Новое арт-пространство соберет художников юго-востока Татарстана

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

«Открытые мастерские» — новое арт-пространство, созданное на юго-востоке Татарстана в Альметьевске, распахнуло двери для всех желающих. Здесь будут собираться не только известные художники и мастера, но и люди, которым близко современное искусство, передает корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

Этот проект стал продолжением пятилетней паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках», благодаря которой в городе появилось более 40 арт-объектов. Новая арт-резиденция расположилась в пустующем производственном складе, построенном в 60-е годы. Архитектор Мария Гусева сохранила в обновленном здании прежние ворота, кран-балку, фрагменты стен из местного чупаевского камня, тем самым организаторы проекта, отдали дань советскому индустриальному наследию Альметьевска.

Куратор программы «Открытые мастерские» Анастасия Степанова прежде работала в Перми, в одном из главных музеев современного искусства в стране, но когда ей предложили заняться этим проектом, она перебралась в Альметьевск. И, как она сама говорит, не пожалела. 

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Анастасия рассказала о планах арт-резиденции. Так, в течение этого года здесь будут работать восемь местных художников-резидентов. Они будут реализовывать проекты в разных направлениях: текстиль, скульптура, уличное искусство, живопись и графика. Помимо этого, каждый месяц в арт-резиденции планируется проводить творческие лаборатории приглашенных художников из Перми, Москвы, Санкт-Петербурга, Красноярска и других городов.

«К участию в лабораториях приглашаются все желающие с 16 лет. У нас будут лаборатории по фотографии, по работе с текстилем и архивами, лаборатория про то, как вообще быть современным художником, как строить свою художественную карьеру, лаборатория по паблик-арту. Также запланированы лекции, мастер-классы, кинопоказы, разговорный клуб татарского языка».

Анастасия Степанова, куратор программы «Открытые мастерские»

В конце года пройдет выставка работ резидентов. Каждый из них может выбрать себе куратора-наставника из приглашенных художников. При желании художник-резидент может сделать с наставником какую-то совместную работу. Резидентам «Открытых мастерских» полностью предоставляется это помещение, оборудование и материалы. Они приходят сюда и работают над своими художественными проектами.

«Когда завершится этот год, мы сделаем новый набор резидентов, объявим опен-колл. Все желающие смогут отправить заявку, её рассмотрит экспертное жюри и отберет десять новых резидентов на следующий год».

Анастасия Степанова, куратор программы «Открытые мастерские»

Идея создания арт-резиденции принадлежит бюро «Новь» и Институту исследования стрит-арта (Санкт-Петербург), а реализован проект при поддержке местных нефтяников. Участие во всех проектах «Открытых мастерских» бесплатное.

«Мы планировали открыть арт-резиденцию, когда только начинали работать в Альметьевске. И вот это произошло. Очень важно, что хозяевами «Открытых мастерских» будут люди, родившиеся и живущие в Альметьевске».

Полина Еж, руководитель бюро «Новь»

В день открытия арт-резиденции для горожан прошли первые мастер-классы от резидентов и приглашенных гостей: по «нестандартному рисованию» от Анны Гибадуллиной, тафтингу от Анелии Шарифуллиной и Ильнура Нураева, каллиграфии от Сергея Лепяцкого, стикербомбингу от Евгения Дерябина, скульптуре от Нинель Миннахметовой, по работе с кожей от Руслана Шакурова, по ботаническим наблюдениям от Юлии Левин из Санкт-Петербурга.

История велосипеда: от египетских фараонов до «костотряса»

фото: vk.com

Самым распространенным транспортным средством в мире является велосипед. Он мобилен, удобен – идеальное повозка для путешествий на короткие расстояния. Единственный недостаток по мнению некоторых – надо прикладывать физические усилия, чтобы двигаться. Ну да это как раз полезно для здоровья. Поэтому не зря 3 июня отмечают День велосипеда.

Появился праздник совсем уж недавно – в 2018 году. Учрежден резолюцией ООН «за уникальность, давнюю историю и многофункциональность». Можно встретить утверждение, что с предложением учредить праздник выступил Туркменистан, но он лишь первым поддержал идею американского профессора Лешика Сибилски. Но продвигал активно, так что это явный успех Туркменистана на международной арене.

Слова в резолюции ООН о «давней истории» не фигура речи и велосипед действительно изобрели давно. Хотя современная его часть, которая задокументирована, насчитывает лишь два столетия. Отсчет ведут от 1817 года, когда немецкий барон Карл фон Дрез представил свою двухколесную «машину для бега». 

Когда хотят подчеркнуть, что кто-то придумывает то, что все давно знают говорят: «изобрел велосипед». И похоже, эту поговорку можно применять ко всем без исключения ныне признанным изобретателям велосипеда. Но их заслуги умалять не стоит – ведь благодаря этим людям идея наконец-то ушла в массы и прочно там закрепилась. Просто история велосипеда невероятно запутанная.

Археологи и историки периодически натыкаются на находки, разглядывая которые возникает мысль: «уж не велосипед ли это?» Так вот в Египте при раскопках обнаружили устройство, у которого два колеса были соединены треугольной рамой и имелось седло из буйволовой кожи.

Нашли его в гробнице одного из вельмож фараона Эхнатона, жившего три тысячи лет назад, на саркофаге которого прочли надпись «И сотворил он из колесницы летящий трон, установив колеса друг за другом». Далее говорится, что сделано это было для развлечения фараона и его детей. 

У историков тут же возникла мысль – уж не на этой ли штуке разбился Тутанхамон, сын Эхнатона – ведь он погиб от травмы головы и считалось, что упал с колесницы?

Чем ближе к нам эпоха, тем чаще попадаются свидетельства, что идея велосипеда приходила в голову людям частенько. Особенно много таких в Средние века и эпоху Возрождения.

Велосипед, найденный в Шато Гайар. фото: vk.com

Так в 2008 году при археологических работах в нормандском замке Шато Гайар, построенном английским королем и нормандским герцогом Ричардом Львиное Сердце (XII век), был обнаружен самый настоящий велосипед. 

Причем всех поразило наличие цепного привода. В самой цепи не было ничего необычного, такой привод еще древние греки использовали в театрах для декораций. Но велосипедная цепь маленькая и просто поражает как ее сумели сделать средневековые кузнецы.

Велосипед был создан как рыцарский – он имел на колесах крылья в виде лат и другие узнаваемые по доспехам элементы. Как выяснилось, крылья из лат и сделаны – на некоторых обнаружили клемма миланских мастеров XV века. 

Теперь ученые выясняют – это действительно создали в Средние века или в более позднее время и потом занесли в подвал замка? Но дело в том, что это помещение никогда ранее не было известно и его вот только нашли английские археологи. Загадка.

Но примерно такая же находка была сделана еще раньше, в 1962 году, когда при работах в Версале был обнаружен механизм, имеющий полные черты велосипеда. Археологи трудились в одном из колодцев, когда нашли галерею ведущую в огромные подвалы дворца. В одном из помещений и стоял агрегат.

Велосипед назвали «Король-солнце» в честь Людовика XIV, построившего Версаль. Он был настолько схож по всем параметрам с современным, что специалисты усомнились в подлинности находки. Многие откровенно называли его фальшивкой.

Тогда на историко-археологическом факультете Кардиффского университета был создан научный центр, который объединил исследователей из разных стран. Они поставили задачей понять – а могло ли такое быть и есть ли другие свидетельства о велосипедах до XIX века?

Оказалось, что довольно много. Но прежде всего в работах художников. Об этом напоминает Борис Индриков в своей статье «Великие велики» в журнале «Химия и Жизнь». Причем изображения там настолько ясные и четкие, что полностью воспроизводят велосипед. Даже если у него было и иное предназначение, хотя трудно представить себе какое еще может быть.

Велосипед, изображенный на иллюстрациях Сандро Боттичелли. фото: vk.com

Так в иллюстрациях Сандро Боттичелли к «Божественной комедии» Данте на одном из рисунков велосипед был виден очень отчетливо, он вырисован не как часть узора, а самостоятельный элемент композиции. И за него даже держится человек ровно также, как сейчас его держим мы стоя рядом. 

Художник Раннего Возрождения Ян ван Эйк, тот самый, что создал «Портрет четы Арнольфини», нарисовал картину, где имеется только предмет явно схожий с велосипедом. Причем на нем есть все – шестерни, цепи, руль. 

Стоит добавить, что рисунки и картину нашли в коллекции основателя аукционного дома «Сотбис» Андреа Кастиллеса, а он в свое время был довольно известным велогонщиком. И, наверное, собирал произведения искусства, на которых можно угадать велосипед. Видим мы нечто похожее на велосипед и в рисунках Леонардо да Винчи.

Таким образом можно предположить, что идея двухколесного механизма для передвижения с помощью мускульной силы человека возникла довольно давно. Но для нас в 1817 году его открыл тот самый немецкий барон Карл фон Дрез. Современники дали ему название «дрезина». Потом это название на железнодорожную повозку перейдет. А в России все модели вплоть до изобретения пневматических шин называли «костотряс». А дальше начнется постепенная эволюция, пока он не превратится в современный и удобный велосипед.

Скончался живописец Сергей Андрияка

фото: Никеричев Андрей/Агентство «Москва»

Народный художник РФ Сергей Андрияка умер в возрасте 65 лет, сообщили 16 мая в пресс-службе Академии акварели и изящных искусств художника.

«Сергей Николаевич сегодня умер», — цитирует ТАСС представителя академии.

Андрияка — академик Российской академии художеств. Он основал Московскую государственную специализированную школу акварели, а также Академию акварели и изящных искусств.

Во время инаугурации Владимира Путина СМИ обратили внимание, что во время прохода по коридорам Первого корпуса Кремля Путин рассмотрел картины на стенах, а у одной остановился. Позднее выяснилось, что глава государства рассматривал картину «Музыкальный натюрморт» студентки Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Автор Дарья Веселова написала её будучи на третьем курсе, а сейчас преподает в академии.

Ранее «ГлагоL» сообщал, что в Англии на 80-ом году жизни скончался актёр Бернард Хилл, сыгравший короля Теодена в кинотрилогии «Властелин колец и капитана в фильме «Титаник». Хилл состоял в браке с 82-летней американской актрисой Марианной Хилл. У пары есть сын Габриэль. Всю жизнь они прожили в Саффолке в Англии.

Художницу Скочиленко приговорили к семи годам в колонии

фото: vk.com/depression_in_pictures

Василеостровский районный суд Санкт-Петербурга приговорил к семи годам лишения свободы в колонии общего режима художницу Александру Скочиленко. Её признали виновной в распространении дискредитирующих данных о российской армии.

Как сообщается в Telegram-канале объединённой пресс-службы судов Петербурга, Кроме того, Скочиленко не сможет в течение трёх лет администрировать сайты. При этом прокурор запрашивал для девушки восемь лет лишения свободы.

По данным следствия, вечером 31 марта в одном из магазинов на Малом проспекте Скочиленко расклеивала вместо ценников стикеры с лозунгами против боевых действий на Украине. Художницу арестовали 13 апреля.

В своём последнем слове Скочиленко заявила, что действовала в интересах России и её граждан. Ранее в поддержку художницы выступил режиссёр Александр Сокуров. Он назвал её арест «надругательство над народом». Пенсионерка, по заявлению которой девушка была задержана, заявила, что «за бумажки можно было бы, конечно, дать срок поменьше».

Ранее Басманный суд Москвы заочно приговорил иноагента Максима Каца к восьми годам колонии общего режима по делу о фейках о ВС РФ. Суд признал его виновным в распространении заведомо ложных данных об использовании армии под видом достоверных сообщений. Помимо реального срока, суд запретил блогеру администрировать интернет-сайты в течение четырёх лет, писал «ГлагоL».

Реставраторы обнаружили в Петропавловском соборе Казани уникальную живопись XVIII века

фото: vk.com

Реставраторы обнаружили в Петропавловском соборе Казани уникальную живопись XVIII века. Собор является ярким образцом русского барокко XVIII века, столь редкого в истории русского провинциального зодчества. Его масштабная реставрация ведётся с 2016 года. Уже завершены работы в интерьерах первого яруса собора. В этом году, благодаря федеральному проекту «Историческая память», реставрационные работы начались в интерьерах второго яруса храма и на его колокольне, передает корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

Петропавловский собор был построен в 1723-1726 годах на средства знаменитого казанского промышленника Ивана Михляева в память о визите в Казань Петра Первого. Его возвели на месте деревянной Петропавловской церкви, о существовании которой было известно ещё в 1565 году.

Собор является одним из узнаваемых архитектурных символов Казани. К сожалению, имена его зодчих затерялись в истории. Известно, что 25-метровый золоченый иконостас собора украшает великолепная барочная резьба мастера Гусева. В числе главных святынь храма — чудотворная икона Смоленской Божьей Матери из закрытой в 1928 году Седмиозерной пустыни и мироточивая икона Иверской Божьей Матери.

«В настоящее время в первом ярусе собора уже выполнены демонтажные, кладочные, штукатурные, инъекционно-укрепляющие работы, отделка стен, потолков и полов, реставрация и изготовление деревянных частей, воссоздание изразцов фасада, устройство инженерных систем и оборудования», — рассказали ГлагоL в Госкомитете Татарстана по охране объектов культурного наследия.

Председатель Госкомитета Татарстана по охране объектов культурного наследия Иван Гущин в ходе пресс-тура не назвал журналистам общую сумму расходов по проекту, но отметил, что это значительные средства.

«Есть потребность в более чем 100 миллионах рублей. В рамках федерального проекта получаем по 50-60 миллионов, по мере получения средств заходим на объект».

Иван Гущин, председатель Госкомитета Татарстана по охране объектов культурного наследия

В настоящее время в интерьерах второго яруса собора ведутся работы по укреплению и реставрации кирпичной кладки стен и сводов, белокаменных деталей в интерьерах, лепного орнамента, кованных оконных решеток, а также реставрация икон на меди.

Специалисты также приступили к реставрации и воссозданию покрытия полов из чугунных плит, столярных заполнений оконных и дверных проемов.Полным ходом идет реставрация трапезной.

«На данный момент укреплены стены, поскольку кирпич старый и частично потерял несущие способности. Укреплены своды, лепнина полностью восстановлена реставраторами из Санкт-Петербурга».

Алексей Ким, представитель компании-генподрядчика «Равелин»

Он сообщил, что работы по трапезной закончатся в августе этого года, а реставрация колокольни завершится в мае 2024 года.

«Чтобы восстановить исторические детали, используются фотографии и письменное описание. Нужно работать очень осторожно, немного что-то повредив, можно потерять историю. Работают здесь специалисты из Саратова, Брянска, Татарстана».

Алексей Ким

В ходе реставрации специалисты обнаружили в интерьерах первого яруса собора слои разновременной живописи — поздней масляной росписи и композиции более ранней живописи с изображениями четырех евангелистов и «Воскресения Христова» в отдельных гризайльных рамах. Гризайль — это вид живописи, в которой картины выполняются оттенками одного цвета, как правило, серого или приближенного к нему.

«Мы обнаружили уникальную живопись XVIII века, советская живопись наложилась на историческую. Сейчас с реставрационным сообществом решаем вопросы, связанные с проектом реставрации. Чтобы приступить к работам, нужно разработать проект».

Иван Гущин, председатель Госкомитета Татарстана по охране объектов культурного наследия

Для дальнейшей реставрации и воссоздания утраченных участков произведений искусства проводятся дополнительные историко-архивные искусствоведческие исследования храма.

В настоящее время в Казани ведется также реставрация объекта культурного наследия федерального значения «Ново-Слободская мечеть». Она была построена в 1801-1802 годах купцом первой гильдии Г. Утямышевым, и считалась важным общественным центром Ново-Татарской слободы. Реставрационные работы идут и еще на двух объектах культурного наследия регионального значения «Доходный дом И.Киселева» и «Здание фабрично-торгового товарищества «Братья Крестовниковы», середина XIX — начало XX века.

В музее-панораме «Сталинградская битва» завершена большая реставрация

фото: Иван Илюхин/ГлагоL

В Волгограде завершена реставрация в музее-панораме «Сталинградская битва». Её начали сразу после знаковой даты 80-летия со дня победы в сталинградском сражении, которую в городе широко отметили 2 февраля нынешнего года. Круговая панорама «Разгром немецко-фашистских войск под Сталинградом» была открыта более 40 лет назад – летом 1982 года. И, как сообщает корреспондент ГлагоL в Волгограде Иван Илюхин, это первое с того момента столь крупное обновление комплекса. 

Проводили уникальную работу специалисты Московской студии военных художников имени Митрофана Грекова. Именно её художники и создавали панораму с 1958 по 1982 год. Теперь обновить труд предшественников тоже доверили грековцам. И это не только реставраторы, художники, оформители, но и технические специалисты, альпинисты. 

Идея панорамы – максимально реалистично воссоздать картины самых ожесточенных боев на склонах Мамаева кургана зимой 1943 года. Панорама – это не только расположенное по кругу художественное полотно. Оно плавно перетекает в предметный план, его основу составляют не только муляжи, но и настоящие раритеты тех далеких лет – орудия, танки, парашюты, одежда. Из-за этого все выглядит максимально реалистично. 

Высота полотна панорамы – выше пятиэтажного дома. Предметный план занимает в общей сложности треть футбольного поля. А объектов на нем больше тысячи. 

фото: Иван Илюхин/ГлагоL

Нужно было не только аккуратно обработать масляную живопись и холст от пыли и загрязнений, укрепить красочный слой, но и обновить предметный план. Протертое от наслоений времени, обработанное специальными противопожарными составами без трещин и отломов все было аккуратно возвращено на место.

За время работы было вынесено в общей сложности 200 килограммов пыли. И действовать зачастую приходилось тоненькими кисточками. Когда имеешь дело с историческими ценностями, такой подход – необходимость. 

«Панорама «Сталинградская битва» — одна из самых масштабных. Кроме основной круговой панорамы, которая воссоздает бои на Мамаевом кургане, реставрации подверглись и четыре диорамы, входящие в общий комплекс музея-заповедника «Сталинградская битва» — «Центральная переправа через Волгу», «Захват аэродрома станции Тацинская танкистами генерала Баданова», «Разгром ударной группировки Манштейна» и «Стойкость победившая смерть». Они расположены вокруг Триумфального зала музея.  На время реставрационных работ объект не закрывался для экскурсий. Реставрация панорамно-диорамного комплекса выполнялась открытым способом. У посетителей будет возможность и реставрацию увидеть, и с панорамой ознакомиться», — рассказала специалист по связям со средствами массовой информации музея-заповедника Татьяна Приказчикова.

А теперь у посетителей есть возможность увидеть комплекс полностью обновленным. В дни майских праздников, а особенно 9 Мая – в День Победы – Волгоград посещает традиционно много гостей. В прошлые майские длинные выходные город вошел в ТОП-10 популярных туристических направлений по России.

Суд полностью оправдал обвинённую за распространение порнографии художницу Цветкову*

снимок экрана Youtube

Хабаровский краевой суд оставил в силе оправдательный приговор российской художнице Юлии Цветковой*. Девушка обвинялась в распространении порнографии.

В Telegram-канале художницы и активистки указывается, что оправдательный приговор вступил силу. Цветкова* также имеет право на реабилитацию.

Суд над художницей из Комсомольска-на-Амуре длился три года. С ноября 2019 года по март 2020 года Цветкова* находилась под домашним арестом. Затем суд назначил ей подписку о невыезде.

Цветкову* обвинили в распространении порнографии из-за рисунков в паблике «Монологи вагины» в соцсети «ВКонтакте». 15 июля 2022 года Центральный суд Комсомольска-на-Амуре оправдал ее.

Художница свою вину не признавала. Она заявляла, что в соцсетях публикует «символические изображения женского тела».

*- признана Минюстом СМИ-иноагентом.

Рисунок художника Янкилевского исчез из музея в Москве

фото: Иванко Игорь/Агентство «Москва»

В Московском музее современного искусства пропал рисунок художника Владимира Янкилевского. Об этом 30 октября сообщили в полиции.

По данным правоохранитель, с заявление обратился представитель учреждения культуры.

«Он пояснил, что при подготовке длительного хранения обнаружена пропажа произведения художника Владимира Янкилевского», — цитирует правоохранителя ТАСС.

По данным полиции, пропал «Рисунок к Триптиху» 1970 года. Стоимость работы уточняется, полиция начала доследственную проверку.

Янкилевский участником знаменитой выставки авангардистов в столичном Манеже, которую при посещении раскритиковал генсек КПСС Никита Хрущёв.

Работы художника находятся в коллекции многих музеев, включая Центр Жоржа Помпиду в Париже. Он скончался в 2018 году во Франции.

Скончался автор карикатур на пророка Мухаммеда Курт Вестергор

фото: flickr.com/BBC World Service

Датский художник Курт Вестергор, получивший широкую известность благодаря карикатурам на пророка Мухаммеда, скончался в возрасте 86 лет.

Как сообщает газет Berlingske, художник умер во сне после продолжительной болезни. Вестергору было 86 лет.

Впервые Вестергор изобразил пророка Мухаммеда в 2005 году. На его голове вместо тюрбана он нарисовал бомбу. Карикатуры, вызвавшие недовольство мусульман во всём мире, были напечатаны в сентябре 2005 года в датской газете Jyllands Posten, а затем перепечатаны рядом других европейских изданий.

В нескольких мусульманских странах посольства Дании подверглись нападениям. В конфликтах, связанных с публикацией карикатур, погибли, по меньшей мере, 50 человек. В самой Дании было предотвращено несколько терактов. На автора рисунков покушались не один раз.

В последние годы жизни Вестергор жил под охраной полиции. Его место жительство было засекречено.

Ранее верховный муфтий, председатель Центрального духовного управления мусульман России Талгат Таджуддин заявил, что пророк Мухаммед не проповедовал месть и ценил прощение. Именно поэтому противоестественно объявлять кого-то врагом, прокомментировал священнослужитель заявление муфтия Чечни Салаха-хаджи Межиева. Он подчеркнул, что религия даётся людям как инструкция жизни для установки мира, порядка и согласия.

Ушёл из жизни известный советский художник Олег Целков

Фото: Агентство «Москва»

Советский художник Олег Целков скончался скончался в Париже на 87-м году жизни.

Как пишет «РИА Новости», о смерти Целкова сообщили его родственники. За две недели до смерти художник потерял зрение. По словам родных, он не смог пережить такой удар.

«Он умер сегодня рано утром в Париже, в госпитале Сен-Антуан. Он не дожил до 87 лет всего несколько дней», — пояснили в семье Целкова.

Дата и место похорон художника пока не известны.

Олег Целков родился в Москве 15 июля 1934 года. Сначала он учился в Минском художественном институте, а затем перешёл в Академию художеств имени Репина в Ленинграде, но оттуда его отчислили. После этого Целков закончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кино.

С 1960 года художник в своей живописи разрабатывает единственный сюжет — образы деформированного человеческого лица и фигуры, напоминающие зловещие маски или человекоподобных мутантов. Под давлением властей Целков был вынужден покинуть Советский Союз, с тех пор он стал жить в Париже, однако французского гражданства не принял и до 2015 года оставался апатридом, пока не получил российский паспорт.

Целков является лауреатом множества премий, в том числе «Триумфа», Царскосельской художественной премии, премии Фонда музея Эрмитаж. Его картины были представлены на выставках в Великобритании, США, Франции, Японии и других странах.

Ранее «ГлагоL» писал о смерти художественного руководителя театра «Ромэн» Николай Сличенко.