На Санкт-Петербургском международном культурном форуме подпишут рекордное количество соглашений

С 14 по 16 ноября в Российском этнографическом музее пройдёт VIII Санкт-Петербургский международный культурный форум, участники которого заключат более 40 соглашений, направленных на развитие и укрепление международного и межрегионального сотрудничества в культуре и искусстве. Об этом сообщили в пресс-службе форума.

фото: пресс-служба СПБМКФ

«В этом году мы проводим пятую – юбилейную – Деловую площадку Санкт-Петербургского международного культурного форума, — рассказала куратор площадки Кристина Трубинова. — Она стала местом, где заключаются ключевые долгосрочные соглашения о сотрудничестве, связывающие российские и иностранные учреждения культуры, проекты, инициативы, помогающие российским региональным проектам наладить эффективную совместную работу: виртуальные музеи, представительства, презентации, гастроли. На Деловой площадке сходятся точки интересов всех участников культурного процесса: художников, искусствоведов, организаторов, представителей органов власти, просветителей. Благодаря намерениям о партнерстве, закрепленным документально в ходе Форума, мы видим в России и за рубежом яркие фестивали и программы, которые делают культуру доступной для каждого человека. Один из таких примеров – международный культурный проект «Русские сезоны», который вот уже несколько лет демонстрирует в Европе и Азии богатое наследие самобытной русской культуры».

фото: пресс-служба СПБМКФ

В связи с проведением международного культурного проекта «Русские сезоны» во Франции, Бельгии и Люксембурге соглашение о сотрудничестве заключат «Театра «Мюзик-Холл», АНО «Русские сезоны», мэрия и департамент по туризму и международным связям Ниццы; Министерство культуры РФ, департамент культуры Москвы и Комитет по культуре Санкт-Петербурга подпишут дорожную карту проекта на 2020 год; директор АНО «Русские сезоны» заключит соглашения с Федеральным агентством по делам Содружества Независимых Государств, соотечественников, проживающих за рубежом, и по международному гуманитарному сотрудничеству с Центром изобразительных искусств «BOZAR» (Бельгия); соглашения о проведении гастролей подпишут Московский музыкальный театр «Геликон-опера» и оперный театр Маси (Opéra de Massy), Санкт-Петербургский государственный «Театр «Мюзик-Холл» и мэрия города Ниццы; культурно-социальный проект «Театральная Россия» договорится о проведении театрального фестиваля «Русский Авиньон» с регионом Прованс – Альпы – Лазурный Берег и мэрией города Авиньона, с театром Ноно (Le théâtre Nono) и театром Головина (Le théâtre Golovine).

фото: пресс-служба СПБМКФ

Кроме того, в ходе форума будут заключены соглашения о подготовке кадров для Сибирского филиала Русского музея, о создании виртуального филиала Русского музея на базе Республиканского художественного музея им. Ц. С. Сампилова в Улан-Удэ, об организации российско-французского культурно-выставочного центра в Лоше (Франция), о создании в России национального комитета по сохранению промышленного наследия, о проведении детского фестиваля «Книжный Выборг – книжный выбор», о реализации культурно-туристического проекта BEST.Petersburg, который объединит городские власти и предпринимателей. 

Также в рамках форума договорятся о сотрудничестве Государственный Русский музей с Приморской государственной картинной галереей, с Министерством культуры, печати и по делам национальностей Республики Марий Эл, с Центральной городской публичной библиотекой имени В. В. Маяковского и Академическим Малым драматическим театром – Театром Европы; Театральный музей им. А. А. Бахрушина с Зарайским Кремлем; Россотрудничество с Российским национальным музеем музыки, с Государственным музеем-заповедником «Петергоф» и Благотворительным фондом социальных инициатив «Мир и гармония»; российские учреждения культуры, органы власти и общественные организации с международной организацией «Форум славянских культур» (Словения); Российский этнографический музей с Кемеровским областным краеведческим музеем; национальной библиотеки Беларуси с Всероссийской государственной библиотекой иностранной литературы имени М. И. Рудомино; Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения с Центром глобального передового опыта в области высшего, среднего образования и профессиональной подготовки (г. Миккели, Финляндия) и Университетом коммуникаций Китая; Свердловская государственная академическая филармония с немецкой фирмой RCCR Projects; Государственный историко-архитектурный и этнографический музей-заповедник «Кижи» с Белорусским музеем народной архитектуры; Государственный музей истории религии с Музеем икон (Франкфурт) и Государственным Академическим издательством Китая.

фото: пресс-служба СПБМКФ

Деловая площадка VIII Санкт-Петербургского международного культурного форума объединит несколько десятков мероприятий: круглые столы, подписания соглашений, паблик-токи и мастер-классы. Жители и гости Санкт-Петербурга смогут посетить множество культурных мероприятий фестивальной программы форума.

В Москве открыли кафе с благотворительными обедами для пожилых

Огромное количество пожилых людей в России живут за чертой бедности. Многие не могут позволить себе полноценный обед — мясной, с первым и вторым блюдом. Некоторым не хватает средств на продукты, кто-то ограничен в дееспособности. Все эти люди могут каждый день по будням питаться в кафе «Добродомик» — для этого нужно просто прийти, взяв с собой пенсионное удостоверение.

«Добродомик» хорошо знаком петербуржцам и радует их уже два года. В 2017- м предприниматели Александра Синяк и Евгений Гершевич начали раздавать в своем кафе «Чешский домик» бесплатные обеды для пенсионеров. Пожилые люди стали приходить ежедневно, с удовольствием пользуясь предложением. В октябре прошлого года пара открыла кафе «Добродомик» на Васильевском острове, а позже — одноименный благотворительный фонд.  А два дня назад «Добродомик» открылся в Москве благодаря инициативе бизнесмена и музыканта Эмина Агаларова. Именно он и  основатели проекта — Александра и Евгений — встретили первых гостей кафе.

«Когда люди стареют, они часто становятся никому не нужны, от них отказываются, про них забывают. Кто-то просто остаётся один в силу обстоятельств. Поэтому так хочется украсить жизнь тех, кто когда-то столько сделал для нас» — рассказал Эмин Агаларов.

 

«В кафе пожилые люди получают не только бесплатные обеды, им оказывается адресная помощь. Они приходят со своими проблемами — мы выходим в прямой эфир в соцсетях, спрашиваем, кто может помочь. Сейчас нам требуются волонтеры. Молодые люди, которые в благодарность старшему поколению будут работать в кафе официантами, помогать бабушкам и дедушкам» — поделилась Александра Синяк.

Утром и вечером «Добродомик» работает в обычном режиме для всех желающих. Это не коммерческий проект, но такой формат дает возможность зарабатывать средства на бесплатные обеды для пожилых. Каждый посетитель, заплатив за еду, автоматически становится благотворителем. Чем чаще вы ходите в «Добродомик», тем активнее он развивается, а, значит, тем большему количеству нуждающихся он сможет помочь.

Кафе находится на Тушинской улице, 12, в десяти минутах от метро. По будням, с 12 до 16, здесь может бесплатно пообедать любой человек, имеющий пенсионное удостоверение. В состав обеда обязательно входит салат, суп, горячее блюдо и напиток. Меню разработано с учетом предпочтений пожилых людей — это простые и питательные блюда, привычные для советского человека. Например: салат «Мимоза», солянка мясная, бефстроганов и картофельное пюре, компот из сухофруктов.  И конечно, меню не повторяется изо дня в день, чтобы радовать пенсионеров разнообразием.

Утром и вечером здесь могут подкрепиться гости любого возраста: с 10 до 12 в «Добродомике» можно позавтракать свежими сырниками, выпить вкусный кофе или взять с собой сладкие блинчики, а с 16 до 22 часов — сытно поужинать и купить свежий хлеб. Цены очень умеренные и не отпугнут даже студентов. «Добродомик» на Тушинской рассчитан на 69 посадочных мест. Ежедневно он может обслуживать несколько сотен гостей. В кафе продумано все для удобства пожилых людей и посетителей с ограниченными возможностями: пандусы для инвалидов, специально оборудованные туалетные комнаты, широкие проходы и удобное расположение столиков.

И важный момент: проект входит в состав холдинга Restaurants by Crocus Group, поэтому качество продуктов и рецептура блюд здесь на таком же высоком уровне.

 

Челентано и виноград

Всё началось с фотографии. Но не с этой, а с той, которая была в репортаже с Первого Азербайджанского фестиваля Винограда и Вина. Фильм «Укрощение строптивого» с прекрасными Адриано Челентано и Орнеллой Мути знают и любят все, но я ни разу не видел, чтобы кто-то пытался повторить этот танец. Но в Азербайджане его повторили под бурные апплодисменты гостей фестиваля два месяца назад:

Как оказалось, виноград по методу Адриано давят не только на фестивалях. Это самая любимая туристами часть программы, которую для них регулярно проводят в Шато Монолит. Гостевой Дом Шато Монолит — это три в одном. Во-первых, отличная винодельня Chabiant. Во-вторых, огромные виноградники в живописнейшем уголке Азербайджана — Исмаиллы. И в-третьих, небольшой гостиничный комплекс, который позволяет гостям провести здесь несколько дней и пройти весь путь от лозы до готовой бутылки вина вместе с виноградом.

Начинается всё со сбора. Гостям выдают большие корзины, шляпы и ножницы — и они начинают радостно собирать урожай. Разумеется, есть его тоже можно. Затем тяжелые корзины нужно дотащить до винодельни:

Ну и дальше начинается веселое соревнование между двумя командами, кто больше выдавит за определенное время.

Дань традициям отдана, а теперь можно посмотреть и на настоящее современное производство:

Здесь трудятся два замечательных винодела из Италии — Марко Кателани и Андре Улива. Очень интересные и душевные парни, которые работают почти круглосуточно, сменяя друг друга. Кто-то из них непременно проводит экскурсию по винодельне и показывает, как из собранного винограда получается замечательное вино.

Разумеется, после такого насыщенного трудового утра, нужен релакс. Для этого есть прекрасный открытый бассейн и открытые бутылки с продукцией винодельни на любой вкус:

 

Не забывайте закусывать. Тем более, что еда очень вкусная и из самых свежих и натуральных местных продуктов.

Условия для размещения тоже весьма комфортные. Подробнее можно посмотреть на букинге.

Пишу так подробно, т.к. многие спрашивают, куда съездить в Азербайджане кроме Баку. Почему-то российские туристы про Шато Монолит знают мало, зато туристы из других стран приезжают по второму и третьему разу. Хочется немного изменить ситуацию в пользу наших.  Ближайший винный тур запланирован на конец октября, может быть еще будут места. А если нет, запланируйте на будущий год: удовольствие точно получите. 

Мы там были недавно с винным экспертом Денисом Руденко и сняли небольшой фильм. Смотреть его лучше в уютной атмосфере и хорошей компании вечером. Фильм здесь.

Кирилл Серебренников получил Орден искусств и литературы Франции

Российский кино- и театральный режиссёр Кирилл Серебренников удостоился французского Ордена искусств и литературы высшей степени — командора. Награду руководителю московского «Гоголь-центра» вручила в своей резиденции посол Франции в России Сильви Берманн 14 октября. Об этом сообщает ТАСС. 

«Вы представляете культуру сегодняшнего и завтрашнего дня, — обратилась к Серебренникову посол, вручая награду. — Признание Франции по отношению к вам огромно именно за тот вклад, который вы вносите в культурные связи между нашими странами».

фото: личный архив Арины Бородиной

Режиссёр отметил, что государственную награду получает впервые и ранее с настороженностью относился к подобного рода почестям.

«Но эта награда за то, что вместе с «Гоголь-центром», фестивалем «Территория» мы старались построить мосты между странами, народами и культурами, поэтому этот орден я приму с удовольствием», — уточнил Кирилл.

Серебренников также признался, что питает к Франции нежные чувства с раннего детства.

«Недаром в школе я выбрал вторым иностранным языком французский, и «Марсельезу» я знаю наизусть, именно в этом произведении, наверное, та необходимость свободы, которая живет во мне, — пояснил он. — Как бы ни менялись политические ветры, мы будем делать все, чтобы между нашими странами были добрые, дружеские отношения, для этого и нужна культура».

О том, что Кирилл Серебренников станет командором Ордена искусств и литературы, стало известно ещё в августе 2018 года, когда он находился под домашним арестом по делу о хищениях. В апреле 2019-го Серебренникова отпустили под подписку о невыезде, и награда, наконец, нашла героя.

Орден искусств и литературы (трёх степеней: кавалер, офицер и командор) является ведомственной наградой Франции, присуждаемой министерством культуры. Ранее он также был присуждён Михаилу Горбачёву в 1997 году, Юрию Башмету в 2000 году, Андрею Кончаловскому в 2005 году и Карену Шахназарову в 2015-м.

Итальянские художники представят этюды, написанные в Крыму

Выставка этюдов, написанных художниками из Италии во время пленэра в Крыму, откроется в Москве 8 октября. Об этом сообщил руководитель центра культурных инноваций, председатель правления Севастопольской региональной общественной организации «Творческий союз художников Севастополя» Сергей Берлов.

Берлов отметил: «В галерее «Дрезден» в Охотном дворе напротив Кремля будут выставляться работы итальянских художников. Выставка откроется 8 октября и продлится три дня, а потом художники улетят домой, в Италию».

Выставка уже была представлена в минувшую субботу в Севастополе. Она включала в себя работы российских и итальянских художников. На ней были представлены около 40 работ, выполненных в разных стилях и написанных в разных живописных местах Севастополя, Судака и Феодосии. 

Сергей Берлов объяснил, что русские художники и их итальянские коллеги по-разному пишут картины. Первые делают это в более классическом стиле, когда как вторые любят эксперементировать. «Разница между работами итальянцев и наших художников, конечно, есть. Акварели, например, у них более классические, но есть у итальянцев работы и в очень оригинальной технике. У нас масляная техника, работы носят более импрессионистический характер».

Один из итальянских художников поделился своими впечатлениями о Крыме. «Мне очень понравился Крым, здесь комфортный климат и приятная погода. Виды Крыма похожи на Италию, но здесь больше места — пейзажи более обширны. На меня самое сильное впечатление произвел Херсонес Таврический, он напоминает мне дом, где тоже остались элементы античных городов. Также очень понравилась Балаклава, ее бухта — там грандиозные пейзажи», — заметил Альберто Бассани.

Главная идея пленэра была в том, чтобы посетить те места в Крыму, которые связаны с историей Италии. В Средние века выходцы с севера Апеннин основали на полуострове колонии и активно занимались торговлей. На этюдах художники запечатлели руины средневековых крепостей, древнего города Херсонеса Таврического, море, бухты и горы Крыма.

Бэнкси открыл собственный магазин

Британский художник Бэнкси объявил об открытии собственного магазина и запуске бренда. Этой новостью он поделился на своей странице в одной из соцсетей.

Магазин «Валовый внутренний продукт», двери которого никогда не откроются для посетителей, разместился в Кройдоне, одном из южных боро Лондона. Витрина, где можно увидеть многочисленные работы Бэнкси, по словам художника, — лишь шоурум, подсветка которого будет работать круглые сутки. Сами товары будут доступны в интернет-магазине. Их будут изготавливать только из переработанных материалов. Цены будут демократичными и начнутся с отметки в 12 долларов.

фото: https://www.instagram.com/banksy/

Художник объяснил, почему он решил создать собственный магазин. Изначально он не задумывался о торговле. Однако Бэнкси не выпускал продукцию и не использовал свой товарный знак, который в таком случае, согласно британским законам, могли передать другому лицу. Компания, занимающаяся изготовлением поздравительных открыток, попыталась завладеть юридическими правами на имя Бэнкси, чтобы «законно продавать свои поддельные товары». Лучшим решением для художника в этой ситуации стал запуск собственного бренда.

фото: https://www.instagram.com/banksy/

В магазине можно будет приобрести диско-шары, сделанные из использованных полицейских шлемов, или коврики для ног, сделанные из спасательных жилетов, найденных на берегах Средиземного моря.

Ранее сообщалось, что работы художника вновь были представлены на аукционе. Цена каждой варьировалась от 70 до 90 тысяч долларов.

Поклонники «Аббатства Даунтон» могут арендовать замок, в котором снимался сериал

Замок Хайклер в английском графстве Беркшир, где проходили съёмки популярного сериала «Аббатство Даунтон» теперь доступен для аренды. Соответствующее объявление было опубликовано на сервисе Airbnb.

фото: Airbnb

В замке, не обладающем такими благами цивилизации, как телевизор, интернет и кондиционер, можно будет остановиться всего на одну ночь 26 ноября. Двоих гостей встретят владельцы Хайклера — лорд и леди Карнарвон, чтобы провести экскурсию по замку и его окрестностям. Кроме того, программой посещения предусмотрены бесплатные коктейли, кофе и ужин, во время которого постояльцев будет обслуживать дворецкий. По окончании визита в Хайклер гости получат подарок от его владельцев.

Стоимость аренды замка составляет 10 тысяч рублей в сутки. Каждого кандидата будут тщательно проверять на наличие положительных отзывов на A‌i‌r‌b‌n‌b и большой любви к «Аббатству Даунтон». Приём заявок стартует уже 1 октября.

фото: kinopoisk.ru

Замок Хайклер был построен в начале XVII века на фундаменте старого дворца Винчестеров. В общей сложности в нём расположено 300 комнат, однако активно используются только первый и второй этажи здания, поскольку остальные помещения нуждаются в капитальном ремонте. Помимо «Аббатства Даунтон» на территории замка проходили съёмки таких фильмов и сериалов, как «Дживс и Вустер», «Мисс Марпл Агаты Кристи», «Матч-пойнт» и других.

Серал «Аббатство Даунтон» транслировался на телеканале ITV с 2010 по 2015 год и рассказывал о семье погибшего на «Титанике» графа Грэнтэма. В 2011 году проект попал в книгу рекордов Гиннеса как «самый обсуждаемый критиками телесериал». «Аббатство Даунтон», состоящий из 52 эпизодов, удостоен трёх «Золотых глобусов» и четырёх премий «Эмми». 21 ноября 2019 года на российские экраны выйдет полнометражный фильм, основанный на событиях сериала.

Третьяковская галерея покажет панно из нефти

Выставка «Николай Наседкин. Нефть: личная история», где представлены панно и полотна, созданные с использованием нефтяных суспензий, открывается в Новой Третьяковке.

Сам художник сообщает: «Настоящий проект — попытка осмыслить значение нефти в истории страны, средствами современного искусства представить пространство современной России и определить, чем является для нее нефть — благословением или проклятьем». Нефть стала частью личной истории художника — более десяти лет Николай Наседкин создавал живописные произведения, используя нефтяные суспензии. Главный вопрос выставки:«Можно ли разглядеть свою личную историю в глобальной истории современного мира?»

В состав экспозиции вошли 25 произведений, включая 18 живописных и графических работ. Среди прочего посетители увидят экспонаты «Колонна-Выставка» и «Русская стена. Светопад», отсылающие к мотивам древних храмовых культур.

Одно из центральных мест в экспозиции отведено монументальным панно Наседкина. Для их создания художник выливал нефтяную суспензию на специально подготовленные листы картона, давая ей свободно стекать по плоскости, а после выполнял рисунок мастихином – инструментом, который используют художники для создания картин маслом.

Красная площадь на одноименном панно, по выражению искусствоведа Александра Петровичева, представляет собой «логотип традиционной культуры и государственности». Другое панно – «Пашня» — связано с личной историей художника, выросшего в сельской местности. Среди других работ – «Дом», «Дед Егор», портрет писателя Варлама Шаламова, объект «Сапоги». Также на выставке представлен цикл «Родня» — серия портретов на упаковочном крафте. Наседкин даже создал одноименный фильм, съездив на свою малую родину в село Алешки Воронежской области, чтобы восстановить историю своей семьи.

Сам Николай Наседкин родился 31 августа 1954 года. В 1970-1974 годах учился в Федоскинской школе миниатюрной живописи. В выставках художник принимает участие с 1982 года. Он является участником лонг-листа Премии Кандинского 2008 и 2009 годов в номинации «Проект года». Работы художника находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина, Московского музея современного искусства .

Уникальный российско-британский оркестр дал первый концерт

Дебютное выступление фестивального российско-британского оркестра Бриттена-Шостаковича прошло 9 сентября на сцене парка науки и искусств «Сириус» в Сочи. Дирижировал музыкантами сооснователь коллектива, британец Ян Латам-Кениг. Об этом сообщает ТАСС.

«Мы хотели бы создать здесь что-то абсолютно уникальное», — заявил перед концертом посол Великобритании в России Лори Бристоу, подчеркнув, что это укрепит отношения двух стран в Перекрестный год музыки.

фото: Анастасия Силкина/ТАСС

Создатели оркестра вдохновлялись дружбой композиторов Бенджамина Бриттена и Дмитрия Шостаковича. В коллектив были отобраны 86 воспитанников ведущих консерваторий Великобритании и России в возрасте от 18 до 28 лет.

«Я вижу именно то, чего ждал, — признался Ян Латам-Кениг. — Обычно российские музыканты этого возраста очень хорошо владеют техникой, но им не хватает дисциплинированной работы в оркестре. В Великобритании практически полностью противоположная ситуация: сделан акцент на игру в оркестре, работу в команде, а не на то, чтобы оттачивать свои сольные навыки».

По словам дирижёра, получившийся оркестр сочетает в себе лучшие музыкальные традиции обеих стран: британские духовые и российские струнные. Также он рассказал, что в первый год своего существования коллектив будет исполнять музыку только британских и российских композиторов. На дебютном выступлении оркестр Бриттена-Шостаковича сыграл «Фантазию на тему Томаса Таллиса» Ральфа Воана-Уильямса, «Рапсодию на тему Паганини» Сергея Рахманинова, «Русский танец» из балета «Лебединое озеро» Петра Чайковского, «Четыре морские интерлюдии» из оперы «Питер Граймс» Бриттена и Сюиту для эстрадного оркестра Шостаковича.

фото: news.yandex.ru

«Для «Сириуса» важно принимать такие проекты в сфере культуры, которые показывают молодым людям мир без границ. Вы не увидите на сцене ни русских, ни британцев — это люди, музицирующие вместе», — сказал перед концертом художественный руководитель Фонда «Талант и успех» Ханс-Йоахим Фрай.

Председатель консультативного совета Российско-британской торговой палаты и по совместительству председатель оркестра Чарльз Хендри поблагодарил спонсоров и чиновников за поддержку.

«Для нас очень важны поддержка и энтузиазм, которые встречал проект на самом высоком уровне — в правительствах обеих стран. И проект был бы невозможен без финансовой поддержки российской компании «Роснефть» и британской BP, мы очень благодарны им», — отметил он.

После двух концертов в Сочи, 9 и 10 сентября, оркестр Бриттена-Шостаковича отправится на гастроли в Москву (12 и 14 сентября) и Санкт-Петербург (15 сентября), а затем в британские города Лондон, Бирмингем, Ноттингем, Лидс, Манчестер, Эдинбург и Бейзингсток.

Фестиваль Burning Man 2019

Какой только ерундой ни занимаются люди! Сидят в душных офисах, стоят у грохочущих конвейеров, заседают на совещаниях, стоят в пробках, а вечером смотрят сериалы с рекламой или тупые ток-шоу. Но иногда у некоторых наступает тот самый момент, когда им хочется бросить всё и уехать черт знает куда. Туда, где нет правил, условностей и прочей тоски — например, в пустыню. Посмотрите, сколько таких некоторых туда едет:

Да, вы не поверите, но один из самых ярких и незабываемых фестивалей планеты ежегодно проходит в пустыне.

В абсолютно мертвой и безлюдной жаркой пустыне, где не происходит круглый год вообще ничего, а потом вдруг появляется всё.

Самые красивые девушки, самые безумные наряды, самые феерические инсталляции, самые невероятные автомобили и еще очень много разного.

Всего восемь дней в конце августа в пустыне Блэк-Рок (штат Невада). Но за это время участники этого сумасшедшего фестиваля успевают зажечь огнем души миллионов людей по всему миру.

Идея проводить Burning Man зародилась 33 года назад в 1986-м, когда одного хорошего парня бросила нехорошая девушка. Они с другом построили на пляже в Сан-Франциско ее двухметровую статую и радостно сожгли среди ночи под песни и пляски в компании единомышленников. На следующий год решили повторить, а когда количество участников начало резко расти, перенесли фестиваль в пустыню. Там он не пугал других обитателей пляжа и давал участникам больше свободы для самовыражения. За 33 года свобода достигла небывалых масштабов и фестиваль стал одним из самых зрелищных в мире.

Размеры и количество статуй для сжигания и не только тоже выросли, а количество участников перевалило за 100 тысяч. Среди фотографий я нашел даже станцию «МИР»  и избушку на курьих ножках. Не удивительно: на фестиваль съезжаются позитивные люди со всего мира, и наших там тоже немало.

Сюда приезжают и по одиночке, и целыми арт-группами и творческими коллективами. Здесь можно купить и продать самые невероятные наряды и аксессуары, произведения любого искусства и прочее. И конечно, наснимать самых удивительных фильмов и фотографий, которые потом можно будет долго рассматривать холодными унылыми вечерами.

Некоторые прямо там делают предложения любимым девушкам:

В этом году Burning Man проходил с 25 августа по 2 сентября.   Сейчас его участники уже добрались до нормального интернета и компьютеров, на которых можно разобрать тонны фото и видео, выбрать лучшие и выложить в сеть. Гуглить это всё по хэштэгам вы можете бесконечно. Я выложил лишь несколько кадров, по которым можно составить первое впечатление. Посмотреть еще десятки тысяч фото за разные годы можно здесь или здесь.