В театре «Модерн» показали премьеру «Кладбище понтов»
Признаться, несмотря на мелькавшие в печати грымовские анонсы, что «Кладбище понтов» он посвятит «персонально каждому из нас», когда на сцене из темноты под звуки тревожной музыки Depeche Mode появились силуэты актёров в образах иномарок, где среди прочих были Майбах, Бентли и Додж, я подумала, что попала на спектакль для владельцев автомобилей премиум-класса. Мрачная окраина города с силуэтами каких-то руинных домов (сценограф и режиссёр Юрий Грымов), заброшенная стоянка дорогих побитых машин, за которыми с нежностью ухаживал одинокий старик Аркаша (в его роли заслуженный артист Владимир Левашев), явно указывали на то, что впереди какие-то разборки. В качестве платы за запчасти он мог взять с музыканта (Богдан Щукин) исполнение романса — начало настораживало.
Но когда машины-актёры, во всем колорите натур и блеске знаковых костюмов Ирэны Белоусовой — от кожаного офицерского плаща времён Третьего Рейха на Мерсе (Юрий Анпилогов), негласном предводителе этой компании, до модного прикида истерички Ламборгини (Марианна Канивец), начинают вспоминать о взаимоотношениях с хозяевами, мы понимаем, что начинается тема, любимая ещё Андерсеном, — жизнь и смерть одушевлённых предметов. Все костюмы сделаны с намёком на национальную идентичность и снабжены никелированными шильдиками.
Маленькое отступление: если говорить об автомобилях как средстве показать свою успешность, похвастаться перед народом, нельзя не вспомнить лихие 90-е, когда границы открылись, и зарубежный автопром хлынул на землю отечества. Понтовались кто как мог — таковы и владельцы иномарок из грымовского спектакля. И тем интереснее рассмотреть эту ситуацию с другого берега, со стороны машин, «ласточек», «сорок» и «бубусиков», как любовно называют свои средства передвижения хозяева. И утверждают, что автомобиль хоть и не имеет души, но может разговаривать с вами, предупреждать об опасности и по-особенному реагировать, к примеру, когда его в последний раз отгоняют на продажу.
Об этом и рассказывают машины в спектакле. Вспоминают, как их покупали, содержали, угоняли, но всё больше о том, как верой и правдой служили хозяевам, не раз спасая им жизнь, а те отплатили чёрной неблагодарностью. Забросили на этот холодный остров, на настоящее кладбище понтов. А сами, в большинстве своём, водили машины с преступной небрежностью, превышали скорость, садились за руль нетрезвыми или под запрещёнными препаратами, почему и не дожили некоторые до лучших времён, а кто-то, как хозяин Лексуса (Константин Конушкин), оказался в тюрьме. Американец Додж (Андрей Давыдов), не сумевший, как ни старался, спасти свою хозяйку, до сих пор безутешен. А грубиян Майбах (Александр Жуков) — свою угробил сознательно, так как не мог наблюдать за тем, как она теряла человеческий облик.
Неудачно сложились судьбы «Бэхи» (Алексей Баранов) и Ягуара (Юрий Соколов). Понторез «Бэха» (BMW) трогательно любил первую хозяйку и готов был ей верно служить, но она не оценила его, а несчастливца Ягуара вообще никто никогда не любил. Его арендовали как раз для того, чтобы «понтануться». Сентиментальный Мерс, как выяснилось, тоже был куплен студентом для того, чтобы красоваться перед однокурсниками. В этой компании ещё красавец Бентли в разноцветной кожаной куртке (Александр Толмачев) и непонятно как прибившийся таксист Хендай (Александр Горелов) в футболке с орлом во всю грудь и в смешной шапочке. Что интересно, добрым словом поминает своего хозяина, даже оплакивает его, одна старушка Тойота (заслуженная артистка Анна Каменкова). До самого конца они были преданы друг другу, и мудрая, добрая японка и теперь спасает друзей по несчастью от бунта.
А тем временем на стоянке умирает тот самый старик Аркаша, который обихаживал автомобили и мечтал сделать их экспонатами музея «Созвездие Брошенных Машин». Теперь их отправят на переплавку, потому что за ними никто не придёт. Так в мире людей избавляются от всего лишнего, и эта тема — а есть ли у вас такой человек, который явится по первому зову, когда вы окажетесь в опасности, становится центральной.
Спектакль поставлен по пьесе Рины Ю, которую она написала, по предложению Юрия Грымова по полуторастраничному сценарию для мультфильма. Режиссёр увидел в сюжете актуальную тему, которая касается всех нас, переживающих страшный год. Кем только не сказано, что после пандемии мир будет другим, подтверждение постулату можно искать в разных сферах, Грымов увидел в ироничной истории «Кладбища понтов»: «Мы специально сделали это во время пандемии, репетировали в самый разгар. И вот выпускаем спектакль, который говорит о том, что «понты» — политические, экономические и всякие другие — закончились. Люди переоценили своё отношение к себе и своим близким».
Через призму общения с миром «железных коней», неожиданно обретших душу, режиссёру удалось сказать о самых главных вещах, на которых держится мир, — о доброте, милосердии, способности сопереживать и любить.
Необыкновенно важна в спектакле игра света: действие происходит под вращающимися световыми куполами, горят огни фар, мерцают звезды на небе, ярким лучом высвечиваются фигуры персонажей-машин. И чем контрастнее смотрятся на фоне тумана, мрака и серой зыбкости яркие автомобили, тем больше эмоций рождается в душах зрителей. Кульминацией становится сцена, кричащая об их одиночестве: под плотной пеленой снегопада, накрывшего группу людей-машин, в страхе прижавшихся друг к другу, невозможно различить лица. Но состояние их остро ощутимо…
«Своими фильмами и спектаклями всегда стараюсь напоминать, что мы — хорошие люди, — сказал на пресс-конференции Грымов. — Если будем говорить это друг другу, будем становиться лучше. В спектакле через машины и чувства говорим о людях».
Эта установка режиссёра воспринята исполнителями на все сто.
Спектакль завершается треком «Машины» на слова Ильи Кормильцева, который солист группы «Танцы Минус» Вячеслав Петкун записал специально для «Кладбища понтов». «Этой ночью машины в гараж не вернутся назад», и по сюжету в эту «особую» ночь могут творить самые невероятные вещи. Плясать рок-н-ролл, пить солидол и даже размножаться «ускоренным темпом».
«Этой ночью машины напишут свой Ветхий Завет.\ Этой ночью машины пройдут в свой Верховный Совет! \ Этой ночью машины поспорят про сюрреализм…»
Эпиграфом к «Кладбищу понтов» Грымов взял романтическую фразу — «Почаще смотрите на ночное небо — там, рядом с Большой Медведицей, можно увидеть созвездие Брошенных Машин…». Спектакль трогает зрителей до глубины души, заряжает энергией, и утверждает, что, несмотря ни на что, мир остаётся прекрасным. Ветхий Завет для машин всегда будет идти в параллель с Ветхим Заветом для людей.
