Анастасия Миронова: «Мы сами формируем нашу историю и сами оставляем о ней память»

Анастасия Миронова

Представления о прошлом – ключевой ресурс любого общества. Память выступает в роли посредницы между поколениями. Знания, полученные в прошлом, необходимы для создания будущего, являются своеобразной исторической основой духовной культуры общества. Бездумное переписывание истории, переоценка прошлого разрывают хрупкую нить памяти, разрушают духовное и культурное наследие народа. Своими представлениями о том, как сохранить историческую память, сформировать патриотическое самосознание, пробудить гражданские чувства, воспитать любовь к историческому и великому культурному наследию нашей страны в современных условиях поделилась в студии партнерского объединения Медиацентр, организованного новостным агрегатором СМИ2 и информационным агентством Росинформбюро, директор по развитию кинокомпании «Триикс Медиа» Анастасия Миронова.

— Когда-то основатель Советского государства Владимир Ильич Ленин сказал, что важнейшим искусством для нас является кино, и это определение, сделанное больше века назад, наверное, актуально сейчас не меньше, чем тогда. Достаточно вспомнить эффект того же Голливуда, который позже появился. Но и советское кино тоже ведь было очень мощным, глубоким, сильным, особенно которое мальчишки определяли как «про войну». Но сейчас есть множество фактов искажения исторической информации о Великой Отечественной войне. Как вы считаете, как можно с помощью кино противостоять этому?

Я считаю, что кино будет в данном случае одним из сильнейших. Вспомним, что примерно с 2019-го года в России реализуется федеральный проект «Без срока давности». Он рассчитан на сохранение исторической памяти о подвигах нашей армии, о тех трагедиях, которые мирное население переживало во времена войны. В рамках этого проекта много сделано в части документальных и художественных фильмов. Мы в кинокомпании «Триикс Медиа» тоже поддерживаем этот проект. У нас есть подразделение молодежного контента, которое занимается как раз производством патриотического и военно-исторического продукта, контента именно для молодого поколения. У нас есть проект, мы на него подали заявку в Фонд кино — полнометражный фильм «Детский лагерь смерти». В нем рассказывается о детском концентрационном лагере, организованном фашистами в Вырице. Фашисты не афишировали «учреждение». Говорили о «детском доме»: так он проходил по документам, так приказано было называть лагерь и самим малолетним узникам. Сейчас рассекречиваются материалы и становится известно, что это был концлагерь, где детей использовали как доноров крови. Это ужасно, и о таких фактах должны знать граждане нашей страны, да все должны знать. И помнить.

— Да, мы помним еще по фильму «Щит и меч», когда главный герой приезжает вот в такой детский лагерь, и детишки говорят: не убивайте меня, я еще могу кровь сдать. По всей видимости, это в развитии тех данных, которые тогда уже начали поступать.

Мы, когда готовили этот проект (там часть исторических событий, есть художественный вымысел — какое кино без этого), вместе со сценаристом работали и изучили очень много материалов. Для меня стало чудовищным открытием то, что в Германии считали детскую кровь, причем кровь голодных детей пубертатного периода, самой чистой. В том концлагере погибло много детей. А те, кто выжил, рассказали, как все было на самом деле. Мы подготовили сценарий, надеюсь, что Фонд кино нас поддержит. Надеемся на положительно решение фонда кино, хотим, чтобы фильм сыграл огромную роль в том, чтобы граждане нашей страны узнали о таких фактах. И помнили об этом.

— Искажение фактов касается не только давних, но и современных конфликтов. Возможно ли в данном случае посредством кино повлиять на это и минимизировать риски?

Не только возможно – именно это и повлияет. Давайте посмотрим, что у было раньше: иностранные фильмы, которые доносили свою информацию. Нам нужны свои, с их помощью мы сможем доносить правдивую информацию. И это могут быть не только художественные, но и документальные фильмы, подкасты в видео- аудиоформате, которые сейчас безумно популярны. Создавая такой контент с благой целью, мы должны учитывать ту целевую аудиторию, на которую он рассчитан изначально. Потому что детки младшего возраста не поймут или неправильно поймут информацию в фильме, который рассчитан на возрастную группу старше. Для средней категории нужно что-то более легкое, потому что у нас клиповое мышление и нужно быстро получать информацию. Старшее поколение, конечно же, будет радо качественным художественным фильмам и сериалам, которые будут захватывать, которые можно будет посмотреть в том числе и по телевизору.

— Каким, на ваш взгляд, должно быть современное кино о войне?

На мой взгляд, современное кино должно быть качественным, конечно.

— А что вы под этим подразумеваете?

В первую очередь – качественный сценарий. Затем – костюмы, кастинг. Мы понимаем, что не обойтись без маркетинга, от продвижения многое зависит в современной реальности. Может быть снят прекрасный фильм, но маркетинговая стратегия настолько не продумана, что половина населения про него не узнает. Кроме того, не нужно забывать, что в фильмах про войну, в исторических лентах необходимы хорошие военные консультанты, историки, уже даже на стадии проработки сценария, чтобы снятое соответствовало правде.

— Что, по-вашему, важнее – спецэффекты или актерская игра? Нет ощущения, что в погоне за какой-то зрелищностью мы теряем и то, и другое на самом деле?

Во-первых, начнем с того, какой жанр кино. В мелодраме спецэффекты нужны в меньшей степени. Опять же вспоминаем о целевой аудитории, на которую рассчитан данный контент. Если это мужская аудитория, возраст 20-50, то спецэффекты будут играть не меньшее значение. Если это еще и боевик, тем более. Если это женщины, и они хотят посмотреть про любовь во время войны, то, естественно, нужна актерская игра. Но я бы даже так не говорила, важно всё. Потому что спецэффекты не спасут ситуацию, если актеры будут плохо играть.

— Как вы считаете, сейчас важнее снимать кино об исторических событиях или о современности?

Я считаю, что нужно снимать и то, и другое. Нельзя сейчас сказать, что что-то важнее. Да, нам нужно сохранять историческую память о событиях Великой Отечественной войны. И не только в части художественных фильмов и сериалов, но и в специальных программах, в школах, чтобы дети знали, как все было на самом деле. Без искажений. Потому что интернет предоставляет любую информацию, и именно мы должны позаботиться о том, чтобы дать правильную информацию. О событиях настоящего времени тоже нужно рассказывать, потому что рано или поздно они превратятся в историю и так же могут быть искажены. И скорее всего, наши потомки будут смотреть по тому, как мы это воспринимали. Потому что мы сами формируем нашу историю и сами оставляем о ней память. Поэтому нужно серьезно относиться к созданию контента и про прошлые времена, и про настоящее время, не думать только о спецэффектах, а думать о сути, качестве и о смыслах, которые мы вкладываем в данный контент. Сейчас это более чем важно.

— А где зритель может увидеть вашу продукцию в ближайшее время?

Мы изготавливаем сериалы для канала НТВ, на Пятом канале. У нас есть прекрасный фильм «Небо», который был снят при огромной поддержке Министерства обороны, спасибо им большое. Я сама из семьи военных, дочь подполковника, командира части, и когда я смотрела фильм, он меня просто захватил. Я думаю, его будет полезно посмотреть и взрослым, и детям. Это кино про отвагу, честь и достоинство. Еще один наш хороший фильм «Золотая бронза», который в свободном доступе есть и в Rutube, и ВКонтакте. На его изготовление выделил средства Институт развития интернета. Этот фильм рассказывает историю детей 1 сентября в Беслане. Но история без акцента на трагедию, эта история о дружбе четверых детей, о взаимовыручке, товариществе, про путь к победе – детки стали олимпийскими чемпионами. На Олимпиаде в Токио двое мальчиков, которые были связаны с этими событиями, получили золотую и бронзовую медали. Прекрасный фильм, его показали в очень многих школах нашей страны. Нам нужны сейчас фильмы про дружбу, помощь. Дети – это будущие взрослые, они будут формировать нашу историю.

Международный военно-технический форум «Армия-2023» проходит с 14 по 20 августа в КВЦ «Патриот». СМИ2, МирТесен, Глагол – специальные информационные партнеры МВТФ «Армия-2023» в составе партнерского объединения МЕДИАЦЕНТР (входят: ИА Росинформбюро, СМИ2, МирТесен, Глагол и партнерская сеть СМИ).

В Свияжском музее-заповеднике появится Музей реки

фото: vk.com

В старом волжском дебаркадере, пришвартованном на острове-граде Свияжск со стороны набережной реки Свияги, появится уникальный Музей реки, рассказывающий о быте речников, а также о становлении и развитии речного транспорта в регионе, передаёт корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

Директор музея-заповедника «Остров-град Свияжск» Артем Силкин вынашивал идею создания Музея реки, который бы поведал об истории матушки Волги с давних времен и до наших дней, не один год. И конечно, для воплощения такой идеи дебаркадер, «проживший» уже более полвека, был очень подходящим местом.

«Наконец эта идея обрела место, и это уже большой шаг».

Дамир Натфуллин, заместитель министра культуры Татарстана

Дебаркадеры были особенно востребованы в 60-80-е годы прошлого века: после создания Куйбышевского водохранилища количество речных пассажирских перевозок в регионе резко возросло. Дебаркадеры использовались как залы ожидания, в которых могли одновременно находиться 124 пассажира. Сейчас в Татарстане осталось 22 таких дебаркадера, и только восемь из них — исторические.

В ноябре прошлого года министр траспорта и дорожного хозяйства Татарстана Фарит Ханифов сообщил, что в республике планируется запустить программу по ремонту дебаркадеров и другой причальной инфраструктуры. Дебаркадеры, по его словам, сохранят привычный, исторический облик.

Дебаркадер, находящийся сейчас на острове-граде Свияжск, долгое время стоял на пляже «Локомотив» и использовался как учебная база для Казанского речного техникума. Когда это учебное заведение стало филиалом Нижегородской академии водного транспорта, то было принято решение о строительстве нового учебного центра, а старый дебаркадер собирались списать и разобрать.

С помощью местных властей его удалось отстоять и теперь у него впереди новая музейная жизнь. Впрочем, он и сам является музейным экспонатом — своеобразным символом уходящего времени. Дебаркадер был построен на Костромской судоверфи в 1969 году. Артём Силкин лично ездил в Кострому и пытался найти хоть какую-то документацию по этому дебаркадеру, но она, к сожалению, не сохранилась. Интересный факт: дебаркадеры в те годы строили не только на Костромской судоверфи, но еще и в Нижегородской области, в Городце.

Дебаркадеру, которому суждено стать Музеем реки, были присущи элементы сталинского классицизма — колонны, особая отделка, просторные помещения. При его реставрации сохранят аутентичные элементы — картонные обои, двери, окна, деревянную мебель 60-х годов прошлого века. Дебаркадер предполагается использовать в основном в летний период. На первом этаже разместится часть экспозиции, посвященной быту речников. Будут воссозданы кухня и каюты матросов 70-х годов, а также имеющийся здесь когда-то газетный киоск. В отдельных помещениях будут работать гребная база и судомодельный кружок. 

Работы по обновлению дебаркадера проводятся волонтерами российского фестиваля восстановления исторической среды «Том Сойер Фест» и его партнерами. Летом прошлого года они приступили к ремонту дебаркадера: сняли старые слои краски и обоев, обработали стены и элементы антисептиком, укрепили и заменили изгнившие лаги. В этом году ремонтные работы продолжается.

Создание еще одной туристической точки — Музея реки — позволит Свияжскому музею-заповеднику увеличить приток туристов.

«Остров-град Свияжск» планирует в этом году принять 1,5 миллиона туристов. В прошлом году его посетили 1,2 миллиона человек. Туристический поток из года в год стабильно растет», — уточнили ГлагоL в музее-заповеднике.

Успенский собор и монастырь музея-заповедника «Остров-град Свияжск» в 2017 году были внесены в список всемирного наследия ЮНЕСКО.

Сотни школ искусств отремонтировали в России благодаря нацпроекту «Культура»

Детская художественная школа в Нефтекамске. фото: vk.com

В 2023 году в России капитально отремонтируют 135 детских школ искусств благодаря национальному проекту «Культура». Обновленные ДШИ этим летом, в частности, встретят учеников в Ульяновской области и в Башкирии.

С нового учебного года свои двери откроет Ульяновская детская школа искусств имени Варламова, которая работает с 1967 года. Учреждение, в котором учатся тысячи творческих ребят, капитально отремонтировали благодаря нацпроекту «Культура». Здесь поменяли полы и фасады, смонтировали проводку и пожарную сигнализацию, поставили новые окна и обустроили шумоизоляцию. Для детей закупили новые инструменты: баян, аккордеон, скрипку, духовые инструменты и балалайки.

«Здание школы давно требовало основательного ремонта. Учить прекрасному нужно в хороших условиях. Уверен, что к первому сентября школа откроет свои двери для всех желающих».

Павел Гришин, директор ДШИ имени Варламова

Здание детской художественной школы Нефтекамска в Башкирии благодаря нацпроекту кардинально преобразилось. Масштабные работы здесь уже подходят к завершению: полностью сдан второй этаж и фасад здания, на котором появился новый арт-объект — мурал, изображающий атрибуты искусства (краски, мольберт, холст, кисти) и античную голову статуи Давида известного мастера Микеланджело.

«После каникул дети будут приятно удивлены произошедшим изменениям, а значит, наше рабочее лето не прошло напрасно».

Руслан Галлямов, директор детской художественной школы Нефтекамска

Главная цель нацпроекта «Культура» — сделать культуру доступнее для каждого жителя необъятной страны. За минувшие три года удалось капитально отремонтировано более 620 детских школ искусств, а до 2024 года их будет уже 905. Помимо ремонта, ДШИ оснащают музыкальными инструментами и современным оборудованием.

На КМФМК-2023 в четвёртый раз пройдёт международный питчинг кинопроектов

фото: vk.com

В рамках Казанского международного фестиваля мусульманского кино (КМФМК), который состоится в столице Татарстана в начале сентября, пройдёт в четвёртый раз международный питчинг кинопроектов. Приём заявок на участие в нём уже стартовал. Питчинг предоставляет талантливым кинематографистам возможность реализовать их творческие проекты при поддержке инвесторов из российских регионов и зарубежных стран, передаёт корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

Заявки и сценарии на международный питчинг — публичную презентацию кинопроектов международному экспертному совету, принимаются на английском и русском языках. В одной заявке должен содержаться один проект. Участники питчинга будут защищать свои работы 7 сентября лично или в формате «online».

«Представляемые проекты должны быть созданы в копродукции с Татарстаном — одно из основных условий питчинга. Это расширяет наши горизонты, возможности проката. У нас уже есть положительный опыт создания фильмов по итогам предыдущих питчингов».

Миляуша Айтуганова, исполнительный директор КМФМК

Так, в настоящее время уже сняты две киноленты: фильм «Тарлан» — по повести Галимджана Ибрагимова «Алмачуар» в копродукции с Казахстаном и фильм татаро-узбекского производства «Сумбуль» по мотивам произведения Зифы Кадыровой «Сагынырсын — мин булмам». Кроме того, в производстве находится картина «Ракурс» Александра Ширманова, победившая на питчинге — 2021. Фильм рассказывает об Александре Родченко, одном из основоположников конструктивизма, родоначальнике дизайна и рекламы в Советском Союзе. Родченко прожил в Казани 15 лет.

По словам Айтугановой, количество заявок на участие в питчинге увеличивается с каждым годом, расширяется и география представленных проектов. В прошлом году поступило 56 заявок, в итоге — было отобрано 16 проектов. В этом году, еще до объявления о старте приема заявок, дирекция фестиваля уже получила более 20 проектов, в частности, один из них — «Кыстыбый» на китайском языке. Это копродукция Чечни — Татарстана — Чувашии — Китая. Сейчас поступают заявки из Египта, Кыргызстана, Ирана и впервые — из Белоруссии.

Победитель питчинга получит приз в 500 тысяч рублей. Через год, по контракту с министерством культуры Татарстана, он должен представить сценарий или тизер (непродолжительный видеоролик) своего фильма. Поддержку получает не только победитель питчинга, но и другие его участники с интересными проектами. Реализовать их кинематографистам помогают члены международной экспертной комиссии. Это, в частности, может быть продюсирование проектов, бесплатное предоставление или скидки на различные виды кинематографических услуги и прочее.

«В конкурсную программу XIX КМФМК, который в этом году пройдет с 5 по 9 сентября, вошли 52 фильма из России, Ирана, Сирии, Индии, Ирака, Марокко, Таджикистана, Турции, Греции, Омана, Кыргызстана, Туниса, Пакистана, Бангладеша, Саудовской Аравии, Великобритании, Сенегала, Непала, Казахстана, Египта, Алжира», — уточнили ГлагоL в дирекции КМФМК. 

В номинациях «Полнометражные игровые фильмы», «Короткометражные игровые фильмы», «Полнометражные документальные фильмы» и «Короткометражные документальные фильмы» представлены по десять картин, еще 12 кинолент — в Национальном конкурсе, куда включаются киноработы татарстанского производства и фильмы о Татарстане.

«Фестиваль носит открытый характер. Важным критерием является этика и нравственность, которые несут эти картины в своем основном послании».

Нина Кочеляева, глава отборочной комиссии КМФМК

Она отметила, что в этом году в документальной программе фестиваля довольно много картин, связанных с историей ислама. Не случайно, впервые в состав отборочной комиссии вошел первый заместитель председателя Совета муфтиев России, заместитель председателя Духовного управления мусульман РФ Рушан Аббясов.

«Все-таки Казанский фестиваль является единственным в своем роде не только на территории России, но и европейской части, где большое внимание уделяется именно исламу, культуре, религии, вероисповеданию».

Нина Кочеляева

КМФМК — проводится ежегодно в столице Татарстана с 2005 года при поддержке министерства культуры России в партнерстве с группой стратегического видения «Россия — Исламский мир», председателем которой является раис Татарстана Рустам Минниханов. В программу фестиваля традиционно отбираются фильмы, несущие идеи веротерпимости, толерантности, рассказывающие о способах построения межнационального диалога.

Как Маяковский стал революционным поэтом и кошмаром для тюремщиков

фото: wikipedia.org

Бывают люди, которые символизируют собой целую эпоху, одно имя вызывает ряд ассоциаций и мгновенно передаёт настроение и атмосферу того или иного времени. Скажи: «Маяковский» и тут же перед глазами возникает революционный плакат, рубленный и чёткий стих, красная пролетарская косоворотка, которую он больно-то и не носил. Этот гений русской революции родился ровно 130 лет назад – 19 июля 1893 года.

Произошло это в Грузии, в селе Багдати, где отец, тоже Владимир, служил лесничим. Он из казаков, но двоюродным дедом являлся писатель-историк Григорий Данилевский. Матушка тоже была кубанской казачкой из станицы Терновская, в девичестве Александра Павленко. В семье было еще две дочери – Людмила и Ольга, а вот братья Константин и Александр умерли еще в раннем детстве, не дожив и до трех лет.

Семья Маяковского. фото: wikipedia.org

Рано уйдет из жизни и отец, причем по нелепой случайности – в 1906 году он сшивал бумаги и случайно проколол иголкой палец. Случилось заражение крови и Владимира Маяковского-старшего не спасли. С тех пор на всю жизнь у поэта появится фобия, которую он никак не мог преодолеть – везде ему мерещились смертельные бактерии.

Сразу после этой трагедии семья переезжает в Москву, где Владимир продолжает учебу. Он начал её ещё в 1902 году поступив в Кутаисскую гимназию, а в Москве продолжил в 5-й классической гимназии. Кстати, в неплохой компании – его одноклассником был Александр Пастернак, брат ставшего впоследствии знаменитым писателем Бориса Пастернака.

Но денег на оплату учебы у матери не было и в 1908 году Владимира отчисляют, и это было обидно – ведь не за неуспеваемость, а по бедности. Может поэтому пятнадцатилетний подросток сразу же окунается в революционную борьбу, тем более что ещё не закончилась первая русская революция, хоть и была уже на излёте.

Он вступает в партию и не в какую-нибудь, а в РСДРП – ту самую, которая в 1917 году придёт к власти и будет править страной до 1991 года. Юноша получил подпольную кличку «товарищ Константин». Возможно, он её выбрал в память о рано скончавшемся брате.

Молодой Маяковский. фото: wikipedia.org

В обязанности Маяковского входит распространение агитационной прессы в моложеной среде. Естественно, его арестовывают и не один раз, хотя почти сразу отпускали по малолетству и недостаточностью улик. Но третий арест продлился довольно долго – 11 месяцев.

И это стало кошмаром для тюремщиков. Вместо того, чтобы сидеть себе спокойно как все порядочные политические и дать выспаться надзирателю на дежурстве, этот пацан-революционер устраивал форменные скандалы. В результате они его перекидывали из одной тюрьмы в другую, лишь бы поскорее избавиться от этого чертенка.

В итоге Владимир Маяковский оказался в «Бутырке». У тамошних тюремщиков нервы похоже оказались покрепче или стены потолще. Но обосновался он в одиночке на несколько месяцев пока шло следствие. Вот тут и было написано первое в жизни стихотворение в 1909 году. От скуки.

В 1910 году, к великой радости надзирателей, Маяковского выпустили из тюрьмы за недостаточностью улик. Но ему вполне хватило, и он выходит из рядов партии. Тетрадку со стихами при освобождении отобрали, за что потом Маяковский тюремщикам был благодарен – говорил, что сдуру мог и напечатать «тот кошмар».

По совету своей старой знакомой Евгении Ланг, которая обратила внимание на художественные способности, Владимир поступает в Строгановское училище. Что уже говорит о таланте молодого человека. Но талант-то был бунтарский — спокойно не сиделось. Поэтому он быстро разглядел нечто схожее по характеру и примкнул к движению футуристов. 

Эти в искусстве отрицали всех и всё, кроме себя. То есть та же революция, только в дозволенных законом рамках пусть и шокирующая окружающих. Молодежный нигилизм. Главным лозунгом футуристов стал «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. с парохода современности».  

Здесь Маяковский придумывает свою знаменитую «лесенку», а столь необычные стихи становятся весьма популярными, его начинают много печатать. Это вызвало невообразимый гнев и вой остальных поэтов – в то время гонорар платили построчно, и Маяковский таким образом получал за строчку, даже если там было лишь одно слово. Но он стал заметным, Максим Горький называл его единственным достойным внимания среди футуристов, что не совсем справедливо – там еще Велимир Хлебников, например, был.

фото: vk.com

Когда началась Первая мировая война Маяковский попытался записаться добровольцем на фронт, но его не взяли – испугались революционного прошлого. Но зато направили на учебу в военную автошколу, где он на удивление вел себя прилежно. Начальник школы генерал Секретев даже вручил ему медаль «За усердие». Любопытно, что когда случится Октябрьская революция, то отряд, который придет арестовывать Секретева будет возглавлять именно Маяковский.

Саму революцию поэт и художник принял всем сердцем, более того, в момент вооруженного восстания он находился в Смольном. И сразу же включается в революционную агитацию – рисует знаменитые плакаты РОСТА, пишет стихи и поэмы. Одну из них, «Владимир Ильич Ленин» в 1924 году прочитал со сцены Большого театра столь страстно, что зал устроил ему овацию на двадцать минут. 

Присоединился к ней и И. Сталин, что за ним водилось совсем нечасто – понравилось творчество земляка. Кстати, Маяковский всегда утверждал, что первым его языком был грузинский, а русский выучил потом.

Но проходят годы революционного энтузиазма, завершается Гражданская война и Владимир Маяковский все чаще становится объектом критики. Вторая половина 1920-х годов – время, когда он много работает в кино и драматургии, по его сценарию создали девять фильмов, в некоторых он снялся сам.

Мейерхольд считал Маяковского таким же талантливым как Мольер. Но пьесу «Клоп» раскритиковали за художественные просчеты, а «Баню» за идейные недостатки. Поэта и драматурга стали все чаще игнорировать, называть «попутчиком революции». 

Тело Владимира Маяковского. фото: wikipedia.org

А последней каплей стало то, что на выставку «20 лет работы» не пришел никто из коллег или партийных функционеров. Да еще и в личной жизни все было наперекосяк, даже любимая Лиля Брик с мужем уехали заграницу. Владимир Маяковский решил, что его время закончилось и 14 апреля 1930 года он исполнил приговор, вынесенный себе.

После смерти про Маяковского полностью забыли. Но в 1936 году Лиля Брик написала письмо Сталину и попросила сохранить память о поэте. На письме всемогущий советский правитель оставил резолюцию, что очень высоко ценит творчество Маяковского – наверное, вспомнил как аплодировал ему в 1924 году в Большом театре. Владимира Маяковского снова стали печатать, был организован его музей. Человек с тонкой, ранимой и такой бунтарской душой навсегда вошел в учебники, культуру и историю.

Питрау завершил череду летних национальных праздников в Татарстане

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Кряшенский Питрау завершил череду летних национальных праздников в Татарстане. На 25-й Питрау в село Зюри Мамадышского района республики съехались гости со всего Татарстана и из других регионов России. Юбилейный праздник стал самым масштабным за всю свою историю. В нём приняли участие более 50 тысяч человек, передаёт корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

Издавна Питрау отмечался в день памяти святых апостолов Петра и Павла, по завершении Петровского поста. В этот день кряшены проводили особые обряды, просили, чтобы погода благоволила, и урожай был хорошим. В кряшенских деревнях разжигался костер, устраивались различные игрища и состязания.

Кряшенские девушки и юноши отправлялись в лес, собирали полевые цветы и травы, украшали ими горницу, ворота и заборы. По народным поверьям, приготовленные в это время настои из цветов и трав, исцеляли от всех болезней и недугов. А еще в это время молодые люди присматривали себе женихов и невест. Не случайно, Питрау называют еще и «Праздником любви».

«Питрау, наряду с русским Каравоном, татарским Сабантуем, чувашским Уявом, марийским Семыком вот уже четверть века способствует созданию особой атмосферы дружбы, взаимопонимания между нашими народами. Сегодня Питрау стал одним из узнаваемых брендов Татарстана».

Фарид Мухаметшин, председатель Госсовета Татарстана

Питрау является частью государственной программы республики по сохранению идентичности татарского народа и проводится при поддержке раиса Татарстана Рустама Минниханова.

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Праздник открылся большой ярмаркой народных промыслов, где были представлены уникальные изделия из дерева, кожи, серебряные украшения, игрушки, куклы в традиционных костюмах, ароматные чаи, множество других сувениров.

На главном майдане расположилось несколько интерактивных площадок — каждый мог найти себе занятие по душе. Для детей работала площадка «Айбагыр», для молодежи — дискотека на площадке «Жяшляр жыены». Гостей постарше приглашали поучаствовать в играх на майдане «Питрау уеннары», посидеть у костра «Арулану». Считается, что те, кто посидел у этого пламени, становятся счастливыми. Желающих нашлось немало. 

Участники праздника с интересом слушали народные песни в исполнении лучших фольклорных коллективов республики, с удовольствием пробовали кряшенские угощенья — блины и пироги прямо из печи. Любители захватывающих зрелищ смогли побывать на конных скачках «Чаптар» и на соревнованиях по национальной борьбе корэш, куда съехались сильнейшие борцы со всего Татарстана и ближайших регионов России.

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Изюминкой праздника стал конкурс красоты и талантов «Кряшен чибяре». В этом году на почетный титул и корону кряшенской красавицы претендовали десять представительниц из семи районов республики. В состязаниях участвовали девушки от 18 до 28 лет, свободно владеющие родным татарским языком.

«Они демонстрировали красоту национального костюма, пели, танцевали, читали стихи. Двум победительницам — «Кряшенской красавице» Татарстана и «Кряшенской красавице» Мамадышского района были вручены переходящие короны, дипломы победительниц и денежные премии. Вообще у нас было десять номинаций, так что ни одна из девушек не ушла без маленькой победы», — отметили организаторы конкурса.

Вот уже несколько лет одной из самых оживленных площадок праздника является поляна знакомств «Димче». Не зря же издавна в Петров день кряшены искали себе спутника жизни. Существует даже такая поговорка: «В Питрау невест выбирают, в Покров свадьбы справляют». Романтичная традиция поддерживается и поныне.

Для начала профессиональная сваха Аграфена знакомит всех желающих с обрядами сватовства. Потенциальные невесты и женихи оставляют заявки, указав в них, какими они видят свои вторые половинки. Молодые люди, а также не очень молодые, активно заполняют анкеты, оставляют свои телефоны, знакомятся вживую. Сваха анализирует полученную информацию и в конце праздника называет имена тех, кто, по ее мнению, подходит друг другу и может составить семейную пару.

«По традиции, пара, познакомившаяся на Питрау, получает соответствующий сертификат и приглашение посетить поляну знакомств в следующий раз уже в качестве супружеской четы».

Людмила Белоусова, глава исполкома Общественной организации кряшен Татарстана Татарстан

В большом праздничном концерте приняли участие популярные кряшенские исполнители Георгий Ибушев, Галина Казанцева, Лена Бичарина, а также известные артисты татарской эстрады Салават Фатхетдинов, Венера Ганеева, Резеда Шарафиева и другие. Хедлайнером по традиции стал государственный ансамбль кряшен «Бермянчек». Питрау-2023 завершился поздно ночью. В небе над Зюри вспыхнул яркими красками праздничный салют.

Культура едет в сёла: как проходят летние гастроли автоклубов

фото: Автоклуб Горномарийского муниципального района Республики Марий Эл

С помощью автоклубов в отдаленных поселках по всей России проводят концерты, кинопоказы, дискотеки и выставки. Мобильные культурные центры с мультимедийным оборудованием и сценой регионы получают благодаря национальному проекту «Культура».

Для районов, где нет своих культурных учреждений, уже закуплено более 340 автоклубов. В этом году их станет на 50 больше. Мобильные центры оборудованы световым, звуковым и видеооборудованием. Работать они могут в любых условиях, даже в чистом поле. Правая боковая стенка кузова — это театральный задник или экран, левая вместе с крышей трансформируется в навес. Чтобы превратить автомобиль в кинотеатр или концертный мини-зал уходит всего около часа.

Так, к примеру, в жилом районе Топольки города Жирновска Волгоградской области с размахом отметили Международный день соседей. Зрители насладились песнями в исполнении ансамбля «Берегиня» и послушали саксофониста Сергея Архарова. В этот же день автоклуб Жирновского районного дома культуры посетил площадку на улице Зелёной в Жирновске. Сотрудники ДК порадовали жителей душевными песнями и организовали детскую игровую программу.

В Орловской области в апреле впервые работал автоклуб в Карловском сельском поселении. Местные жители встречали громкими аплодисментами каждое новое выступление артистов и благодарили их за хорошее настроение, желая творческих успехов.Каждую неделю автоклуб спешит в новый поселок. Концерты, так понравившиеся местным жителям, уже прошли в Вороново Ахтырского сельского поселения, Густых Тычинках Ярищенского сельского поселения, деревне Маркино.

В начале мая жители посёлка Знаменское в преддверии Дня Победы послушали песни военных лет. Список куда отправляется концертная программа «Культура на колесах», каждый месяц пополняется.

Эмир Кустурица: «У вас культура есть, и у вас культура будет»

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

На четыре дня старинная Елабуга превратилась в музыкальную столицу Татарстана. Здесь в самом центре города на исторических Шишкинских прудах прошёл пятый международный музыкальный фестиваль «Летние вечера в Елабуге». Его бессменным художественным руководителем является выдающийся пианист современности, заслуженный артист России Борис Березовский. Сегодня фестиваль в Елабуге входит в число самых узнаваемых культурных брендов Татарстана и России, передаёт корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

На этот праздник музыки были приглашены 11 музыкальных и вокальных коллективов и 21 исполнитель — всего 247 человек. Вёл все концерты гость из Израиля — музыкальный обозреватель и автор программ на радио «Орфей» Йосси Тавора.

«На фестиваль в Елабугу приезжают не только татарстанцы, но и любители музыки из других российских регионов. Если в прошлом году число посетивших мероприятие составило примерно 40 тысяч человек, то в этом — уже было более 50 тысяч», — уточнили ГлагоL в министерстве культуры Татарстана.

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Первый музыкальный фестиваль в формате open-air (на открытом воздухе) прошёл на Шишкинских прудах в 2018 году. С тех пор его проведение стало доброй традицией. Высочайший профессионализм и невероятная энергетика участников фестиваля не перестают изумлять и восхищать публику. Борис Березовский в беседе с журналистами отметил, что организаторы фестиваля не сковывают себя никакими рамками музыкальных направлений. Здесь можно послушать и классическую музыку, и джаз, и народное пение.

«Получается некий коктейль жанров, и в этом, наверное, наша уникальность. Каждый год появляются новые группы, и новые исполнители. Единственный критерий для отбора участников фестиваля — быть хорошим специалистом в своей области. Я вот выступаю с блюз-рок группой «Blues Doctors» из Екатеринбурга. Пригласил их, потому что они звучат потрясающе».

Борис Березовский, заслуженный артист России

В этом году маэстро выступил на фестивале еще и в необычном для себя амплуа. Он признался, что давно хотел исполнить свою мечту — спеть со сцены. И вот такой случай представился. Один из участников не смог приехать на фестиваль, Березовскому пришлось спеть за него. Дебют получился удачным. Зрители это оценили.

Нынешние «Летние вечера» не обманули ожидания публики. Было много хорошей и разной музыки. Выступали известные музыканты и исполнители, в их числе: Павел Милюков, Алексей Балашов, Игорь Скляров, Ирина Поливанова, Федор Белугин, Катерина Анохина, Варвара Мягкова, Евгений Стародубцев, Евгений Михайлов, Алина Шарипжанова. Зрители тепло принимали государственный симфонический оркестр Татарстана, камерный оркестр «Гнесинские виртуозы» под руководством Михаила Хохлова, государственный камерный хор Татарстана под руководством Миляуши Таминдаровой, камерный оркестр Игоря Лермана и другие музыкальные коллективы.

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Гостями фестиваля стали актер театра и кино Евгений Князев, поэт, режиссер и актер Влад Маленко, ну, а международный статус мероприятия подтвердило присутствие сербского режиссера с мировым именем Эмира Кустурицы и фолк-рок-группы «The No Smoking Orchestra», в составе которой, он выступает. Кустурица и Березовский познакомились в Сербии, где пианист участвовал в одном из мероприятий. Художественный руководитель «Летних вечеров» пригласил известного режиссера, актера и музыканта с коллективом в Татарстан.

Журналисты смогли пообщаться с Кустурицей перед выходом на сцену. Он сообщил, что это один из последних его концертов, это тур-прощание. В дальнейшем режиссёр намерен сосредоточится на кинематографе. В следующем году он начинает работу над новым фильмом. 

«Я счастлив, что сегодня здесь. Счастлив, что в России культура играет огромную роль, в отличие от стран Запада. У вас культура есть, и у вас культура будет».

Эмир Кустурица, режиссёр

Зрители с нетерпением ждали его появления на сцене. Публика встретила звездного гостя шквалом оваций. Люди подпевали музыкантам и танцевали под их музыку. В финале концерта Кустурица спустился со сцены и прошелся с гитарой среди зрителей, чем вызвал у них необычайное оживление и восторг.

«Россия, я вас люблю».

Эмир Кустурица, режиссёр

Надо отметить, что «Летние вечера в Елабуге» не ограничиваются одними концертными программами. В рамках фестиваля проводятся лекции, мастер-классы, выставки. К примеру, в библиотеке Серебряного века Елабужского государственного музея-заповедника в эти дни открылась выставка «Скрещенья судеб… От 150-летия А.Н. Скрябина к 150-летию С.В. Рахманинова» из собрания московского Мемориального музея Скрябина. На стендах представлены увеличенные копии документов и фотографий из фондов музея. Подобный формат экспозиции позволяет посетителям изучить фондовые фотографии, ноты и тексты с максимальным комфортом.

«Сегодня не надо доказывать, что Скрябин и Рахманинов значительно обогатили палитру русской музыки, благодаря чему навечно заняли самые почётные места на мировом культурном Олимпе».

Гульзада Руденко, руководитель Елабужского государственного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника

Муниципальные музеи оснастят современным оборудованием

фото: vk.com/sapmusey

Благодаря национальному проекту «Культура» по всей стране проходит капитальный ремонт муниципальных музеев. В этом году современным оборудованием оснастят 316 и капитально отремонтируют 82 региональных и муниципальных музея.

Музеи оснащают специализированным оборудованием, обеспечивают доступом к высокоскоростному интернету, обновляют внутреннюю навигацию. Кроме того, в них оборудуют помещения для проведения разных мероприятий и устанавливают аудиогиды.

Нацпроект «Культура» подарил вторую жизнь Сапожковскому краеведческому музею в Рязанской области. Учреждение получило современное оборудование для проведения выставок, в том числе, витрины, шкафы, стеллажи, компьютерное, интерактивное и мультимедийное оборудование.

«По тем или иным причинам мы не можем экспонировать все предметы. Но теперь благодаря установленной в музее интерактивной книге, позволяющей использовать в работе новейшие информационные технологии, гости нашего музея смогут совершать виртуальные экскурсии, на которых представлены экспонаты, хранящиеся в фондах музея».

Марина Попова, директор Сапожковского краеведческого музея

Сапожковский краеведческий музей, основанный в 1988 году, обладает богатой этнографической и археологической коллекциями. Он находится в историческом здании, построенном в середине XIX века. Фонды музея насчитывают около 5 тыс. предметов. Ежегодно его посещают более 10 тыс. человек.

фото: vk.com/sapmusey

Молодые люди в возрасте от 14 до 22 лет могут посещать музеи, театры, филармонии и кинотеатры за счёт средств федерального бюджета благодаря Всероссийской программе популяризации культуры «Пушкинская карта». На балансе карты — 5 тыс. рублей, 2 тыс. из которых можно потратить на покупку билетов в кинотеатры.

Чтобы получить карту, нужно скачать приложение «Госуслуги Культура», авторизоваться в нём с помощью учётной записи на портале «Госуслуг» и подтвердить выпуск виртуальной карты. Афиша мероприятий доступна в мобильном приложении «Госуслуги Культура» и на портале Культура.рф, который развивается благодаря национальному проекту «Культура».

На сегодняшний день Пушкинскую карту оформили более 8 млн молодых россиян.

Эмир Кустурица станет гостем фестиваля Бориса Березовского в Елабуге

фото: vk.com

V Международный музыкальный фестиваль Бориса Березовского «Летние вечера в Елабуге» пройдёт с 29 июня по 2 июля. Сегодня он входит в число одних из самых узнаваемых культурных брендов Татарстана и России. Уникальной площадкой для единственного подобного музыкального проекта в стране стала Елабуга, где гармоничное единение природы, старинных памятников архитектуры и истории создают особую духовную атмосферу, передаёт корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

Первый фестиваль «Летние вечера в Елабуге» прошёл в формате open-air (на открытом воздухе) в 2018 году на знаменитых здешних Шишкинских прудах. Проведение фестиваля стало доброй традицией. Высочайший профессионализм и невероятная энергетика его участников не перестают изумлять и восхищать публику.

Инициатором и бессменным художественным руководителем Летних вечеров является выдающийся пианист современности, заслуженный артист России Борис Березовский. В этом году особым гостем фестиваля, по приглашению маэстро, станет всемирно известный сербский режиссер, актёр, обладатель наград крупнейших европейских кинофестивалей Эмир Кустурица. Он выступит в качестве музыканта фолк-рок-группы The No Smoking Orchestra, участником которой является более 20 лет.

На фестиваль также приедут народный артист России, ректор театрального института имени Бориса Щукина, актер театра и кино Евгений Князев, заслуженный деятель искусств России, актёр, режиссёр Влад Маленко, музыкальный критик, журналист Йосси Тавор. Зрителей порадуют известные музыканты и исполнители: Павел Милюков, Алексей Балашов, Игорь Скляров, Ирина Поливанова, Федор Белугин, Катерина Анохина, Варвара Мягкова, Евгений Стародубцев, Алина Шарипжанова, Татьяна Ефремова, Тина Кузнецова.

В Летних вечерах примут участие: государственный симфонический оркестр Татарстана, камерный оркестр «Гнесинские виртуозы» под руководством Михаила Хохлова, государственный камерный хор Татарстана под руководством Миляуши Таминдаровой, камерный оркестр Игоря Лермана, «Терем-квартет», трио Elegato и Айдар Салахов, татарская этно-фолк группа «Алпар» ансамбль, «Фыняф», квинтет Horizons и другие коллективы.

Надо отметить, что побывать на концертных программах могут свободно все желающие. Фестиваль проводится при поддержке раиса Татарстана Рустама Минниханова. Организаторы — министерство культуры Татарстана, Елабужский муниципальный район и Елабужский государственный музей-заповедник.

Так совпало, что в этом году, одновременно с Летними вечерами, в Елабуге пройдет и еще всероссийский фестиваль автотуризма «Vanlifefest Симфония». Ожидается, что на него приедут порядка 170 экипажей.

«Этот фестиваль станет шестым по счету, последние три — проводились в Татарстане. Так, в 2021 году он проходил на площадке Иннополиса, в 2022 году — на территории Болгарского музея-заповедника, в этом году — фестиваль примет Елабуга», — уточнили ГлагоL в министерстве культуры Татарстана.

В прошлом году на автофестиваль приехали экипажи из Белоруссии и Казахстана.

«Надеемся, что в этом году они тоже поддержат нас своим участием. Кроме того, мы рассчитываем, что караванеры из Узбекистана, Азербайджана, Китая и из других стран также посетят нас».

Андрей Горностаев, руководитель Татарстанской Ассоциации развития караванинга и автотуризма

И у любителей музыки, и у любителей автотуризма будет возможность поучаствовать в обоих фестивалях. Старинная Елабуга станет на несколько дней фестивальной столицей Татарстана. Здесь можно будет неспешно прогуляться по Александровскому саду, полюбоваться великолепными православными храмами, насладиться вечерней тишиной Шишкинских прудов, познакомиться с музеями города.

К примеру, в Елабуге находится мемориальный дом-музей Ивана Шишкина — одного из самых узнаваемых русских пейзажистов в мире. Гостей наверняка заинтересует усадьба легендарной кавалерист-девицы и талантливой писательницы XIX века Надежды Дуровой. Героиня Отечественной войны 1812 года прожила в Елабуге более 30 лет.

Есть в городе и литературный музей Марины Цветаевой — поэтессы Серебряного века. Именно здесь трагически оборвалась ее жизнь. Будет время, загляните еще и в музеи уездной медицины имени русского физиолога Владимира Бехтерева, истории города, современного этнографического искусства. Скучно не будет.