Эксперты обсудили последствия пандемии и новые вызовы для отрасли
Директор Исторического музея Алексей Левыкин отметил, что пандемия ударила в яблочко — лишила музеи своей аудитории, а также осложнила выполнение ими самой важной функции — хранить наследие на расстоянии сложно. Работа онлайн и дистанционно не заменит этот процесс. А каково было пережить психологический вызов! Музейщики, всю жизнь озабоченные тем, как привлечь посетителей, вынуждены были действовать от противного — всеми силами ограничивать туристические потоки.
Цифры ГИМа подтверждают падение посещаемости на 50 процентов, падение доходов выразилось в закрытии серии проектов. С другой стороны, пандемия научила музейщиков быстро перестраиваться с офлайна на онлайн, и вместо более чем 500 тыс потерянных посетителей в ГИМе они приобрели 13 млн пользователей в соцсетях. И от этой практики не откажутся, в музее будут делать спецпрограммы и продолжат цифровизацию экспонатов. Миллион уже оцифрован, 500 тыс единиц хранения планируют оцифровать в текущем году, и через несколько лет вся коллекция будет доступна посетителям в онлайн формате.
«Мы отдаём себе отчёт, — сказал Левыкин, — что наступает период активной работы с посетителями, которым мы должны обеспечить безопасное посещение музея и высокий уровень обслуживания. Есть плюс для них: выполнив все программы 2020 года — выставка Федора Рокотова, экспозиции, посвящённые военным медикам, а также основателю нашего музея Александру III, начинаем отдавать долги. Почти одновременно открылись выставки «Придворный костюм середины XIX — начала XX века» — подарок Эрмитажаи юбилейный проект «Альбрехт Дюрер. Шедевры гравюры из собрания Пинакотеки Тозио Мартиненго в Брешии». Никогда подобного не было, эти проекты мы откладывали в течение двух лет».
В конце апреля откроется выставка «Железный век. Европа без границ», созданная усилиями Эрмитажа, Пушкинского музея, ГИМа, а также ведущими музеями Германии, в середине мая — экспозиция «Викинги. Путь на восток» из коллекции ГИМа, посвящённой созданию древнерусского государства. Запланирована выставка, посвящённая первому кругосветному путешествию «Крузенштерна» — событие мирового масштаба. А завершить год намерены «Смолянками» Дмитрия Левицкого — подарок Русского музея к 150-летию ГИМа. Также в честь юбилея Российской империи посвятят выставку истории Государства Российского.
В Российском национальном музее музыки, как рассказал гендиректор Михаил Брызгалов, во время пандемии провели ревизию репертуарных спектаклей, оставив самые востребованные. Изучили, как работают музеи, связанные с театром, музыкой и декоративно-прикладным искусством, в России и за рубежом. И выяснили, что их программы смотрят на Тайване, в Алжире, Мексике, Сербии, Болгарии, а, стало быть, конкурировать музею приходится со всем земным шаром.
Это вдохновило и буквально в течение месяца музейщики переформатировали задуманный к 75-летию Победы офлайн проект «Музыка героев» в онлайн. Он объединил в себе литературу, музыку, театр, кино, фотографию, и теперь у него отдельный сайт, на котором в течение часа можно ознакомиться с экспонатами.
Пандемия пробудила в музейщиках инициативу: в ближайшие пять лет собираются создать Smart Museum — «Умный музей», в котором представят публике все сокровища, которые хранят. В новых форматах сделаны программы, посвящённые юбилеям Чайковского и Рахманинова, запущены онлайн прогулки по экспозиции. В музее пересмотрели условия проведения единственного в мире композиторского конкурса «Время Прокофьева», напомним, что в составе основного комплекса есть Музей Прокофьева, а композитору в этом году исполняется 130 лет. В конкурсе утвердили новую номинацию — «Саунддизайн: музыка для музеев», и у коллег теперь есть возможность опробовать новинку на своих экспозициях. Появилась новая номинация и для композиторов — «Музыка и новые медиа», как известно, Прокофьев был композитором, опередившим своё время, так что музейщики стараются работать в этом же русле.
В музее также занимаются оцифровкой. Совместно с ГИТИСом сделали необычную выставку — «Чайковский — XIX–XXI: Традиция vs Эксперимент. От эскизов Бенуа до перформансов современных художников». Молодые люди делятся фантазиями, навеянными музыкой и живописью. Заметили, что после пандемии чаще стали общаться с посетителями, среди которых много «новеньких». Вернулась и старая публика.
По позитивной интонации выступление директора Государственного музея истории российской литературы имени В. И. Даля Дмитрия Бака могло поспорить с любым другим. Именно он сказал об эффекте расширения возможностей, пережитых всеми во время пандемии, и сообщил, что, например, на выставке о писателях в эвакуации в формате онлайн удалось показать даже те предметы, которые не вошли в экспозицию, а также произведения, написанные в Алма-Ате.
А во Всемирный день поэзии, 21 марта, организатором которого вместе с Институтом языкознания выступил Гослитмузей, поэты из 93 стран на 74 языках на 8 платформах читали стихи, спонтанно переводя друг друга. Когда такое было?!.. К радости реалистов, Бак сообщил, что, по его мнению, «цифроз» достиг своего предела, человек никогда не прыгнет на три метра в высоту, так что впереди возвращение к подлинной жизни.
В мае откроется выставка к 200-летию Достоевского, а осенью в левом флигеле бывшей Мариинской больницы для бедных, где писатель провёл детство, распахнёт двери Московский дом Достоевского.
«Абсолютно прорывной проект, — говорит Бак, — в котором представим соображения реалистов по поводу новых возможностей цифрового оснащения музеев. Мы уже сделали портал «Мир Достоевского», не имеющий ничего общего с музейной экспозицией. Переживает взлёт книгоиздание — вышел том Тарковского, Сухово-Кобылина, книга «Голоса писателей военной поры». Состоялись выставки к 200-летию Фета, «Чеховская Москва», одного из первых коллекционеров, создавшего свой музей Ильи Остроухова, впечатление такое, что музей не переставал работать.»
В планах — выставки к истории «Домов» Литмузея — Дома Герцена, Лермонтова на Молчановке, Ильи Остроухова. В сентябре состоится выставка к 100-летию Гослитмузея, на которой представят лучшие экспонаты из фондов. Задумано много больших проектов, например, «Шиллер и Россия», осуществлять который будут с партнёрами из Германии.
В Музее Победы, рассказал замдиректора по экспозиционно-выставочной работе Эльдар Янибеков, изначально были настроены на то, чтобы не поддаваться пандемии и активно вести работу. Нацелились на онлайн формат, виртуальные экскурсии стали проводить в виде викторин, а уникальный проект «Подвиг народа», посвящённый 75-летию Победы, открыли 9 мая в телеформате. И дважды показали в этот день зрителям всей страны и мира свои экскурсии.
Все фестивали, конкурсы и уроки мужества перевели в онлайн-формат, и вскоре заметили, что количество посетителей на сайте и ютуб-канале увеличилось вдвое. Заметный рост был и в соцсетях. Неудивительно, экскурсии были востребованы круглосуточно. Исторический квест «Ёлка Победы» также провели онлайн, участники ещё и новогодние подарки получили. Организаторы убеждаются в том, что пользователи, пришедшие в музей онлайн, когда-нибудь непременно станут постоянными посетителями.
В феврале запустили программу онлайн ТВ «Музей Победы», где из десятков передач и лекций можно выбрать интересующую тебя. Готовят их сами сотрудники. В онлайн-кинотеатре показывают фильмы о войне. Сейчас в музее открыты выставки «Триумф победителей» и «Поэзия и проза о войне», перенесённые с прошлого года. Запланирована экспозиция, посвящённая интересным фактам денежного обращения в годы войны, делают её с Центробанком, расскажут о фронтовых кассирах. Художественной выставкой отметят юбилейную дату — 22 июня. Откроют выставку к юбилею Лендлиза, также будут рассказывать о Параде 7 ноября 1941 года, Битве за Москву, контрнаступлении советских войск.
В круглом столе также участвовали исполнительный директор Еврейского музея и центра толерантности Нина Дымшиц, гендиректор частного Музея русского импрессионизма Юлия Петрова и директор Научно-исследовательского зоологического музея МГУ Михаил Калякин.
По словам Нины Дымшиц, выставки «Не время для любви» — о влюблённых, переживших Холокост, и «Неизвестный Берлин. Май 1945 года» с наступлением пандемии были переформатированы в онлайн формат. На первой можно было узнать о судьбе многих пар, а также рассказать истории собственных бабушек и дедушек. На второй, приуроченной к 75-летию Победы, было представлено 50 не публиковавшихся фотографий фронтового оператора Ильи Аронса и будущего кинооператора Валерия Гинзбурга.
На онлайн платформе, представляющей выставку и публичную программу, проводились концерты, лекции, экскурсии. Благодаря соцсети «Вконтакте», концерт 22 июня посмотрели полмиллиона человек. 20 мая в режиме офлайн в музее откроется выставка «Маленькие шедевры больших художников».
Юлия Петрова рассказала, что 20 апреля должен открыться вернисаж, посвящённый феномену коллекционирования искусства в СССР в 1950-1970-х, что было совсем небезопасно. На выставке расскажут истории 14 ленинградских и московских частных собраний, покажут работы Машкова, Кончаловского, Сомова, Лентулова, Ларионова, Пиросмани, Коровина.
На осень запланирована ещё одна уникальная выставка — «Другие берега». В 1924 году русские художники, измученные жизнью в послереволюционной России, собрали более тысячи лучших вещей — Поленова, Ларионова, Гончаровой, Серебряковой, Машкова — от передвижников до представителей новейших течений — и повезли в Америку. Судьбы работ оказались разными, в результате все они рассеялись по свету.
«Нам удалось найти и атрибутировать несколько сотен картин с той выставки, — рассказала Петрова, — и это оказалось возможным, потому что мы на полгода погрузились в научную работу, и нам сильно помогло музейное сообщество».
Выставка продлится с 15 сентября до конца года, к ней выпустят научный труд.
«Первая дебютантка размышляет о судьбах редких животных, — сказал он, — которых следует сохранять, а вторая, полевой зоолог, работает в лесах Вьетнама и не просто изучает букашек и таракашек, но и рисует их. В результате получаем синтез художественного и научного исследования зверюшек, которых здесь никто никогда не видел».
Об остальных программах можно узнать на сайте. Из всего вышесказанного ясно одно, что многие музеи справились с пандемией коронавируса, а некоторые даже приобрели новых посетителей, пускай и в онлайн-формате. И есть призрачная надежда, что когда-нибудь искусство всё же вернётся в офлайн.