С 9 по 16 сентября в Болгарии пройдёт фестиваль «Недели Северного Кавказа», который познакомит жителей страны с культурой, традициями и инвестиционным потенциалом регионов Северного Кавказа. Об этом сообщили в пресс-службе фонда «Посети Кавказ», который является организатором мероприятия.
фото: gazetaingush.ru
В программу семидневного фестиваля-презентации войдут российско-болгарский туристский инвестиционный форум, выступления ансамблей субъектов СКФО, бизнес-сессии, выставка изделий народных художественных промыслов. Ожидается, что это станет началом международного обмена достижениями в деловой и культурной сферах двух стран с целью развития и дальнейшего укрепления межрегионального сотрудничества.
«Наша задача сегодня — наладить внутренний и въездной туристический поток, — рассказал генеральный директор фонда «Посети Кавказ» Станислав Аристов. — Мы объединяем усилия, чтобы пригласить иностранцев в свои регионы. Обмен же туристами между регионами мы планируем осуществить по линии совместных мероприятий в сферах культуры и спорта. Туристы смогут познакомиться с горнолыжными курортами, гастрономическим туризмом, самобытной культурой народов Северного Кавказа».
Фонд «Посети Кавказ» с 2013 года занимается поддержкой и продвижением культурно-просветительских, образовательных и научно-исследовательских проектов на Северном Кавказе. В числе прочего он организовывал бизнес-сессии «Инвестируй в Кавказ» в 2017 году, различные медиафестивали, экспертные конференции и форумы, а также помогает регионам Северо-Кавказского федерального округа развивать туризм.
Где эти счастливые годы, когда в сочинении «Как я провел лето» вспоминалось только хорошее? «Ходил с ребятами на рыбалку», «собирал землянику», «ездил с родителями на море»… Теперь ты вырос и воспоминания изменились: «стоял в пробке на гребаную дачу», «пожарил шашлык под дождем», «стоял в пробке с дачи». То есть, радость от двух дней за городом напрочь убивается грустным отчаянием и усталостью от двух раз по четыре часа в пробке. А кто во всём виноват? Обочечники! Точнее, сначала дорожники, которые никак не могут проложить 16-рядное шоссе от дома до дачи. А уж потом обочечники, которые пытаются проложить лишний ряд к той дороге, что есть. И на них обрушивается вся мощь народного гнева, которую в большинстве случаев заслужили дорожники. Во-первых, за то, что делают дороги из такой дряни, что через год приходится переделывать. Во-вторых, за то, что не смогли организовать толковый объезд, не тормозящий движение. И в-третьих, за то, что часто на перекрытых участках, где идет ремонт и прокладка дороги, на самом деле ничего не делается неделями и месяцами. Материалы не подвезли, деньги закончились, рабочие разбежались или еще что, но работа стоит. А обочечник едет, поэтому убить нужно его. Всегда ли? И кто без греха?
Раньше я сам объезжал пробки по обочине. Внедорожник вообще очень провоцирует это делать. Особенно, если ты живешь в городе и внедорожные качества используешь редко. Однажды я даже выложил фотки и получил кучу возмущенных комментариев от читателей. Мне объяснили, что, объехав пробку и вклинившись перед всеми, я краду у них драгоценное время и поэтому я козел. И что из-под моих колес в стекла стоящих автомобилей летят камни и пыль. И хотя я обычно объезжал только там, где ничего не летит и где по обочине движется целый ряд таких же, я перестал это делать. И тоже начал ненавидеть тех, кто объезжает. Странно, но ситуацию с пробками это никак не улучшило. Ненависть вообще не самое конструктивное чувство и сильно мешает работе мозга. А когда рассуждаешь спокойно, мысли приходят следующие.
Если нельзя остановить, нужно возглавить. Это известное и работающее правило. Возглавить — это в первую очередь дополнить ПДД правилами движения по обочинам. И классификацию обочин, разъяснив, что можно делать на них. Например, если обочины из гравия или песка, по ним ездить нельзя. Но есть из того же асфальта, что и основная дорога — просто они отделены полосой. Почему бы не принять правило, что в случае дорожных работ или ДТП движение по обочине разрешено, а вот стоянка и остановка нет? И знаки соответствующие повесить. Вдоль многих трасс есть такие обочины, где под них отдан целый ряд движения. И на которых почти никто никогда не стоит. Давайте их использовать более рационально.
А еще есть места, где обочин нет, но народ прокладывает какие-то козьи тропы по холмам и оврагам. Местные власти и жители ставят противотанковые ежи, бетонные блоки, газовые баллоны, чтобы враг не прошел. А может, лучше на враге зарабатывать? Если вдоль дороги тянутся бесхозные пустыри, что мешает убрать заградительный хлам и брать за объезд деньги? Например, по 10 рублей. Для водителя не очень накладно, а сумма будет набираться приличная. И очень важная для провинции, где с работой и сельским хозяйством плохо. Можно будет потратить на ремонт, благоустройство, пособия, если грамотно организовать на федеральном уровне. И город будет помогать деревне выжить в нелегких условиях санкций и кризисов.
А еще я бы рекламщиков использовал в мирных целях. Тех, что ставят вдоль дорог гигантские рекламные щиты и конструкции, от которых пользы ноль. Куда лучше сделать в проблемных местах объезд и поставить табло на въезде с рекламой спонсора. Типа «Спонсор объезда — шины Удачные». Или сок «Нектар Нефтекамска», без разницы. Уверяю, что люди всем сердцем полюбят людей, которые оплатили им объезд и избавили от пробки. А кто-то потом купит именно эти шины и сок из благодарности.
И да, все эти советы потустороннего не относятся к реальным хамам и выродкам, которые обгоняют по обочине поток, которому ехать ничего не мешает, а потом вклиниваются в этот поток. Им пощады и оправдания нет, а вот штрафы можно брать и побольше.
Власти северной столицы планируют установить памятник русскому композитору Петру Ильичу Чайковскому напротив концертного зала Мариинского театра. Об этом сообщил председатель городского комитета по градостроительству и архитектуре Владимир Григорьев.
фото: smolbattle.ru
По словам Григорьева, место установки монумента согласовано с художественным руководителем — директором театра Валерием Гергиевым. Через два месяца будет объявлен конкурс, в рамках которого будет выбран лучший проект памятника. Он будет проводиться в два этапа: первый стартует в конце октября 2019 года, а второй — в марте 2020-го. Комитет по градостроительству и архитектуре планирует получить на конкурс дополнительное финансирование в размере 6 миллионов рублей.
Установка памятника приурочена к памятной дате: в 2020 году исполнится 180 лет со дня рождения Чайковского. Пётр Ильич известен как автор музыки к балетам «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик», опере «Пиковая дама» и многим другим. Большую часть жизни композитор прожил в Петербурге и был похоронен в Некрополе мастеров искусств Александро-Невской лавры.
Главред редакции МТ Ольга Арцева завершает свой рассказ про отпуск на Камчатке.
Камчатка, это волшебый край на берегу океана, и его виды — важная часть впечатлений от путешествия в это волшебное место. Можно сказать — по Тихому океану не ходил, считай ничего не видел.
Именно по этой причине морские прогулки стоят отдельного упоминания. Здесь есть и маленькие лодки, и катеры, и яхты — всё, чего хочется вашей душе и что по карману вашему кошельку.
Фрахтовка яхты на 15-20 человек стоит от 100 тыс. рублей в сутки. Катера на двух-четырех человек — от 3 тыс. рублей в час.
Мы взяли морскую прогулку в одном из турагентств региона. В таких местах есть два типа прогулок — на шесть и на 10-12 часов. На шесть часов прогулку брать особого смысла нет — вы не почувствуете никакого кайфа. Поскольку даже не выйдете из спокойной Авачинской бухты. Прогулка на 10-12 часов позволяет выйти в открытый океан и посетить несколько соседних бухт — Вилючинскую, Русскую и прочие. Там вы увидите местных обитателей — касаток, нерп, сивучей и множество птичек разной величины. Возможно, вам повезет и вы увидите птичку Старичка — она, в отличие от прочих, питается не рыбой, а насекомыми, местные говорят, что ее давно никто не видел — такая редкая.
Отдельно нужно упомянуть о том, что Тихий океан на самом деле не тихий совсем, если вы не в курсе. Нам повезло с погодой, но не повезло с рыбалкой — из-за трехдневной болтанки до этого рыба ушла от берегов, поэтому выловили только немного камбалы и парочку несъедобных морских звезд.
В общем, если вас укачивает, начинайте готовиться заранее. Меня особо нигде не укачивало до этого, даже в Атлантическом океане, но на всякий выпила таблеток от укачивания, и не зря. Пару раз, даже в штиль, было не очень хорошо.
На корабле вас угостят ухой и крабом-стригуном. Мне, честно говоря, камчатский понравился больше, но он и стоит дороже. Стригун отличается тем, что у него в клешнях есть косточки и мясо более мягкое и сладкое. Камчатский — более плотный и без костей.
В любой команде есть капитан, матрос и повар. Капитан и матрос развлекут вас по дороге байками и легендами, а повар расскажет, как и что есть, и куда, простите, блевать, если станет плохо. В целом, все проходит очень позитивно.
Нам особенно повезло с командой. Лихой одноногий капитан Александр в бандане и кожанке, матрос Алексей и повар Александра — все были прекрасны и готовы помочь с решением любых проблем и ответить на любые вопросы. В общем, привет команде яхты Урсула от нашей семьи и друзей!
Художественный руководитель Московского Губернского театра Сергей Безруков выразил желание провести на Северном Кавказе театральный фестиваль.
Актер сообщает, что хотел бы провести фестиваль, схожий с «Фабрикой Станиславского», которую проводит Московский Губернский театр под руководством Сергея в столице и Петербурге. Этой мыслью он поделился во время молодежного форума «Машук-2019».
Сергей заметил, что на фестивале выступают театральные коллективы со всей страны. Именно это он хотел бы увидеть и на Северном Кавказе. «Мы привозим коллективы из разных регионов страны, это замечательные театральные работы, которые отвечают самому главному требованию Станиславского – «верю». Это русский психологический театр. И сделать эхо-фестиваль «Фабрики Станиславского» здесь, на Кавказе, мне очень хотелось бы».
Стоит отметить, что впервые Летний фестиваль губернских театров «Фабрика Станиславского» прошел в 2018 году в Москве и Подмосковье. Состоялись показы спектаклей театров из Челябинска, Екатеринбурга, Санкт-Петербурга, Москвы и Нижнего Новгорода. В образовательной программе приняли участие 36 студентов из театральных вузов Казани, Уфы, Нижнего Новгорода, Ярославля и Москвы.
В этом году в Москве фестиваль прошел с 7 по 16 июня. На открытии торжественную речь сказал министр культуры Владимир Мединский. Он отметил, что особую важность представляют зрители фестиваля, ведь среди них не только любители театра, но и выдающиеся артисты разных регионов, для которых поездка в столицу — возможность пообщаться с мастерами своей профессии.
Накануне в Александровском саду у стен Московского Кремля дал концерт Центральный оркестр Сухопутных сил самообороны Японии, принимающий участие в Международном военно-музыкальном фестивале «Спасская башня». Музыканты исполнили «Полет шмеля» Николая Римского-Корсакова, а также песни «Подмосковные вечера» и «Катюшу». Кроме того, более сотни зрителей, среди которых оказались российские и иностранные туристы, насладились японскими мелодями с использованием традиционного барабана тайко. В продолжение шоу два участника концерта сменили кители на кимоно и исполнили танец с веерами.
фото: Михаил Метцель/ТАСС
В нынешнем, 12-м по счёту фестивале «Спасская башня» Центральный оркестр Сухопутных сил самообороны Японии участвует впервые. Ранее коллектив выступал на Олимпийских играх и фестивалях духовых оркестров в Республике Корея, Финляндии и других странах.
«Центральный оркестр Сухопутных сил самообороны Японии займет особое место в программе фестиваля, — заявил комендант Московского Кремля, генерал-лейтенант Сергей Хлебников. — Вы знаете, что министр обороны Российской Федерации, генерал армии Сергей Шойгу был с визитом в Японии, и там была договоренность об участии этого лучшего коллектива вооруженных сил Японии в нашем фестивале».
Впервые фестиваль «Спасская башня» прошёл осенью 2007 года. В нынешнем смотре принимают участие 30 военных оркестров, ансамблей и рот почетного караула из Азербайджана, Белоруссии, Египта, Италии, Казахстана, Китая, КНДР, Норвегии, Республики Корея, России, Турции и Японии. В программу фестиваля традиционно входят военная, классическая, народная и эстрадная музыка, парадные дефиле военных оркестров и танцевальные шоу, показательные выступления с оружием, лазерные и пиротехнические эффекты.
Анимационный сериал от автора легендарных BDSMovies вышел на Youtube-канале IO.
29 августа вышел новый анимационный веб-сериал от автора легендарных BDSMovie. Теперь он в цвете. Абсурдистский и «страшно» юмористический альманах скетчей стартовал на Youtube, на культовом канале, подарившем подросткам 2010-х бренды «School 13» и «Игрооргии». Ознакомиться с выпуском можно по ссылке.
Как сообщается в пресс-релизе проекта: «История создания самого страшного юмористического проекта 2019 года окутана тайной. Прокат этого мультсериала запрещен на Украине и на Ближнем Востоке, телеканалы по картельному сговору отклонили пилотную серию, а блогеры даже под дулом пистолеты отказываются делать интеграцию в свои шоу».
Выпуск состоит из пяти анимационных скетчей, которые не имеют общего сюжета и персонажей, но по отдельности представляют собой точные зарисовки на актуальные темы, такие как: отношения с голосовым помоoщником «Алиса», кризис японской мультипликации или грядущие выборы. Имя автора мультфильма до сих не раскрыто. В пресс-релизе, который поступил в редакцию МирТесен.Культура содержится выдержка из манифеста проекта, которую приводим ниже:
«Создатели зашли слишком далеко? Справедливость будет восстановлена! Мы представляем вам жемчужину посткомедии, которая пошатнет представление о рынке отечественной анимации. От неловкости до стыда — он наполнит вас целой палитрой ощущений! Надоела политкорректность и необходимость извинять за любой чих? Тогда мы ждем тебя, маленький любитель шуток с больной фантазией! Фанаты «Рика и Морти», «Коня БоДжека» и «Мистера Пиклза» уже чувствуют себя вчерашкой!.«МАСОСЁЛ» — это юмор без правил, для которого нет запретных тем и ограничений. На мушку едкой сатиры и трехуровневой иронии может попасть что угодно — духовные скрепы, британская аристократия, слезинки младенцев, гимн Зимбабве, космонавты-герои, горошек-курильщик и даже культовые анимэ».
Дата выхода следующих серий на момент публикации — неизвестна.
«Танец с саблями» Юсупа Разыкова на фестивале «Окно в Европу» получил два диплома жюри – за сам фильм и актеру Александру Кузнецову посмертно – «за вклад в отечественный кинематограф». Мировая премьера картины состоялась на 22-м Шанхайском международном кинофестивале, в российский прокат лента выйдет 7 ноября. В биографической драме воспроизведен момент написания Арамом Хачатуряном «Танца с саблями» — настоящего мирового хита. Главную роль исполнил актер «Мастерской Петра Фоменко» Амбарцум Кабанян.
«Танец с саблями» оказал влияние на историю популярной музыки XX века, музыкальная тема до сих пор используется в фильмах и телесериалах, а также в фигурном катании.
Юсуп Разыков рассказал редакции МирТесен.Кутльтара, чем привлекла его эта история.
По популярности «Танец с саблями» можно сравнить с «Танцем маленьких лебедей» и «Хабанерой» Кармен, и вдруг узнаем, что написан он композитором «из-под палки», как это произошло?
Холодной осенью 1942 года Ленинградский театр оперы и балета имени Кирова оказался в эвакуации в городе Молотове, — перед войной так переименовали Пермь. Репетировали балет Хачатуряна «Гаянэ», через несколько дней – премьера. И вдруг в дирекции сказали, что не хватает еще одного танца: мало того, что партитуру и так много раз приходилось переделывать, потому что балетмейстер постоянно меняла хореографию. Это не могло не вызвать законного раздражения композитора. Правда, часть музыки в «Гаянэ» перешла из первого балета Хачатуряна «Счастье» и стала его основой. («Счастье» было показано на декаде армянского искусства в Москве в 1939 году. – Ред.) Хачатурян сопротивлялся, считал, что балет готов и наращивать его нет ни смысла, ни времени – на носу премьера! Тем более, он уже работал над новым произведением – своей Второй симфонией. Но директор был категоричен, даже ультимативен, и композитор за 8 часов, в холодном номере гостиницы «Центральная», написал «Танец с саблями».
Какие механизмы включаются в организме талантливого человека, получающего такой приказ, Евгений Дога в схожей ситуации написал свой знаменитый вальс к фильму «Мой ласковый и нежный зверь»?
В человеке в экстремальной ситуации всегда проявляются творческие силы, о существовании которых он может и не знать. Они концентрируются годами. А в экстремальной ситуации он мобилизуется — война, эвакуация, голод, холод — наверное, все это выплеснулось на нотный стан и, в конечном итоге, повлияло на популярность и долгожительство музыки, именно в силу своей эмоциональной насыщенности.
Каким было восприятие танца первыми зрителями?
Таким же, как и в более поздние времена. Со временем танец отделился от балета и стал жить своей жизнью. Эта миниатюра до сих пор вызывает восторг зрителей всего мира.
Но ваш фильм, конечно же, о проблеме взаимоотношений художника и власти, какие трансформации претерпела она в 20 веке, и как выглядит в наши дни?
Да, наш фильм касается коллизий, существующих между художником и властью, насколько это полезно или вредно, в чем выражается, и какой опыт приобретает, например, наш главный герой, начиная писать танец по приказу. Как эта проблема выглядит сейчас, всем известно, но то, что она существует, и каждый решает ее по-своему, очевидно. И это вопрос не цензуры, а сосуществования художника и власти, в конечном счёте, взаимоотношений его с обществом. Все признанные гении, включая Моцарта и Баха, работали либо на Ватикан, либо на конкретных королей, богатые семьи, иногда переходя из рук в руки. Возьмите Леонардо — свободного человека, в его представлении, но работал-то он «на вольных хлебах» у Франциска I: был придворным изобретателем, композитором, художником. А ведь это был завоеватель, враг Италии эпохи Возрождения.
Мало что изменилось и в наше время, художник по-прежнему разделяет интересы структуры, во власти которой находится. Например, народный художника Налбандян писал портреты членов Политбюро, это был его жанр, и ничего страшного в этом не видел. И художник Шилов своими портретами обслуживает определенный класс – это уже разговор о взаимоотношениях искусства и художника с самим собой. А, с другой стороны, всегда были такие художники, как Хальс и Пиросмани, которые делали шедевры за завтрак и кружку пива. Трудно достичь абсолютной независимости, особенно в музыкальной сфере, требующей многочисленных концертных исполнений: все не так просто.
Что вам хотелось подчеркнуть в истории с Хачатуряном?
Забавно, что в коллизии Моцарт и Сальери в нашем фильме на стороне Сальери выступает государство, власть. Главный оппонент Арама Хачатуряна — уполномоченный по делам культуры, который приезжает на сдачу балета «Гаянэ» из Ленинграда. Эту роль и сыграл Александр Кузнецов.
Что вы открыли для себя лично во время работы над фильмом?
То, что история не такая однозначная вещь. Общаясь с армянскими деятелями культуры, многое открыл для себя из истории армянского народа, в частности, времен «турецкой резни», совпавшей с Первой мировой войной. А отношение мира к геноциду армян!.. В картине есть размышления и вывод о том, что, если бы мир в 1915 году не промолчал, не было бы ни фашизма, ни Холокоста, потому что все это зародилось там. В наш просвещенный век вырезали целый народ, полтора миллиона человек, и почти никто ничего не сказал про это… Не зря гора Арарат, которая осталась на территории Турции, является для армян символом возрождения, национальной идеей.
Почему балетные сцены вы снимали в Ереване?
Потому что балет «Гаянэ» давно нигде не идет, кроме Ереванского театра оперы и балета им. Спендиарова – там он визитная карточка. Кажется, еще в Мариинском дают раз в несколько лет. В любом другом театре это потребовало бы огромного финансирования – речь шла бы о фактическом восстановлении балета. К сожалению, либретто «Гаянэ» — блуждающая история! Гениальная музыка никак не может найти свое либретто, где была бы выражена в балетной форме. Какие только персонажи там не появлялись — пограничники, геологи, хлопкоробы, было около 20 переработок драматургической основы. Сейчас, по-моему, балет существует в виде сюиты «Гаянэ»: подкорректированы родственные отношения героев, сюжет стал стройнее, в преклонные годы сам Хачатурян участвовал в этой переработке. К слову сказать, мы снимали в Ереване в дни апрельской революции. Это был волнующий опыт.
У меня есть сайт про рестораны, еду и разные кухонные принадлежности. Но почему-то авторские сеты от известных шеф-поваров читателей интересуют мало. А вот какая-нибудь удобная чеснокодавка всегда вызывает повышенный интерес. В общем, неудивительно: попасть в дорогой ресторан могут не все, да и не все хотят. Все таки в ресторанах обычно отмечают какие-то события, встречаются с любимыми и друзьями, а в остальные дни готовят и едят дома.
Интересные штуки для кухни я ищу обычно на Aliexpress. Там огромный выбор, удобная навигация и всегда можно посмотреть отзывы о товаре. Если их много и есть фотографии от покупателей того, что им прислали, можно смело заказывать: скорее всего, и вы будете полностью довольны покупкой. К тому же, магазины дорожат своей репутацией, а поэтому заменят товар или вернут деньги, если вдруг он пришел поврежденным.
Периодически aliexpress устраивает распродажи с хорошими скидками. Сейчас как раз происходит одна из них и у вас есть еще 3 дня, чтобы заказать что-то нужное и полезное. Судя по отзывам читателей, самым востребованным осенним гаджетом является вакуумный упаковщик для продуктов. К тому же, эта модель является одной из самых бюджетных, а доставка в Россию займет всего 2 недели. И она поможет вам не только сохранить урожай или улов, но и компактно разместить его в морозилке. А сам прибор можно прикрепить к холодильнику, чтобы всегда был под рукой. Вот это сокровище:
Судя по отзывам покупателей, чаще всего они замораживают овощи и фрукты со своего огорода, зелень, грибы, свежую рыбу и др. Мудрые хозяйки, которым приходится часто и много готовить, замораживают готовые наборы для супа, фруктовые начинки для тортов и другое. А охотники и рыболовы свою добычу.
Кстати, замороженную в вакууме курицу, утку или другое мясо можно не только хранить в пакете, но и в нем же готовить. Получается очень вкусно. Просто опускаете прямо в пакете в горячую воду и варите при температуре 70 градусов час или два — в зависимости от типа мяса и степени жесткости, которая вам нужна. Можно это делать и в мультиварке. В итоге получаете вкуснейший продукт, сохранивший все соки и вкус. Иногда его еще доводят до готовности на сковороде или на гриле.
Важный момент: продукты, которые вы вакуумируете, не должны быть мокрыми. Влага может испортить прибор. Поэтому, вымыв фрукты и овощи, тщательно их вытирайте. В комплекте к прибору идет 15 пакетиков, но их вам надолго не хватит. Поэтому есть смысл заказать сразу рулон пакетов от той же фирмы здесь.
Если вакууматор нужен срочно, то его можно найти и в наших интернет-магазинах. Только стоить он там будет дороже рублей на пятьсот или больше.
Разумеется, я не один такой умный: миллионы жителей нашей страны закупают на алиэкспрессе товары не первый год, и одно время это чуть не парализовало работу Почты России. На такое количество посылок и бандеролей она рассчитана никогда не была, поэтому часть отправлений приходила с огромными опозданиями, а некоторые и вовсе терялись. Но еще 5 лет назад Почта России начала строить по всей стране современные логистические терминалы. На одном из них я даже был: туда приглашали блогеров, которые громче всех ругали родимую почту. И посылки уже давно начали приходить вовремя, так что можно не бояться заказывать.
Исполненная артистами Башкирского театра оперы и балета «Баядерка» была финальным аккордом на фестивале российского искусства в Каннах.
Заслуженный деятель искусства Татьяна Шумова на закрытии фестиваля выступила с речью перед зрителями: «Мы завершаем XXII Фестиваль российского искусства в Каннах показом балета «Баядерка», который привез на Лазурный берег Франции Башкирский театр оперы и балета из Уфы, посвятив спектакль памяти великого танцовщика Рудольфа Нуреева. Это не случайно. Ведь именно в этом театре своего родного города Нуреев начинал блистательную карьеру танцовщика, а «Баядерка» была в числе его любимых балетов. Символично также, что «Баядерка» явилась последним балетом, поставленным Нуреевым незадолго до смерти на сцене Гранд Опера в Париже».
После кратких торжественных речей занавес раздвинулся, и на сцене была представлена классическая версия Мариуса Петипа на музыку Людвига Минкуса. Историю любви храмовой танцовщицы Никии и знатного воина Солора, обернувшуюся трагедией из-за ревности Великого брамина и дочери раджи Гамзатти, зрители смотрели с особым трепетом и вниманием. Спектакль, продолжавшийся около трех часов, завершился заслуженной овацией.
Татьяна Шумова подвела итоги нынешнего фестиваля и поделилась планами на следующий год: «Мы счастливы, потому что довольна публика, которая постоянно приходит на наши фестивали, — призналась генеральный продюсер. — Для проведения смотра нам были предоставлены залы Дворца фестивалей вместимостью от 500 до двух с половиной тысяч зрителей. И на протяжении всех пяти фестивальных дней они были полны».
Она напомнила, что открылся фестиваль 2019 года концертом Государственного ансамбля танца «Ингушетия». На следующий день состоялся традиционный гала-концерт «Русская ночь», в рамках которого прошла церемония награждения почетным знаком «За выдающийся вклад в укрепление культурных связей между Россией и Францией», его получил известный французский писатель, журналист и общественный деятель Марек Хальтер.
Шумова сообщила, что руководство фестиваля не собирается останавливаться на достигнутом и планирует сделать не менее зрелищное мероприятие и в 2020 году. «Фестиваль — это живой организм, который должен постоянно развиваться. Трансформации подвергнется формат проведения гала-концерта «Русская ночь». Каким он будет в дальнейшем, сейчас этот вопрос обсуждается».
«Традиции, разумеется, тоже сохраним, — заверила Шумова. — Обязательно будет фольклорная программа, балетный вечер тоже».
Генеральный продюсер также заверила, что День кино вновь станет особой частью будущего фестиваля. «Планируем показать любимые фильмы, снятые режиссером Станиславом Говорухиным, и сегодняшние работы киностудии «Вертикаль». Станислав Сергеевич Говорухин был гостем нашего фестиваля, здесь его помнят. Нам бы хотелось, чтобы наши мастера, даже после их ухода из жизни, оставались с нами, а их творчество было востребовано гостями нашего фестиваля».