31 октября в Московском музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко были объявлены номинанты XXVI фестиваля-премии «Золотая маска». В конкурсную программу вошли 79 спектаклей 62-х театров из 21 российского города, сообщила генеральный директор фестиваля Мария Ревякина.
В список претендентов на награды вошли художественный руководитель театра «Гоголь-центр» Кирилл Серебренников за постановку «Барокко», Константин Богомолов за спектакль «Преступление и наказание» в Санкт-Петербургском театре «Приют комедианта», Дмитрий Крымов за «Серёжу» в МХТ им. А. П. Чехова и Тимофей Кулябин за проект «Дети солнца» в новосибирском театре «Красный факел».
По словам Ревякиной, московские театры составили чуть более трети афиши — 32%, Санкт-Петербургские — 26%, театры других регионов России — 42%. Впервые в конкурсную программу вошли постановки из Тольятти, Йошкар-Олы и Южно-Сахалинска. Кроме того, 25 из 79 спектаклей поставлены независимыми театральными коллективами, которые попали в номинации «эксперимент» и «современный танец».
Рекордсменом «Золотой маски» в этом году стал екатеринбургский государственный академический театр оперы и балета (Урал Опера Балет), получивший 19 номинаций, следом идут Большой театр (17 номинаций) и театр оперы и балета им. П. И. Чайковского (15 номинаций).
Фестиваль спектаклей-номинантов пройдёт с февраля по апрель 2020 года и завершится торжественной церемонией награждения лауреатов 15 апреля.
Актер Никита Джигурда вызвал на бой телеведущего Андрея Малахова и пообещал «нокаутировать» своего оппонента. Об этом он написал в своем аккаунте в Instagram.
«Вызываю Андрея Малахова на дуэль, и сочту его трусом и слюнтяем, если он от неё откажется!», — говорится в подписи к фотографии Никиты Джигурды.
Артист подчеркнул, что готов сразиться с Малаховым на ринге за его «подлости и фейки в адрес уважаемых женщин и мужчин». Кроме того, Джигурда отметил, что ведущий оскорблял в эфирах своих шоу бывшую супругу актера Марину Анисину и не извинился за свое поведение.
Ранее Джигурда раскритиковал популярные ток-шоу и поддержал идею инициативу депутата Госдумы Виталия Милонова о запрете показа таких передач в дневное время.
Супруг российской актрисы Анастасии Заворотнюк, фигурист Пётр Чернышев впервые за долгое время появился на публике. Артист принял участие в постановке Татьяны Навки «Руслан и Людмила» в Санкт-Петербурге.
В социальной сети Instagram была опубликована фотография Чернышева в компании других участников мероприятия. Пользователи отметили, что фигурист хорошо держался во время номера с Татьяной Навкой.
Летом 2019 года в СМИ появилась информация о тяжелой болезни Анастасии Заворотнюк. По данным из неофициальных источников, врачи московской клиники диагностировали у актрисы опухоль головного мозга. 15 октября родственники звезды впервые подтвердили, что Заворотнюк проходит курс лечения, однако они не уточнили, с каким недугом борется актриса.
2 декабря в Академическом Театре им. Евгения Вахтангова в Москве пройдет XII церемония вручения премии «Звезда театрала», которая является независимой премией зрительских симпатий. Лауреатов премии определяют зрители путем голосования на сайте.
В этом году в премии появятся две новые номинации — «Лучшая постановка иностранного режиссера в России», претендентами на победу в которой стали Деклан Доннеллан (Великобритания), Люк Персеваль (Бельгия), Джорджио Сангати (Италия), а также номинация «Лучший региональный театр», в которой представлены Волгоградский музыкальный театр, Пермский театр «У моста» и Свердловский театр музыкальной комедии.
Статуэтка, которую вручают лауреатам премии «Звезда театрала»
Стоит отметить, что одна из номинаций — «Лучший русский театр за рубежом» — дала начало международному фестивалю «Мир русского театра». Для участия в мероприятиях фестиваля съезжаются коллективы русскоязычных театров мира. Третий международный фестиваль «Мир русского театра» прошел летом 2019 года в Германии.
Победители в самой почетной номинации «Легенда сцены» утверждает Общественный совет премии, в составе которого Алла Пугачева, Лариса Рубальская и другие известные люди.
Одна из ведущих премии Анна Чиповская
Ведущими премии 2 декабря станут актриса Анна Чиповская, которая стала лауреатом премии в прошлом году, и артист Театра им. Пушкина Андрей Заводюк.
МирТесен является официальным информационным партнером мероприятия.
Сербский режиссер Эмир Кустурица снял новый клип для группы The Hatters. Видеоклип на песню «Все сразу» опубликован на канале музыкантов в YouTube. Об этом в среду 30 октября сообщает ТАСС со ссылкой на пресс-службу группы.
«Воплощение настоящего духа Балкан можно увидеть в новом клипе группы The Hatters на песню «Все сразу». Режиссером ролика выступил друг и кумир музыкантов Эмир Кустурица, известный по фильмам «Черная кошка, белый кот», «Жизнь как чудо» и «Время цыган», — цитирует ТАСС пресс-службу.
Режиссер Эмир Кустурица
По сюжету талантливые предприниматели страдают от гнета шайки, предводитель которой отбирает у них деньги. Вместе бизнесмены решают дать шайке отпор.
«Авторы идеи ролика проводят параллель между миром Эмира Кустурицы — гротескным, шумным, карнавальным абсурдом сюжетных коллизий — и миром российского предпринимательства. Главные роли сыграли российские блогеры Евгений Кулик, Илья Варламов, Снежана Самохина, а также сами музыканты «The Hatters», — рассказали в пресс-службе, добавив, что презентация ролика прошла в преддверии больших концертов музыкантов в Москве (7 декабря) и в Санкт-Петербурге (14 декабря).
Группа The Hatters
Напомним, что Эмир Кустурица — югославский и сербский режиссер, который снял кинофильмы «Черная кошка, белый кот», «Аризонская мечта», «Андеграунд» и другие. Он также является обладателем наград Каннского кинофестиваля.
Марьяна Спивак, ставшая широко известной кинематографическому миру два года назад со звягинцевской«Нелюбовью» — фильм получил Приз жюри 70-го Каннского фестиваля, — вновь в ожидании премьер.
В ноябре на сервисе PREMIER выходит сериал «Эпидемия/Vongozero», участвовавший в апреле в фестивале Canneseries, а также как отдельный фильм в конкурсе 41 ММКФ, где у нее главная роль. Также зрителей ждут фильмы «47» — о Викторе Цое, «Небо измеряется в милях» — о легендарном конструкторе вертолетов Михаиле Миле, хоррор «Яга.Кошмар темного леса», сериал «Казанова в России» — с участием актрисы. Весной на Первом канале покажут продолжение «Шифра», съемки которого идут сейчас в Москве. Снимает Вера Сторожева по сценарию Ольги Поповой.
Напомним сюжет: в 1956 году бывшие сотрудницы Дешифровального отдела ГРУ, обладающие феноменальными способностями, за что на войне из называли мозгом армии, объединяются в спецгруппу, чтобы помогать следственным органам в раскрытии запутанных дел. Год спустя, в продолжении «Шифра» четверка отважных героинь расследует новые загадочные убийства.
Что отличает второй сезон «Шифра» от первого?
Самое главное в том, что наша группа, в которой Анна (Екатерина Вилкова) – обладательница сверхинтуиции, Соня (Яна Дюбуи) — фотографической памяти, моя Ирина, математик-аналитик, отвечающая за построение схем и структурирование информации, и руководитель группы Катерина (Елена Панова), обретает соратника в лице подполковника МУРа Проскурина (Сергей Пускепалис). Если в первом сезоне мы скрывали от него наши расследования, то в этом приходим на помощь более официально, но все равно под грифом секретности. Во всяком случае, он в курсе, что мы особая команда, которая может помочь. Ну и в жизни всех героинь, конечно, многое меняется. Любовные истории, свадьба, знакомство с родственниками, налаживание отношений с детьми, житейские семейные перипетии. Спокойствие в семье моей героини также под угрозой. Одним словом, жизнь не стоит на месте.
Читала, что на съемках первого сезона вас, левшу, переучивали на правшу, трудно было?
Первое время приходилось ломать мозг, а во втором сезоне переключаюсь автоматически, видимо, уже набила руку. Помню, как перед съемками Вера Михайловна сказала, что в советское время всех переучивали, учительница не могла быть левшой. И когда я знала, что на следующий день мне нужно будет много писать в кадре, тренировалась накануне, исписывала правой рукой огромное количество листков нужными фразами. Хотя если учесть, что я одинаково криво пишу, что левой, что правой рукой, не думаю, что в кадре написанное сильно бы отличалось одно от другого.
Легко ли села на вас одежда 50-х?
Это же наша работа — перевоплощаться в образ, который тебе предлагают. Но если учесть, что в жизни предпочитаю комфортную одежду – комбинезоны, джинсы, редко хожу в юбках, платьях, на каблуках, для меня все это непривычно. Так что за шляпку я не сильно болела, хотя Жаннетик, моя бабушка (Марьяна – внучка звезды «Баллады о солдате» Жанны Прохоренко. – Ред.), очень любила аксессуары, у нее был целый гардероб разных шляп, шляпок, шапочек. А на съемках «Шифра» гримеры шляпку как-то прилепляют тебе, и ты ходишь – не замечаешь ее, мы же не смотримся в зеркало. И вообще за красоту на площадке у нас отвечает Катя Вилкова, наша красотка. А для нашей малышки Сони, чтобы как-то приподнять ее до нашего роста, в зимний период были придуманы валенки на каблуках. Сваляли специально для нее.
Хочу сказать, что на съемках «Шифра» ориентирами для нас стали наши бабушки, жившие в ритмах того времени, с другим самоощущением. Так что играть Ирину мне помогает моя Жаннетик, с ее врожденной интеллигентностью и внутренним стержнем, в моей Ирине есть ее черты.
Вашему фильму клеят ярлык феминистского, что скажете?
Ну как не приклеить, сценарист, режиссер и главные героини женщины – в сетях как угодно можно назвать. Да, женщин у нас на площадке много, и, когда встречаемся, бывает, галдим, не остановишь, но Вера Михайловна умеет приструнить. Но история наша не феминистская, наоборот, через женские судьбы мы стараемся показать значимость мужчин в нашей жизни. Женщины не могут в одиночку править миром, мужчины необходимы каждой из нас.
Как вы восприняли историю из сериала «Эпидемия/Vongozero» — как фантастику или как близкую реальность?
— Ничего фантастического там нет, вполне реальные обстоятельства, выдумана лишь эпидемия, обрушившаяся на московский регион, но мало ли — у нас то свиной грипп, то птичий. Вполне вероятно, что и такое может произойти, никакая не фантастика, а ужасы наших реалий. Мы показывали одну серию на фестивале Canneseries в Каннах, а отборщики ММКФ, посмотрев материал двух серий, решили, что история тянет на отдельный фильм. Его и показали в конкурсе международного фестиваля, придумав отличающийся от сериала финал. На самом деле, этот фильм нельзя назвать полноценным, потому что история с закрученным сюжетом рассчитана на восемь серий. Надеюсь, она понравится зрителям.
Волнуют ли вас экологические проблемы?
Если бы каждый человек хотя бы немного задумался о том, что природу надо сохранять, и начал с себя, а не с обругивания эко-активистов, вместе мы могли бы многое сделать. Помимо проблемы глобального потепления, в решении которой должны быть задействованы самые высокие структуры, существует проблема сортировки и переработки пластика, которую можем помочь решить мы. В Москве наконец стали появляться контейнеры раздельного сбора мусора, и все равно люди, мне кажется, из вредности выкидывают мусор, как раньше. А надо стараться делать то, что можешь, хотя бы правильно сортировать и выбрасывать свой мусор. Хорошо бы при этом знать, отвозят эти контейнеры на переработку или выбрасывают на общую свалку. Так хочется верить, что в ближайшем будущем все это наладится. Подумать только, Швеция избавилась от своего мусора и скупает его у соседей для переработки, фантастика!..
У нас с мужем тоже есть опыт инициатив: когда приходим на пляж, иногда устраиваем субботники. Не валяемся пластом, а берем пакеты и идем собирать мусор, оставленный туристами. Но сказать, чтобы нас поддерживали другие отдыхающие, не могу. Просто смотрят, но не присоединяются. Но я оптимист и надеюсь, что настанет тот день, когда все они — присоединятся к нам!..
Помните ли тот момент, когда осознали, что вы внучка той самой Жанны Прохоренко из «Баллады о солдате»?
В моей семье все артисты и режиссеры, я с детства с этим живу. А Жаннетик для меня всегда была эталоном, маяком, показывающим, куда надо стремиться. Была самым строгим критиком, к которому я всегда могла прийти со своими проблемами. У нее был безупречный вкус, она не лукавила, не хвалила зря, говорила, что думает. Ее мнение для меня было очень ценно. И сейчас, когда мне предлагают роли, первым делом думаю о том, хотела бы она, чтобы я в этом участвовала, или нет. Тяжело без нее.
Конечно, фильмы ее пересматриваю. «Баллада о солдате», «Калина красная», «А если это любовь?» — у нее более 40 главных ролей. Очень люблю «Приезжую» — не громкий фильм, но для меня какой-то очень понятный и душевный. А называешь, например, «Страх высоты» или «Дверь без замка» — она и не помнит. Не все крутят по ТВ, что-то надо в Госфильмофонде заказывать. А тут была история: на «Мосфильме», на стене почета, когда переходишь из производственного корпуса в монтажный, висела фотография из «Баллады о солдате». Я, как приходила, всегда здоровалась с ней. А тут прихожу — нет ее, у меня трагедия – как я теперь?! Ходила, ходила, и – нашла, там экспозицию поменяли. И вчера мы были на «Мосфильме» с сыном. «Пойдем, — говорю, — с Жаннетиком здороваться». Пошли. Он ее знает, хотя и не застал, у нас везде ее фотографии висят. А когда видит по ТВ, всегда говорит – «Это же твоя Жаннетик…».
Было ли для вас неожиданностью предложение Звягинцева сыграть главную роль в «Нелюбви»?
Началось с того, что меня пригласили на кастинг, и потом в течение полугода, среди других актрис, я ходила на пробы. Ни на что не претендовала, была счастлива, что имею возможность общаться с Андреем Звягинцевым, учиться, что-то впитывать в себя. Старалась не мечтать, что роль будет моей, пока не наступил момент, когда мне было объявлено, что буду сниматься. Не верила до последнего момента, пока не сказали – «Мотор!» Мне все казалось, что это ошибка, и сейчас Андрей скажет – «Нет, не вы».
Андрей Звягинцев — художник с уникальным чувством правды. Умеет создать атмосферу, подобрать команду, которая работает с ним из фильма в фильм. Близкие ему люди, которые хорошо его знают, говорят с ним на одном языке. Мне кажется, за эти полгода проб я тоже поняла его метод, и, если первые несколько с дней нервничала по поводу того, что снимаем много дублей, думала, что делаю что-то не так, и меня сейчас уберут, потом поняла, что дело не в артисте, должна сложиться идеальная картинка. Я успокоилась: будем делать дубли до тех пор, пока не получится то, что надо. Это дает свободу, ты перестаешь бояться, знаешь, что режиссер тебя не подведет. На съемках «Нелюбви» у меня была редкая возможность добиваться идеального варианта. Мы же всегда подгоняемы временем, графиками, деньгами, уходящей натурой, и, если есть возможность работать вдумчиво, подробно и качественно, это большое счастье.
А что за история с фильмом Дэнни Бойла «Yesterday»?
Это легкая ироничная комедия о том, что было бы, если бы мир забыл о существовании «Битлз», кроме одного человека, который присвоил себе их песни и стал суперзвездой. В этой роли самого себя играет Эд Ширан, современная мега-звезда, собирающий несчетное количество зрителей на своих концертах. Дэнни Бойл проводил в Москве кастинг, искал актрису на малюсенькую роль помрежа, ведущего на пульте концерт этого певца. У меня были три прекрасных съемочных дня в Ливерпуле, но, к сожалению, сцены мои, как это бывает, в фильм не вошли, осталось несколько секунд экранного времени. но это тоже был интересный опыт. А вырезанные сцены можно посмотреть в дополнительных материалах к фильму, вышедшему на DVD.
Известная британская скрипачка и композитор Ванесса Мэй даст концерт в московском «Крокус сити холле» 25 октября, сообщает ТАСС. Она уже прибыла в столицу и на пресс-конференции призналась, что пока не представляет, что именно будет играть на сцене.
«Мой концерт станет 10 моим выступлением на сцене «Крокус сити холла», — рассказала Мэй. — Но вообще, думаю, я была здесь, в Москве, по меньшей мере в пять раз больше. Я всегда держу своих музыкантов в напряжении, потому что мы готовим около 40 песен, но окончательный сет-лист утверждается буквально за полчаса до шоу. Так что даже я не знаю, что именно сыграю».
фото: cityspb.ru
Скрипачка также приняла участие в концерте в честь 10-летнего юбилея «Крокус сити холла» 24 октября, где среди прочих артистов выступили Полина Гагарина, Григорий Лепс, Дима Билан, группы «Би-2», «Brainstorm» и другие.
«Большая честь быть частью этого концерта. На этот праздник пригласили в основном только местных артистов, так что я чувствовала себя «своей», — отметила Ванесса.
Её сольный концерт будет посвящён проблемам бездомных животных: Мэй пригласила к сотрудничеству несколько благотворительных фондов. Сейчас она готовит новый альбом, выход которого намечен на 2020 год. 22 октября Ванесса также выступила в Санкт-Петербурге, и шоу в БКЗ «Октябрьский», по мнению хороших знакомых артистки, стало лучшим в её карьере. В Москве же она планирует не только выступить на сцене, но и посетить достопримечательности.
«В Петербурге я только на 12-й раз попала в Эрмитаж, — поделилась скрипачка. — Но Красную площадь я посещаю каждый раз, когда я в Москве».
Ванесса Мэй известна благодаря своим техно-обработкам классических музыкальных произведений. В 13 лет она попала в Книгу рекордов Гиннесса, как самая молодая скрипачка, исполняющая концерты Людвига ван Бетховена и Петра Ильича Чайковского, а в 2014 году принимала участие в Олимпийских играх в Сочи в составе сборной Таиланда, соревнуясь в горонолыжном спорте.
Один из двух оставшихся в живых музыкантов The Beatles, барабанщик легендарной группы Ринго Старр выпустил свой двадцатый сольный альбом «What’s My Name» (2019). Именно на этом альбоме и вышла песня, слова которой написал Джон Леннон перед смертью.
Текст к треку «Grow Old With Me» написал Джон Леннон, однако не успел довести композицию до студийной записи. В итоге песня была найдена случайно на демо-версии последнего альбома Леннона «Double Fantasy». Спустя несколько дней после его выхода музыкант был убит.
На обнаруженной архивной записи Леннон говорит о том, что эта песня хорошо подойдет барабанщику. Ринго Старр признался, что никогда ранее не слышал песню, однако сразу загорелся идеей ее записать
Он сообщил: «Я сделал все возможное: пригласил Пола, который сыграл на бас-гитаре, Джек добавил строчку о Джордже Харрисоне, и я сказал себе: «Ну вот мы и снова все вместе, хоть и не на самом деле, но нас объединяет любовь».
Вдова Джона Леннона, художник и музыкант Йоко Оно назвала песню «прекрасной».
Джон Леннон умер 8 декабря 1980 года. В день смерти он дал последнее интервью американским журналистам, а в 22 часа 50 минут, когда Джон и его супруга Йоко входили под арку своего дома, возвратившись из студии звукозаписи, Марк Чепмен, ранее в этот же день взявший у Леннона автограф на обложку нового альбома, сделал пять выстрелов ему в спину, из которых четыре достигли цели. Леннон буквально за несколько минут был доставлен в госпиталь Рузвельта. Но попытки врачей спасти его были тщетны — из-за большой кровопотери он скончался.
Наше унылое телевидение настолько погрязло в тупых политических шоу и сериалах с рекламой, что в упор не видит прекрасного. Не удивительно, что его аудитория падает с каждым годом, а аудитория интернета растет. Ну откуда еще я узнал бы о прекрасном вокально-инструментальном ансамбле CityRocks, который впервые выступил полтора года назад на главной площади венгерского города Сегед?
Правда, в тот раз в его составе было всего 400 музыкантов, но уже тогда они смотрелись неплохо. Убедиться в этом можно, посмотрев исполнение знаменитого хита Билли Айдола «White Wedding» в исполнении CityRocks.
Публике шоу понравилось, поэтому ребята решили развивать успех. В сентябре этого года они довели состав до 500 человек и отлично зажгли на фестивале Kecskemét Rocks в Кечкемете.
В репертуар добавили еще несколько песен на венгерском и английском языках, и их исполнение поражает синхронностью. Добиться этого удалось при помощи обучающих видео на канале группы, где подробно показывали, как правильно играть свои партии на барабанах, гитарах и басс-гитарах. Через месяц после концерта смонтировали и выложили ролики на youtube, так что можете наслаждаться и заряжаться позитивной энергией. В настоящее время у них на канале есть клипы «Enter Sandman» от Metallica, «Personal Jesus» от Depeche Mode и «Mielőtt Elmegyek» от «Bikini». А так же компиляция «We Will Rock You» от Queen и «Love Love Rock and Roll» Джоан Джетт. Посмотрите, насколько персональным у них получился «Personal Jesus»:
От всей души желаю команде не останавливаться на достигнутом и развивать успех. Думаю, что скоро они начнут гастролировать по всему миру. Надеюсь, что доберутся и до России, и тогда обязательно схожу на концерт. Представляю, насколько здорово это звучит живьем. Смотрите подробности на их сайте и подписывайтесь на ютуб.
20 октября актеру, режиссеру и продюсеру Джону Красински исполняется 40 лет. Звезда «Офиса» подарил нам не только прекрасные шутки, но и веру в то, что мечты обязательно исполняются.
Джон родился в семье медсестры и терапевта. Родители Красински были далеки от кино, однако увлечение актерской игрой пришло к юному Красински еще в школьные годы. Первый опыт игры на сцене появился уже в 6 классе, в старшей школе Джон играл в сатирической постановке, сценарий которой написал Бенджамин Джосеф Новак. Именно он позже станет коллегой Красински по сериалу «Офис». Стоит отметить, что Новак не только исполнил одну из главных ролей в псевдодокументальном-реалити, но и стал его сценаристом и продюсером.
Закончив обучение, Красински работал школьным учителем английского языка в Коста-Рике. Позже Джон признался, что если бы его карьера не удалась, он бы так и остался работать школьным учителем. К счастью, в 2001 он защищает диссертацию «Под давлением» и становится драматургом.
После окончания университета будущая звезда переезжает в Нью-Йорк, а в его жизни разыгрывается стандартный для начинающих актеров сценарий: Джон берется за любую хоть немного связанную с актерской игрой работу. По вечерам Красински участвовал в литературных чтениях, а днем трудился официантом.
Джон успевает поработать сценаристом на шоу «Поздняя ночь с Конаном О’Брайеном», однако понимает, что его заветной мечтой всё ещё остается игра в кино.
Красински утверждают на роль Джима Халперта в ситком «Офис». Эта роль становится счастливым билетом для Джона.
Наблюдать за жизнью сотрудников крохотного офиса компании Dunder Mifflin, кажется, стало своеобразной отдушиной для «белых воротничков» по всему миру. Персонаж Красински удивляет своим терпеливым отношением ко всем выходкам босса и моментально заслуживает зрительской симпатии, которая по ходу сюжетной линии ситкома лишь увеличивается.
Персонаж Красински – это родственная душа для всех тех, кто частенько не улавливает смысл своего бесцельного пребывания на рабочем месте. А Шутки Джима Халперта практически стирают грань между псевдодокументальным ситкомом и документальным реалити.
Вечные издевки над чересчур скрупулёзным, правильным и дотошным коллегой, необходимость терпеливо реагировать на дурацкие выходки босса и романтика, сопровождающаяся звуками принтера и клавиатуры: всё это помогло «Офису» стать обладателем премий «Золотой глобус», «Эмми», «Peabody Awards». Красински же этот сериал принес пять престижных наград и прямое попадание в список «Самых сексуальных мужчин из ныне живущих».
Красински пробует себя в качестве режиссера и сценариста и представляет в 2009 году на суд зрителей трагикомедию «Короткие интервью с подонками», которая выходит в прокат лишь в двух кинотеатрах Америки и по итогу собирает скромную сумму в 27 тысяч долларов.
Популярность Красински, как актера, тем не менее не сбавляла обороты и в 2012 году Джону даже предлагали исполнить роль Капитана Америки в фильме «Первый мститель». Роль всё же досталась Крису Эвансу, а Красински закончил сниматься в «Офисе», перейдя к более драматичным работам.
Так, в 2016 году зрители наблюдают за Красински в совсем не комедийной ленте Майкла Бэя«13 часов: Тайные солдаты Бенгази». Красински играет военного, который не имеет ничего общего с забавным Джимом из «Офиса». Становится очевидно, что Джон отнюдь не актер «одной роли», а настоящий драматический артист, способный показать на экране человека, переживающего самые тяжелые события в своей жизни.
Кульминационной точкой в карьере Красински стал фильм «Тихое место». Проект стал настоящим открытием всех граней таланта Красински: актер, режиссер и сценарист. Джон успешно преодолел и этот рубеж, доказав, что может быть задействован в проекте сразу на трех позициях, и это не отразится на качестве кинофильма. «Тихое место» только за первый уикенд собрал 21 000 000 долларов.
Если бы Красински опустил руки, уехав обратно в Коста-Рику, наверняка, в мире бы было на одного учителя по английскому языку больше. Однако зрители лишились бы удовольствия вновь и вновь пересматривать милую историю любви Пэм и Джима. И уж точно не смогли бы прослезиться во время финальной сцены из «Тихого места».
