Вуди Аллен в день своего 85-летия рассказал о перспективах снять фильм в России. Знаменитый режиссёр напомнил, что много снимал по всему миру, в Париже, Барселоне, Нью-Йорке, на юге Франции.
«Мне порой не столько нравятся сами фильмы, сколько места, в которых мы работаем. Для меня важно сделать город частью истории на эмоциональном плане», — пояснил режиссёр в интервью российской сети VK.
На вопрос о желании снять кино в России, Вуди Аллен ответил, что пока ему никто не предлагал это сделать, поскольку обычно работа над проектом начинается с того, что кто-то предлагает снять фильм в определённом месте и обещает его профинансировать. Только после этого он начинает придумывать историю.
Аллен рассказал, что несколько раз бывал в России и назвал её «прекрасной и удивительной страной». Санкт-Петербург, по мнению режиссёра является «одним из самых красивых и воодушевляющих городов», а Москва — «великолепной».
Голливудский режиссёр поделился также, что сейчас находится в Нью-Йорке и не собирается никуда выезжать, но после окончания пандемии, возможно, снимет фильм в Санкт-Петербурге или Москве, если приглашающая сторона найдёт деньги на финансирование проекта.
В марте этого года Вуди Аллен опубликовал скандальные мемуары под названием «Не к месту». По словам представителей издательства, книга стала откровенным и всесторонним личным отчётом режиссёра о его жизни начиная с детства в Бруклине и заканчивая карьерой в кино. Кроме того, он рассказал об отношениях с бывшей женой, актрисой Мией Фэрроу, в браке с которой у него родился сын Ронан, и о романе с Сун-И Превин — приёмной дочерью Мии Фэрроу.
Американский режиссёр Дэвид Линч снимет сериал для стриминговой платформы Netflix. Об этом пишет портал What’s on Netflix.
Как уточняет «Афиша Daily», над новым сериалом Линч будет работать как режиссёр и сценарист. Проекту дали рабочее название «Глициния». При этом продюсером сериала стала Сабрина С. Сазерленд, работавшая вместе с Линчем над фильмом «Внутренняя империя» и сериалом «Твин Пикс».
Съёмки должны начаться в мае 2021 года, они будут проходить на студии Калверт.
Сам Линч пока не подтвердил, что будет сотрудничать с Netflix.
Ранее «ГлагоL» писал, что главным фильмом 2020 года назван боевик «Плохие парни навсегда» с Уиллом Смитом.
25 ноября народной артистке СССР исполнилось бы 95 лет.
По поводу «героини-народа» истинная правда. Критик Виталий Вульф назвал талант Нонны Мордюковой «огранённым природой бриллиантом», потому что она «умела соединять несоединимое» — драму, трагедию, лирику и комедию. «Она была настоящая, природная, как будто перед глазами зрителя находилась не актриса, а живой человек», — писал критик. Показанная ею на экране простая русская женщина стала близкой и понятной всем зрителям, а многим — даже родной. Героиням Нонны Мордюковой верили, она стала предметом настоящей зрительской любви.
Родилась Нонна Мордюкова 25 ноября 1925 года в деревне Константиновка под Донецком. Отец её был военным, а мать — председателем колхоза в деревне Глафировка Краснодарского края, где прошли детские годы девочки. Назвали её Ноябриной, поскольку имени Нонна, которым хотели наречь дочь, в загсовских «святцах» не нашлось. В семье росли ещё два брата и три сестры. Нонна пошла в маму — и независимым характером, и неустрашимой натурой, и устремлённостью к прекрасному. Ирина Петровна Мордюкова славилась исполнением русских народных песен и романсов, и, когда Нонна слушала её, не могла не улетать куда-то в мечтах. Как все подростки, обожала смотреть кино, после фильма «Богдан Хмельницкий» влюбилась в исполнителя главной роли Николая Мордвинова, да так, что написала ему письмо, в котором спрашивала, где можно «выучиться на Любовь Орлову». И получила ответ: мол, приезжай с аттестатом зрелости в Москву и разыщи меня.
Во время оккупации Краснодарского края Нонну едва не угнали в рабство в Германию — отец Виктор Мордюков с первых дней войны был на фронте, а матери с шестью детьми пришлось скрываться на дальнем хуторе Труболёт. В 1943-м семья поселилась в станице Отрадной, отец вернулся с фронта инвалидом, и отношения родителей вскоре разладились. Год спустя, они развелись, и мать с детьми уехала в Ейск. Нонна, с заветным аттестатом зрелости, отправилась в Москву и без проблем поступила во ВГИК, в мастерскую Бориса Бибикова и Ольги Пыжовой. На экзаменах вместо отрывков и стихов рассказывала комиссии байки из реальной жизни, слушали её с увлечением, талант казачки был очевиден.
Слава пришла к Мордюковой ещё в студенчестве, после дебюта в роли Ульяны Громовой в «Молодой гвардии» (1948). За эту роль студентка, как и её соученики Инна Макарова, Сергей Бондарчук, Вячеслав Тихонов, удостоилась Сталинской премии I степени.
Позднее актриса вспоминала: «С тех пор было много картин, ролей, но «Молодая гвардия» осталась самой дорогой, как родная сестра, — это была наша путёвка в творческую жизнь. Живая история войны, увиденная собственными глазами, атмосфера Краснодона, где нас приняли со всей душой, — все это создало обстановку, которая исключала фальшь».
С 1950 по 1991 годы Мордюкова была актрисой Театра-студии киноактёра, но на театральную сцену вышла лишь однажды, в спектакле «Суровое поле» по роману Анатолия Калинина (1963). Отбоя от предложений кинорежиссёров не было — после фильмов «Добровольцы», «Чужая родня», «Все начинается с дороги» актриса стала настоящей знаменитостью.Активно продолжила работать и в 60-х — на экраны вышел десяток фильмов с её участием: «Простая история», «Женитьба Бальзаминова», «Председатель», «Журавушка». В центре большинства этих картин была простая русская женщина со сложной судьбой, которая умела превозмогать любые препятствия.
Наособицу существует картина «Комиссар» (1967) Александра Аскольдова, в которой Мордюкова создала образ героини со стальным характером, позволяющим командовать мужиками, и в то же время проявляющей временами необъяснимую внутреннюю слабость. Тонкость, с какой образ комиссара Вавиловой, был передан на экране, была отмечена Госпремией. Но с какими терниями — на Западе эта философская лента, в которой впервые сказано, что должна существовать толерантность религий, одна из самых прокатных, получила более 20 призов, в том числе берлинского «Серебряного медведя», и стала предметом серьёзного изучения киноведов, а в СССР 20 лет пролежала на полке. Режиссёра отлучили от профессии, практически репрессировали, и только благодаря поддержке знаменитостей — Маркеса, Феллини, Джузеппе де Сантиса, Роберта де Ниро, Ванессы Редгрейв на XV Московском кинофестивале, фильм был выпущен в прокат. А Нонна Мордюкова в 1992 году редсоветом английской энциклопедии «Кто есть кто» была включена в десятку самых выдающихся актрис XX века.
«У нас любят называть все фильмы подряд «классикой», а кинематографистов «великими», — сказал Александр Аскольдов, — в то время, как «великих» в истории искусства раз, два — и обчёлся, немного и фильмов, переживших время. 40-летие «Комиссара» в России не отметили даже ради Мордюковой. А в моём восприятии эта актриса — какой-то кусок породы. Неважно, права её героиня или нет, бросив младенца и отправившись воевать за счастье человечества, она вас волнует. Возможно, благодаря и религиозному подтексту, который есть в картине».
В том, что Мордюкова актриса разноплановая, и владеет жанром комедии, все убедились после «Бриллиантовой руки», где она сыграла управдома Варвару Сергеевну. В 70-х вершинами «правды жизни» стали «Русское поле», «Они сражались за Родину», «Трясина.Нетипичная история» (о дезертире).
До слёз тронула зрителей роль Марии Коноваловой в фильме «Родня» Никиты Михалкова (1981), на съёмках которого режиссёр и актриса так были увлечены творческим процессом, что однажды едва не подрались. Непросто было убедить многомиллионного зрителя в том, что все мы в каком-то смысле родня, и не должны забывать об этом.
Последней картиной, в которой снялась Нонна Викторовна, стала «Мама» (1999) Дениса Евстигнеева, основанная на мутной истории семьи Овечкиных, пытавшихся в 1988 году угнать самолёт за границу. Больше предложений о съёмках не поступало, типаж «простой русской женщины» оказался вне моды. Но Мордюкова вместе со своей подругой Риммой Марковой снялась в социальном ролике, сделанном по заказу канала ОРТ. В серии «Русский проект» актрисы перевоплотились в шпалоукладчиц железной дороги (1995-1996).
Актриса снималась в документальных фильмах, давала телевизионные интервью, и каждое её появление на экране по-прежнему было откровением для зрителей. Сами названия фильмов — «Нет смерти для меня», «Неукротимая», «Блеск и нищета королевы комедии» — ясно говорят о вольнолюбивой натуре и неукротимом нраве кубанской казачки. Свою книгу Мордюкова назвала — «Не плачь, казачка!»
Личная жизнь у «неукротимой», как и положено, была бурной. На съёмках «Молодой гвардии» страстную любовь к казачке пережил режиссёр Сергей Герасимов. Забавное его высказывание приводит в своей книге «Наша Нонна. Кинозвезда первой величины»Евгений Котенко: «Как увижу её ноги в земле, как молодая картошка, так люблю её ещё сильнее». Режиссёр даже ездил в Ейск просить руки Нонны у её матери, но сорокалетний претендент, несмотря на регалии, Ирину Петровну, видимо, не впечатлил.
А Нонна вскоре вышла замуж за Вячеслава Тихонова, и у них родился сын Владимир, но через 13 лет этот брак распался. А Сергей Герасимов, спустя семь лет, больно уколол Мордюкову, не исполнив её страстную мечту сыграть Аксинью в «Тихом Доне». Сама артистка трогательно рассказывала в телеинтервью о своей влюблённости в Василия Шукшина во времена съёмок «Простой истории», не отрицала, что была влюбчива. Все искала того, кто был бы «орлом», помните реплику ее героини из «Простой истории»?.. Не нашла.
Позднее выходила замуж за Владимира Сошальского, жила в гражданском браке с Борисом Андроникашвили. Самой большой трагедией Нонны Викторовны стала гибель её 40-летнего сына, актёра театра и кино Владимира Тихонова, с которым они вместе снялись в картинах «Русское поле» и «Журавушка». Как же она не хотела сниматься в «Русском поле», ведь там по сюжету ее героиня хоронила своего сына!..
В свете признания, что Нонна Мордюкова в десятке самых выдающихся актрис XX столетия, отметим, разве что, Госпремию РСФСР имени братьев Васильевых, Премию Президента РФ в области литературы и искусства, Ордена «За заслуги перед Отечеством» IV, III, II ст., множество призов и медалей на кинофестивалях, и все это — за создание женских образов.
Нонны Мордюковой не стало 6 июля 2008 года. Она умерла в больнице — от сердечной недостаточности. Перед смертью помирилась с Вячеславом Тихоновым, с которым не виделась много лет. Похоронена рядом с сыном на Кунцевском кладбище.
14 августа, месяц спустя после смерти актрисы, в центре Ейска, возле кинотеатра «Звезда», на народные деньги был установлен ей бронзовый памятник. Кинотеатру «Звезда» присвоено её имя.
25 ноября 2020 года прославленному дятлу Вуди исполняется 80 лет. О том, как создавался неугомонный и эксцентричный персонаж, кто стал автором его легендарного смеха и почему с честным именем Вуди связан судебный процесс, читайте в нашем материале.
Казалось бы, ещё совсем недавно мы смотрели мультсериалы с его участием и пытались воспроизвести его заразительным смех. А Вуди Вудпекеру (в переводе это просто означает Дятел Вуди) исполнилось сегодня 80 лет. Он был создан в далёком 40-м году на студии Уолтера Ланца.
История создания этого мультипликационного персонажа, как и его дальнейшая жизнь, весьма удивительна. И связан герой антропоморфной птицы, прежде всего, с любовью. В 1940 году американский карикатурист и мультипликатор Уолтер Ланц встретил женщину. Она была красива, умна, с невероятным чувством юмора и нескончаемым потоком творческих идей. Звали его избранницу Грейс Стэффорд. Их медовый месяц сложился просто потрясающе. Если не считать одной раздражающей, но милой детали. В крыше дома, где они поселились, обитал дятел. И каждый день, с раннего утра до позднего вечера, он стучал клювом по этой крыше, не давая молодожёнам насладиться тишиной и друг другом. Но, будучи людьми творческими, Ланцы решили, что нужно из данной ситуации извлечь хорошее и создать прототип дятла для мультфильма. Идея изначально принадлежала жене и Уолтер относился к ней с некоторой долей скептицизма, но всё-таки по возвращению домой, он создал и использовал Вуди в фильме «Тук-тук». И наглый, бесцеремонный дятел настолько понравился зрителям и самому режиссёру, что было решено посвятить ему отдельный мультсериал. Как только он вышел на экраны, стало понятно — дятел Вуди — звезда всех времён и народов, и станет культовым героем для младшего поколения американцев 40-х. Но Вуди было суждено стать кумиром не одного поколения.
фото: freepik.com
История с озвучиванием Вуди не менее интересна. Сначала свой голос ему подарил мастер озвучивания Мел Бланк. Заключив контракт с Warner Bros, Бланк ушёл и последующие девять лет дятла озвучивал Бен Хардауей. Однако, Бланку было суждено вернуться в эту историю, но не в качестве мастера озвучивания… Он подал иск на полмиллиона долларов. Его основная претензия к Уолтеру Ланцу заключалась в том, что тот использовал записи его смеха для озвучивания Вуди без разрешения. Иск не был удовлетворён, однако, Уолтер Ланц будучи человеком порядочным, выплатил Бланку какие-то средства. Однако речь идёт не о том фирменном смехе Вуди Вудпекера, который мы так любили в детстве. Этот смех появится несколько позже.
фото: wikipedia.org
В конце 40-х песня Вуди в исполнении Глории Вуд и Гарри Бэббитта была номинирована на Оскар. А уже в 50-х Ланц объявил кастинг на озвучивание Вуди. Жена робко предложила свои услуги, но Ланц отказал, так как по его мнению, Вуди должен озвучивать мужчина. Однако, у Грейс и на этот счёт были свои планы. Она отправила свой голос анонимно и среди тысяч участников кастинга, Ланц, не зная, что этот голос принадлежит его жене, выбрал именно его. Вот тогда и появился узнаваемый нами голос и смех Вуди Вудпекера.
Но, несмотря на то, что Грейс добилась своего и стала озвучивать любимого Вуди, она долгое время запрещала писать её имя в титрах к сериалу. Ей казалось, что дети могут разочароваться узнав, что Вуди озвучивает женщина. Но дети настолько любили сумасшедшего и энергичного дятла, что даже когда имя Грейс появилось в титрах, никто не обратил на это внимания. До самого конца, до 1972 года, когда была снята последняя серия Вуди, Грейс озвучивала его. Всего с участием Вуди вышло 197 серий.
фото: wikipedia.org
13 сентября 1990 года неугомонный дятел получил звезду на Аллее славы в Голливуде. Вуди Вудпекеру посвящены различные видеоигры, а диско-группа Video-Kids во многих своих песнях использовала его узнаваемый смех.
Голливудский актёр Мэттью МакКонахи не исключил, что в будущем станет баллотироваться в губернаторы его родного штата Техас. Об этом он сообщил в интервью WBRC.
«Я не знаю. Вернее, это будет зависеть не от меня. Скорее это будет зависеть больше от людей, чем от меня», — ответил он на вопрос о возможности оставить актёрскую карьеру ради политики.
При этом актёр подчёркивает, что не станет делать этого в ближайшем будущем, поскольку сейчас политика кажется ему безнадёжным делом. «Когда политика пересмотрит свою цель, я мог бы быть намного более заинтересован в этом», — пояснил Макконахи.
Актёр также признал, что сейчас в обществе утрачены социальные контакты и люди перестали доверять друг другу и самим себе.
Выборы губернатора в Техасе должны пройти в 2022 году.
Ранее «ГлагоL» писал, что американская певица Билли Айлиш попала в «чёрный список» властей США.
Режиссёр Алексей Учитель прокомментировал решение семьи лидера группы «Кино» Виктора Цоя, погибшего в 1990 году в Латвии, судиться с прокатчиками фильма «Цой».
По его словам, при съёмках картины никакие законы нарушены не были, и она уже идёт в прокате, поэтому ничего менять в ней не будут.
«Образ Виктора Цоя принадлежит всем, в фильме он появляется только в документальных кадрах, снятых нами более 30 лет назад», — сказал Учитель РИА Новости.
При этом он подчеркнул, что студия «Рок» пока не получила официальных претензий от Александра Цоя — сына лидера группы «Кино».
Выход фильма в прокат неоднократно переносился, так как семья Цоя требовала предоставить сценарий для согласования.
Сюжет фильма «Цой» — это вымышленная история водителя «Икаруса», при столкновении с которым летом 1990 года в Латвии погиб лидер группы «Кино». Актёра, играющего Цоя, в фильме нет. Главную роль водителя автобуса сыграл Евгений Цыганов.
Как писал «ГлагоL», Александр Цой подал иск в Пресненский суд Москвы к киностудии режиссёра Алексея Учителя и прокатчикам фильма «Цой» о защите права гражданина на изображение. Согласно документу, ответчиками выступают ООО «Каропрокат», ООО «СППР», ООО ТПО «РОК». По его мнению, Учитель не имел права использовать изображения лидера группы «Кино», которые появились в фильме.
Режиссер Тим Стори снял полнометражный фильм по культовому анимационному сериалу «Том и Джерри». Во втоник, 17 ноября, студия Warner Bros. представила официальный трейлер мультфильма.
Фильм о приключениях кота и мышонка основан на серии анимационных короткометражек про их вечное соперничество. В новой картине герои встретятся в престижном отеле. Сотрудница гостиницы, которую играет Хлоя Грейс Морец, наймёт Тома для поимки Джерри, который может сорвать дорогую свадьбу.
В этом году «Том и Джерри» отметили юбилей — 80 лет с первого появления мультсериала на экране. На протяжении 80 лет образ кота и мышонка менялся несколько десятков раз. Однако в 1943 году, когда мультфильм получил свой первый «Оскар», Том уже был таким, каким его знает современный зритель.
Как ранее писал «ГлагоL», российский мультсериал «Маша и Медведь» попал в пятёрку самых востребованных детских шоу в мире. По данным компании Animaccord, в исследовании участвовали более 20 тысяч детских шоу для детей от 2 до 11 лет. Востребованность измерялась онлайн-запросами детского контента, просмотрами и реакцией в соцсетях.
Александр Цой — сын погибшего 30 лет назад лидера группы «Кино» Виктора Цоя — подал иск в Пресненский суд Москвы к киностудии режиссёра Алексея Учителя и прокатчикам фильма «Цой» о защите права гражданина на изображение.
Согласно документу, ответчиками выступают ООО «Каропрокат», ООО «СППР», ООО ТПО «РОК».
Как пояснил Александр Цой «Комсомольской правде», он добивался приостановки проката фильма и предоставления семье копии ленты, чтобы разъяснить Учителю, что в картине сделано не по правилам.
При этом прокат стартовал 12 ноября, но Цой решил продолжить борьбу, поменяв требования.
По его словам, Учитель не имел права использовать изображения лидера группы «Кино», которые появились в фильме.
Сюжет фильма «Цой» — это вымышленная история водителя «Икаруса», при столкновении с которым летом 1990 года в Латвии погиб лидер группы «Кино».
Как писал «ГлагоL», отец и сын музыканта Виктора Цоя Роберт и Александр Цой обратились с письмом к президенту Владимиру Путину из-за фильма режиссера Алексея Учителя «Цой». По их мнению, лента стала «пошлым зрелищем», которое нарушает их права. Роберт и Александр Цой просят Путина «безотлагательно организовать проверку» и «принять надлежащие меры».
Объявлены лауреаты американской премии People’s Choice Awards, которая присуждается деятелям поп-культуры по итогам зрительского голосования.
Главным фильмом года назван боевик «Плохие парни навсегда», в котором сыграл Уилл Смит. Актёр также победил в номинации «Лучший актёр». Лучшей актрисой признали Тиффани Хэддиш, которая исполнила главную роль в ленте «Гламурные боссы», сообщает канал EW.
Лучшей камедией года признана картина «Будка поцелуев-2», а «Мулан» — лучшим экшн-фильмом. Среди драматических фильмов победу одержал «Гамильтон», в то время как мультфильм «Вперёд» отметили как лучшее кино для семейного просмотра.
В номинации «Лучший сериал» победил проект «Анатомия страсти». Коул Спроус получил награду как лучший сериальный актёр, в то время как лучшей сериальной актрисой посчитали Эллен Помпео.
Как ранее писал «ГлагоL», военная драма Сэма Мендеса «1917» о Первой мировой войне получила премию Гильдии продюсеров Америки за лучший фильм для показа в кинотеатрах. Статуэтку приняли лично сам Мэндес, Пиппа Харрис, Джейн-Энн Тенггрен, Калумма МакДугалл, которые работали над картиной в качестве продюсеров.
Погода за окном не радует солнцем, а в свете всё новых ограничений, единственное, что остаётся делать нашим соотечественникам — находить себе какие-то развлечения дома. Мы в редакции ГлагоL решили подготовить для вас список из самых тёплых и смешных семейных комедий на Кино.Миртесен, чтобы ваши вечера были более приятными и радостными.
Домохозяин, 2017. Реж. Валерий Девятилов. Украина
Картина украинского режиссёра Валерия Девятилова достойна вашего внимания по ряду причин. Во-первых, украинские комедии — это всегда смешно и злободневно. А во-вторых, это семейный фильм, снятый украинским режиссёром, обещает быть ещё и мелодраматичным.
Представьте себе — обычную, с виду ничем непримечательную семью. Живут они себе спокойно и счастливо, и в какой-то момент замечают, что поменялись ролями. Жена — преуспевающая бизнесвумен, а муж — рачительный и хозяйственный хранитель очага. И котлетки приготовит, и постель заправит, и доченьку в школу соберёт. Но в круговороте домашних забот и управления хозяйством, он не замечает, что жена потеряла к нему интерес, а дочь откровенно его стыдится. Что предпримет главный герой?
Про любовь. Только для взрослых. 2017. Реж. Анна Меликян. Россия.
Замечательные юмористические зарисовки про секс, семью, отношения и поиск себя. Вообще, режиссёру Анне Меликян блестяще удаются киноминиатюры, а актёрский состав в них всегда выдающийся. Тут и Фёдор Бондарчук, и Джон Малкович, и Ингеборга Дапкунайте, и Гоша Куценко, и многие другие. А истории этих короткометражек, как всегда, удивительные и абсурдные.
Одна из героинь — вполне успешная дама, но чего-то ей не хватает. У неё свой крупный бизнес, связи, поклонники, но в определённый момент жизни она понимает, что для полного женского счастья ей необходим…ребёнок. И даже не семья, не любящий муж, а именно маленький карапуз — кровиночка, которая будет радовать свою мать. Деловитая и расчётливая мадам решает похитить актёра, у которого, как ей кажется, очень хорошие гены.
Другая история не менее интересна. Закомплексованная училка приходит на оргию и тут… А об этом вы узнаете посмотрев кинозарисовки «Про любовь. Только для взрослых».
Без тормозов. 2016. Реж. Николас Бенаму. Франция
Ещё одна семейная комедия про каникулы, на этот раз из Франции. Режиссёр Николас Бенаму снял потрясающе смешную и сумасшедшую картину про незабываемый семейный отдых со всеми присущими атрибутами французского юмора.
Итак, пластический хирург Томас, наконец, дождался своего отпуска. Он берёт всю семью — сексуально озабоченного дедушку, странноватую супругу с двумя детьми и, погрузив всё семейство в арендованный минивэн, отправляется в путь. По дороге к ним присоединяется автостопщица-фрик, один вид которой уже вызывает желание смеяться. Все хорошо, но дело в том, что в дороге выясняется, что у минивэна не работают тормоза. И мчится этот минивэн по автобану и происходят в нём странные вещи. Посмотрите обязательно эту комедию.
Любовь без правил. 2016. Реж. Дмитрий Астрахан. Россия
Картина российского режиссёра Дмитрия Астрахана «Любовь без правил» рассказывает о городе Зареченске, в котором начали происходить странные события. Горожанки вдруг, ни с того, ни с его, остыли к своим мужьям. И не просто остыли, а вообще не замечают их. Не стал исключением и мэр города. Его жена стала как чужая. И тут градоначальник решается на эксперимент. Смогут ли зареченцы вернуть любовь своих жён? Для этого понадобятся услуги хорошеньких массажисток…
