти не давали урожая и особой пользы не приносили. Большинство же виноградников пострадало лишь на бумаге, а на деле успешно пережили эту затею.
Свою продукцию на фестивале представили 68 виноделен. Не буду хвастаться, что мы успели продегустрировать все. Даже, если бы каждая выпускала всего по 10 наименований вина и крепких напитков, это уже бы вышло 680 бутылок, а там было намного больше. Поэтому мы старались в первую очередь пробовать новую продукцию самых лучших виноделен. Те вина, которые можно купить и в России, и те, которые очень достойны этого и о них следует рассказать импортерам. В общем, поездка получилась очень насыщенной. Не знаю, как я выжил, и можно ли быть в этом уверенным. Очень выручали местные пироги — плацинды с разными вкусными начинками и тонким слоеным тестом:
Очень жаль, что в России не отмечается Национальный День Вина. И очень хотелось бы, чтобы его начали отмечать и проводить с таким же размахом. Прямо на Красной площади, перед мавзолеем — всё, как мы любим. Ведь Российское виноделие сейчас активно возрождается. Модернизируются старые винзаводы, строятся новые и продукция у них уже отвечает самым высоким стандартам качества. Почему бы не поддержать отечественного производителя и не дать возможность так же широко показать людям свою продукцию, как это делается в Кишиневе? Чем мы хуже? Если кто-то считает, что это закончится массовой пьянкой и драками, то это не так. Ведь проводят же у нас массовые пивные фестивали — и это не приводит к жертвам и разрушениям. Вряд ли люди, которые любят и понимают вино, способны на массовые деструктивные действия. В Молдове этот праздник вообще семейный. Туда свободно приходят целыми семьями и с детьми. Понятно, что детям вина не наливают, зато они могут посмотреть шоу и послушать выступления разных ансамблей и артистов эстрады. А попить лимонады и соки в десяти метрах от проспекта в уютном сквере, где размещаются палатки с разной вкусной едой и безалкогольными напитками.
В прошлую пятницу я рассказывал про Октоберфест. Тоже хороший праздник и более масштабный, но поездка и пребывание обойдутся вам намного дороже, чем поездка на День Вина в Кишинев. Так что можете на будущий год запланировать в октябре поездку в Молдову и получить огромное удовольствие. А пока можете посмотреть подробное видео здесь.
Отвертки. Эти простые и необходимые инструменты занимают уйму места в наборе любого хозяйственного человека. Большие и маленькие, шлиц и крестовые, английские и шестигранники – весь набор с лёгкостью может занять целую коробку, которой придется найти место в жилище. Или вы можете купить наш набор отвёрток «70 в 1» и забыть о такой фразе, как «у меня нет нужной отвертки».
Этот набор подойдет для ремонта телефонов, камер, часов, а также самых разных приборов и электронных устройств. Качество – высшее: инструментами, созданными по этим стандартам, пользуются профессионалы в мастерских и сервисных центрах!
Уникальные запатентованные формы всех бит исключают дополнительные повреждения поверхностей, а сам набор отверток легко носить с собой и хранить дома!
В наборе есть:
Крестообразные
Прямые
Круглые
Внутренние шестигранники с отверстием
Треугольники
Дополнительная магнитная подвижная головка
Отвертки для ключей
Набор магнитных отверток 70в1 со скидкой 70%
Этот компактный, надежный и, самое главное, удобный набор займет достойное место в коллекции любого мастера.
Легкий, удобный и компактный
70в1: сменный точный ручной набор инструментов
Высокая твердость и хорошая прочность, долговечность в использовании
Установленная головка оснащена соответствующим стальным уплотнением модели
Режущие инструменты с использованием высокохромированной ванадиевой стали!
9 октября в Санкт-Петербурге ушёл из жизни художник Владимир Румянцев. Ему было 62 года. Об этом на своей страничке «ВКонтакте» сообщили представители Музея кошки, для которого Румянцев придумал эмблему.
фото: vk.com/Музей кошки
«9 октября 2019 не стало замурчательного художника Владимира Румянцева, необыкновенно живого, доброго и вдохновляющего человека, — говорится в сообщении. — Мы дружили котами десять лет. Именно Владимир подарил Музею кошки эмблему, Республике котов на Литейном — особую атмосферу своих картин, а всем петербургским котикам — узнаваемый облик. В апреле 2019 Владимир стал лауреатом премии ЗаМУРчательные люди Петербурга 2019. У нас было столько общих планов, как сделать Петербург ещё Котокультурнее… Не верится, что теперь о Владимире говорим в прошедшем времени. Выражаем самые искренние соболезнования близким».
Владимир Румянцев родился в Череповце в 1957 году, окончил Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. Писал в основном акварелью, его картины находятся в восьми музейных коллекциях России, а также в частных коллекциях в Германии, Финляндии, США, Великобритании и Швеции. Румянцев являлся членом Общества акварелистов Санкт-Петербурга и Союза художников России. Самыми известными его работами были картины из серии «Петербургские коты».
Киностудия «Союзмультфильм» впервые со своего основания в 1936 году представила официальный логотип и шрифт на пресс-конференции, которую провела председатель правления организации Юлиана Слащева. Об этом сообщает ТАСС.
фото: пресс-служба киностудии «Союзмультфильм»
«У нас появится свой постоянный, хорошо продуманный брендинг, — рассказала Слащева. — Вы удивитесь, но студия, созданная в 1936 году, никогда не обладала единым брендом. Фактически каждый режиссер, который приходил снимать короткометражку на студию, имел возможность придумать свой вариант логотипа, и так было все годы до 2017-го, пока не пришла новая команда, и мы не попробовали сделать некую единую символику. <…> Мы сделали новый стиль — мягкий, дружелюбный и объединяющий семью».
Руководитель отдела культурных проектов студии Павел Шведов также сообщил, что за основу нового логотипа был взят шрифт из популярного мультфильма «Ну, погоди!». Директор «Союзмультфильма» Борис Машковцев, в свою очередь, отметил, что новый бренд призван объединить все мультфильмы, которые когда-либо создавались на студии.
«Мы разбирали 80 лет жизни студии, — поделился Машковцев. — Мне кажется, что коллеги проделали непростую работу, но и пришли к каким-то интересным результатам: они смогли найти во всем этом разнообразии мультфильмов что-то их объединяющее».
фото: «Союзмультфильм»
Новый логотип представлен в нескольких вариантах: слово «Союзмультфильм» будет монохромным или цветным и будет написано в одну или в три строки. В пресс-службе студии также заявили, что некоторые буквы похожи на персонажей анимационных лент студии.
«В рамках проекта по ребрендингу у киностудии появился собственный фирменный шрифт Soyuzmult с таким же «пластическим» характером, — добавили в пресс-службе. — Логотип набран фирменным шрифтом, но буквы в нем еще более живые: они сильнее вращаются, подпрыгивают и взаимодействуют друг с другом».
Кроме того, Слащева рассказала, что в будущем студия будет заниматься производством не только анимационного, но и детско-семейного контента, а также оцифрует персонажей старых мультфильмов, чтобы объединить их с современными. По её словам, разработка единой стилистики и слоганов («А давай вместе!», «Союз=вместе», «Когда мы вместе») для «Союзмультфильма» поможет росту прибыли от продажи медиаправ и лицензий и обеспечит выход на зарубежные рынки и создание дочерних брендов.
«Самый главный смысл этой работы — мы сегодня не просто анимационная студия, мы уже большой творческий анимационный кластер, а дальше будем развиваться в теме детско-семейного контента, не только анимационного, но и игрового, — объяснила председатель правления киностудии. — Мы выходим за рамки анимационной студии, и поэтому брендинг становится важнейшим моментом нашего развития. У каждого из наших проектов появятся свои каналы дистрибуции, распространения, они все будут идти под единым брендом с различными ответвлениями, которые позволяет добавить сегодняшний бренд».
Преображенский: И, боже вас сохрани, не читайте до обеда советских газет. Борменталь: Гм… Да ведь других нет. Преображенский: Вот никаких и не читайте. Вы знаете, я произвёл 30 наблюдений у себя в клинике. И что же вы думаете? Пациенты, не читающие газет, чувствуют себя превосходно. Те же, которых я специально заставлял читать «Правду», теряли в весе. […] Мало этого. Пониженные коленные рефлексы, скверный аппетит, угнетённое состояние духа.
Я не зря процитировал строки из знаменитого романа Михаила Булгакова, написанные почти 100 лет назад. Они до сих пор не утратили актуальности. А если бы Михаил Афанасьевич заглянул в современный интернет, он, скорее всего, погрузился бы в глубочайшую депрессию. То же самое происходит со мной, когда я пытаюсь в этом самом интернете найти достоверную информацию о чем угодно. Вот, например, сейчас бушуют страсти по кагоцелу.Они уже не первый раз бушуют — и это всегда совпадает с началом холодного простудного сезона. Если вдруг кто не знает, это такой российский лекарственный препарат. В США и Западной Европе не зарегистрирован, но у нас пользуется большой популярностью. Помнится, лет 12 назад, когда я еще лечил простуду лекарствами, мне его посоветовал знакомый врач. Не могу сказать, помогло или нет: всё прошло как всегда за неделю. Впрочем, я уже лет десять не ем вообще никаких лекарств, и простуды проходят за ту же неделю. Лечусь обильным теплым питьем и сном. Сон здорово лечит, если вдруг вы не знали. Особенно тех, кто вечно недосыпает и очень много работает. Впрочем, я свой безлекарственный образ жизни никому не навязываю: есть серьезные заболевания, когда без таблеток не обойтись. Вот папа мой лет 20 уже на таблетках. Но был момент, когда они вдруг помогать перестали и он почувствовал себя сильно хуже. Один врач советовал поменять лекарства, но более опытный посоветовал поменять аптеку. И это вдруг помогло: похоже, в прежней продавали подделки, а не лекарства. У нас же обманывают не только соцсети и СМИ.
Но вернемся к пресловутому кагоцелу. В СМИ и соцсетях разгорелась могучая информационная война. Одни вдруг выяснили, что кагоцел содержит некий чудовищный госсипол, который приводит к бесплодию. Другие же уверяют, что всё это происки конкурентов, и препарат совершенно безвредный. Кто прав и кому верить? Начинаешь искать и вдруг понимаешь, что у нас не осталось НИ ОДНОГО ДОСТОВЕРНОГО источника информации. Ну реально ни одного, которому можно было бы доверять. Зато появились миллионы абсолютно недостоверных источников. Вот вам навскидку подборка ссылок про кагоцел\госсипол.
Верить предлагается таким блогерам как rossiadzin (кто это?), rogovsky (а это кто?), какой-то Моргане с irecommend.ru (тоже абсолютно левая заказная помойка), анонимному автору рекламного сайта matka03 и той самой газете «Правда», которую не рекомендовал Булгаков еще 100 лет назад. А если искать дальше, то выяснится, что есть еще блогер по кличке BlackCapellan, который забил тревогу на пикабу еще 2 года назад. Если кто-то считает, что можно доверять пикабу с капелланами, то это его печаль и его проблемы.
И вот как в потоках всей этой заказной хрени что-то понять? И о чем говорить с людьми, которые бросаются к тебе в курилке со страшной новостью:
— А ты слышал, что от кагоцела стоять не будет?
— А ты где это прочитал?
— Ну это, как его… Я не помню. Короче, больше никогда не покупай кагоцел!
А я и так не покупаю лекарств. И газет. Доверяю только друзьям, которых много лет знаю и которые реальные эксперты в своих областях. Конечно, ошибаться могут и они тоже, но сильно реже. А вы можете верить блэк капелланам, айрекомендам, россиадзинам, Морганам и прочим источникам без лиц и реальных имен. У нас ведь свобода веры?
Но при всех этих свободах, очень хочется получить некий сервис, который выставлял бы любой фразе рейтинг достоверности. И это вполне возможно, учитывая уровень современных компьютерных технологий и искусственного интеллекта. Просто копируешь газетную статью или пост в блоге на сайт достоверности — и он тебе сразу показывает процент правды. Правда, и это бы не решило проблему. Ведь создатели сервиса тут же начали бы выставлять максимальный процент тем, кто за это хорошо заплатил. Что, в общем, давно процветает в крупнейших поисковых системах. Так что даже не знаю, что посоветовать. Но точно не читайте «советских газет». Читайте Булгакова. Или смотрите честные видео у меня на ютубе.
У всех есть истории про коммуналки, и у меня есть. Жили мы с родителями до 1987 года, не тужили, в городе Барнауле на улице Никитина, на тот момент сплошь деревянной. Старые купеческие дома начала двадцатого века, построенные после страшного пожара, который случился в Барнауле, были ещё крепки и отданы пролетариям и культурной интеллигенции для общего в них проживания.
Два этажа были разбиты на комнаты с одной общей кухней. В каждой комнате стояла печь, которую топили дровами и углём, в кухне стояли газовые плиты, в общем, ничего нового, всё как у всех. И главными достопримечательностями этих жилищ были, конечно же, не баллоны с надписью «Пропан», не цинковые тазы, ванны и стиральные доски, развешанные по стенам, а люди. Люди совершенно фантастических биографий, колоритные настолько, что каждый из соседей заслуживает длинного о нём повествования. И дядь Гриша, Герой Советского Союза, отбивший у своего старшего брата жену Ираиду, бывшую старше его на двадцать лет (что не мешало дядь Грише её неистово вожделеть и раз в месяц участвовать в дуэли со своим братом, не терявшим надежды вернуть любимую в лоно законной семьи).
И две сестры, Анна и Ксения Фёдоровны, выпускницы Смольного, у которых поверх ковров на деревянных стенах красовались подлинные голландцы. И которые даже котлеты жарили в жабо с камеей и с «прибранной» буклями головой. И Васса Прокопьевна, бывшая администратор, а на тот момент билетёрша театра оперетты, писавшая на всех бесконечные анонимки и имевшая дома коллекцию фарфоровых статуэток, достойную как минимум Эрмитажа… Можно долго рассказывать. Сегодня хочу поведать об одной очень смешной семье, которая жила на первом этаже. Семья состояла из двух человек. Мужа и жены. Василий и Клавди́я. Именно Клавди́я, с ударением на последний слог. Не скажу, почему, сама не знаю и вам голову морочить не буду. Звали и звали.
Василий был сущим клоном актёра и режиссёра Ролана Быкова. Всей статью, ростом и лицом — абсолютный двойник. Ходил в чёрном кителе, кожаной фуражке фасона «солнечная Грузия почемвиноград». Росточком был с ноготок, зато ножищи имел сорок шестого размера, что очень гармонировало с размерами его фуражки. Видимо, он её для баланса носил, иначе зачем мужчине, ростом с сидячую собачку, таскать на голове такой аэродром?
Василий был скуп на слова и эмоции, разводил в сарае кроликов и работал на железной дороге. Кроликовым мясцом и шкурками приторговывал втихаря, но забой и свежевание кроличьих тушек совершал под покровом ночи, в связи с чем искренне считал, что ушлые соседи не догадываются о его подпольном бизнесе.
Как бы не так. У Вассы Прокопьевны (опереточной билетёрши, как вы помните) на всех было обширное досье. Время забоя несчастных ушастиков она знала с точностью до минуты и частенько насылала на Васю-убийцу-зайчиков участкового и ОБХСС. То ли Василий «слово знал», то ли откупался от проверяющих мяском и шапками, Бог весть. Но ни разу он не был ни арестован, ни оштрафован, о чём Васса горько сожалела, считая, что всем без исключения её соседям место на Колыме. Ведь из-за этих прощелыг бедная женщина никак не могла расширить жилплощадь. Помирать никто и не думал, в тюрьму никого не садили, хотя Васса Прокопьевна прикладывала для этого невероятные усилия… Не жизнь, а мука. О ней в другой раз, здесь она героиня второго плана.
Клавдия, супруга Василия, была женщиной видной. Видной издалека. Ростовая женщина. Но, как говорит мой папенька, без фигуры. Сухая и поджарая, без каких-либо выпуклостей в полагающихся у женщин местах, жёлтая, как осенний лист (не от желтухи, упаси Бог, от двух пачек «Беломора» в день), с голосом Владимира Высоцкого. Голосом этим она так материла вечно виноватого перед ней Васю, что видавший виды на фронте дядь Гриша уважительно покачивал головой и советовал Клавдии поменять сферу деятельности и найти своё трудовое счастье где-нибудь в колонии строгого режима. Трудилась Клавдия вместе со своим по пояс ей ростом супружником на железной дороге. Ходила всегда в чёрной железнодорожной шинели, с орденом Трудового Красного Знамени на лацкане, в мужских хромовых сапогах и шерстяном платке, цвета её лица в сине-красных розах. Приклеенная к нижней губе вечная беломорина довершала романтический образ.
Что было под шинелью, не знал никто, потому что у Клавдии было два состояния: рабоче-матершинное в шинели и лирическо-домашнее. Дома она носила исключительно комбинации невозможной красоты и расцветок (со слов Вассы Прокопьевны, вся эта капроново-кружевная красота была уворована из составов, идущих в Среднюю Азию). Комбинации висели на жёлтых костистых плечах Клавдии, как на бельёвой верёвке, являя всему миру пустоты в области груди и бёдер. Смущало это всех, кроме Василия и самой Клавдии (жили-то они на первом этаже, за шторами не прятались).
Двор наш был совершенно обычным барнаульским двориком образца семидесятых–восьмидесятых. Сарайки в ряд, с дровами, углём и всякими нужными, а по большей части ненужными вещами, отслужившими свой срок, стиральными машинами на ручном приводе (по лету все постирушки были во дворе). У каждой квартиры пара грядок с огурцами, помидорами и луковой стрелкой. И, конечно же, палисад с сиреневыми кустами, столом с лавочками для забивания «козла» и распития главами семейств пива из трёхлитровых банок.
«По теплу» вся жизнь перемещалась во двор. Все были заняты кто чем. Бабуси настирывали половики, просушивали перины да подушки, молодухи окучивали помидоры, мужчины что-то мастерили или кололи дрова, словом, идиллический сельский быт, даром что центр города.
Василий с Клавдией тоже имели и свои грядочки, сарай с барахлом и сарай с кроликами, всё как у людей. Но не всё было гладко в семье кролиководов. Вася попивал. Ну как, как все. Два раза в месяц, в аванс и получку Василий брал пару «беленькой», садился за стол (первый этаж, низкий, штор нет), сооружал закусочки из крупно, через хребет, нарезанной сельди иваси из здоровенной жестяной банки, лука репчатого, серого хлеба ломтями и садился пировать. Пил молча и основательно, сочно хрупая луком и тщательно облизывая жирные от селёдочных хребтов пальцы. Спокойно так, без надрыва.
С надрывом тем временем на заднем плане, на фоне ковров с оленями, в лучшей из своих комбинаций мечется Клавдия, поливая любимого супруга отборнейшими матюками:
— Ханыга ты бесстыжая, забулдыжник ты мамаевский, иди кролей корми, лодарюги кусок!
Василий молчит, выпивает, аккуратно чистит селёдочку. Клавдия тем временем входит в раж, комбинация трепещет на флагштоке её тела, как знамя на Дворце съездов, мат становится всё забористее, благочестивые матери загоняют детей по домам, дети сопротивляются в надежде досмотреть до конца ежемесячный триллер, который каждый раз начинался одинаково, однако развязку всегда имел совершенно непредсказуемую.
— Клавдия, ты выражения подбирай, что ли, — подаёт голос мой папа, ремонтирующий во дворе какую-то очередную «оченьнужнуювещь», — дети тут.
— Иди ты, Володя… (по всем урологическим и гинекологическим адресам) вместе со своими детьми! — вопит Клавдия. — Все вы, алкаши, заодно!
— Клава, да не зуди ты мужику под ухо… Опять же всё плохо закончится, — томно советует из окна второго этажа Васса Прокопьевна со свежепокрашенной головой в полиэтиленовом пакете, — маргиналы, когда вас только пересажают всех?! И тут Клавдия выходит на финиш, вспоминая Васину маму и его воображаемую любовницу из привокзальной столовки. С очень интимными подробностями. Очень интимными.
И тут, конечно, всё… Прям совсем всё. Василий тщательно вытирает руки скатертью, допивает остатки «беленькой», выдыхает…
— Ну, держись, Клавка! — Клавдия, беги, беги, — кричит милосердная Васса, — беги, я сейчас наряд вызову!
Клавдия, уже по опыту зная, что бежать всё равно придётся, в этот раз не подготовилась к стремительному отступлению, и бежать пришлось, наскоро накинув только павловопосадский платок на голову. Красивый побег женщины в комбинации и платке был прекрасен, если бы не шлёпанцы, которые для спринтеров, да и для марафонцев, не самая удобная обувь.
Не успев выскочить во двор, Клавдия запнулась, поворотилась вокруг себя Василисой Прекрасной и шмякнулась оземь так крепко, что стон понёсся из всех окон. Василий тем временем с рыком вылетел во двор, оседлал падшую свою супругу, схватил какой-то камень, и рука его вознеслась над павлово-посадским загривком жены.
На счастье Клавдии папка мой, всю юность занимавшийся боксом и имевший на тот момент неплохую реакцию, соколом ясным взвился от сарайчика и метким ударом в челюсть (погубил Кащея) сверг Василия с костистой спины Клавдии. — Клавка, беги-и-и-и-и! — грянул соседский хор из всех окон.
Побежала Клавка. Ну… Как побежала. Голумом. Немецким догом. На четырех костях, как говаривали пиши прадеды. Василий, немного полежав у крыльца, тем же макаром погнал за сбежавшей женой, и до утpa уже их никто не видел и особо не волновался. Все траектории полётов пары кролиководов-железнодорожников были заранее известны. Участковый жил в пяти домах от места боёв, и обычно Клавдия успевала добежать до добрейшего Сергея Митрофаныча, чтобы оформить Василию внеочередной отпуск на пятнадцать суток.
Но вечер продолжал быть томным и плавно перетёк в не менее томное утро, когда в шесть утра и нашу квартиру номер семь постучали и увели моего папку-боксера под белы рученьки во сыру темницу.
Пара не юных бойцов из буденовских войск изменила привычный маршрут и промчала мимо двора с участковым вдаль по улице Никитина в сторону Ленинского проспекта, где на нашу всеобщую беду проживали «бледнолицые» (члены местного крайкома), чьи жилища неустанно охранялись нарядом милиции, который, конечно, повязал нарушителей партийного спокойствия и отправил раненых сначала в травмпункт, где Василию заковали в шины челюсть, а Клавдии руку в гипс. И, конечно же, сняли с участников семейной драмы показания.
А по показаниям крепкой советской семьи (Василий говорить не мог, по понятным причинам, свидетельствовала за него любимая жена) получалось, что покалечил их обоих никто иной, как мой папка…
Здоровой Клавдииной рукой был написан документ, благодаря которому батю моего с утра пораньше усадили в «бобик» цвета тёмного хаки и увезли в острог. (Василий показаний не давал, его оставили в больнице.)
Вся коммуналка, включая Вассу Прокопьевну, как один встала на защиту «ни в чем неповинного Володьки». Дядь Гриша в орденах и медалях, жена его Ираида, сестры-«смолянки» в буклях и камеях, Васса и даже тихая библиотекарь Ольга (тайная любовь участкового!) собрались и пошли громить отделение милиции во имя справедливости.
Что там было! О-о-о… Отбили папеньку. Клавдию чуть не упекли за клевету, а Василий чуть не добил её, как только был выписан из челюстно-лицевой хирургии, и Клавдию, опять же, спасли соседи. Но простили ей этот проступок нескоро. Но простили.
Фестиваль французского виртуального кино пройдет с 25 октября по 26 ноября в пяти городах России: Москве, Санкт-Петербурге, Саратове, Самаре, Новосибирске.
Мари Ваше, атташе по кино Французского института в России, сообщила: «Цифровые технологии, в частности иммерсивная реальность, одна из новых сфер креативной культуры, которую Французский институт в России в настоящее время активно развивает и продвигает. Передвижной фестиваль «Culture VR : FR» , который пройдет в 5 российских городах, предлагает программу фильмов виртуальной реальности французского производства. Фестиваль предназначен не только для тех, кто следит за новыми видами технологического искусства, но и для самой широкой публики, которой интересно получить уникальный опыт погружения в этот новый, свежесозданный искусственный мир, где происходит синтез различных искусств: кино, анимации и новых цифровых технологий».
Она также добавила, что французский VR пользуется международным признанием благодаря качеству произведений, разнообразию произведений и форматов, а также быстрому развитию технологий.
Мари Ваше отметила: «В течение нескольких последних лет французские специалисты создают новые оригинальные работы в области визуальной реальности. Им удалось сформировать передовые знания и технологии, которые широко применяются в различных отраслях не только кино, но и экономики, культуры, бизнеса, науки и образования. В настоящий момент французские технологии VR признаны во всем мире благодаря качеству продукции, богатству и разнообразию творческих форматов. Фестиваль виртуального кино предлагает российской публике обзор этого нового французского визуального медийного искусства. Каждый фильм — это не только новые ощущения, но и возможность открыть для себя новый виртуальный язык, а также разнообразие эстетических и интеллектуально-познавательных форм выражения».
Фильмом открытия фестиваля станет новая работа создателя «Добермана» и «99 франков» Яна Кунена «Минус 22.7» — VR-экспириенс о путешествии музыкального продюсера Molécule в Гренландию для записи звуков Арктики для своих музыкальных композиций. VR-фильм отправляет зрителей в путешествие на Крайний Север. Слушая звуки завораживающей полярной природы, вы исследуете и свой внутренний мир, достигнув состояния гармонии.
Также в рамках фестиваля буду представлены фильмы:«Линия жизни»,«Остров мертвых»,«Обреченные играть», «Кинескоп», «Я видел Будущее», «Песочные часы», «Сержант Джеймс».
Мари Ваше считает, что фестиваль является прекрасной возможностью расширения культурных связей России и Франции. Она также отметила, что ключевую роль в фестивале играют новые технологии: «Мы надеемся, что зрители в городах фестиваля оценят качество работ и будут заинтересованы в углублении своих знаний о возможностях виртуальной реальности».
