Литовский актёр, народный артист СССР Регимантас Адомайтис умер в возрасте 85 лет.
Как сообщает LRT, информацию о кончине артиста подтвердили близкие актёра. Президент Литовской Республики Гитанас Науседа выразил соболезнования родным и близким Адомайтиса. Он подчеркнул, что Литва потеряла настоящую легенду театра и кино, великого творца.
«Я восхищался им не только как киноатёром, но и как театральным мастером, который вместе с другими литовскими эстрадными деятелями создал незабываемые роли. В нашем последнем разговоре Маэстро намекнул, что хочет попробовать себя в роли режиссёра. Очень жаль, что этой мечте не суждено было сбыться», — подчеркнул президент.
фото: teatras.lt
Премьер-министр Ингрида Шимоните добавила, что Литва «потеряла человека, которому рукоплескало несколько поколений театралов, за которым с восхищением смотрели кинозрители».
Перед смертью актёр боролся с раком и объявил, что прекращает лечение от онкологии.
В СССР Адомайтис был очень известен. Зрители запомнили его роли в таких фильмах, как «Никто не хотел умирать», «Король Лир», «Из жизни отдыхающих», «Трест, который лопнул», «Зеленый фургон», «Досье человека в «Мерседесе» и многих других.
Как сообщал «ГлагоL», накануне в Баку скончался бывший госсекретарь РФ Геннадий Бурбулис. Ему было 76 лет. Его представитель рассказал, что накануне смерти политик чувствовал себя хорошо и собирался возвращаться в Москву. Бурбулис являлся ближайшим соратником Бориса Ельцина в начале его президентства. Он был один из главных действующих лиц при подготовке Беловежского соглашения, оформившего распад СССР.
Писатель Дмитрий Глуховский заявил, что спектакль «Текст» по его роману убрали из репертуара театра Ермоловой. В театре информацию не подтвердили и не опровергли, но купить или сдать билет на ближайший показ 29 июня сейчас невозможно.
Кнопка «купить билет» на странице спектакля на сайте театра ведет на несуществующую страницу. В кассе театра заявили, что билеты «временно не продают по техническим причинам», пишет BFM.ru. Директор театра Сергей Кузоятов сообщил, что сейчас находится в отпуске и указов об изменении репертуара не подписывал, сообщает «Газета.Ru».
Премьера «Текста» в театре состоялась в мае 2018 года, через год после выхода книги. Спектакль является одним из самых популярных и дорогих представлений в репертуаре театра имени Ермоловой. Цена билетов на спектакль составляла от 500 до 3 тыс. рублей. Это единственная театральная постановка по книгам Глуховского.
Как сообщал «ГлагоL», накануне писателя Дмитрия Глуховского объявили в розыск по неназванной статье УК. По данным СМИ, речь идет о дискредитации ВС РФ, так как писатель выступал против проведения Россией спецоперации на Украине.
Все мы ходим в музеи, в кино, в театр, чтобы попасть на выставку великого художника нужно отстоять порой огромную очередь. Дети начинают свою осознанную жизнь взяв в руки карандаши, а первые глубокие эмоции получают в кукольном театре. Даже в глубинке, в глухом уголке, не смогут обойтись без песен, а приехав за покупками в райцентр обязательно постараются заскочить хотя бы в кинотеатр. Одним словом, ни один человек не в состоянии обойтись без того, что называется Культура – 25 марта отмечается день его работников, а 27 марта – День театра.
День работников культуры появился по указу президента России Владимира Путина от 27 августа 2007 года, а инициатором стал тогдашний министр культуры Андрей Соколов. До этого момента уже существовали отдельные дни кино, музеев, театра, но общего, объединяющего праздника не было.
К тому же работник культуры – это не только актёры, режиссёры и художники с писателями. Это огромная армия рядовых сотрудников, от билетёрш и гардеробщиц до расклейщика афиш. И они тоже заслуживают праздник, они тоже несут культуру своим отношением к нам, посетителям, многие у них учатся вежливому и правильному слову, а молодые кавалеры часто впервые видят, как правильно нужно подавать пальто.
Помимо тех, кто творит, создаёт шедевры и просто красоту вокруг нас, нужны и те, кто донесёт их работу до остальных. Можно нарисовать шедевр и повесить у себя дома, но тогда его смогут видеть только близкие, только те, кто случайно окажется в этих стенах. Чтобы шедевр начал «работать» на всех, надо чтобы его увидели, услышали, показали.
А есть и тихие радости, очень индивидуальные, очень личные. Те, которые как раз бережешь для себя и только для себя, обладание которым доставляет невероятную радость. Не потому, что такой вот собственник, а потому что вещь вызывает восторг. Разве это чувство незнакомо многим дамам, когда они надевают украшения? А если они еще и наполнены историей, получены от любимых людей – тогда им вообще цены нет.
Портрет Павла Михайловича Третьякова. фото: wikipedia.org
То же касается коллекционеров. Но тут главное уметь делиться своей радостью с другими. Как это умели делать Савва Мамонтов или Павел Третьяков. Павел Михайлович, собрав уникальную коллекцию картин сделал ее национальным достоянием, нашей гордостью. И даже российские императоры умели делиться со своими подданными – Эрмитаж для широкой публики был открыт 17 февраля 1852 года, а вовсе не после революции 1917 г.
Тяга народа к культуре в реальности огромная и была всегда. Человек еще не умел строить дома и жил в пещерах, а уже знал, что такое живопись. На территории России таких памятников сохранилось довольно много и современные туристы со всего мира едут в Калбош-Таш на Алтае или Беломорск в Карелии, чтобы посетить эти древнейшие картинные галереи.
А разве можно представить себе русскую культуру без театра? Даже в былинах описываются скоморошьи выступления на пирах у князя Владимира Красное Солнышко. Это же настоящее театральное представление, спектакль, где есть и своя драматургия. Не зря, еще до того, как в наш язык пришло слово «театр» оно называлось лицедейством. Сохранилось и сейчас.
Скоморохи выступали не только на пирах, но и на народных праздниках, а представления были не только веселые, но и лирические и всегда поучительные. Не зря же народным любимцем стал балаганный Петрушка – родоначальник всех кукольных театров страны. Наверное, совершенно не случайно этот вид искусства получил у нас такое развитие – почва-то для него была всегда.
фото: Агентство «Москва»
К уникальным особенностям российской культуры обязательно надо отнести совместное и очень дружное проживания множества народов. Культура – это первое с чем сталкиваются люди при знакомстве. А когда говорят, что взаимопроникновение культур обогащает, то совершенно не кривят душой. В творчестве Александра Пушкина очень четко прослеживаются восточные мотивы, которые он почерпнул в общении с татарами, а великого поэта Габдуллу Тукая называют «татарским Пушкиным» — так много он сделал для своего языка. И сам Тукай обожал Пушкина и не скрывал его влияние на свое творчество – тот же легкий, почти народный язык, доведенный до литературного совершенства. Сейчас неслыханный расцвет получил якутский кинематограф, который без всякого финансирования, кажется, подхватил упавшее знамя советского кино.
Поэтому не случайно, что именно на российской земле, от Балтики до Тихого океана, появилось столько поэтов, художников, артистов, которые давно уже стали мировым достоянием, значительной частью мировой культуры, культуры планеты Земля. И этот процесс идёт и сейчас, его невозможно остановить, он совершенно не зависит от денег, потому что культура является одной из основных потребностей человека. Но все же требует поддержки и признания.
Археологи, историки находят следы древних цивилизаций. Чаще всего мы даже не знаем, что за народы жили в те доисторические времена. Не сохранилось ни имен, ни самоназваний, ни как их величали соседи. И тогда эти народы называют просто – «культура». Потому что культура – это единственное что от нас остаётся, когда исчезает все остальное.
Некоторые праздники нам кажутся пришедшими из детства и, вроде бы, их и отмечать должны именно они. Но есть один, который вызывает самые теплые чувства, но при этом очень взрослый. Он появился вроде бы недавно, но имеет самые древние корни какие только возможно себе вообразить – 21 марта отмечается День кукольника, а если шире – кукольного театра.
Самыми известными кукольниками, во всяком случае для россиян, можно считать Папу Карло и Карабаса Барабаса. Они же кукловоды – люди, которые управляют куклами.
Один выстругал самую знаменитую у нас куклу Буратино, другой был директором кукольного театра и, судя по содержанию книги А. Толстого, ещё и драматургом. Об одной его пьесе знаем точно – «Девочка с голубыми волосами или Тридцать три подзатыльника».
Как игрушка куклы известны с доисторических времен. Они же были предметом языческого культа, в определённом смысле куклу можно считать родоначальницей скульптуры. Поэтому не удивительно, что в русский язык это слово пришло через греческий. Уж там-то знали толк в скульптуре.
Но вот что удивительно – само слово пришло в греческий из латыни. Редкий случай, чаще случалось наоборот, особенно если дело касалось культуры, поскольку римляне преклонялись перед греческой. На латыни cuculla означает капюшон. То есть то, что накидывается на некую часть тела – кукол в театре как раз и надевают на руку. Ещё есть на ниточках, но тоже ведь рукой управляется. Любопытно, что на Руси такие накидки на голову тоже назывались куколью и только позже их вытеснило тюркское слово башлык, а еще позже и современное французское капюшон.
фото: freepik.com
Также можно часто встретить, что слово «кукла» вообще древнерусского происхождения и произошло от слова «кулак». Ну на кулак же кукла надевалась. Более того, особые ревнители утверждают, что и в греческий оно попало с Руси! Но филологи очень лихо это опровергают. Дело в том, что слово «кулак» вообще не славянское – это тюркизм, которых в русском языке в силу исторических событий очень много. «Кул» у тюрков означает «рука».
И тем не менее, театральная кукла — очень русский персонаж. Достаточно вспомнить балаганного Петрушку, без которого не обходилась ни одна веселая ярмарка. Это изначально перчаточная кукла, хотя позже появились и управляемые палочками и веревочками. Когда точно возник этот персонаж доподлинно не известно, но упоминается уже в XVII веке, а золотой век Петрушки пришёлся на XIX.
Но кукольник — это не только актёр-кукловод. Это еще и те, кто создаёт персонаж. Куклы изготавливались во многих цивилизациях, особого совершенства тут как раз добились древние греки, у которых это ремесло получило широкое распространение. Там оно стало отдельной профессией уже в V–IV веках до нашей эры. Их делали из обожжённой глины, а части соединяли веревочками. Самым известным центром производства кукол был город Сордис.
На Руси кукол тоже любили, помимо легендарного Петрушки изготавливались и другие. О широком распространении ремесла говорит и то, что была профессия «одевальщицы». Это такие кустарихи (женщины-кустари), которые шили одежду для кукол. Есть она и сейчас и называется художник по оформлению кукол.
фото: freepik.com
Любят у нас и кукольный театр. Особенно дети – для большинства знакомство со сценическим искусством начинается с него. Но и взрослые тоже с удовольствием идут на кукольные спектакли, которые, оказывается, могут быть столь же искрометными, как и обычные. А актерам-кукольникам даже сложнее – им и марионеткой управлять надо, и всю драматургию передать через куклу.
Самым знаменитым в России является кукольный театр им. С. Образцова, а его спектакли для взрослых «Божественная комедия» и «Необыкновенный концерт» уже десятилетия идут с аншлагом по всему миру. У нас так ещё и на цитаты растащили, достаточно вспомнить знаменитое «за роялем то же самое».
В остальном мире театр и куклы популярны не меньше. Собственно, они и придумали День кукольника. И даже известно имя человека, который выступил с таким предложением – иранский кукловод Дживад Золфагарихо. На XVIII конгрессе Международного союза деятелей театра кукол в Магдебурге в 2000 году он предложил отмечать его 21 марта. Деятели два года думали, но в 2002 году всё же решили эту трудную задачу – празднику быть! Так что в этом году еще и круглая дата – 20 лет как отмечаем. Хотя сами куклы и кукловоды устраивают нам праздник уже веками. Но это хороший повод поздравить теперь и их.
Российский актёр театра и кино Евгений Сытый умер в возрасте 52 лет, сообщил режиссёр Александр Молочников.
«Сегодня умер наш любимый Женя Сытый, он несколько лет болел, а полчаса назад ушел. Мы безумно любим тебя, Женька», — написал на своей странице в Instagram.
В МХТ им. Чехова, где с 2016 года служил артист, отметили, что Сытый был «талантливым, обаятельным, абсолютно бесстрашным». В театре напомнили, что он был выпускником Кузбасского политехнического института и раньше играл и ставил спектакли в кемеровском театре «Ложа».
instagram.com/kislomolochniy
В 2002 году состоялся его дебют в кино: Борис Хлебников пригласил Сытого на небольшую роль в фильм «Коктебель», а затем снимал почти во всех своих кинокартинах. Зрители помнят его по таким фильмам, как «Жить», «Гоголь. Начало», «О чем говорят мужчины. Продолжение», «Доктор Лиза» и многих других.
В театре отметили, что в последние годы Сытый продолжал работать несмотря на болезнь.
«4 ноября 2021 он вышел на сцену в последний раз, играл спектакль «№ 13D». В тот вечер из театра его увезла скорая, как оказалось — навсегда, хотя нам всем хотелось верить в чудо», — говорится в сообщении.
Прощание с артистом состоится 18 марта в МХТ имени А. П. Чехова. Евгений Сытый будет похоронен на родине, в Кемеровской области.
Как сообщал «ГлагоL», в начале марта скончался российский актёр Андрей Нагорнов. Ему было 56 лет, у него остались супруга и восемь детей. Нагорнов наиболее известен ролью компаньона Артура из телесериала «Бригада». Зрители также помнят его по таким картинам, как «Родина ждёт», «Надежда», «Прокурорская проверка», «Северный ветер» и других.
Советская и российская актриса, театральный режиссёр, писатель, художественный руководитель и директор Московского Художественного академического театра имени Максима Горького Татьяна Доронина заразилась коронавирусом. Она находится в одной из московских больниц с поражением лёгких.
По данным Telegram-канала Mash, 88-летняя актриса эмоционально нестабильна, поэтому врачи применяют успокоительные препараты.
В ходе повторного обследования медики отметили положительную динамику. В настоящее время правое лёгкое поражено на 20%, а левое – на 16%. ПЦР-тесты дают положительные результаты на коронавирус.
В конце декабря актриса Лидия Матасова рассказала «Собеседнику», что Доронина находится в пансионате для престарелых. Она также отметила, что актриса не вакцинирована против коронавирусной инфекции.
Как писал «ГлагоL», в июле прошлого года Доронина написала президенту РФ Владимиру Путину открытое письмо с просьбой уволить действующего худрука МХАТа Эдуарда Боякова. По ее мнению, если этого не сделать, то от театра «не останется даже и воспоминаний». Вскоре новым руководителем театра стал Владимир Кехман.
Необычное здание театра, напоминающее нагромождение острых, тонких и прозрачных льдин, появится в исторической части Казани на правой стороне озера Кабан. Его строительство планируется начать в этом году и закончить в 2025 году, передаёт корреспондент ГлагоL в Казани Ольга Сапожникова.
Пока будет строиться новое здание, казанцы и гости города смогут смотреть спектакли старейшего национального театра России на его прежней сцене в старом здании, напоминающем плывущий парусник. Новое здание театра, или как его ещё называют — Ледяной дворец у озера, будет возведён по проекту русско-немецко-японского консорциума «Ваухаус», который стал победителем открытого международного конкурса на разработку архитектурной концепции Татарского государственного академического театра имени Галиасгара Камала.
Проект консорциума «Ваухаус»
Дерзкая геометрия архитектуры нового театра навеяна редким природным явлением — «ледяными цветами» на озере Кабан, расположенном посреди города. Зимой, по замыслу архитекторов, здание будет сливаться с окружающей средой и станет частью облика озера. Летом — единение с природой будет достигнуто за счёт многогранного отражения прозрачных фасадов здания в водной глади.
«Важно было отразить разные сезоны года, в том числе и зиму с её снегом, покрытое льдом озеро».
Кэнго Кума, японский архитектор
Он возглавляет архитектурное бюро, которое является одним из участников консорциума «Ваухаус».
В числе участников этого консорциума и известный казанский архитектор Герман Бакулин с его проектно-творческой мастерской. Он сообщил, что проект предполагает создание плавучей сцены, летней площадки для фестивалей. По его словам, это будет прозрачный, проницаемый театр, в котором всегда есть жизнь.
Основной зал нового театра рассчитан на 600 мест, малые — на 200 и ещё один зал на 50 мест. Учтено всё: количество помещений, необходимых для размещения труппы театра, сцены, репетиционные залы и оркестровая яма, дополнительные учебные и исполнительские помещения. Здание будет максимально функциональным и комфортным, обещают архитекторы.
«Стоимость проекта оценивается в семь миллиардов рублей», — уточнили ГлагоL в мэрии Казани. Мэр столицы Татарстана Ильсур Метшин на торжественной церемонии объявления победителя конкурса приоткрыл завесу тайны. Он сказал, что при подведении итогов было много споров, мнения членов жюри разделились.
Мэр Казани Ильсур Метшин с победителями конкурса. фото: Ольги Сапожниковой/ГлагоL
«Мы ожидали, что победит другой архитектурный консорциум, чей проект нам был ментально ближе, но представители старшего поколения выбрали этот смелый и авангардный проект».
Ильсур Метшин, мэр Казани
Надо отметить, что казанская общественность тоже неоднозначно восприняла столь дерзкий архитектурный облик нового знания национального театра. Однако же известно много примеров, когда необычные, креативные здания, инженерные сооружения поначалу вызывали неприятие, резкую критику современников, а со временем становились любимыми и узнаваемыми символами своих городов и стран. Взять, к примеру, здание оперного театра в Сиднее, деловой комплекс «Четыре башни» в Мадриде или Эйфелеву башню в Париже, которую сегодня не знает только ленивый.
Народный артист России, ведущий актёр Малого театра Борис Невзоров скончался в больнице из-за перенесённого коронавируса. Ему было 72 года.
«В это совершенно невозможно и не хочется верить — сегодня не стало Бориса Невзорова. Скорбим и выражаем глубокие соболезнования родным и друзьям Бориса Георгиевича», — говорится на официальной странице Малого театра в Fаcebook.
Прощание с артистом состоится в Малом театре. О точной дате и времени церемонии объявят позднее.
Борис Невзоров за свою карьеру сыграл более чем в сотне фильмов и сериалов, среди них — «Россия молодая», «Найти и обезвредить», «Говорит Москва» и многие другие. В Малый театр артист был принят в 2005 году. На этой сцене он исполнил 11 ролей в таких спектаклях, как «Король Лир», «Маскарад», «Волки и овцы», «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» и многих других.
«Мы будем помнить эти работы. Мы будем помнить этого человека — красивого, невозмутимого, бесконечно талантливого. Борис Невзоров успел очень многое сделать в профессии, но сколько бы ни сделал артист такого уровня, этого никогда не бывает достаточно», — говорится в сообщении на сайте Малого театра.
Как сообщал «ГлагоL», днём ранее стало известно о смерти народного артиста РФ Геннадия Юхтина. Он скончался в возрасте 89 лет. В начале февраля Юхтин попал в московскую больницу с COVID-19. Позднее его отпустили домой по собственной просьбе, однако 15 февраля состояние ухудшилось, и артиста вновь госпитализировали.
Российский актёр театра и кино Владимир Городничев скончался в возрасте 74 лет, сообщает пресс-служба Ивановского областного драматического театра.
«Ушёл из жизни наш артист Владимир Константинович Городничев. Актёр классической театральной школы, ведущий мастер сцены. Всю свою жизнь он служил Ивановскому драматическому театру», — говорится в сообщении.
Помимо театра, Городничев занимался педагогической деятельностью, преподавая сценическое движение в Ивановском областном колледже культуры. Своих студентов он учил, в том числе, фехтованию, а в театре являлся постановщиком «боевых» сцен в спектаклях театра.
«Владимир Константинович всегда стремился передать накопленный опыт молодому поколению артистов», — подчеркнули в театре.
Артист запомнился зрителям участием в постановках «Вишневый сад», «Кому на Руси жить хорошо», «Король Лир» и многих других.
Причины смерти не уточняются. Прощание с Городничевым пройдет 6 января.
Ранее «ГлагоL» сообщал, что писатель и сценарист Альберт Лиханов скончался в возрасте 86 лет. Писатель возглавлял Российский детский фонд, Фонд защиты детей. Лиханов является лауреатом премий президента и правительства России. Кембриджский университет внес Лиханова в список «2000 выдающихся европейцев XXI века».
Актриса московского драматического театра «Бенефис» Наталия Филиппова скончалась на 79 году жизни, сообщает пресс-служба театра.
В театре уточнили, что актриса ушла из жизни 8 декабря. Причины смерти Филипповой не озвучили.
«Ушёл из жизни замечательный, светлый человек, заслуженно пользовавшийся любовью и уважением коллектива театра. Память о Наталии Николаевне навсегда останется в наших сердцах», — говорится в сообщении.
В «Бенефисе» актриса служила более 20 лет. Она не только выходила на сцену как артистка, но и занималась организационными делами в качестве заведующей труппой.
Как сообщал «ГлагоL», 3 декабря ушла из жизни народная артистка РСФСР Нина Ургант. Министр культуры РФ Ольга Любимова назвала смерть актрисы огромной потерей. По её словам, сценические работы Ургант были «интересны, самобытны и узнаваемы, а фильмы обогатили золотой фонд отечественного кинематографа».
