Андрей Тарковский и неофициальные художники 60-х: выставка «Свободный полет» в Новой Третьяковке

Опубликовано автором

Всего лишь месяц остался у тех, кто не успел побывать на выставке «Свободный полет» в Новой Третьяковке

На новой площадке под названием Западное крыло (бывший ЦДХ) совместно с Музеем AZ освоен грандиозный проект, рассказывающий о несомненных ассоциативных связях Андрея Тарковского и неофициальных художников 1960-1980-х. О тяжелой доле нонконформистов в СССР, переживших разгром выставки авангардистов в декабре 1962-го, а также печально знаменитую «бульдозерную выставку» в 1974-ом, всем известно. Огромная землеройка в качестве памятника тем событиям возвышается перед входом в Третьяковку, правда, разукрашена детскими рисунками, — времена изменились. Как в этих временах воспринимается творчество художников, для которых оттепель закончилась с «бульдозерной» выставкой, и рассказывает экспозиция. Большинству пришлось эмигрировать, а оставшиеся в Союзе пережили немало репрессий.

Фото: предоставлены пресс-службой Музея AZ

Но в центре «Свободного полета», по замыслу продюсера проекта, гендиректора Музея AZ Наталии Опалевой и автора и куратора проекта Полины Лобачевской, Андрей Тарковский, которого сам Бергман называл «самым великим из всех». На выставке, раскинувшейся на трех с половиной тысячах квадратных метров, представлены три шедевра Тарковского – «Андрей Рублев», «Сталкер», «Солярис». Состоит выставка из трех частей, и в каждой Тарковский накрепко спаян с творчеством художников, с которыми даже не был знаком.

Части эти являлись зрителям постепенно – в 2016 году в «Электротеатре» показали экспозицию «Предвидение», в которой фильм «Сталкер» сообщался с работами Петра Беленка. Год спустя в Новом Пространстве Театра Наций на выставке «Прорыв в прошлое. Тарковский & Плавинский», посвященной 50-летию фильма «Андрей Рублев», 85-летию режиссера и 80-летию художника зрители получили настоящий культурный шок, так необычно все было сделано. А в прошлом году по приглашению Франко Дзеффирелли Музей AZ показал во Флоренции и Милане две версии «Нового полета на Солярис», где в унисон звучали кадры из фантастического фильма и живопись нонконформистов, которых искусствоведы называют «вторым авангардом», а в музее нарекли «советским Ренессансом».

 

Страсти по Андрею

Именно «Прорыв в прошлое» вводит зрителей в пространство «Свободного полета». Едва вы вступаете в полуосвещенный круг, как прямо на вас с экрана выезжает кинокамера с двумя фигурами по бокам. Андрей Тарковский и оператор Вадим Юсов. Впечатление, что они даже пошевеливаются и сейчас начнут отдавать команды массовке. Еще один экран посвящен прологу с полетом над землей. Человек забирается на храм и летит на чем-то похожем на воздушный шар. Тот самый свободный полет. В сущности, если вдуматься, «Андрей Рублев» снят о художнике, который испытывает чувство полета, ощущая свою связь с Богом и отрываясь от всего земного.

А дальше ваш путь лежит среди восьми больших экранов, расположенных под углами друг к другу. На каждом покажут часть фильма, но не отрывок, а кульминацию сцены, которая незаметно перейдет в рабочий момент. К каждой части подобраны фотографии со съемочной площадки, из них сделан маленький фильм, который погрузит вас в пространство картины и рабочий процесс. Иконостас из восьми фигур основных персонажей. Большие фотографии Тарковского — с его изречениями: эффект присутствия мастера в одном с вами пространстве неоспорим.

Самые печальные экспонаты – вести с худсоветов, на которых чиновники рассказывали Тарковскому, как «улучшить» фильм. Ответом – написанная его рукой фраза – «Нет слов, чтобы выразить то чувство затравленности и безысходности, причиной которого явился этот нелепый список поправок, призванный разрушить все то, что мы создали». О том, каким «бульдозером» ездили по фильму, доведя молодого режиссера до инфаркта, всем тоже известно. Фильм купили в Америке и Европе. на Каннском фестивале он получил приз ФИПРЕССИ. В СССР прокатное удостоверение выдали лишь в 1971-м: 300 копий (обычно от 1200 до 2000) – шла картина в окраинных кинотеатрах.

Встреча человека с океаном

Когда Андрей Тарковский снимал свой фильм — в Пскове, Изборске, Владимире, примерно в этих местах Дмитрий Плавинский, сбивая замки с разрушенных храмов, копировал остатки росписей и икон, делал наброски. Позднее все они стали картинами. Рассказывая об этих путешествиях, художник говорил, что только в этих городах — с безликими центрами, разрушенными церквями и покосившимися кладбищами «видит лик души народа». И продолжал – «Самое большое наполнение человеку дает прошлое, потому что оно возвратное». Прорываясь сквозь это прошлое, говорил о будущем. Знаменитый офорт Плавинского «Плащаница», можно сказать, такая же программная вещь для художника, как «Андрей Рублев» для Тарковского. Легко представляю этих людей сошедшимися в беседе.

Направление, в котором работал, художник называл «структурным символизмом», и в каждой его работе найдете знаки, которые символизируют встречу человеческой цивилизации (арабские цифры и латинские буквы) с мировым океаном (рыбки, ракушки, аммониты, куски сетей, косточки). Возьмите «Отпечаток памяти» из коллекции музея AZ: если эту картину, образно говоря, «распечатать», получим обращение в вечность, а, значит, и к нам самим. Исследуя в своих картинах строение листа, рог носорога или панцирь черепахи, художник всегда говорит о мироздании.

Вестники

«Предвидение» — вторая часть выставки – в который раз подтверждает, какими вестниками могут быть художники. Тарковский снял своего «Сталкера» — прямое предсказание возникновения Зоны — в 1979-ом, а Петр Беленок, уроженец чернобыльских мест, скульптор, в 70-х в Москве за кусок хлеба лепил «ильичей» и бесконечно рисовал одну и ту же серию черно-белых картин в стиле «панического реализма». Маленькие человеческие фигурки в ужасе куда-то бегут, спасаясь от взрывов стихии. Совпадение? Вряд ли. До чернобыльской катастрофы оставалось восемь лет. Реальность ее в «Предвидении» показала фоторепортер Виктория Ивлева, которая в 1990 году вошла в зону разрушенного реактора и сделала серию фотографий. Награждена премией World Press Photo.

«Новый полет на Солярис» пригласит вас на космическую станцию – с видеоинсталляцией Платона Инфанте в центре и многократно увеличенной на экране картиной Брейгеля «Охотники на снегу». Чтобы не растеряться, важно вспомнить финальные кадры «Соляриса», в которых на вас надвигались артефакты из ковчега мировой культуры, отправленные Тарковским в космос. Книга Доре с иллюстрациями «Дон-Кихота», посмертная маска Пушкина, Венера Милосская, старинные средневековые офорты, шесть картин Брейгеля… Устроители выставки, и, прежде всего, художник-постановщик Геннадий Синев и медиахудожник Александр Долгин (к сожалению, до открытия не доживший), отправляют в космос ковчег с новыми артефактами. Это фильмы Андрея Арсеньевича и 12 его коллег – от Феллини до Ларса фон Триера, давших оценку его творчеству, а также картины 12 нонконформистов, среди которых главный герой музея Анатолий Зверев, а также Франциско Инфанте, Дмитрий Плавинский, Петр Беленок, Юло Соостер, Дмитрий Краснопевцев, Лидия Мастеркова, Владимир Яковлев, Владимир Немухин, Владимир Янкилевский, Олег Целков.

Будьте предельно внимательны, передвигаясь по сверкающему коридору станции, ведь нужно рассмотреть картины не только на стенах, но и – ожившие — в иллюминаторах. А в последнем зале задержитесь перед экраном с Брейгелем. Связь времен просто осязаема.

Ева Скалецка

В Санкт-Петербурге признали памятником архитектурные фрагменты рынка XIX века

Опубликовано автором

Санкт-Петербургский комитет по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры (КГИОП) включил в перечень объектов культурного наследия фрагменты здания Ново-Александровского рынка. Их обнаружили археологи в центре города в районе Садовой улицы. Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на пресс-службу комитета.

«В соответствии с распоряжениями председателя КГИОП Сергея Макарова объект археологического наследия «Участок сохранившегося культурного слоя, вмещающий архитектурные остатки Владимирского пассажа Ново-Александровского рынка, построенного в 1867 году по проекту арх. А.К. Бруни» (квартал, образованный пер. Бойцова, наб. р. Фонтанки, Вознесенским пр. и Садовой ул.) включен в перечень выявленных объектов культурного наследия», — говорится в сообщении КГИОП.

После признания старинного здания памятником на строительство новых объектов на этом месте будут наложены ограничения. В частности, территория была выделена под строительство одного из корпусов Санкт-Петербургского государственного архитектурно-строительного университета (СПбГАСУ).

В апреле археологи Института истории материальной культуры РАН исследовали участок рядом с Садовой улицей и нашли фрагменты подвальных помещений Владимирского пассажа. Он был построен в 1867 году на территории Ново-Александровского рынка по проекту архитектора Александра Бруни, а в 1932 году здание было уничтожено.

«По оценке специалистов, объект имеет историко-культурную ценность как памятник городской и торговой культуры Петербурга XIX века», — отметили представители КГИОП.

Также в комитете добавили, что дальнейшее освоение участков, на которых есть объекты археологического наследия, будет возможно при сохранности этого объекта. Для этого специалисты будут проводить дополнительные раскопки, консервацию и музеефикацию сохранившихся фрагментов зданий.

Сергей Пускепалис стал новым худруком Волковского театра в Ярославле

Опубликовано автором

Актер и режиссер Сергей Пускепалис стал новым художественным руководителем Волковского театра в Ярославле. Решение о его назначении было принято 16 августа комиссией, которая рассмотрела проекты развития театра, предложенные девятью претендентами. Об этом сообщает «Комсомольская правда».

Напомним, что Пускепалис уже был главным режиссером Волковского театра с 2009 по 2011 год. В последнее время он работал заместителем художественного руководителя МХАТ имени Горького и снимался в кино.В связи с новым назначением актер прервет работу в кино: «Я завершу начатые проекты, по новым отвечаю: «Извините, есть планы», — отметил Сергей.

Пускепалис также рассказал, что намерен сохранить кадровый потенциал, ставить русскую классическую и современную драматургию, создать подростковый клуб, который будет работать над спектаклями для детей и тинейджеров. Кроме того, актер отметил, что вернет в театр художественный совет, который будет давать рекомендации режиссеру:

«Надо знать мнение коллег, их отношение к переменам, ко всему, что происходит внутри театра», — прокомментировал он.

Новый худрук считает, что Волковский театр должен стать местом Всероссийской театральной биржи, где будут встречаться актеры и режиссеры, заключаться контракты. Кроме того, Пускепалис планирует провести Волковский международный фестиваль и активизировать международную работу театра.

В России запустят проект о Кремлях

Опубликовано автором

Президентская библиотека имени Б. Н. Ельцина в сотрудничестве с Новгородским музеем-заповедником запустит в 2020-м году исторический проект «Кремли России», первая публичная презентация которого прошла накануне в Великом Новгороде, сообщает ТАСС.

«Для участия в проекте отобрано 20 кремлей, но на первом этапе будет представлено пять: Новгородский, Ростовский, Рязанский, Тульский и Московский», — рассказала директор по информационным ресурсам Президентской библиотеки Елена Жабко, уточнив, что первый этап будет реализован уже в следующем году.

фото: lifeisphoto.ru / Lowry

По словам Жабко, проект охватит объекты, которые в настоящий момент являются историческими и культурными учреждениями. С помощью современных технологий сотрудники Президентской библиотеки расскажут россиянам максимально полную историю кремлей, которая будет включать особенности их архитектуры и строительства, а также осветит политическую, религиозную и общественно-культурную функции.

«Уникальность проекта в объединении различных ресурсов: библиотек, архивов и музеев. Его основная задача — представить объекты не только туристам, а всей аудитории нашего государства», — уточнила директор по информационным ресурсам.

Проект об истории и особенностях двадцати российских кремлей будет представлен на сайте Президентской библиотеки и интернет-порталах региональных музеев-партнеров. Впоследствии создатели хотят создать для проекта отдельный ресурс. Экспозиция будет включать 3D-панорамы и виртуальные туры, а также специальный раздел о современной истории построек.
Рубрика: Без рубрики

Сербия передаст России картины Рериха

Опубликовано автором

Сербия намерена передать России картины Николая Рериха в обмен на возвращение в Белград древнейшего сербского памятника письменности — листа номер 166 Мирославова Евангелия — уже до конца 2019 года, сообщили в пресс-службе Министерства культуры и массовых коммуникаций Сербии по итогам переговоров министра Владана Вукосавлевича и посла России Александра Боцан-Харченко.

«Министр Вукосавлевич и посол Боцан-Харченко согласились, что соглашение о передаче, которое определяет условия обмена листа Мирославова Евангелия и картин Николая Рериха, представляет важный культурный интерес для обеих стран и необходимо, чтобы документ как можно скорее получил свой окончательный вид. Было предложено, что обе стороны сделают все возможное, чтобы обмен был реализован до конца этого года», — отметили в пресс-службе ведомства.

фото: sibro.ru

Министр и посол также обсудили необходимость активизации деятельности Форума славянских культур и открытие Сербского культурного центра в Москве, соглашение о котором будет подписано в ходе одного из визитов российских официальных лиц в Сербию. Кроме того, Вукосавлевич поблагодарил Россию за поддержку в сохранении сербского культурного наследия в Косове и Метохии.

Древняя кириллическая рукопись Мирославово Евангелие, написанная около 1180 года, имеет важнейшее значение для Белграда: с недавнего времени на его копии дают клятву вступающие в должность президенты Сербии. Оригинал памятника хранится в Национальном музее Сербии в Белграде, однако одна его страница с 1845 года находится в России, куда ее вывез архимандрит Порфирий (Успенский), нашедший рукопись в афонском монастыре Хиландар.

фото: interessant.ru / Максим Константинов

Семь картин Рериха — «Бургустан. Кавказ» (1913), «Звоны» (1919, картина известна также под названием «Благовест»), «Благие посетившие» (1923, известна и под названием «Святые гости»), «Берендеи. Деревня» (1921, также известна под названием «Деревня Берендея»), «Преподобный Сергий Радонежский» (1922), эскизы костюмов к опере Римского-Корсакова «Снегурочка» (созданы в 1921 году) — были привезены в Сербию на выставку до начала Второй мировой войны. После нападения нацистской Германии на Югославию в апреле 1941 года их судьба была неизвестна, и только в марте 2017-го работы удалось обнаружить в собрании Национального музея Сербии.

В Москве покажут «Самую красивую страну»

Опубликовано автором

С 15 августа по 8 сентября в столичном Музее современной истории пройдет фотовыставка «Самая красивая страна», на которой будет представлено более 70 работ финалистов одноименного ежегодного конкурса Русского географического общества (РГО). Об этом сообщает ТАСС.

 

 

 

«Выставка «Самая красивая страна» отражает богатство и разнообразие природы и культуры России.Но главное, она показывает нам удивительную и неповторимую страну, увиденную глазами самих россиян, ее неповторимый колорит и самобытность», — рассказала генеральный директор музея Ирина Великанова.

фото: ВАО Москва

Великанова также заметила, что выставка созвучна постоянной экспозии музея, где сейчас представлены экспонаты, связанные с современной жизнью России.

«А в одном из залов даже расположена большая интерактивная карта, из которой посетители, к примеру, могут узнать, какие объекты ЮНЕСКО находятся на территории России, какие народы и народности, где проживают и многое другое», — добавила генеральный директор.

фото: ВАО Москва

Конкурс «Самая красивая страна» проводится в России ежегодно с целью сохранения дикой природы страны и воспитания бережного отношения к окружающей среде. В этом году конкурс проходит в пятый раз. В отборе приняли участие около 6,5 тыс. авторов разных возрастов из всех уголков России, прислав почти 42 тыс. снимков. До финала были допущены 76 работ, которые будут соревноваться в 12 номинациях, среди которых «Пейзаж», «От заката до рассвета», «Дикие животные», «Птицы», «Макромир», «Подводный мир», «Эти забавные животные», «Искусство дикой природы», «Россия с высоты птичьего полета», «Многоликая Россия», «Архитектура», «Снято на смартфон». В этом году также была введена категория «Самая красивая страна глазами детей», в которой приняли участие дети от 5 до 16 лет.

За что мы любим Пьера Ришара? Признание

Опубликовано автором

16 августа обаятельный француз Пьер Ришар отметил свой 84 день рождения.

Пьер Ришар начал свою карьеру в 1958 году, тогда он пытался покорить театр, однако несмотря на артистизм Пьера, ему доставались только роли второго плана. Актер не мог с этим смириться, поэтому решил открыть для себя мир кинематографа. Уже в 1967 году он добился первой роли в полнометражном фильме: Пьер сыграл в киноленте «Блаженный Александр».

В 1972 году на экраны выходит фильм Ива Робера «Высокий блондин в черном ботинке». В ней Пьер Ришар исполняет роль рассеянного скрипача, которого по ошибке принимают за секретного суперагента. Именно эта роль стала своеобразной визитной карточкой актера. В дальнейшем образы героев Ришара не сильно отличались от роли неуклюжего француза, которому чудом удается избежать серьезных неприятностей, но именно поэтому он и стал так любим зрителями в СССР. В 1974 году выходит продолжение картины – «Возвращение высокого блондина», закрепившее успех.

В 1976 году Ришар сыграл в киноленте «Игрушка», которая вновь продемонстрировала зрителям приключения уже полюбившегося блондина-неудачника. В комедии рассказана история отчаявшегося журналиста, который получает задание написать репортаж о магазине игрушек. Влиятельный владелец магазина игрушек решает подарить героя Пьера Ришара собственному сыну за хорошее поведение. Далее сюжет картины разворачивается совершенно непредсказуемо.

«Невезучие» — еще одна блестящая работа Ришара, ставшая классикой французского кино. Это история о сыщике, который пытается отыскать дочь миллионера, невезучую молодую девушку. Частный детектив, в исполнении Жерар Депардье, решает, что «невезучего» может притянуть только такой же невезучий. Именно поэтому в поисках девушки ему помогает странноватый бухгалтер фирмы, Пьер Ришар. Зрителям настолько полюбился звездный дуэт двух комедийных актеров, что сборы фильма стали рекордными, а режиссер Франсис Вебер принял решение снять еще две ленты с Ришаром и Депардье.

В 1983 году в прокат выходит фильм Вебера «Папаши», в котором зрители вновь наблюдают за приключениями комедийной парочки. В этом фильме снова рассказана история поисков, однако на этот раз главные герои ищут якобы собственного сына. В 1986 году Вебер представляет очередную комедию положений — «Беглецы». В ней повествуется история двух грабителей.  Депардье и Ришар играют преступников, но отличие их персонажей заключается в том, что герой Ришара пытается совершить ограбление впервые, а герой Депардье является грабителем «со стажем».

Пьер Ришар не только исполнил волю своего дедушки, который тоже был актером и верил, что его внук построит великолепную карьеру артиста, но и стал режиссером. На его счету такие работы, как: «Рассеянный», «Несчастье Альфреда», «Я ничего не знаю, но все скажу», «Мечтать не вредно» и другие. Ко всему прочему Пьер Ришар стал блестящим виноделом и ежегодно выставляет на продажу около 10 000 бутылок вина, которые можно приобрести в ресторанах Франции и Бельгии.

Не болтай про 1917-й: интервью с Дмитрием Некрасовым

Опубликовано автором

Аурен Хабичев — Дмитрий, то, что сейчас происходит, не напоминает вам уроки истории столетней давности? Не выльются ли эти протесты в кровавую резню?

Дмитрий Некрасов — Теоретически, конечно, все может произойти. Но я не вижу предпосылок к кровавой резне, по крайней мере, в обозримом будущем, так как запас прочности режима достаточно велик. Но если сравнивать ситуацию с событиями начала XX  века, то я вижу больше сходства скорее в действиях российских властей сегодня и тогда, нежели в действиях оппозиции.

 Потому что, все-таки, оппозиция у нас сейчас другая во всех смыслах и с точки зрения пассионарности и с точки зрения готовности к насильственным методам захвата власти. А вот власть совершает похожие ошибки. Достаточно вспомнить Кровавое Воскресенье, когда была продемонстрирована совершенно бессмысленная и немотивированная жестокость по отношению к безоружной манифестации, которая серьезно подорвала  веру  населения в доброго царя.

Если бы Николай II вовремя шел на какие-то уступки в области демократизации, то весьма вероятно, что радикального насильственного слома системы удалось бы избежать.  И вот нынешняя власть себя как раз ведет во многом аналогично царской. Но на дворе точно еще очень далеко до 1917-го, это в самом лучшем случае 1905-й.

А.Х — О Мосгордуме я очень редко слышал до того, как эти события не начали происходить. Вот если даже этих кандидатов допустят до выборов и если даже они войдут в число депутатов, что изменится в российской политике? Нет, не так. В российской политике хоть что-нибудь изменится?

Совершенно согласен с тем, что с содержательной точки зрения, даже если бы 4-5 человек оппозиционеров прошли бы в состав 45-местной думы, ничего там сделать они бы не смогли. Они бы не смогли провести никакого закона, заблокировать никакого закона.

Формально они могли бы требовать какой-то отчетности от чиновников, отправлять запросы, вмешиваться в какие-то локальные ситуации с застройками и так далее.  С моей точки зрения в высшей бюрократии на уровне Собянина или  Путина, такая их активность, это, скорее, плюс. Система общественного контроля повышает эффективность работы бюрократии среднего звена, а потому выгодна высшей бюрократии.

Я думаю, в мотивах власти преобладала другая составляющая. Скажем, прошли бы Гудков и Яшин в Мосгордуму. Это бы значило, что, например, Яшин, который делал свою карьеру, «бегая по площадям», то есть, совершая то, что так не нравится нашему Президенту,  обрел какой-то формальный статус. И если бы такой человек прошел уже до уровня регионального собрания, то такой прецедент  выглядел бы, что даже людям с «протестным» прошлым можно обрести формальный статус.  Что теоретически может стимулировать многих молодых людей прийти в протестное движение

Ну и понятно, что это повысило бы  шансы того же Гудкова и Яшина потом избираться в Государственную Думу. Хотя тут тоже понятно, что даже при таком сценарии ничего бы в стране не изменилось. И я считаю, что для системы подобное развитие событий играло бы скорее стабилизирующую роль, но силовики воспринимают это как некую опасность.

Я думаю на них оказывает влияние понимание того, что на украинском майдане и в других похожих ситуациях, для успеха любых массовых выступлений очень важно, чтобы на их стороне была какая-то часть элит, люди с политическим статусом. И, видимо, эта история, этот опыт не дает покоя людям, принимающим решения.

Хотя,  с моей точки зрения, все это, конечно, излишняя перестраховка, и на мой взгляд, интеграция оппозиционеров в какую-то формальную структуру, наоборот, увеличила бы устойчивость режима и возможности системы  купировать  протест.

 Когда система более гибкая и подвижная, то ее сложнее сломать, а когда система костная и архаичная,  она по итогу всегда ломается.   Сейчас власти практически на ровном месте, спровоцировали большую протестную историю в Москве, которая, очевидно, негативно влияет на уровень поддержки власти населением и, как мне кажется, власти получили больше издержек, чем если бы Яшина и Гудкова допустили до выборов.

А.Х — Вы справедливо заметили, что на федеральных телеканалах очень мало времени уделяется, действительно, важным вопросам. Как-то московским протестам, пожарам и взрыву ядерной то ли батарейки, то ли целого реактора в Архангельской области. Если это так, зачем вы продолжаете ходить на эти ток-шоу?

Ну, во-первых, потому что я всегда говорю там то, что хочу говорить. В связи с этим,  меня даже могут перестать приглашать на некоторое время. Или что-то вырезают, если это идет в записи. Но очень много идет и в прямом эфире, поэтому,  даже понимая, что я ограничен темой, я всегда могу озвучить какие-то важные проблемы, о которых они стараются умалчивать. Я, кстати говоря, высказывался и по поводу митингов и по поводу обысков с арестами, и если бы я не ходил на эфиры, эти темы  не прозвучали в эфире федеральных каналов, ну или меньше бы прозвучали и в иной тональности.

Во-вторых, аудитория федеральных каналов неоднородна, среди них есть люди либеральных, или умеренных  взглядов, которые в силу возраста или привычки потребляют  информацию через телевизор и не умеют по-другому. Это моя аудитория, которая меня поддерживает и ради которой я в основном выступаю. Я это не придумал себе: люди регулярно пишут мне в соцсетях, подходят на улице и выражают поддержку. Понятно, что большинство аудитории федеральных каналов настроено по-другому и меня не любит, но я думаю, что процентов 20 как раз благодарны тому, что я представляю альтернативную точку зрения.

Ну и потом  меркантильные интересы  – посещая эфиры я увеличиваю личную узнаваемость. Как бы это абсурдно не звучало, я продолжаю надеяться на участие в российской политике. А для политика – узнаваемость очень важная вещь. Я считаю это активом, который в будущем можно будет использовать.

А.Х — На мой взгляд, власти с протестами справились довольно эффективно. Ни петиции, ни выступления известных людей за оппозицию абсолютно не заставили власть вести себя как-то иначе. Захотели – разогнали. Захотели – дали согласие на проведение митинга. Но либералы, в том числе вы, в унисон утверждают, что де у властей не было плана на этот случай, что они напуганы и проч. Вы, действительно, так считаете?

Тут несколько разных тезисов. Лично я не считаю, что власти как-то напуганы. Это было бы странно так думать, но говорить, что они эффективны и замечательно справляются с протестами – это прямо противоречит действительности.

Еще два месяца назад в Москве не было никаких протестов, не было никакой протестной активности, не было ничего и тут бабах, на ровном месте исключительно из-за действий властей 60 тысяч человек выходит на улицу.

Вместо этого власть могла допустить на выборы, например, Гудкова и Галямину. Или вообще допустить всех и на выборах их как-то обыграть, причем даже честным способом. И тогда даже близко не было бы такого протестного потенциала, не было бы митингов, судов задержаний.

Власти сами, на ровном месте, спровоцировали  самый масштабный с 2011 года протест и самые масштабные задержания, в принципе за всю свою историю новой России. Наблюдается снижение рейтингов поддержки президента и власти в целом. И это свидетельствует о низкой эффективности  действий властей. Это говорит о том, что они не ожидали такого рода событий, потому что если бы хоть кто-то,  хоть немножко вменяемый во власти, хоть как-то близко предвидел, что случатся протесты подобного масштаба, никто бы, конечно, на это не пошел и решили бы вопрос более мягкими методами, просто попытались бы электоральною обыграть оппозицию.

 Я могу предположить  примерно следующую картину событий – когда на эту тему шел разговор не знаю с Путиным ли, или между Собяниным и силовиками,  силовики взяли на себя ответственность за купирование протеста и им дали картбланш. Насколько я знаю, Собянин готов был зарегистрировать некоторых оппозиционных кандидатов, а силовики сказали, что нет, это все враги, агенты госдепа и так далее.  Собянин не стал брать на себя ответственность за развитие ситуации и сделал так как сказали силовики. Теперь на них вся ответственность за происходящее перед Путиным.

Что будет дальше пока не понятно. Я не исключаю возможности, что протесты будут нарастать, и, возможно, что по результатам в силовом  блоке какие-то люди лишаться постов. Может быть все будет наоборот протесты затихнут, и позиции силовиков усилятся. Но  очевидно, что для власти в целом на данный момент издержки от того, что ряд кандидатов не допустили  до выборов во много раз превысили издержки, которые могли бы быть.

Идеальный подарок: 3 полезные и приятные мелочи

Опубликовано автором

Часто бывает, что в календаре у вас намечается какая-то дата, когда вы обязаны купить подарок. На день рождения, новоселье или просто какой-то приятный сувенир. Если не думать об этом заранее, часто получается так, что вы купите что-то не очень нужное. Чтобы вы не ломали себе голову, мы предлагаем вам 3 варианта интересных и, самое главное, полезных подарка.

1. Tobi Steam Brush — отпариватель для одежды

Отпариватель – это крутая штука, о которой многие думают, но редко себе покупают, ведь у всех есть утюг. Но люди забывают, что это его по-настоящему улучшенная версия, способная еще и очищать, и дезинфицировать вашу одежду. А кроме того — это намного эффективнее обычной глажки. Вам не нужна гладильная доска: достаточно просто «плечиков», на которых висит одежда!  А самое главное, пар намного бережнее утюга и подходит для любых видов тканей.

 

 

2. Мини кондиционер «Арктика»

Комфортный климат – это ключ к настоящему уюту. Именно поэтому мини кондиционеры становятся все популярнее. Их небольшие размеры и вес позволяют быстро переносить устройство туда, где он вам нужен. Вентилятор не создает шума, а функция увлажнения позволяет быстро создать приятный микроклимат рядом с вами. Его можно легко захватить  и на работу, где вечно проблемы с этим делом. Не забудьте только сохранить ссылку на магазин, т.к. коллеги будут спрашивать, где им купить такой же.

 

 

3. Робот пылесос iRoom

Здесь можно сказать одно: роботы-пылесосы — крутые. Это действительно стильный и интересный гаджет, который может не только играть с вашей кошкой или собакой, но еще и будет убирать их шерсть. Подходит для ковров, деревянного пола, плиточных покрытий и линолеума. Робот оснащён искусственным интеллектом, в том числе датчиками перепадов высоты, поэтому он не грохнется с лестницы и вовремя развернется.

 

Как слушать классическую музыку не в консерватории?

Опубликовано автором

Любите классическую музыку? Предпочитаете современным ритмам симфоническое звучание? Усаживайтесь поудобнее, нам есть что обсудить.

Фото: parkseason.ru

К счастью, концерты композиторов ушедших эпох не дефицит. Мероприятий посвященных классической музыки сегодня предостаточно, чтобы удовлетворить вкусы и потребности весьма широкой аудитории. Наряду с привычными Большим и Малым залами Московской консерватории или Концертным залом им. П.И. Чайковского, Московским Международным Домом Музыки или Московской государственной академической филармонией, существуют и активно развиваются альтернативные площадки, не уступающие по качеству звука своим специализированным «коллегам». Более того мероприятия, проводимые в таких концертных залах часто отличаются нестандартностью подачи произведений. Здесь можно найти и анимированные представления, и концерты в непривычных обстоятельствах, и даже мероприятия, проводимые специально для детей таким образом, чтобы это было не принудительным и скучным, а развивающим и интересным.  

Фото: cathmos.ru

Наиболее известными среди нетрадиционных концертных площадей классической музыки являются Римско-Католический Кафедральный Собор Непрочного Зачатия Девы Марии на Малой Грузинской улице и Евангелическо-Лютеранский Кафедральный Собор Петра и Павла в Старосадском переулке.

В обоих соборах концертная деятельность не прекращается на протяжении всего года. В программу обычно входят органное и оркестровое исполнение европейской и российской классики. В праздничные дни, в рамках различных фестивалей, в Соборе на Малой Грузинской можно послушать чтение классической литературы под аккомпанемент. Например, Щелкунчика Эрнста Гофмана в сопровождении музыки из одноименного балета Петра Ильича Чайковского. А в собор Петра и Павла уже сейчас и до конца года можно сходить на анимированный концерт. В рамках проекта «Живые полотна» вы сможете погрузиться в удивительные миры известных художников в сопровождении их великих музыкальных коллег. К примеру, насладиться полотнами Винсента Ван Гога или Поля Сезанна под звуки «Времен года» Антонио Вивальди. Во время представления под звуки музыки полотна художников транслируются с помощью проекторов на стены собора. Выглядит и звучит завораживающе. Также классическую музыку в органном исполнении можно послушать в Соборе Святого Андрея в Вознесенском переулке.

Выбрать мероприятие и приобрести билеты можно на сайтах благотворительных фондов «Искусство добра» и «Бельканто», отвечающих за организацию концертов.

Фото: muzobozrenie.ru

Следующими по популярности местами проведения концертов классической музыки стали городские усадьбы.

К сожалению, насладиться звуками живого оркестра или органа в стенах родовых поместий и дворцов в основном можно только летом. Например, в усадьбе Кусково ежегодно с конца мая и до начала сентября проходят концерты органной и камерной музыки в рамках фестивалей «Органные вечера» и «Классика в Кусково». В усадьбах Коломенское, Люблино и Измайлово концертная деятельность продолжается на протяжении весны, лета и осени, как и в музее-усадьбе Архангельское, находящейся за чертой города. Периодические концерты проходят и в государственном музее Л.Н. Толстого на Пречистенке. В музее-заповеднике Царицыно проводятся музыкальные мероприятия из разных циклов в течение года. Можно даже приобрести абонемент.

Фото: parkseason.ru

Классика под открытым небом, естественно, доступна только летом. Помимо Царицыно, в филиале Ботанического сада МГУ – «Аптекарском огороде» на Проспекте Мира. Или в Зеленом театре ВДНХ, который открылся в этом году после реставрации. Правда, это будет неоклассика от современных композиторов.

Ознакомиться с репертуаром, и получить информацию о местах продаж билетов можно на сайтах самих культурных площадок.

Фото: belcantofund.com

Проект «Сказки с песчаной анимацией» помимо классического Зеркального зала Московской государственной консерватории открыл двери Дарвинского музея и Государственного музея А.С. Пушкина для юных зрителей.

В программе песчаная анимация по мотивам наиболее известных детских зарубежных и российских сказок под звуки органной и инструментальной музыки, а также народных инструментов. Проект создан с целью привить молодому поколению любовь к классическим произведениям, и сформировать музыкальный и художественный вкус. Во время представления художник создает картины с помощью песка. Этот процесс транслируется на большой экран под произведения Иоганна Баха, Амадея Моцарта, Модеста Петровича Мусоргского, Петра Ильича Чайковского и других именитых композиторов.

Фото: belcantofund.com

И ещё один неклассический вариант для классики – музыка на воде.

Специально под цикл этих мероприятий в концертный зал была переоборудована баржа. Летнее предложение, как называют его сами организаторы, доступно до первых выходных сентября, и неизвестно будет ли оно перезапущено в следующем летнем сезоне. А в этом ещё можно насладиться прогулкой по Москва-реке под звуки «короля вальсов» Иоганна Штрауса в исполнение камерного ансамбля и духового оркестра.

За организацию обоих мероприятий также отвечает благотворительный фонд «Бельканто».

Приятного вам досуга!

Кристина Черникова