Руководство МХАТа имени Горького перенесло на неопределённый срок показ скандального спектакля «Весёлый грузин», одну из ролей в котором исполнила поющая телеведущая Ольга Бузова.
«Спектакля не будет. Ни в сентябре, ни, возможно, даже в октябре. Решение художественного руководителя МХАТа Эдуарда Боякова», — заявил заместитель художественного руководителя театра Захар Прилепин.
Он подчеркнул, что решение Бояков принял самостоятельно.
«Просто убрали эту тему и всё», — пояснил заместитель худрука «СтарХиту».
В июне Ольга Бузова сыграла на сцене легендарного театра певицу кабаре Беллу Шанталь в постановке «Чудесный грузин», повествующей о том, как Иосиф Джугашвили стал лидером СССР. Участие артистки в представлении обошлось МХАТу почти в 500 тысяч рублей.
Бояков остался доволен игрой Бузовой и заявил, что выступать против неё «могут либо глупцы, либо откровенно ангажированные хейтеры».
Как писал «ГлагоL», на сайте театра появилось объявление о том, что спектакли с участием поющей телеведущей пройдут 17 и 18 сентября. По некоторым данным, за каждый свой выход на сцену театра Бузова будет получать 117 022 рублей.
Американский стриминговый видеосервис Netflix приступил к съёмкам своего первого проекта на русском языке «Анна К». Главные роли в новом сериале по роману Льва Толстого «анна Каренина» сыграют российские актёры Федор Бондарчук, Юрий Борисов, Александр Цыпкин и Светлана Ходченкова.
Роль Анны Карениной исполнит Светлана Ходченкова, роль её мужа досталась Бондарчуку. Имя актера в роли Вронского пока не разглашается.
Юля Александрова сыграет Долли, Гоша Куценко исполнит роль Стивы, Юрий Борисов появится в образе Левина, писатель Александр Цыпкин сыграет Сергея Кознышева, Татьяне Догилевой досталась роль Агаты Михайловны.
Отмечается, что действие будет происходить в современной России, где светская львица, жена будущего губернатора Санкт-Петербурга Каренина влюбляется в наследника алюминиевой империи Вронского.
Производством шоу займется студия 1-2-3 Production, входящая в «Газпром-медиа холдинг».
Как писал «ГлагоL», съёмки сериала пройдут в Москве и Санкт-Петербурге. Новая «Анна Каренина» выйдет на Netflix по всему миру, однако дату запуска пока не объявили.
Художественный руководитель Театра на Малой Бронной Константин Богомолов рассказал, что зарабатывает не более 150 тысяч рублей в месяц. Муж телеведущей Ксении Собчак опроверг информацию о доходах в 400 тысяч рублей.
В беседе с «Московским комсомольцем» он подтвердил, что недавно стал владельцем автомобиля Mercedes GLE200, стоимость которого составляет около 6 млн рублей, и пояснил, что машина ему нужна, так как он живёт за городом.
Также Богомолов отметил, что знакомство с Собчак не привнесло каких-либо серьёзных изменений в его быт: он по-прежнему ходит пешком, моет посуду руками и посещает излюбленные рестораны.
Как писал «ГлагоL», телеведущая и экс-кандидат в президенты РФ Ксения Собчак стала самым богатым деятелем искусства в Москве по итогам 2020 года. Согласно налоговой декларации, опубликованной на сайте столичного правительства, за год она заработала 212,7 млн рублей.
20 июля народная артистка СССР Людмила Чурсина отмечает 80-летие
Когда я училась на журфаке Уральского университета, мне довелось быть на съемках «Приваловских миллионов» по роману Мамина-Сибиряка. Экранизацию на Свердловской киностудии делал Ярополк Лапшин. Стоял холодный зимний день. Снимали сцену встречи миллионщика Сергея Привалова (его играл Леонид Кулагин) с красавицей Зосей Ляховской – Людмилой Чурсиной. Снимали на фоне особняка Привалова, в роли которого выступал Дворец пионеров, в прошлом усадьба Харитоновых-Расторгуевых. Было так холодно, что режиссер после каждого дубля отправлял съемочную группу греться, вместе со всеми шли и мы, «зрители с допуском». Чурсина выглядела отстранённой и несколько растерянной, но красота её сияла даже ярче, чем на экране и фотографиях. В фильме этот момент промелькнул незаметно, но актриса в моём восприятии всегда ассоциируется с этим морозным днём, улыбкой и легким румянцем на её щеках.
Звезда советского кинематографа, с именем которой связаны такие героини, как шолоховская Дарья из «Донской повести»,«Виринея», Марфа из «Журавушки», Анфиса из «Угрюм-реки», которую зрители XXI века поставили «над» новой сериальной Анфисой, «Любовь Яровая», «Олеся», которая тоже в какой-то степени явилась и вызовом, и ответом — из того ряда актрис, которых хотел Голливуд.
По неофициальным данным, Людмила родилась в поезде, когда семья эвакуировалась из Псковской области в Душанбе (тогда Сталинабад). И это был знак – семейству с главой военным попутешествовать пришлось немало. Вначале по Таджикистану, а после войны отправились на Чукотку, потом в Заполярье, на Камчатку и на Кавказ. В школу Людмила пошла в Тбилиси, но окончила её в Великих Луках. Получила золотую медаль и, поскольку была способна к точным наукам, хотела выучиться на авиамеханика. Но его Величество Случай привёл её в Щукинское училище. Как водится, пошла поступать за компанию с подругой, и поступила вместо подруги.
На работу её взяли в Театр им. Вахтангова — в труппу Рубена Симонова. Дебютировала в массовке «Принцессы Турандот», получила роль в постановке «Русского леса», сыграла леди Анну в «Ричарде III». В театре всё складывалось, но в 1961 году Людмила дебютировала в эпизоде фильма Льва Кулиджанова «Когда деревья были большими» и – пропала. Сама роль была небольшая, но среди её партнеров оказались известные на весь Союз Юрий Никулин и Василий Шукшин, за мастер-классами которых на экране она следила с замиранием сердца. Её первой серьезной ролью стала шолоховская Дарья в картине «Донская повесть». По сюжету, строптивая героиня была не венчанной женой красноармейца Шибалко, которого блестяще сыграл Евгений Леонов. И молодая актриса оказалась чуткой партнёршей, оживила роль, сделала её запоминающейся.
В 60-80-х Чурсина ежегодно принимала участие в 12-16 фильмах. Так, в 1968 году она снялась в «Виринее», «Журавушке», «Угрюм-реке», а в 1970-ом – «Любови Яровой» и «Олесе», которые вошли в золотую коллекцию советского кино. Эти работы принесли артистке народное признание и награды: она получила Госпремию имени Братьев Васильевых, а за «Журавушку» — Гран-при из рук самой Одри Хепбёрн на фестивале в Сан-Себастьяне. Западный зритель оценил игру русской актрисы, обликом своим воплотившей саму Русь. «Зову тебя Россиею, единственной зову» — это про неё. После этих работ актрису и пригласили в Голливуд, по контракту ей предстояло сняться в 15 фильмах, но власть нашла много причин, чтобы сказать нет. Да и сама Людмила почему-то не очень рвалась за кордон.
Актриса в двух фильмах сыграла императрицу Екатерину I, не счесть, сколько роковых героинь переиграла, среди которых наособицу назовем Кору Ландау из фильма «Мой муж – гений». Зрители любят её сериалы – «Дом на английской набережной», «Маргоша», «Интерны». А мне нравится её «Юбилей», где она сыграла Анну Сергеевну Грановскую, мать троих взрослых, успешных детей, к которым приезжает из Америки отметить свой юбилей. А в качестве подарка устраивает им встречи с их реальными отцами, каждому со своим, и среди нет академика Грановского… Ошеломление, но и есть над чем подумать. На Аллее Славы в Москве есть плита с отпечатком ладони Людмилы Алексеевны.
Но сцена все-таки манила Чурсину, и после 1974-го она целое десятилетие работала в Ленинградском театре драмы им. А.С. Пушкина (нынешняя Александринка). Сыграла Лизу в «Детях солнца» Горького, Сашу в чеховском «Иванове», Анну Каренину в «Супругах Карениных».
С 1984 года Чурсина — в Театре Советской Армии. Начала с роли мечты — Настасьи Филипповны из «Идиота». Ради неё и оставила Питер. Сказать, что в эту роль трудно вживаться, это ничего не сказать, но у Чурсиной всё получилось, причем, её Настасья каждый раз была иной, чем радовала публику и критиков.
Статная красавица идеально подходила для роли королев, что стало очевидным для всех, когда она сыграла императрицу в «Павле I» Мережковского. Блистательными работами Чурсиной в Театре Российской Армии называют Элинор Аквитанскую в трагифарсе «Элинор и её мужчины» Дж. Голдмена и Лив Штайн в «Игре на клавишах души» по пьесе «Лив Штайн» современного немецкого драматурга Н. Харатишвили. Людмила Чурсина очень убедительна в ролях этих незаурядных личностей.
По сообщению пресс-службы театра, сейчас актриса работает над ролью Кэрол Рэйнольдс в спектакле Алексея Серова «Два билета в Милан» по пьесе «Последняя любовь» американского драматурга Джо ДиПьетро. Чурсина создаёт образ женщины, которой за 70, с богатым внутренним миром и фантазией, с юмором, не разучившейся озорничать. Её героиня сохранила женскую привлекательность, обаяние, любовь к жизни, и в глубине души верит в чудо, которое может ещё случиться в её жизни.
Актриса трижды была замужем – за режиссером Владимиром Фетиным, снявшим её в четырех фильмах, океанологом Владимиром Петровским и сыном генсека Игорем Андроповым. Детей у неё нет.
Чурсина – человек довольно закрытый. Отказывается от участия в «Пусть говорят» и других ток-шоу. По её словам, когда существует масса болевых точек, тратить время на обсуждение частных вопросов — романов, уходов от мужа к любовнику и т.п. нельзя.
«Борьба бога и дьявола всегда происходит на территории наших душ, — сказала она в одном из юбилейных интервью, — и у меня предчувствие, что дьявол близок к победе. Но, несмотря ни на что, поступательное движение жизни продолжается».
Людмила Чурсина награждена орденами «За заслуги перед Отечеством» IV и III степени, Дружбы народов, М.В. Ломоносова. Обладатель Российской национальной премии имени Андрея Миронова «Фигаро» в номинации «За служение театральному Отечеству».
Если кто-то думает, что в истории России было только одно ВЧК, то глубоко ошибается. Помимо той, которую знают все и которую создал Ф. Дзержинский, была ещё одна, чья деятельность сказывается до сих пор – по ликвидации безграмотности.
Обучение грамоте было одним из главных лозунгов большевиков, пришедших к власти в 1917 году, и относится к тем достижениям, которые они действительно осуществили. Россия стала практически первой страной в мире с поголовной грамотностью – тут все умеют читать и писать. Это первый шаг к образованности.
Как только стало понятно, что Гражданская война близится к завершению и можно переходить к строительству мирной жизни, то встал и вопрос как это делать. Революционеры были не столько романтиками, сколько прагматиками. К тому же готовились к мировой революции, говоря простым языком, захвату власти во всём мире. А для этого нужны сильная армия и экономика. А это было уже невозможно построить с безграмотными людьми – надо хотя бы инструкцию уметь прочитать и понимать размер детали.
Поэтому 26 декабря 1919 года принимается декрет Совнаркома о поголовной ликвидации безграмотности. Научиться читать и писать было обязано всё население от 8 до 50 лет.
иллюстрация: Плакат Алексея Радакова, 1920 год
А те, кто уже умеет – обязаны обучать грамоте. Народному комиссариату просвещения предоставлено право привлекать всякого, кто разбирает слова к такому обучению. Даже принудительно, поскольку это стало одной из форм трудовой повинности.
А любая трудовая повинность требует структуры принуждения. И тогда 19 июля 1920 года создаётся Всероссийская чрезвычайная комиссия по ликвидации безграмотности – ВЧК л/б. Более известная как Грамчека.
В её обязанности входило привлекать уже грамотных к обучению остальных. Были созданы курсы ликбеза, подготовка учителей и учебников. Каждый населённый пункт, где насчитывалось хотя бы 15 человек безграмотных, обязан был иметь школу ликбеза.
Так была заложена система образования в Советском Союзе. После ликвидации безграмотности все эти школы превратились в начальные, восьмилетние и средние. А многие курсы учителей – в педагогические институты.
Интересный момент – если была возможность, то всё же создавались школы по возрастам, сейчас довольно забавно звучит «школа переростков», но была и такая. Грамоте обучали в детских домах, которые были организованы для беспризорников, в колониях и прочих учреждениях, которые входили в ещё одну систему – Главсоцвоса (социалистического воспитания).
фото: wikipedia.org
Но в первую очередь была признана необходимой ликвидация безграмотности среди рабочих 18–30 лет – без этого никакая индустриализация не была возможна. Срок обучения письму и грамоте составлял 7 месяцев по 6–8 часов в неделю. Это полная школа. Для маленьких школ, там, где по 15 человек училось, срок обучения был вдвое ниже – 3–4 месяца.
Но даже с введением обязательного ликбеза потребовалось десять лет, чтобы приблизиться к поставленным задачам. Среди трудностей назывался НЭП, где рабочие частных предприятий в силу занятости не могли учиться, а хозяева и не поощряли.
Также пришлось привлекать к этому процессу комсомол — по инициативе ВЛКСМ в 1928 году был объявлен «культпоход» и через два года насчитывалось уже 1 млн куль-армейцев у школьной доски.
Большое заблуждение полагать, что к моменту революции население Российской империи было поголовно безграмотным. Точную цифру не берётся назвать никто, но оценки колеблются в пределах 30–38 процентов умеющих читать и писать. Но почти все грамотные были сосредоточены в городах, где требовались квалифицированные рабочие. Упрямого крестьянина еще нужно было заставить отличить А от Б и научить складывать буквы в слова, понимать цифры и что с ними делать.
Даже с такими титаническими усилиями и принуждением к 1926 году СССР занимал лишь 19 место по грамотности в мире, уступая таким странам как Турция и Португалия. Поэтому и потребовалось привлекать дополнительные силы, тех же культармейцев – индустриализация стояла на пороге.
В 1930 году в СССР вводится всеобщее начальное образование и функции Грамчека вновь передаются Наркомпросу. ВЧК л/б прекращает своё существование. Но поставленная задача по ликвидации безграмотности будет выполнена только к 1939 году, когда число грамотных достигло 90 процентов. Дальше стояла задача поголовного образования.
Американский рэп-исполнитель и актёр Марсель Тео Холл, известный под псевдонимом Биз Марки, скончался на 58-м году жизни.
По предварительным данным, причиной смерти стали осложнения, вызванные сахарным диабетом, которым артист страдал много лет.
Как сообщила изданию Variety агент исполнителя Дженни Изуми, он умер вечером 16 июля, находясь в кругу семьи.
Песня Just a Friend в исполнении Биз Марки заняла девятое место в чарте Billboard Hot 100. Кроме того, рэпер знаком зрителям по роли в фильме «Люди в черном 2».
Как писал «ГлагоL», номинант премии «Грэмми», американский рэпер Эрл Симмонс, известный под псевдонимом DMX, умер на 51-м году жизни из-за осложнений после сердечного приступа. Наибольшую популярность DMX принесли песни Party Up (Up in Here), X Gon’ Give It To Ya и Dogs Out.
30 июля заканчивается приём заявок на участие в конкурсе Президентского фонда культурных инициатив
фото: фондкультурныхинициатив.рф
Президентский фонд культурных инициатив был создан по указу от 17 мая 2021 года. По результатам конкурсов он предоставляет гранты на реализацию проектов в области культуры, искусства и творчества. Заявочная кампания на участие в конкурсе проходит с 15 июня по 30 июля 2021 года. О новом фонде рассказали серьезные спикеры — первый заместитель руководителя администрации президента Сергей Кириенко вещал из Тавриды, член Экспертного совета фонда, ректор ГИТИСа Григорий Заславский – из Грузии.
Сергей Кириенко начал с сообщения о том, что у нового фонда достойное финансирование: к полутора миллиардам рублей из Фонда президентских грантов, идущих на культурные проекты, на поддержку молодых талантов в сфере культуры, на образование, добавляются три с половиной миллиарда, которые, по решению президента, целевым образом пойдут на поддержку культурных инициатив. Итого в целом около 5 млрд рублей. Причём, у победителей будет возможность до конца года реализовать свои проекты, особенно, если они связаны с сезонностью. То есть, если у вас хороший проект, вы можете стартовать в июле, параллельно подать заявку на новый, и, если он победит, вам не только выделят деньги на его реализацию, а ещё и компенсируют ранее понесенные затраты. Помимо некоммерческих организаций подавать заявки могут муниципальные учреждения культуры, индивидуальные предприниматели, творческие коллективы в формате коммерческих организаций.
Кириенко рассказал о типах проектов для участия в конкурсе. Сказал, что в первую очередь будут рассматриваться традиционные проекты в области культуры и классического искусства прорывного характера. Такие как Молодежный симфонический оркестр, который был сформирован за счет Фонда президентских грантов, или концерт на Мамаевом кургане к 75-летию Великой Победы. Велик интерес к межотраслевым сетевым культурным и кросскультурным проектам, подобным Чемпионату творческих компетенций ArtMasters, мюзиклу «Большая перемена» в Артеке или премии «Легенды Тавриды» в театре Табакова.
«ArtMasters» познакомил зрителей с огромным количеством талантливых людей: мастеров по свету, гриму, механике сцены, костюмам, без которых невозможна ни одна творческая профессия, но признания они не получают, потому что зрители их не видят. Благодаря «ArtMasters» из этих специалистов были сформированы команды, и сейчас они участвуют в создании спектаклей на столичных сценах. Интересный проект задуман в Самарской области, инициаторы предлагают объединить в рамках одного фестиваля всё, что зовется авторской песней – не только бардов, но и исполнителей рока, рэпа и многих других направлений.
Интересуют образовательные проекты в области культуры, искусства и креативных индустрий, которые включают в себя всё большее количество направлений — IT и коммуникации, современную моду и дизайн, городскую архитектуру. Традиционно в России поддерживают молодые таланты. Заинтересован фонд в проектах самих креативных индустрий, связанных с новыми медиа, мультимедийными технологиями, урбанистикой, кино, театром, компьютерными играми. Ждут заявок от творческих команд, имеющих мировое признание.
С удовольствием принимают проекты по проведению фестивалей, премий, форумов в области культуры и искусства, а также креативных индустрий. Интересуют проекты, подобные форуму «Российская креативная неделя», которому на Санкт-Петербургском экономическом форуме в этом году был выделен целый день. «Неделя» становится мировым трендом, поскольку мировая экономика сегодня всё больше развивается за счёт талантов и креативных способностей людей. Присмотрятся в фонде и к стартапам, которые при необходимости модернизируют. Современная поп-культура также в поле интересов руководителей фонда, поскольку велико её влияние на творческое и культурное развитие молодежи.
Проекты, представленные заявителями на конкурс, должны соответствовать одному из восьми тематических направлений, утверждённых Координационным комитетом: «Нация созидателей», «Великое русское слово», «Я горжусь», «Место силы», «Культурный код», «Молодые лидеры», «История страны», «Многонациональный народ».
«При оценке будут учитываться новизна и творческий подход к реализации проектов, — сказал Кириенко, — и возможность привлечения партнеров для создания коллабораций на стыке различных направлений культуры. Это и проекты делает более интересными и, с точки зрения экспертов, увеличивает вероятность того, что они могут быть успешно реализованы».
Заявки будет рассматривать Экспертный совет, в который вошло около 30 деятелей культуры, под руководством композитора и продюсера Игоря Матвиенко. В работе будут использовать опыт работы Фонда президентских грантов.
Гендиректор Фонда культурных инициатив Роман Карманов объявил, что пока идет пресс-конференция, на сайт поступило около 200 заявок. А также напомнил, что имена победителей будут объявлены 16 сентября, и в фонде приступят к заключению договоров с ними. Предупредил, что преимущество окажется на стороне тех, кто «внимательно» прочтёт положение о конкурсе. Адрес сайта: фондкультурныхинициатив.рф
Председатель Экспертного совета Игорь Матвиенко рассказал впечатляющую историю о том, как в 1980 году его с Сергеем Мазаевым и другими выпускниками музыкального училища, создавшими первую группу, на целый год приютили в ТАССе.
«Мы были креативной молодежью, — говорит Матвиенко, — в головах у нас шли творческие процессы, реализовать которые было сложно, и хорошо, что ТАСС пошёл нам навстречу и предоставил зал. То же самое происходит сейчас: собрать рок-группу — это и есть создать те самые кросс-культурные цепочки и соединения, когда разные ребята, в подвале начинают репетировать. Генерируют идеи, а потом появляется группа ДДТ, которую слушают миллионы людей. Мне кажется, фонд для того и создан, чтобы помочь таким людям. А задача Экспертного совета заключается в том, чтобы беспристрастно оценивать, насколько сильный заряд энергии и творческий потенциал несет в себе проект».
Матвиенко выразил надежду, что фонд поможет и эстрадной культуре, которая переживает тяжёлые времена. На вопрос, на какие проекты он будет обращать внимание в первую очередь, Матвиенко ответил: «На проекты с цифровым детоксом, уж очень велик гнет цифровых устройств, под который мы все попали».
Директор «Роскультцентра» и Фестиваля-форума «Российская креативная неделя» Марина Абрамова отметила, как прочно за полтора года вошло в нашу жизнь понятие «креативных индустрий». И напомнила, что во время первой Российской креативной недели эксперты говорили о том, что активному развитию 14 креативных отраслей России мешает отсутствие механизма финансирования. И вот он появился – в виде работающего фонда, который может поддерживать не только НКО, но и ИП, и конкретные творческие команды. Готовясь ко второй креативной неделе, организаторы проанализировали, как развивается креативный сегмент в других странах. И обнаружили, что каждая из них идёт своим путем: в Эмиратах делают акцент на IT и архитектуре, в Катаре — на культурном коде, а Россия, по словам Абрамовой, пошла самым правильным путем.
«Мы стараемся поддерживать конкретных творцов, — сказала Абрамова, — и фонд даёт нам такую возможность. Мы поддерживаем не отрасль и каких-то монополистов, а конкретную команду, теперь в любом городе можно легко подать заявку и выиграть грант».
Григорий Заславский рекомендовал соискателям подавать заявки заранее, хотя бы числа до 20 июля.
«Сама история Фонда культурных инициатив, — сказал он, — учитывает тяжелый опыт пандемийного года, впервые на поддержку могут претендовать частные театры и музеи, индивидуальные предприниматели, чего не было в Фонде президентских грантов. Также впервые поддерживаем не литературу или театр в чистом виде, а проекты, имеющие смысловую связь с понятиями, которые всё равно соединяем с культурой. Те восемь направлений, которые мы обсуждали, были важны для всех русских писателей и режиссёров»
«Считаю, что в прошлом году случилась культурологическая катастрофа, — сказал гендиректор-худрук театра «Геликон-Опера», н.а.России Дмитрий Бертман, — искусство, которое должно находиться в постоянном развитии, вдруг было остановлено. Это не могло не сказаться на артистах балета и оперы, они потеряли форму и что-то уже не смогут передать следующим поколениям. Хорошо ещё, что в России рано открылись театры, и мы стали играть. И то, что сейчас плюс к тому, что работает Фонд президентских грантов, создаётся Фонд культурных инициатив, это факт не внутренней, а мировой истории. Думаю, этот фонд войдет в историю, потому что даст возможность искусству развиваться».
В пресс-конференции приняли участие руководитель национального чемпионата творческих компетенций «ArtMasters» Борислав Володин и гендиректор Студии визуальных эффектов Main Road Post Роман Яхин.
Телеведущий Леонид Якубович вслед за поющей телеведущей Ольгой Бузовой покорит сцену МХАТа имени Горького. Он выйдет на счену театра в новом сезоне. Кроме того, одну из ролей в новом спектакле сыграет актриса театра Табакова Дуся Германова.
«Мы пригласим Якубовича и Германову на сцену МХАТа как приглашенных актеров. У нас играет сейчас еще актер Дмитрий Певцов. Возможно, будем приглашать непрофессиональных актеров как Ольгу Бузову для отдельных спектаклей», — сказал порталу Ura.ru художественный руководитель театра Эдуард Бояков.
Леонид Якубович больше 30 лет ведёт шоу «Поле чудес». В 2002 году он получил звание народного артиста РФ. В 2020 году во МХАТе имени М. Горького состоялась премьера спектакля «Лавр» по мотивам одноимённого романа Евгения Водолазкина, в котором Якубович исполнил роль старца Никандра.
Ольга Бузова сыграла певицу кабаре Беллу Шанталь в постановке «Чудесный грузин», повествующей о том, как Иосиф Джугашвили стал лидером СССР. Участие артистки в представлении обошлось МХАТу почти в 500 тысяч рублей.
Как писал «ГлагоL», народная артистка СССР и президент МХАТа Татьяна Доронина написала президенту РФ Владимиру Путину открытое письмо с просьбой уволить действующего худрука театра Эдуарда Боякова. По ее мнению, если этого не сделать, то от МХАТа «не останется даже и воспоминаний».
Лидер группы российской рок-группы «Алиса» Константин Кинчев обвинил власти Санкт-Петербурга в политике двойных стандартов при введении ограничительных мер, направленных на предотвращение распространения коронавируса нового типа.
Так музыкант отреагировал на отмену в июне его фестиваля тяжёлой рок-музыки «Кинчев фест» из-за ухудшения эпидемиологической ситуации в Петербурге. Организаторы надеются провести мероприятие в сентябре, если ограничения будут сняты.
«Я никогда не плясал ни под чью дудку и на старости лет учиться этому не собираюсь. Я буду продолжать играть на гитаре и петь свои песни. А если это подпадает под ваши законы, которые вы печете, как пирожки, то закрывайте меня по уголовке», — сказал музыкант в видеообращении, опубликованном на его странице в Instagram.
Он также напомнил, что в Петербурге во время очередного пика заболеваемости коронавирусом проходили матчи Чемпионата Европы по футболу. Кроме того, в июне состоялся традиционный праздник выпускников «Алые паруса», который посетили около 40 тысяч человек. При этом многие были без масок и не соблюдали дистанцию.
Всемирная организация здравоохранения (ВОЗ) 11 марта объявила вспышку нового коронавируса COVID-19 пандемией. По последним данным, всего в мире заражено 187,9 млн человек, 4,05 млн погибли, свыше 172,5 млн выздоровели.
За последние сутки в России зафиксировано 25293 случая заражения коронавирусной инфекцией. Общее количество заболевших увеличилось на 0,43% — до 5 882 295.
Как писал «ГлагоL», музыкальный фестиваль «Дикая мята», который должен был запланирован в Тульской области с 18 по 20 июня, отменили в ночь перед открытием из-за новых ограничений по борьбе с коронавирусом.
Актёр и основатель группы «Звуки Му» Петр Мамонов находится в критическом состоянии, у него начало отказывать сердце.
По словам источника «Комсомольской правды», медики подключили актёра к аппарату «с дозатором в вену, который подаёт препарат, чтобы сердце совсем не встало».
При этом ранее у него якобы отказали почки, началась полиорганная недостаточность на фоне прогрессирующей пневмонии.
Сейчас 70-летний Мамонов находится в состоянии сопора, он не может самостоятельно дышать.
«Кошмар сейчас будет. Мне тяжело… Когда была надежда, то говорила с удовольствием, а сейчас, когда всё, кранты, чего уж там», —сказала жена артиста Ольга Мамонова Пятому каналу.
Пётр Мамонов заразился коронавирусом и попал в реанимацию 1 июля. Актёр не вакцинировался, так как в последнее время проживал в деревне и в город выезжал редко. Медикам пришлось подключить 70-летнего артиста к аппарату ИВЛ, чтобы избежать кислородного голодания.
