Если кто-то думает, что в истории России было только одно ВЧК, то глубоко ошибается. Помимо той, которую знают все и которую создал Ф. Дзержинский, была ещё одна, чья деятельность сказывается до сих пор – по ликвидации безграмотности.
Обучение грамоте было одним из главных лозунгов большевиков, пришедших к власти в 1917 году, и относится к тем достижениям, которые они действительно осуществили. Россия стала практически первой страной в мире с поголовной грамотностью – тут все умеют читать и писать. Это первый шаг к образованности.
Как только стало понятно, что Гражданская война близится к завершению и можно переходить к строительству мирной жизни, то встал и вопрос как это делать. Революционеры были не столько романтиками, сколько прагматиками. К тому же готовились к мировой революции, говоря простым языком, захвату власти во всём мире. А для этого нужны сильная армия и экономика. А это было уже невозможно построить с безграмотными людьми – надо хотя бы инструкцию уметь прочитать и понимать размер детали.
Поэтому 26 декабря 1919 года принимается декрет Совнаркома о поголовной ликвидации безграмотности. Научиться читать и писать было обязано всё население от 8 до 50 лет.
иллюстрация: Плакат Алексея Радакова, 1920 год
А те, кто уже умеет – обязаны обучать грамоте. Народному комиссариату просвещения предоставлено право привлекать всякого, кто разбирает слова к такому обучению. Даже принудительно, поскольку это стало одной из форм трудовой повинности.
А любая трудовая повинность требует структуры принуждения. И тогда 19 июля 1920 года создаётся Всероссийская чрезвычайная комиссия по ликвидации безграмотности – ВЧК л/б. Более известная как Грамчека.
В её обязанности входило привлекать уже грамотных к обучению остальных. Были созданы курсы ликбеза, подготовка учителей и учебников. Каждый населённый пункт, где насчитывалось хотя бы 15 человек безграмотных, обязан был иметь школу ликбеза.
Так была заложена система образования в Советском Союзе. После ликвидации безграмотности все эти школы превратились в начальные, восьмилетние и средние. А многие курсы учителей – в педагогические институты.
Интересный момент – если была возможность, то всё же создавались школы по возрастам, сейчас довольно забавно звучит «школа переростков», но была и такая. Грамоте обучали в детских домах, которые были организованы для беспризорников, в колониях и прочих учреждениях, которые входили в ещё одну систему – Главсоцвоса (социалистического воспитания).
фото: wikipedia.org
Но в первую очередь была признана необходимой ликвидация безграмотности среди рабочих 18–30 лет – без этого никакая индустриализация не была возможна. Срок обучения письму и грамоте составлял 7 месяцев по 6–8 часов в неделю. Это полная школа. Для маленьких школ, там, где по 15 человек училось, срок обучения был вдвое ниже – 3–4 месяца.
Но даже с введением обязательного ликбеза потребовалось десять лет, чтобы приблизиться к поставленным задачам. Среди трудностей назывался НЭП, где рабочие частных предприятий в силу занятости не могли учиться, а хозяева и не поощряли.
Также пришлось привлекать к этому процессу комсомол — по инициативе ВЛКСМ в 1928 году был объявлен «культпоход» и через два года насчитывалось уже 1 млн куль-армейцев у школьной доски.
Большое заблуждение полагать, что к моменту революции население Российской империи было поголовно безграмотным. Точную цифру не берётся назвать никто, но оценки колеблются в пределах 30–38 процентов умеющих читать и писать. Но почти все грамотные были сосредоточены в городах, где требовались квалифицированные рабочие. Упрямого крестьянина еще нужно было заставить отличить А от Б и научить складывать буквы в слова, понимать цифры и что с ними делать.
Даже с такими титаническими усилиями и принуждением к 1926 году СССР занимал лишь 19 место по грамотности в мире, уступая таким странам как Турция и Португалия. Поэтому и потребовалось привлекать дополнительные силы, тех же культармейцев – индустриализация стояла на пороге.
В 1930 году в СССР вводится всеобщее начальное образование и функции Грамчека вновь передаются Наркомпросу. ВЧК л/б прекращает своё существование. Но поставленная задача по ликвидации безграмотности будет выполнена только к 1939 году, когда число грамотных достигло 90 процентов. Дальше стояла задача поголовного образования.
Американский рэп-исполнитель и актёр Марсель Тео Холл, известный под псевдонимом Биз Марки, скончался на 58-м году жизни.
По предварительным данным, причиной смерти стали осложнения, вызванные сахарным диабетом, которым артист страдал много лет.
Как сообщила изданию Variety агент исполнителя Дженни Изуми, он умер вечером 16 июля, находясь в кругу семьи.
Песня Just a Friend в исполнении Биз Марки заняла девятое место в чарте Billboard Hot 100. Кроме того, рэпер знаком зрителям по роли в фильме «Люди в черном 2».
Как писал «ГлагоL», номинант премии «Грэмми», американский рэпер Эрл Симмонс, известный под псевдонимом DMX, умер на 51-м году жизни из-за осложнений после сердечного приступа. Наибольшую популярность DMX принесли песни Party Up (Up in Here), X Gon’ Give It To Ya и Dogs Out.
30 июля заканчивается приём заявок на участие в конкурсе Президентского фонда культурных инициатив
фото: фондкультурныхинициатив.рф
Президентский фонд культурных инициатив был создан по указу от 17 мая 2021 года. По результатам конкурсов он предоставляет гранты на реализацию проектов в области культуры, искусства и творчества. Заявочная кампания на участие в конкурсе проходит с 15 июня по 30 июля 2021 года. О новом фонде рассказали серьезные спикеры — первый заместитель руководителя администрации президента Сергей Кириенко вещал из Тавриды, член Экспертного совета фонда, ректор ГИТИСа Григорий Заславский – из Грузии.
Сергей Кириенко начал с сообщения о том, что у нового фонда достойное финансирование: к полутора миллиардам рублей из Фонда президентских грантов, идущих на культурные проекты, на поддержку молодых талантов в сфере культуры, на образование, добавляются три с половиной миллиарда, которые, по решению президента, целевым образом пойдут на поддержку культурных инициатив. Итого в целом около 5 млрд рублей. Причём, у победителей будет возможность до конца года реализовать свои проекты, особенно, если они связаны с сезонностью. То есть, если у вас хороший проект, вы можете стартовать в июле, параллельно подать заявку на новый, и, если он победит, вам не только выделят деньги на его реализацию, а ещё и компенсируют ранее понесенные затраты. Помимо некоммерческих организаций подавать заявки могут муниципальные учреждения культуры, индивидуальные предприниматели, творческие коллективы в формате коммерческих организаций.
Кириенко рассказал о типах проектов для участия в конкурсе. Сказал, что в первую очередь будут рассматриваться традиционные проекты в области культуры и классического искусства прорывного характера. Такие как Молодежный симфонический оркестр, который был сформирован за счет Фонда президентских грантов, или концерт на Мамаевом кургане к 75-летию Великой Победы. Велик интерес к межотраслевым сетевым культурным и кросскультурным проектам, подобным Чемпионату творческих компетенций ArtMasters, мюзиклу «Большая перемена» в Артеке или премии «Легенды Тавриды» в театре Табакова.
«ArtMasters» познакомил зрителей с огромным количеством талантливых людей: мастеров по свету, гриму, механике сцены, костюмам, без которых невозможна ни одна творческая профессия, но признания они не получают, потому что зрители их не видят. Благодаря «ArtMasters» из этих специалистов были сформированы команды, и сейчас они участвуют в создании спектаклей на столичных сценах. Интересный проект задуман в Самарской области, инициаторы предлагают объединить в рамках одного фестиваля всё, что зовется авторской песней – не только бардов, но и исполнителей рока, рэпа и многих других направлений.
Интересуют образовательные проекты в области культуры, искусства и креативных индустрий, которые включают в себя всё большее количество направлений — IT и коммуникации, современную моду и дизайн, городскую архитектуру. Традиционно в России поддерживают молодые таланты. Заинтересован фонд в проектах самих креативных индустрий, связанных с новыми медиа, мультимедийными технологиями, урбанистикой, кино, театром, компьютерными играми. Ждут заявок от творческих команд, имеющих мировое признание.
С удовольствием принимают проекты по проведению фестивалей, премий, форумов в области культуры и искусства, а также креативных индустрий. Интересуют проекты, подобные форуму «Российская креативная неделя», которому на Санкт-Петербургском экономическом форуме в этом году был выделен целый день. «Неделя» становится мировым трендом, поскольку мировая экономика сегодня всё больше развивается за счёт талантов и креативных способностей людей. Присмотрятся в фонде и к стартапам, которые при необходимости модернизируют. Современная поп-культура также в поле интересов руководителей фонда, поскольку велико её влияние на творческое и культурное развитие молодежи.
Проекты, представленные заявителями на конкурс, должны соответствовать одному из восьми тематических направлений, утверждённых Координационным комитетом: «Нация созидателей», «Великое русское слово», «Я горжусь», «Место силы», «Культурный код», «Молодые лидеры», «История страны», «Многонациональный народ».
«При оценке будут учитываться новизна и творческий подход к реализации проектов, — сказал Кириенко, — и возможность привлечения партнеров для создания коллабораций на стыке различных направлений культуры. Это и проекты делает более интересными и, с точки зрения экспертов, увеличивает вероятность того, что они могут быть успешно реализованы».
Заявки будет рассматривать Экспертный совет, в который вошло около 30 деятелей культуры, под руководством композитора и продюсера Игоря Матвиенко. В работе будут использовать опыт работы Фонда президентских грантов.
Гендиректор Фонда культурных инициатив Роман Карманов объявил, что пока идет пресс-конференция, на сайт поступило около 200 заявок. А также напомнил, что имена победителей будут объявлены 16 сентября, и в фонде приступят к заключению договоров с ними. Предупредил, что преимущество окажется на стороне тех, кто «внимательно» прочтёт положение о конкурсе. Адрес сайта: фондкультурныхинициатив.рф
Председатель Экспертного совета Игорь Матвиенко рассказал впечатляющую историю о том, как в 1980 году его с Сергеем Мазаевым и другими выпускниками музыкального училища, создавшими первую группу, на целый год приютили в ТАССе.
«Мы были креативной молодежью, — говорит Матвиенко, — в головах у нас шли творческие процессы, реализовать которые было сложно, и хорошо, что ТАСС пошёл нам навстречу и предоставил зал. То же самое происходит сейчас: собрать рок-группу — это и есть создать те самые кросс-культурные цепочки и соединения, когда разные ребята, в подвале начинают репетировать. Генерируют идеи, а потом появляется группа ДДТ, которую слушают миллионы людей. Мне кажется, фонд для того и создан, чтобы помочь таким людям. А задача Экспертного совета заключается в том, чтобы беспристрастно оценивать, насколько сильный заряд энергии и творческий потенциал несет в себе проект».
Матвиенко выразил надежду, что фонд поможет и эстрадной культуре, которая переживает тяжёлые времена. На вопрос, на какие проекты он будет обращать внимание в первую очередь, Матвиенко ответил: «На проекты с цифровым детоксом, уж очень велик гнет цифровых устройств, под который мы все попали».
Директор «Роскультцентра» и Фестиваля-форума «Российская креативная неделя» Марина Абрамова отметила, как прочно за полтора года вошло в нашу жизнь понятие «креативных индустрий». И напомнила, что во время первой Российской креативной недели эксперты говорили о том, что активному развитию 14 креативных отраслей России мешает отсутствие механизма финансирования. И вот он появился – в виде работающего фонда, который может поддерживать не только НКО, но и ИП, и конкретные творческие команды. Готовясь ко второй креативной неделе, организаторы проанализировали, как развивается креативный сегмент в других странах. И обнаружили, что каждая из них идёт своим путем: в Эмиратах делают акцент на IT и архитектуре, в Катаре — на культурном коде, а Россия, по словам Абрамовой, пошла самым правильным путем.
«Мы стараемся поддерживать конкретных творцов, — сказала Абрамова, — и фонд даёт нам такую возможность. Мы поддерживаем не отрасль и каких-то монополистов, а конкретную команду, теперь в любом городе можно легко подать заявку и выиграть грант».
Григорий Заславский рекомендовал соискателям подавать заявки заранее, хотя бы числа до 20 июля.
«Сама история Фонда культурных инициатив, — сказал он, — учитывает тяжелый опыт пандемийного года, впервые на поддержку могут претендовать частные театры и музеи, индивидуальные предприниматели, чего не было в Фонде президентских грантов. Также впервые поддерживаем не литературу или театр в чистом виде, а проекты, имеющие смысловую связь с понятиями, которые всё равно соединяем с культурой. Те восемь направлений, которые мы обсуждали, были важны для всех русских писателей и режиссёров»
«Считаю, что в прошлом году случилась культурологическая катастрофа, — сказал гендиректор-худрук театра «Геликон-Опера», н.а.России Дмитрий Бертман, — искусство, которое должно находиться в постоянном развитии, вдруг было остановлено. Это не могло не сказаться на артистах балета и оперы, они потеряли форму и что-то уже не смогут передать следующим поколениям. Хорошо ещё, что в России рано открылись театры, и мы стали играть. И то, что сейчас плюс к тому, что работает Фонд президентских грантов, создаётся Фонд культурных инициатив, это факт не внутренней, а мировой истории. Думаю, этот фонд войдет в историю, потому что даст возможность искусству развиваться».
В пресс-конференции приняли участие руководитель национального чемпионата творческих компетенций «ArtMasters» Борислав Володин и гендиректор Студии визуальных эффектов Main Road Post Роман Яхин.
Телеведущий Леонид Якубович вслед за поющей телеведущей Ольгой Бузовой покорит сцену МХАТа имени Горького. Он выйдет на счену театра в новом сезоне. Кроме того, одну из ролей в новом спектакле сыграет актриса театра Табакова Дуся Германова.
«Мы пригласим Якубовича и Германову на сцену МХАТа как приглашенных актеров. У нас играет сейчас еще актер Дмитрий Певцов. Возможно, будем приглашать непрофессиональных актеров как Ольгу Бузову для отдельных спектаклей», — сказал порталу Ura.ru художественный руководитель театра Эдуард Бояков.
Леонид Якубович больше 30 лет ведёт шоу «Поле чудес». В 2002 году он получил звание народного артиста РФ. В 2020 году во МХАТе имени М. Горького состоялась премьера спектакля «Лавр» по мотивам одноимённого романа Евгения Водолазкина, в котором Якубович исполнил роль старца Никандра.
Ольга Бузова сыграла певицу кабаре Беллу Шанталь в постановке «Чудесный грузин», повествующей о том, как Иосиф Джугашвили стал лидером СССР. Участие артистки в представлении обошлось МХАТу почти в 500 тысяч рублей.
Как писал «ГлагоL», народная артистка СССР и президент МХАТа Татьяна Доронина написала президенту РФ Владимиру Путину открытое письмо с просьбой уволить действующего худрука театра Эдуарда Боякова. По ее мнению, если этого не сделать, то от МХАТа «не останется даже и воспоминаний».
Лидер группы российской рок-группы «Алиса» Константин Кинчев обвинил власти Санкт-Петербурга в политике двойных стандартов при введении ограничительных мер, направленных на предотвращение распространения коронавируса нового типа.
Так музыкант отреагировал на отмену в июне его фестиваля тяжёлой рок-музыки «Кинчев фест» из-за ухудшения эпидемиологической ситуации в Петербурге. Организаторы надеются провести мероприятие в сентябре, если ограничения будут сняты.
«Я никогда не плясал ни под чью дудку и на старости лет учиться этому не собираюсь. Я буду продолжать играть на гитаре и петь свои песни. А если это подпадает под ваши законы, которые вы печете, как пирожки, то закрывайте меня по уголовке», — сказал музыкант в видеообращении, опубликованном на его странице в Instagram.
Он также напомнил, что в Петербурге во время очередного пика заболеваемости коронавирусом проходили матчи Чемпионата Европы по футболу. Кроме того, в июне состоялся традиционный праздник выпускников «Алые паруса», который посетили около 40 тысяч человек. При этом многие были без масок и не соблюдали дистанцию.
Всемирная организация здравоохранения (ВОЗ) 11 марта объявила вспышку нового коронавируса COVID-19 пандемией. По последним данным, всего в мире заражено 187,9 млн человек, 4,05 млн погибли, свыше 172,5 млн выздоровели.
За последние сутки в России зафиксировано 25293 случая заражения коронавирусной инфекцией. Общее количество заболевших увеличилось на 0,43% — до 5 882 295.
Как писал «ГлагоL», музыкальный фестиваль «Дикая мята», который должен был запланирован в Тульской области с 18 по 20 июня, отменили в ночь перед открытием из-за новых ограничений по борьбе с коронавирусом.
Актёр и основатель группы «Звуки Му» Петр Мамонов находится в критическом состоянии, у него начало отказывать сердце.
По словам источника «Комсомольской правды», медики подключили актёра к аппарату «с дозатором в вену, который подаёт препарат, чтобы сердце совсем не встало».
При этом ранее у него якобы отказали почки, началась полиорганная недостаточность на фоне прогрессирующей пневмонии.
Сейчас 70-летний Мамонов находится в состоянии сопора, он не может самостоятельно дышать.
«Кошмар сейчас будет. Мне тяжело… Когда была надежда, то говорила с удовольствием, а сейчас, когда всё, кранты, чего уж там», —сказала жена артиста Ольга Мамонова Пятому каналу.
Пётр Мамонов заразился коронавирусом и попал в реанимацию 1 июля. Актёр не вакцинировался, так как в последнее время проживал в деревне и в город выезжал редко. Медикам пришлось подключить 70-летнего артиста к аппарату ИВЛ, чтобы избежать кислородного голодания.
Семейный блокбастер Анастасии Поповой «Байкал. Удивительные приключения Юмы» стал самой кассовой российской документальной лентой о природе
Кинопроект посвящен великому озеру, мировой сокровищнице растительного и животного мира, крупнейшему природному резервуару пресной воды. В центре сюжета жизнь юной байкальской нерпы Юмы — от рождения и до путешествия на Ушканьи острова. Создателям картины впервые удалось снять этих животных в естественной среде обитания. Также впервые в России при производстве полнометражной картины применялась технология 4К HDR, которая позволяет работать с полным диапазоном яркости любой сцены, приближая изображение к тому, что видит человеческий глаз. «Такой формат съемки позволяет рассмотреть всю красоту озера и добиться эффекта присутствия», — отметили в пресс-службе.
Директор по кинодистрибуции компании «Централ Партнершип» Павел Верещагин отметил, что фильм снят в формате зрительского образовательного кино, которое будет интересно и взрослым, и детям. Среди консультантов — представители Российской академии наук и Русского географического общества. В организации съемок помогал Фонд содействия сохранению озера Байкал. Главная цель проекта – привлечь внимание общественности к национальному достоянию России.
О том, как проходили съемки, всего было 14 экспедиций, интересно было узнать на пресс-конференции. Создателей проекта приветствовал по видеосвязи политический и спортивный деятель, депутат Госдумы, национальный посол доброй воли программы ООН по окружающей среде Вячеслав Фетисов.
«Авторы сумели передать красоту Байкала и рассказать об его значении для будущего планеты Земля, — сказал Вячеслав Александрович, — и интересно увязали всё это с сюжетом рождения нерпы Юмы и всем, что происходит с ней в этом удивительном месте. Считаю, что фильм должен увидеть весь мир, и всё для этого делаю. Вопросы сохранения природы сегодня наиважнейшие — слишком долго не обращали мы внимания на экологические дисбалансы. А этот художественно-образовательный фильм конструктивен в плане понимания того, что происходит на планете, а, главное, что произойдет, если мы вдруг всё это потеряем».
Подходов к написанию сценария было много, и только когда создатели фильма сознательно отключились от общеизвестных клише: «Байкал — пресноводное море», «жемчужина России» и даже – «Байкал – это озеро», местные называют его морем, они увидели свой путь. Неслучайно этот «последний живой колодец планеты», так надёжно упрятанный природой, овеян огромным количеством легенд, сказов и сказок. Рассказывают, что коренные жители относятся к озеру, как к живому и разумному существу, без нужды не позволят себе даже прибрежный камень швырнуть в озеро: «Байкал его волной положил в это место, значит, здесь он и должен лежать!» Священность озера-моря безоговорочно признали и русские первопроходцы, посвятив ему чудный романс – «Славное море – священный Байкал!»
«Когда мы поняли, что Байкал – это целый мир, — говорит сценарист Марина Бандиленко, — мы стали искать новый формат, язык и жанр. И попытались создать современный эпос, в основу которого легли сказки бурят и байкальских эвенков, называющих себя «людьми моря». А легенду о том, как Буга создает сердце мира, мы реконструировали подобно Толкиену, реконструировавшему Средиземье по северным мифам. Причём реконструировали в интонациях эвенкийских сказителей, которые великолепно передал Хабенский на озвучании, читая за кадром перевод. Считаю, в этом мы выразили наше понимание космических процессов, которые происходят на наших глазах на Байкале».
Над фильмом работали пять лет — три года ушло на съемки, в любое время года и суток, при любой погоде. А на Байкале она переменчива: дождь, через пять минут солнце, а следом град. Но особенно впечатлили съемки зимой при минус пятидесяти и ветре — погружались под воду также при любой погоде. Киноэкспедиций сюда приезжает множество, но не все возвращаются с результатом, говорят, однажды ни с чем уехала даже группа Кусто. Мало сложностей с природой, как известно, на Байкале надо уметь «договариваться» с духами.
Режиссер Анастасия Попова — человек прагматичный, в мистику не верит, но, как говорится, из песни слова не выкинешь.
«Когда приехали, — рассказывает она, — у нас стала выходить из строя техника, никак не заводился коптер, с которого хотели снять стадо бегущих диких лошадей. И проводник Александр Бурмейстер обмолвился: «Надо попросить… побурханить». «Нет, — сказала я, — давайте вначале поработаем, а потом побурханим». Но коптер не заводился… И я согласилась на ритуал, который заключался в том, чтобы побрызгать на солнце белой жидкостью – молоком с чаем или водкой и трижды произнести заклинание. Когда все сделали это, можете не верить, коптер завёлся. И с тех пор мы не забывали «бурханить» и в четыре утра, собираясь на съемку. Кому-то явно не нравилось наше стремление работать «по плану». Но постепенно мы входили в доверие к Байкалу, и он позволил нам снять себя в разных состояниях. А нерпа – на самом деле, она боится людей, в советское время её истребляли, и у нее генетически зашит страх перед человеком. За 200 метров чувствует и — удирает. Так что нам пришлось хорошо потрудиться».
Лучше всех это прочувствовал оператор-постановщик Александр Кипер. Вначале он пытался снимать нерп длиннофокусным объективом с квадрокоптера, потом подбирались к ним во льдах, но их было мало, и они постоянно прятались. И тогда проводник предложил оставить Александра с ночевкой на Ушканьих островах, где у нерп было лежбище — днём они приплывали греться на солнце. И вот на островах, где, между прочим, медведи ходят, на границе с водой установили камеру, и Александр застегнулся в спальном мешке.
В четыре утра его разбудил бесшумный будильник, и он, стараясь не шуметь, в течение четырёх часов выбирался из спальника и ждал. Нерпы появились, в количестве полусотни, и напряженно наблюдали за манипуляциями оператора, а он, как в детской игре, чуть что, замирал, но снимал их!.. И это была одна из сотни историй на съемках, которая помогла родиться слогану – «Самый добрый фильм года».
Драматическую историю рассказал оператор подводных съёмок Вячеслав Красаков. Случилось так, что во время летней экспедиции пропал нерпёнок, которого группа снимала. Оператор снял все подводные пейзажи, а обитателя нет как нет, и никакие заклинания не помогали. Но во время одного из погружений он увидел нерпёнка, запутавшегося в сетях — тот был ранен — и водолазы взяли его на корабль. Обработали раны и отпустили. Благодарный зверёныш два дня подплывал к месту съёмок, наблюдал и позволял себя снимать. Материала отсняли столько, сколько раньше за две недели не набиралось. Но в целом Вячеслав назвал съемки «адскими» — погружения часто приходилось делать с риском для жизни. Работу операторов курировала большая группа техперсонала – кинодокументалисты были благодарны инженерам, механикам, техникам.
Фильм пронизан самобытной культурой байкальских мест, и в создании национальных образов большую роль сыграли картины заслуженного художника Бурятии Зорикто Доржиева.
«Они вдохновили нас на легенды, — сказала Анастасия Попова, — каждый раз, когда мы выставляли кадр, я сверяла его с визуальным и цветовым решением картин».
Неслучайно эти красочные полотна зрители видят на титрах. К слову сказать, художник, отталкиваясь от мысли, что Байкал не стареет, которая звучит в фильме, задумал продолжение в виде анимации с фантастическим сюжетом в стиле киберпанк, где появится супер-нерпа в глубоководном костюме и будет разгадывать загадку вечной молодости Байкала.
Участие грузинского актёра и певца Вахтанга Кикабидзе в новом сезоне комедийного сериала «Сваты» возмутило поклонников шоу. Пользователи Сети напомнили о его громких антироссийских высказываниях.
«Человек, который с 91 года ничего хорошего о России и россиянах не сказал, кроме дерьма. За что его любить? Или все эти гадости говорил его двойник?» — задалась вопросом пользовательница с ником ledi_jenni на странице сериала в Instagram.
Другие комментаторы также отметили, что «русофобам» не место в российском кинематографе.
«Предатель и перевертыш, грязно оскорблял всех русских, весь российский народ»,— написал юзер под псевдонимом aleksandr_nikov.
В итоге поклонники «Сватов» пришли к выводу, что Кикабидзе изменил свою позицию ради заработков в России. Но нашлись и те, кто поддержал актёра, назвав его великим.
Российский кинорежиссер и сценарист Александр Стефанович скончался на 77-м году жизни от последствий коронавируса нового типа.
Бывший супруг примадонны российской эстрады 5 июля был госпитализирован в московскую клиническую больницу имени братьев Бахрушиных с обширным поражением легких, сообщает Telegram-канал Baza.
При этом Стефанович тогда опроверг информацию о заражении коронавирусом и заявил, что проходил обследование из-за ОРЗ.
Александр Стефанович был женат н Пугачёвой с 1977 по 1981 годы.
Как писал «ГлагоL», 5 июля советский и российский кинорежиссёр Владимир Меньшов скончался на 82-м году жизни. Причиной смерти стали тяжёлые последствия коронавирусной инфекции.
Состояние российского актёра и основателя группы «Звуки Му» Петра Мамонова стабилизировалось. Об этом рассказала его жена Ольга Мамонова.
По её словам, 10 июля врачи впервые сказали, что состояние музыканта не крайне тяжелое, а тяжелое.
«Сегодня десятые сутки его дыхание на ИВЛ», — напомнила Мамонова РИА Новости.
Пётр Мамонов заразился коронавирусом и попал в реанимацию 1 июля, он не вакцинировался, так как в последнее время проживал в деревне и в город выезжал редко. Медикам пришлось подключить 70-летнего артиста к аппарату искусственной вентиляции легких (ИВЛ), чтобы избежать кислородного голодания.
Как писал «ГлагоL», жена актёра и основателя группы «Звуки Му» Петра Мамонова Ольга сообщила, что врачи планируют постепенно начать выводить его из медикаментозного сна и возвращать самостоятельное дыхание. Она поблагодарила врачей и отметила, что потрясена мужеством медиков и медсестёр, которые каждый день «идут на передовую».
