Как Аня Чиповская, Юлия Пересильд и Юлия Снигирь стали тремя сестрами?

Ноя 22, 2019

5 декабря в российский прокат выходит картина Константина Худякова «Конец сезона».

 

 

Это история трех сестер, оказавшихся в 90-х за пределами России, в маленьком прибалтийском городке. Подобно чеховским сестрам, они живут мечтой о возвращении в Москву, переживают любовные драмы, и нельзя сказать, чтобы судьба была к ним ласкова. Фильм удивляет хитросплетениями сюжета и впечатляющей игрой известных актеров. Чеховское ружье, которое здесь зарыто в прибрежном песке, конечно, стреляет. Картина снята на студии Станислава Говорухина «Вертикаль».

Как известно, у Константина Худякова это не первый опыт обращения к драматургии Чехова. В 1984 году он снял фильм «Успех» с Леонидом Филатовым, сыгравшим московского режиссера-актуалиста, ставящего «Чайку» в провинции. Фильм получил Гран-при МКФ в Барселоне, призы многих фестивалей, в том числе, в Вашингтоне и Стамбуле, Приз Королевской академии киноискусств Швеции режиссер принял из рук самого Бергмана.

«Наш «Конец сезона» — вольная фантазия Елены Райской, — обрисовал фильм журналистам Константин Худяков. – Очевидно, что это не совсем «Три сестры», считаю, что при всей любви к классике и осторожном к ней отношению, какие-то вещи следует адаптировать ко времени, это и лежало в основе наших отношений с Антоном Павловичем. Во всех постановках «Трех сестер» существует вопрос, на который не ответил ни один из режиссеров – почему героини не купят билет и не уедут в Москву, если так хотят, наша картина рассказывает, почему им нет места в этом городе.

Картина состоялась благодаря Станиславу Сергеевичу Говорухину, это последний запуск перед тем, как он покинул наши ряды. Он прочел сценарий, увидел будущую картину и дал возможность нам это сделать». Юлия Пересильд, сыгравшая старшую сестру Елену, подтвердила, сколь велика роль продюсера Екатерины Маскиной и Константина Худякова в том, что был осуществлен замысел Говорухина.  

 

«Большую радость доставляет то, что в наше непростое продюсерское время есть место авторскому кино, — сказал Евгений Цыганов, сыгравший роль бизнесмена, возлюбленного средней сестры, — и есть продюсеры, которые поддерживают авторские высказывания. — Я против разговоров — «Эх, вот было раньше», и среди молодых есть талантливые режиссеры, но, когда снимает мастер, всегда можно сказать — «так сегодня не снимает никто», в этом суть авторства. К сожалению, не часто режиссерам получается выступать в качестве авторов, а не обслуживающего персонала. В проект попал по настоянию Константина Павловича, хотя был очень занят, но он сказал, что в этой роли видит только меня, и мы перераспределили график. Девчонки, в отличие от меня, работали с Худяковым не в первый раз, и атмосфера на съемках была, не скажу домашняя, но очень нежная и доверительная. В кино вообще собираются люди отдельной социальной касты, на съемках «Конца сезона» это особенно чувствовалось».

Об атмосфере съемок и о «моментах», благодаря которым сложился фильм, говорил каждый на этой встрече. Худяков считает, что если бы продюсер Екатерина Маскина не позволила ему купить две песни мирового уровня, которые с 30-х годов поют самые великие певцы  (в фильме поет Аня Чиповская. – Ред.), и сделать цветокоррекцию в Америке, фильм был бы разрядом ниже. «Такого изображения у меня не было никогда, — сказал режиссер, — в активе голливудского специалиста около 30 блокбастеров, все-таки живы традиции студии Вертикаль, заложенные Станиславом Говорухиным».

«В выборе артистов иду по стопам великого Бергмана, — признался Худяков, — у которого был свой театр. У меня в голове виртуальный театр, в котором распределяю артистов на роли, открыв сценарий. С Юлей Пересильд работал впервые, но с ощущением, что знаю ее всю жизнь. Аня Чиповская (младшая сестра Анна) и Юля Снигирь(средняя Вера) снимались в 12-серийном «Хождении по мукам», такое не остается незамеченным. Режиссер должен держать персонажа в голове, и лишь после этого приглашать артиста на пробы. Молодого – одно дело, а Пересильд зовешь, конечно, не для того, чтобы выяснить, что за артист, говорим о том, как актриса будет существовать в картине».  

Похожа ли артистка на свою героиню, этот вопрос всегда интересует зрителей. Анна Чиповская сообщила, что, когда доходит до грани, способна также резко переменить жизнь, как и ее героиня. А еще, как и она, любит петь. Свой характер, на удивление всем, назвала «омерзительным». Юлия Пересильд призналась, что далека от своей героини, «семейной женщины с кучей проблем, мечтающей о ребенке». «Она давно пережила желание «уехать в Москву», а я не перестаю хотеть чего-то нового, жажду открытий, не хочу успокаиваться еще лет 50».

В роли прибалтийской натуры выступили места между Выборгом и Петербургом. В фильме снимались литовские актеры – Андрис Паулавичюс(муж старшей сестры) и Габриэле Куодите, они сыграли брата и сестру, которые и сдают дачникам из Москвы комнаты в своих домах. «На днях я вернулся с кинопоказа из Риги, и могу сказать, что проблемы, затронутые в картине, были восприняты адекватно, — поделился режиссер. —  Никто не рассуждал на темы оккупации и аннексии, зрители отнеслись к этим событиям как к части нашей истории, которую мы пережили. И чтобы развиваться дальше, не надо ничего смаковать и расковыривать шрамы, надо обернуться, поклониться и идти дальше. Фильм наш мы делали не с политической, а с человеческой позиции: понятно, что разные люди по-разному воспринимали происходившее, на этом построен межличностный сюжет картины, но, если эти отношения выкинуть, в кино ничего не останется. Главное в том, что этнический конфликт, насколько возник в картине, настолько там же и потух».

Неожиданно на пресс конференции завязалась дискуссия по поводу сцены, в которой героиня Юлии Пересильд ссорится с мужем, и он дает ей пощечину. Жестко, но поскольку коленопреклоненный муж просит прощения, и герои мирятся, вполне можно воспринять как эпизод из серии «чего не бывает в семейной жизни». Но сцену определили в разряд «семейного насилия». Возражая, Анна Чиповская сказала, если и можно «углядеть» здесь насилие, то «микроскопическое», важно прочувствовать причину и градус выяснения отношений супругов перед тем, как случилось рукоприкладство.  

«Если эта сцена и является домашним насилием, то она и исчерпывает тему, поскольку заканчивается примирением, — подтвердил и Худяков. — И примитивный зритель, который, допустим, подумал — «А-а, значит, и своей можно залепить», в конце сцены скажет — «Нет, не стоит». Вся мировая драматургия построена на конфликте, и если мы будем говорить о невозможности обострять и усложнять взаимоотношения персонажей, и даже рукоприкладствовать, то похороним ее. Останутся только пряники и совдеповские пьесы, но это мы проходили. Даже у Антона Павловича Чехова, который отличается от других тем, что любит всех своих героев, Шекспир, например, любит Отелло и не любит Яго, в каждой пьесе звучит выстрел: кто-то стреляет в Серебрякова, а кто-то в себя. Ему нужен катарсис, и он его достигает».

И, что бывает крайне редко, режиссер постфактум открыл тайну своей картины. Оказывается, он считает историю, рассказанную в кино, депрессивной. «Куда уехала героиня Чиповской? За своим парнем (Дмитрий Ендальцев) в Россию, но, сколько бы он не бегал от ответственности, через пару месяцев его найдут, и она останется одна в чужом городе. Что происходит с героиней Юли Снигирь — она потеряла любимого человека и немножко тронулась на этой почве. А героиня Юли Пересильд – у меня ощущение, что несмотря на то, что она наконец забеременела, и шепчет об этом своей сестре, она не очень сильно любит мужа. При ее темпераменте и том богатстве души, которое открыла актриса, ей нужен другой человек. Так что судьбы этих трех девушек могут быть весьма грустными. Во время съемок не говорил об этом, потому что в нашу задачу входило создать мир радостной, позитивной жизни. Мы все конечны, но, если будем грустить по этому поводу, у нас будет депрессивным не только кино, но и наша жизнь». Вот такой парафраз Чехову.

Интересный факт: Дом, в котором взорвали героя Евгения Цыганова, хотели взорвать по-настоящему, даже разрешение получили, но сменился губернатор, и хозяева отказались. Но супервайзеры, по мнению американского цветокорректора, сделали все «на высшем уровне».

Фильм открывал XXVII фестиваль «Окно в Европу», премьеры состоялись в Таллине, Будапеште, Милане, Турине, Венеции. Впереди премьера в Литве и Дни российского кино в Лондоне н Нью-Йорке. Создатели фильма благодарны за спонсорскую помощь Роману Абрамовичу и банку ВТБ, денег Минкульта на фильм со звездами, конечно бы, не хватило.  

Учредитель и гендиректор компании «СБ Фильм» Сергей Сорочкин рассказал, что все федеральные сети поддержали картину, фильм покажут в лучших кинотеатрах. В январе он выйдет в Казахстане, увидят его в трех республиках Балтии и даже в двух кинотеатрах в Хельсинки. Картину планируют показать на всех платформах онлайн-кинотеатров, а также на платных спутниковых телеканалах.

Нина Катаева