С 28 января по 25 марта на выставке «Сальвадор Дали. Магическое искусство» в Манеже будет представлено 180 работ художника.
Можно порадоваться за московский Манеж – на два месяца на его территории поселится самый большой выдумщик XX века – живописец, скульптор, график, писатель, сценограф, художник по костюмам, артист, ювелир, рекламщик… Творчество Дали, заявившего некогда «Сюрреализм – это я», но обращавшегося и к классическому наследию, создавшему серию религиозных полотен, интенсивно работавшему в графике, никого не оставляет равнодушным. Одни превозносят его за новое слово в искусстве, других он пугает и ужасает. За свою жизнь художник создал более 1500 произведений, в Москву прибыли экспонаты из знаменитого каталонского «треугольника Дали» — из Театра-музея на его родине в Фигерасе, Дома-музея в Порт-Лигате, где была его студия, и замка Пуболь, который он подарил своей музе Гала. Выставка организована Культурно-историческим фондом «Связь времен» и Музеем Фаберже в Санкт-Петербурге в партнерстве с Департаментом культуры города Москвы.
Имя Сальвадора Дали в России не нуждается в представлении, первая выставка художника на Крымском валу состоялась еще в советские времена, когда имя Дали, окутанное слухами, в том числе из-за его русской жены Елены Дьяконовой (Гала), в Союзе слышали, но с творчеством знакомы не были. «Очереди едва не дважды огибали коробку выставочного зала, — вспоминал на встрече с журналистами руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский, — но это того стоило, люди испытывали настоящий культурный шок. Сегодня живем в другом измерении, когда у сограждан есть возможность знакомиться с творчеством великих художников, как в отечественных музеях, так и на их родине за рубежом. Большое искусство проверяется временем, на арт-проектах и мероприятиях, посвященных творчеству Дали, видим, как меняется интерес нашей аудитории, каждое новое поколение находит в этом художнике что-то свое, вызывающее сопереживание». Кибовский назвал сотрудничество с фондом «Связь времен» систематическим партнерством, памятуя о выставке Фриды Кало и Диего Ривьеры в Манеже, и подчеркнул, что поодиночке никто бы не справился с таким масштабным проектом, реализацию его делает возможной лишь консолидация усилий, где фонд выступает творческим организатором, а департамент города Москвы обеспечивает престижную площадку вблизи Кремля.
Председатель правления Культурно-исторического фонда «Связь времен» и директор Музея Фаберже Владимир Воронченко подтвердил, что выставку совместно с фондом «Гала-Сальвадор Дали», Центром искусств королевы Софии в Мадриде, Департаментом культуры города Москвы и директором Музеев Дали, куратором Монсе Агер готовили более двух лет. Не так просто было доставить шедевры в Москву. «Наплыв посетителей ожидаем немалый, — сказал Воронченко, — Театр-музей Дали в Фигерасе ежегодно посещает более 150 тыс русских туристов, на втором месте после французов. К тому же, по сравнению с выставками Дали в Пушкинском музее в 2011 году и в Музее Фаберже в 2017-м эта наша экспозиция самая полная, включает все периоды творчества художника, начиная с 1910-х годов и по 1980-е. Привозим шедевры, которых в России никогда не было, разместим их в Манеже на площади в 7 тыс кв м. Кроме того, там будут огромные арт-объекты, два кинотеатра, зона отдыха, работать будем без выходных».
Казалось бы, Сальвадор Дали — житель солнечной Испании, столь далекой от морозной России, поэтому некая отстраненность в восприятии все-таки обеспечена. Однако стоило г-ну Фернандо Вальдеррама Парехе, Чрезвычайному и Полномочному Послу Королевства Испания в РФ, произнести слово – Манеж, как все услышали, что спроектировано здание выдающимся испанским архитектором и инженером Августином Бетанкуром, который провел в России большую часть жизни. Испанский, затем российский госдеятель и учёный, генерал-лейтенант русской службы, архитектор, строитель, инженер-механик и один из организаторов транспортной системы Российской империи. Создателя Ассоциации инженеров дорожного и портового строительства чтят в Испании, на годовщину его смерти, а похоронен архитектор в Александро-Невской лавре, земляки всегда приезжают в Россию.
На пресс-конференции сразу стало теплее, не говоря уж о том, что супругой и музой Сальвадора Дали, которую видим на множестве полотен, была русская женщина Елена Дьяконова, уроженка Казани, по одной бабушке тобольчанка, по другой – томичка. Обучалась в московской гимназии в Большом Кисловском переулке вместе с сестрами Цветаевыми. Прозвище Гала получила еще в семье: называть Елену исключительно этим именем, с ударением на втором слоге, стал ее первый муж, французский поэт Поль Элюар. Для Сальвадора Дали Гала стала единственной моделью, кроме сестры художника, и главным сюжетом для вдохновения. «В фонде «Гала-Дали» давно изучают роль идеальной спутницы Дали — Елены Дьяконовой, — сказала арт-директор Музеев Дали, организатор посвященных ему экспозиций, конференций и семинаров, куратор выставки г-жа Агер, — которая прекрасно знала интеллектуальные круги Москвы, в Европе была знакома с поэтами, с Бодлером делила любовь к Достоевскому, общалась с кружком сюрреалистов, много путешествовала, вела дневник. Гала работала с галереями, представляла произведения Дали, хорошо понимала, как работают пигменты — основа живописи по Дали». Инициативу с выставкой г-н Вальдеррама Пареха назвал «кульминационным моментом» 10-летней работы Фонда «Гала-Сальвадор Дали», созданным художником в 1983 году. Дали руководил им до самой кончины и завещал испанскому государству.
Сообщу сразу, что монолог г-жи Агер, посвященный Дали, сорвал аплодисменты прессы. «Говорить о Дали будем как о Творце, человеке Ренессанса, восхищавшемся Рафаэлем и Микеланджело, — начала она, — не только как о художнике, но и писателе, сценографе, дизайнере. Мне кажется важным, чтобы молодежь увидела такого многогранного персонажа, который возникал перед СМИ как особая фигура, которую надо было разгадывать. И почувствовать, что за ней прячется интимный Дали, который любит работать в одиночестве в своей прекрасной студии в Порт-Лигате, где пишет пейзажи, без которых трудно понять место, где он жил. При этом он просил, чтобы Гала – своим особым шелестящим голосом — читала ему по-русски. Нам хотелось бы, чтобы публика научилась видеть и чувствовать Дали, знатока живописи. Еще до учебы в Академии изящных искусств в Мадриде он получил представление об импрессионизме, кубизме и футуризме из европейских журналов. В Музее Прадо смотрел работы Веласкеса, написал статью об его творчестве. И когда его, вернувшегося из Мадрида, спросили – «Что нового?», он сказал: «Веласкес — вот новость!»
Мы открываем такого Дали – с его страстным влечением к живописи и к отражению реальности. Он хочет воплотить наши сновидения, желания, страхи, и, как никто другой, отражает воображаемый мир XX века. Гражданская война в Испании, мировые войны — все эти события есть в его произведениях. Увидим работы, которые он называл «ядерной мистикой»: после взрыва атомной бомбы он настолько содрогнулся от мысли, что бомба может достичь и его, что его живопись изменилась. Кроме веры, ему понадобилась наука, в частности, физика, чтобы объяснить реальность. Эти «объяснения» он включает в свои произведения: мы видим фантастический портрет Гала из Музея королевы Софии, который расщеплен на атомы. Дали показывает, как изменилось наше восприятие реальности, и как оно должно быть связано с тем, что происходит в данный момент. Дали пишет в «Тайной жизни», что «ищет веру», но безрезультатно, а наука помогает ему «найти определенность», ведь больше всего на свете он хочет «быть бессмертным».
Между прочим, покажем три произведения, связанные с Рафаэлем, 500-летие со дня смерти которого отметим в 2020 году. И это будет напоминанием о том, что в какой-то момент Дали захочет от сюрреализма вернуться к классицизму, и Гала поможет ему в этом. Но, естественно, в основном, выставка говорит о Дали-сюрреалисте, который называл свою живопись «рукодельной фотографией» и говорил, что «с детских пор видел реальность иначе, чем другие». Он и воплощал эту «свою реальность». Создавал невидимые двойные образы, утверждая, что «реальность всегда иная, не такая, как видим с первого взгляда». Вот почему выставку Дали следует смотреть не спеша.
В экспозиции представим собрание графических произведений Дали, где можно будет проследить эволюцию его рисунков, сделанных в студенческой резиденции в Мадриде, когда он дружил с Лоркой и Бунюэлем. Большинство иллюстраций вошло в учебник по живописи – «50 секретов магического мастерства». Увидите много произведений из Музея королевы Софии, в частности, автопортрет Дали «Невидимый человек», написанный вскоре после знакомства с Гала в 1929 году. Позднее он пишет женский портрет – «Видимая женщина». Также обратите внимание на «Мягкий автопортрет с жареным беконом». Дали говорил: «Другие пытаются нарисовать душу, а я хочу написать кожу, которую кто-то носит, и под которой скрывается то, что существовало всегда». Мне кажется интересным открыть Дали, который хочет стать свободным в искусстве. Он создает уникальный творческий путь для художника XX века, учит по-другому смотреть на вещи. Не зря же он говорил – «Меня зовут Сальвадор (спаситель), я рожден, чтобы спасти современную живопись от хаоса и лени».
P.S. На рубеже 2020-2021 годов в Манеже ожидается выставка Пабло Пикассо.
Нина Катаева
