В Казани презентовали новую концепцию развития музея Льва Толстого

Музей Толстого в Казани. фото: Нацмузей Татарстана

Выставка «Лев Толстой и Казанский университет», приуроченная к 220-летию одного из старейших российских вузов, открылась в Казани. Центральным экспонатом стала мемориальная студенческая шпага классика мировой литературы, доставленная из его музея в Москве, передает корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

Выставка является совместным проектом Государственного музея Толстого в российской столице, музея писателя в Казани и казанского университета, где учился «несравненный художник жизни». В рамках совместного проекта состоялась также презентация новой концепции и программы развития музея Толстого в Казани.

Посетители выставки увидят экспонаты из фондов Государственного музея Л.Н. Толстого в Москве, рассказывающие о казанском периоде жизни писателя, о его учебе в университете. Здесь, в частности, представлены подлинная рукопись прошения будущего писателя о зачислении в число студентов Казанского университета на имя ректора Н.И. Лобачевского, аттестат успеваемости студента Толстого, программа вечера «живых картин», в котором он впервые блеснул на сцене университетского актового зала, первые дневниковые записи писателя, сделанные в Казани и другие документы.

Первоначально Лев Толстой поступил на философский факультет университета по разряду восточной словесности. Однако изучение восточных языков не увлекало его. По воспоминаниям однокурсников, «затянутый в мундирчик самого модного покроя», студент Толстой всегда садился на верхнюю скамью в аудитории и во время лекции читал книги или газеты.

Зато он сразу вошел в казанское светское общество. Юноша из известного рода Толстых, был везде желанным гостем. Светская жизнь, балы, развлечения так увлекли молодого графа, что он запустил учебу и по итогам полугодичных испытаний не был допущен к переводным экзаменам. Тогда Толстой решил перевестись на юридический факультет, но вскоре понял, что юриспруденция — тоже не его стезя. Не окончив второго курса, будущий писатель подает прошение об отчислении из университета и уезжает в имение Ясная Поляна, которое получил в наследство.

Казанский музей Толстова находится в отреставрированном доме — усадьбе Горталовых — Юшковых, где Лев Толстой жил со своими братьями. В 2023 году он стал филиалом Национального музея Татарстана. До этого несколько лет музей существовал как образовательный центр при 39-й казанской школе, по существу, не являясь музеем с фондами и экспозицией, и главное — без доступа для сторонних посетителей.

«В 2028 году в стране будет торжественно праздноваться 200 лет со дня рождения Толстого, и к этому времени в нашем городе должен появиться новый музей, который, несомненно, станет местом притяжения для горожан и туристов». 

Лия Бушканец, заведующая казанским музеем писателя, доктор филологических наук, профессор КФУ

Бушканец представила обновленную концепцию развития музея Толстого общественности города, литературоведам, краеведам, архитекторам, музейным работникам. Основная идея — показать, какую важную роль сыграла Казань и казанский период в целом в жизни и творчестве Толстого. К сожалению, сказала Лия Бушканец, подлинных мемориальных предметов ни Горталовых, ни Юшковых, ни Толстых нет в фонде Национального музея Татарстана, но их смогут на время предоставлять музеи-партнеры — Государственный музей писателя в Москве и музей-усадьба «Ясная Поляна». 

«Соглашение о сотрудничестве с музеем Толстого в Казани подписали директор музея-усадьбы «Ясная поляна» Екатерина Толстая и директор музея Толстого в Москве Владимир Толстой», — уточнили ГлагоL в пресс-службе Национального музея Татарстана.

Обновленный музей Толстого будет представлять целый комплекс — усадьбу, где Лёвушку (так называли писателя в детстве), двух его братьев и сестру после смерти родителей приютила их тётя по отцовской линии Полина Ильинична Юшкова. Перед главным домом усадьбы будет разбит сад по моде тех времён. 

На входе в музей планируется установить зеркальную мультимедийную инсталляцию, и с помощью искусственного интеллекта омолодить Толстого, превратив его в юношу, который когда-то жил в этом доме. На выходе из музея в таком же мультимедийном зеркале писатель будет становиться старше и символично уходить из дома в большую, долгую жизнь.

Новый Херсонес в Крыму за первый месяц работы посетили полмиллиона туристов

фото: Иван Илюхин/ГлагоL

«Новый Херсонес» под Севастополем становится одним из самых популярных культурных объектов России. Музейно-храмовый комплекс, открытый 30 июля, за первый месяц работы успели посетить 500 тысяч туристов. Корреспондент ГлагоL Иван Илюхин смог лично убедиться в том, что поток гостей сюда не ослабевает и в разгар бархатного сезона в сентябре.

Раньше рядом со старым живописным городищем Херсонеса Таврического располагалась воинская часть. Теперь у нее другая дислокация. Здесь же в византийском стиле выстроен абсолютно уникальный город. В нем кроме трех музеев впечатляют масштабностью и архитектурой амфитеатр «Грифон. Арена», и храм под открытым небом в честь Святой Троицы, и Екатерининский парк скульптур. Есть еще византийский квартал, усадьба винодела, монетный двор и античная усадьба с большой таверной. Но сюда же органично вплетены кафе и ресторан, молодежный центр. 

Есть даже филиал ЗАГСа, где новобрачные могут не только зарегистрировать брак. В храме-парке Святой Троицы под открытым небом пары вольны и обвенчаться. Его ажурная крыша – раздвижная, вся конструкция словно парит в воздухе, настолько легкой воспринимается. 

фото: Иван Илюхин/ГлагоL

Так что современные детские площадки и зоны отдыха среди всего этого продуманного до мелочей великолепия воспринимаются вообще как нечто очевидное и обыденное. Особенно впечатляет, что историко-парковая зона не только вписывается в самые взыскательные представления современного человека об уютном отдыхе, но и стильно ненавязчиво напоминает об истории страны, о людях, которые она и есть.

Здесь и «Чехов» присел на скамейке с собачкой, не иначе, с Каштанкой. И «Айвазовский» не забыл свои кисти и краски, и Грин, и Толстой, Гумилев… Все эти люди в разное время были в Крыму и Севастополе.

«А теперь у каждого нынешнего посетителя Нового Херсонеса есть уникальная возможность узнать в скульптурах тех, кто создавал, если хотите, культурный код страны. Проверить себя на это знание можно, просто прогуливаясь по берегу реки Героон. Эта подземная река была найдена, когда на территории будущего парка проводили археологические раскопки. Поток удалось не только вывести на поверхность, но и восстановить течение. Теперь эта река, как и тысячи лет назад, снова течет здесь и украшает Новый Херсонес».

Ирина Замша, экскурсовод агентства «Таврика»

Конечно, особую прелесть и величавость этому месту придает уникальное соседство – рядом расположен Херсонес Таврический, где крестился и потом крестил Русь Князь Владимир. По поручению президента России Владимира Путина и по благословению патриарха московского и всея Руси Кирилла был не только создан «Новый Херсонес». На территории Херсонеса старого Таврического реконструирован старинный Свято-Владимирский кафедральный собор, а перед храмом был открыт памятник святому равноапостольному князю Владимиру, который здесь принял крещение.

фото: Иван Илюхин/ГлагоL

Интересно, что освящение комплекса было приурочено к Дню крещения Руси — 28 июля. Экскурсоводы – люди много знающие и много видевшие. Но даже они признались, что буквально остолбенели от искусной мозаики, которая покрыла все два этажа старинного храма сверху до низу.

Современными мастерами, собранными со всей России, это и в самом деле выполнено стильно, без излишней вычурности, с отсылкой к старинным росписям.

Городище старого Херсонеса за многие годы стало не только местом паломничества приверженцев христианства и любителей истории, но и пространством для съемок популярных фильмов. И не только исторических, но и вполне веселых. Так Буратино в известной детской советской ленте закапывал свои три золотых именно в поле рядом с сигнальным колоколом Старого Херсонеса на берегу Черного моря.

Теперь живописные руины старого городища оборудованы удобными деревянными настилами, снабжены указателями и путеводителями. И, как знать, возможно, и Новый Херсонес выберут когда-нибудь для свежих съемок. Уж очень атмосферен новый античный город.

По данным пресс-службы музейно-храмового комплекса, он занимает 24 гектара. Построен в рекордные сроки – за 1 год и 8 месяцев. Общая площадь возведенных зданий – 144 тыс. квадратных метров. Здесь расположены 103 скульптурных композиции. В экспозициях задействованы более 2500 единиц современного мультимедийного оборудования.

фото: Иван Илюхин/ГлагоL

Более того, Новый Херсонес днем и вечером – совсем не одно и то же. Византийская вязь строений, скульптур и парковых зон с подсветкой приобретают очертания совсем уж старинного сказочного города.  

«Я утверждаю, что из всех видов человеческого скотства самое глупое, самое подлое и самое вредное — верить, что после этой жизни нет другой», — сказал давно Данте Алигьери, итальянский поэт и богослов. Теперь эти слова украшают подходы к храму в Старом Херсонесе. Равно как и изречение «Скажи мне, кто твой друг, и я скажу тебе, кто ты». Принадлежит оно великому греку Еврипиду, творившему в античные времена. И оставшемуся современным, как видно. Так что поучительного, но поданного без назидания, здесь много. 

Рассказывать об интересном месте – дело неблагодарное. Это лучше видеть. Но главное, что выносишь отсюда – органично соприкоснулись и сосуществуют теперь современность и старина. А дорога к истокам и храму всегда приятнее через красивое место.

Туристы смогут доехать пригородными поездами из Казани до Вятских Полян

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Если вы ещё не были в Вятских Полянах, то у вас появилась прекрасная возможность там побывать. Три часа на электричке из Казани — и вы уже не в Татарстане, а на самом юге Кировской области, в старинном городе на берегу Вятки, первое летописное упоминание о котором относится к концу XVI века, передает корреспондент ГлагоLв Татарстане Ольга Сапожникова.

Маркетинговое исследование, проведенное железнодорожниками в прошлом году, показало, что порядка 48 процентов пассажиров проявляют интерес к туристическим поездкам на электропоездах. Такие путешествия все больше и больше привлекают туристов. 

«Ежедневно из Казани в Вятские Поляны отправляются семь пригородных поездов».

Николай Еремцовов, начальник отдела организации перевозок и обслуживания пассажиров пригородной пассажирской компании «Содружество»

Вятские Поляны — город небольшой — порядка 30 тысяч жителей, но здесь есть, что посмотреть любознательному путешественнику. Многих, наверняка, заинтересует «Тропа оружейника Шпагина» — специальный туристический маршрут, разработанный местными музейщиками совместно с городскими властями. Он посвящен создателю первого советского автомата (ППШ) Георгию Семёновичу Шпагину.

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

«Папаша» — так уважительно называли это оружие бойцы во время Великой Отечественной войны. Автомат был прост в конструкции, неприхотлив и надежен в эксплуатации. Директор музея Шпагина в Вятских Полянах и биограф знаменитого советского оружейника Мария Пислегина рассказала во время пресс-тура журналистам и блогерам из Татарстана, что сам Георгий Семёнович говорил о своем детище так: «здесь только одна деревяка, две железяки».

Город на Вятке «ковал» Победу в тылу. В начале войны на территорию местной шпульной фабрики эвакуировали оружейный завод из Загорска (ныне Сергиев Посад), ставший здесь Вятско-Полянским машиностроительным заводом «Молот» и сюда же прибыл Шпагин. На предприятии началось серийное производство ППШ.

«Оружие было принято на вооружение Красной армии 21 декабря 1940 года».

Мария Пислегина, директор музея Шпагина в Вятских Полянах

Пистолет-пулемет Шпагина не зря назвали оружием Победы. Он стал самым массовым автоматическим оружием времен Великой Отечественной. Только на заводе в Вятских Полянах было произведено 2,5 миллиона ППШ — более половины из всех выпущенных за время войны.

Сегодня в доме на берегу Вятки, где жил с семьей знаменитый оружейник почти десять лет, создан музей, а на площадке возле дома установлен его бюст. Шпагин был самородком — имел всего три класса церковно-приходской школы, но впоследствии стал очень образованным человеком. К слову, конструктор свободно читал книги и документы на немецком языке. Рядом с домом-музеем находится интерактивный тир, здесь можно пострелять из ППШ и других видов оружия.

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

История Вятских Полян тесно связана с заводом «Молот». В музее истории города нам рассказали, как самоотверженно трудились рабочие на этом предприятии в годы войны. Люди сутками стояли у станков, не хватало всего — еды, лекарств, обуви, одежды. «Пришлите ситца — хотя бы на трусы», — писало руководство завода в Москву.

В музее много интересных фотографий и экспонатов военной поры, есть среди них и особенные, с щемящими душу историями, к примеру, такими как вот эта. Одна из жительниц города рассказала, как она в войну пошла на рынок, чтобы обменять немного хлеба на мёд и увидела там мальчика, который пытался выменять невзрачную серую расческу хоть на какую-нибудь еду. Видно было, что ребенок явно голодал. Женщина отдала ему свой хлеб, а спустя годы принесла эту расческу в музей…

В 2016 году в Вятских Полянах открылся ещё один музей «Дом шляп». Сегодня здесь собраны более одной тысячи подлинных экспонатов из 56 стран мира. В интерактивной зоне музея туристы смогут сфотографироваться в самых разнообразных головных уборах, и даже в самых экзотических.

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

В свободное время можно неспешно пройтись по тихим улицам города, прогуляться по набережной Вятки и прикоснуться там к камню желаний, увидеть красивейший собор Николая Чудотворца начала XIX века, послушать поющий фонтан, отдохнуть и перекусить в местном кафе.

Глава Вятских Полян Валерий Машкин в беседе с участниками пресс-тура, отметил, что город заинтересован в увеличении туристического потока, в том числе и за счет соседних регионов — Татарстана и Удмуртии. Для этого создается необходимая инфраструктура. Он сообщил, что недавно открылся еще один ресторан на 250 мест, идет работа над присвоением звезд местным гостиницам. Правительство Кировской области в настоящее время формирует национальные туристические маршруты. Планируется, что все туристические маршруты по области будут начинаться из Вятских Полян.

Легендарный подвал пленения Паулюса в ЦУМе Волгограда закрыли

фото: Иван Илюхин/ГлагоL

Исторический подвал в центральном универмаге Волгограда, где 31 января 1943 года во время Сталинградской битвы был пленен фельдмаршал 6-й армии Вермахта Фридрих Паулюс, закрывается. До 2027 года легендарное здание центрального универмага в городе-герое подвергнется масштабной реконструкции. В том числе, как сообщает корреспондент ГлагоL в Волгограде Иван Илюхин, это коснется и музея «Память», который расположен в том самом известном на весь мир подвале.

ЦУМ Волгограда, расположенный в самом центре города-героя рядом с площадью Павших Борцов и мемориалом Вечный Огонь, является объектом культурного наследия федерального значения. Но долгое время здание буквально ветшало без должного ухода. Решение о передаче его помещений Волгоградскому музею изобразительных искусств им. Ильи Машкова было принято в регионе после того, как идею поддержал президент Владимир Путин во время одной из рабочих поездок в Волгоградскую область.

Но переезд музея ИЗО состоится после масштабных строительно-ремонтных работ в историческом здании. А вот музей «Память» после них просто вернется на прежнее место – в легендарный подвал ЦУМа. Так после реконструкции обновленный ЦУМ станет современным историко-культурным центром. 

фото: Иван Илюхин/ГлагоL

Долгое время историческое здание действительно находилось в запустении. А вот подвал, где 31 января 1943 года воинами 38-й мотострелковой бригады советской армии был пленен личный состав штаба 6-й полевой армии вермахта и сам ее командующий генерал-фельдмаршал Паулюс, жил достаточно насыщенной жизнью. Здесь практически ежегодно 31 января парни Волгоградского военно-исторического клуба «Пехотинец» проводили реконструкцию того самого легендарного пленения. И в зрителях максимально точной копии того события никогда не было недостатка. 

В интернете даже легко найти ролик, снятый на одной из таких реконструкций. На нем хорошо видно, насколько скрупулезно реконструкторы подошли к делу. Костюмы, атмосфера переданы с максимальной точностью. «Паулюс» говорит на хорошем немецком языке. 

А то, что происходит все в том самом подвале, только добавляет колорита и значимости событию. В дни празднования 80-летия победы в Сталинградском сражении, когда туристов в городе было особенно много, сцену легендарного пленения ребята показывали несколько раз. 

«Но переживать о том, что на время реконструкции ЦУМа сделать такую реконструкцию в подвале будет невозможно, не стоит. В прошлом году мы воспроизводили эту сцену, например, в Сарепте на юге Волгограда. И тоже получилось хорошо. А ЦУМ действительно долго ждал обновления. Можно только порадоваться тому, что это историческое здание обретет новую жизнь, а город получит новое полноценное современное культурное пространство».

Антон Артамонов,  руководитель военно-исторического клуба «Пехотинец»

В дни длинных майских выходных Волгоград в последние годы прочно обосновался в ТОПе самых посещаемых туристами городов. И хотя ЦУМ огорожен уже строительным забором, у Вечного огня рядом с ним все приведено в порядок. Город-герой встречает гостей по-весеннему нарядным. В Волгограде достаточно исторических мест, интересных для посещения. И главное из них, конечно, Мамаев Курган. 

Александра Пахмутова подарила Волгограду свой рояль с полувековой историей

фото: vk.com

Рояль, который был с Александрой Пахмутовой более полувека, доставлен в Волгоград. Инструмент стоял у прославленного композитора дома и воплощал в минуты вдохновения ее прекрасные мелодии. И теперь, как сообщает корреспондент ГлагоL в Волгограде Иван Илюхин, Александра Николаевна сама решила подарить его землякам.

На легендарном инструменте Александра Пахмутова сыграет в родном городе на торжествах, приуроченных к ее 95-летию. О чем она сама написала на своей страничке в соцсети, рассказав, что в Волгограде готовится ее концерт. Пройдет он, скорее всего, в майские дни. И Александра Николаевна сама хочет сесть на нем за свой любимый рояль. 

Отправляя инструмент на родину, Пахмутова тепло обратилась к волгоградцам.

«Хочу познакомить моих дорогих земляков со своим другом, и отправляю в путешествие мой рояль, который был и остается со мной рядом в минуты творческого вдохновения. Именно он впервые выпускал в свет мелодии известных всей стране произведений. Ну, а вслед за ним скоро приеду и я, до встречи мой город-герой!».

Александра Пахмутова, композитор

Александра Николаевна действительно родилась на Волге 9 ноября 1929 года. Сейчас Бекетовка, где жили родители Александры Николаевны и родилась она сама, является частью одного из районов Волгограда. А тогда это был поселок Нижне-Волжского края СССР. Доставка в Волгоград рояля и других семейных реликвий прославленной творческой четы Пахмутова-Добронравов осуществлялась Культурным фондом Александры Пахмутовой. 

Из-под клавиш этого инструмента производства чешской фабрики «Петрофф» родились прекрасные хиты прошлых лет «Мелодия», «Старый клен», «До свидания, Москва», «Трус не играет в хоккей», «Беловежская пуща», «Поклонимся великим тем годам», «Нежность». Маэстро аккомпанировала на нем прославленным исполнителям Муслиму Магомаеву, Людмиле Зыкиной, другим, которые сделали эти песни бессмертными.

Несмотря на солидный возраст, инструмент по-прежнему отменно звучит. Вместе с роялем в Волгоград доставлена и часть личных вещей крепкой семейной пары, которая много лет была олицетворением еще и яркого творческого союза. За каждой из реликвий — тоже своя история. Например, есть среди них ваза, подаренная Александре Николаевне на один из юбилеев Людмилой Зыкиной. Прибыли в Волгоград и подлинники нотных записей композитора. 

Сейчас уникальные предметы хранятся в Волгоградском музее изобразительных искусств имени Машкова. И их можно будет увидеть там на специальной выставке совсем скоро.

«С 18 апреля в Выставочном зале музея открывается экспозиция, где до 12 мая любой можно ознакомиться с этими реликвиями. Планируется на выставке и мультимедийный ряд, где будут представлены уникальные видеокадры, фотографии из истории известной творческой семьи. Каждый предмет, подаренный Александрой Николаевной, хранит свою уникальную историю, которую мы готовы рассказать посетителям».

Варвара Озерина, директор Волгоградского музея изобразительных искусств

В дни майских праздников в Волгограде бывает особенно много гостей со всей страны. Город-герой в последние годы неизменно входит в ТОП городов России, посещаемых туристами именно в эти весенние дни. У каждого появится возможность увидеть не только исторические места города-героя, но и выставку с подлинными вещами известной творческой пары нашей страны. 

Александра Пахмутова и Николай Добронравов жили и творили бок о бок почти 70 лет. В 2023 году Николая Николаевича не стало.

Доставку раритетов в Волгоград осуществлял Культурный фонд Александры Пахмутовой. В Волгограде решено создать культурный центр и музей прославленной землячки. А также к юбилею Народной артистки СССР намечен фестиваль ее имени. Ранее в честь Александры Пахмутовой в Волгограде заложили сквер, установили памятник «Девочка с аккордеоном».

В Волгограде отмечают 100-летие «волгоградской березки» Маргариты Агашиной

Маргарита Агашина с мамой, бабушкой и младшим братом Феликсом. 1943 г. фото: vk.com/m_agashina

100-летний юбилей поэтессы Маргариты Агашиной широко отмечают в Волгограде. Родилась Маргарита Константиновна в Ярославле, но ее сознательная жизнь и творчество настолько переплелись с городом-героем, что волгоградцы искренне считают ее землячкой. В 1995 году, как сообщает корреспондент ГлагоL в регионе Иван Илюхин, ей было присвоено звание «Почетный гражданин города-героя Волгограда».

Символично, что даже самая известная песня на ее стихи называется «Растет в Волгограде берёзка». В исполнении Людмилы Зыкиной она прогремела на всю страну и принесла широкую известность, в том числе, автору слов – Маргарите Агашиной. Кстати, с легкой руки одного из волгоградских поэтов Василия Макеева называли любимую поэтессу Маргарита Березовна. 

Вряд ли кто из старшего поколения россиян не помнит и другие очень популярные песни на ее душевные стихи – «А где мне взять такую песню…», «Подари мне платок». Платки Агашина обожала и всегда носила. Особенно павлово-посадские. Один из них украшает теперь экспозицию выставки в Волгоградском краеведческом музее, посвященной знаменитой землячке. 

Родом Агашина из Ярославля, но после окончания Литературного института приехала в Волгоград, влюбилась в этот город, в его историю. Здесь и похоронена. В сквере в центре города установлен ей памятник.

День рождения Агашиной — 29 февраля. Про таких говорят – отмечают день рождения раз в четыре года. Но в дату ее 100-летнего юбилея это число в календаре 2024 года есть. И на него в Волгоградском областном краеведческом музее намечена торжественная церемония погашения конверта с портретом знаменитой землячки. Приглашена на торжество дочь Маргариты Константиновны Елена.

фото: Волгоградский областной краеведческий музей

Прошли в городе и приуроченные к юбилею «агашинские» чтения. Это уже традиция, на них произведения поэтессы исполняют, в том числе, дети.

«Но в этот раз мы сознательно пригласили к участию в конкурсе старшеклассников и студентов волгоградских вузов. Нам хотелось, чтобы молодежь не только вспомнила стихи и песни знаменитой жительницы нашего города, но и постаралась задуматься над ними, сопереживать душевным строкам. Для молодежи постарше это было более вдумчивое погружение в творчество Маргариты Константиновны».

Ирина Талдыкина, заведующая отделом научно-экспозиционной работы Волгоградского краеведческого музея

В жюри конкурса приглашались волгоградские поэты Владимир Овчинцев и Елизавета Иванникова. Они лично знали Агашину и называют ее не иначе, как своим творческим учителем. 

Экспозицию выставки к юбилею знаменитой волгоградки украсили подлинные вещи и книги Агашиной. Кроме павлово-посадской шали есть в ней чайная чашка, из которой поэтесса любила пить чай и обдумывать новые строки. Сохранилась и грамота, которую 8-классница Рита получила за чтение на конкурсе стихотворения собственного сочинения «Моя сестренка» и многое другое. 

Маргарита Константиновна жила в Волгограде с 1951 по 1999 год. Она очень любила бывать на Мамаевом кургане. И собирала там гильзы, которых даже в 50-е-60-е было там еще очень много. А потом на творческих встречах с людьми не только из Волгограда, но и из других городов всегда раздаривала гостям на память о великом месте. И великой битве.

Подвигу сталинградцев посвящено одно из самых пронзительных ее стихов «2 февраля». Именно в этот день отмечается день победы в Сталинградском сражении:

В свой срок – не поздно и не рано –

придёт зима, замрёт земля.

И ты к Мамаеву кургану

Придёшь второго февраля.

И там, у той заиндевелой,

у той священной высоты,

ты на крыло метели белой

положишь красные цветы.

И словно в первый раз

заметишь, каким он был, их ратный путь!

Февраль, февраль, солдатский месяц –

пурга в лицо, снега по грудь.

Сто зим пройдёт. И сто метелиц.

А мы пред ними всё в долгу.

Февраль, февраль. Солдатский месяц.

Горят гвоздики на снегу.

Подлинные «Моабитские тетради» Джалиля представили в день его рождения в Казани

фото предоставлено Нацмузеем Татарстана

Подлинный сборник стихов «Моабитские тетради», написанный Героем Советского Союза Мусой Джалилем в застенках берлинской тюрьмы Моабит, хранится в фондах Национального музея Татарстана и выставляется на всеобщее обозрение только один раз в год, 15 февраля, в день рождения поэта-антифашиста. Торжественная церемония проходит накануне, в этот раз в ней участвовал Герой России, татарстанец Расим Баксиков, передает корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

До войны Муса Джалиль был уже известным татарским поэтом и журналистом. В 1942 году он ушел на фронт военным корреспондентом, был тяжело ранен и попал в немецкий плен. В плену вступает в татаро-башкирский легион «Идель-Урал», организовывает среди легионеров подпольную группу и устраивает побеги заключенных. В августе 1943 года гестапо арестовало Джалиля и большинство его соратников — нашелся предатель — за подготовку восстания военнопленных. За участие в подпольной организации Джалиль был казнён на гильотине 25 августа 1944 года в берлинской тюрьме Плётцензее.

Про «Моабитскую тетрадь» на родине узнали после войны, в 1946 году. Сохранились два блокнота, в которых было 93 стихотворения. Первый — принес и передал в Союз писателей Татарии военнопленный Нигмат Терегулов. А через год из советского консульства в Брюсселе пришла вторая тетрадь. Из Моабитской тюрьмы ее вынес бельгийский антифашист Андре Тиммерманс. Он выполнил просьбу Джалиля и отправил стихи на родину.

фото предоставлено Нацмузеем Татарстана

В 1956 году Мусе Джалилю было посмертно присвоено звание Героя Советского Союза. А еще через год ему — первому среди поэтов — присудили Ленинскую премию за «Моабитскую тетрадь». Сборник был переведен более чем на 60 языков мира.

В Национальном музее Татарстана рассказали, что торжественная церемония выноса «Моабитских тетрадей» много лет проходила по одному и тому же сценарию, но с прошлого года ввели новшество: теперь драгоценный экспонат торжественно проносит по залам музея и устанавливает его в витрине почетный гость. В этом году — это Герой России, участник СВО, старший лейтенант Расим Баксиков.

«Для нас это высокая честь. Это сейчас нужно нашему обществу — видеть наглядно преемственность поколений. Наследие Героя Советского союза представляет Герой России».

Алиса Вяткина, генеральный директор Национального музея Татарстана

В свою очередь, Герой России Расим Баксиков отметил, что для него Муса Джалиль является примером стойкости, мужества и верности Родине. Напомним, что под командованием Баксикова, ставший уже легендарным экипаж танка Т-80 «Алеша», спас своих и подбил восемь вражеских бронемашин на Запорожском направлении в зоне СВО.

«Увидеть «Моабитские тетради» сможет сегодня в течение всего дня каждый посетитель», — уточнили ГлагоL в Нацмузее Татарстана.

Драгоценный экспонат 58 лет назад передала в Казань супруга поэта Амина-ханум. И в настоящее время потомки героя-антифашиста поддерживают тесную связь с его родиной. Дочь Джалиля — Чулпан Залилова живет в Москве, окончила, как и ее отец, филфак Московского государственного университета. Она заслуженный работник культуры России и, несмотря на почтенный возраст, продолжает вести активную жизнь.

Внучка поэта Татьяна Малышева — музыкант, организует музыкально-поэтический фестиваль «Поэт и музыка», где пропагандируется творчество Джалиля и его современников — поэтов — фронтовиков. В прошлом году Татьяна стала своеобразной крёстной матерью нового судна на подводных крыльях «Метеор-2020», названного в честь ее деда — «Муса Джалиль». Дети Малышевой Михаил и Елизавета — правнуки поэта тоже стали музыкантами, скрипачами. Они являются лауреатами различных конкурсов, в том числе и международных.

Экоактивисты облили супом «Мону Лизу» в Лувре

Pr Scr youtube.com/@LeFigaroActu558

В парижском музее Лувр экоактивисты облили супом самую знаменитую картину итальянского художника Леонардо да Винчи «Джоконда» («Мона Лиза»). Шедевр мировой живописи не пострадал, так как защищён бронированным стеклом.

Как сообщает Франс Пресс, инцидент произошёл утром в воскресенье, 28 января. Две экоактивистки облили супом «Джоконду», объяснив свой поступок желанием продвигать «право на здоровое и устойчивое питание».

«Что важнее? Искусство или право на здоровое и экологически чистое питание? Наша сельскохозяйственная система больна», — прокричали женщины.

Сама картина не пострадала. После происшествия Лувр активировал кризисный штаб, немедленно эвакуировав зал, где находится «Мона Лиза».

Ответственность за инцидент взяла на себя организация «Продовольственный ответ». Они заявили, что начинают «кампанию гражданского сопротивления» с требованием «социальной безопасности устойчивого питания».

Это не первый случай нападения на самую знаменитую картину да Винчи. Так, в мае 2022 года мужчина в инвалидной коляске бросил кусок торта в «Мону Лизу» с призывами спасти планету.

Как ранее писал «ГлагоL», в 2022 году на аукционе в Париже за €480 тыс. была продана репродукция «Джоконды», собранная из кубиков Рубика в 2005 году. Она была создана из 330 кубиков анонимным французским художником, который прячет лицо под маской.

Леонардо да Винчи написал картину «Мона Лиза» во Флоренции, а в 1516 году увез её с собой во Францию. Спустя три года после смерти художника портрет приобрел французский король Франциск I. После Французской революции «Джоконду» передали в Лувр.

Как поймали рыбу из затерянного мира динозавров

фото: vk.com

Практически вся современная природа, включая и человека, далеко не первые жители Земли. До всех нас в этой «квартире» посреди космоса обитали существа, которых давно уже нет, и об их внешнем облике можно только догадываться. Но однажды случилось чудо и обнаружилось, что не все современники динозавров вымерли вместе с ними – 85 лет назад ученый мир впервые увидел кистеперую рыбу латимерию.

Случилось это 22 декабря (по другим данным 23 декабря) 1938 года в Южной Африке и стало абсолютной мировой сенсацией. Впрочем, мир узнает о существе из затерянного мира спустя несколько недель, уже после Нового года, когда об этом объявит профессор Дж. Л. Б. Смит. А в тот день никто никаких сюрпризов не ждал.

Особенно куратор маленького музея в городке Ист-Лондон недалеко от Кейптауна Марджори Куртене-Латимер. Она не была ученым, но страстно увлекалась естественной историей. Музей ей достался – одно название. Из всех экспонатов были только чучела шестиногого поросенка и нескольких облезлых птиц. Поэтому основным занятием был не прием посетителей, смотреть еще особо было не на что, а пополнение коллекции.

В принципе, было из чего. Местность такая, что периодически обнаруживались находки доисторических животных. Ну и этнографические экспонаты местных племен. Вот и в тот день она как раз монтировала скелет какой-то ископаемой рептилии. Как вдруг раздался звонок и из порта ей сообщили, что траулер «Нерина» вернулся с рыбалки и капитан Хендрик Гузен ждет ее, чтобы осмотреть улов.

Марджори Латимер рядом с латимерией. фото: wikipedia.org

Марджори давно уже подружилась с рыбаками, в их сети иногда попадали интересные экземпляры для музея. Декабрь в южном полушарии – это лето, и жара стояла невыносимая. Ехать никуда не хотелось, но как раз из-за зноя стоило поспешить. 

К тому же рыбаки были столь любезны и всегда не трогали улов, пока она не осмотрит. Да и с наступающим Рождеством надо поздравить. В общем, причин собраться и ехать в порт много, но все они скорее житейского, чем научного характера – что она скатов с акулами не видела, что ли?

Тем более, что тралили недалеко от берега, рядом с устьем реки Халумна. Поэтому, как и ожидалось, ничего необычного Куртене-Латимер не увидела. Но когда уже собралась покинуть судно, то среди разношерстных плавников заметила один необычный – какой-то синий и как на ножке. Отважно расшвыряв рыбу, она вытащила тускло-лиловый экземпляр с серебристыми точками.

Что это такое было не ясно. Обложившись книгами Марджори стала искать что-то похожее. И обнаружила в альбоме с рисунками доисторических рыб. Это была кистеперая рыба — целокант. 

Можно представить себе недоумение куратора музея, ведь считалось, что их давно уже нет. Они появились еще в девонском периоде 415 миллионов лет назад и полагали, что вымерли 50–80 миллионов лет назад вместе с динозаврами. Точнее даже определить сложно. До сих пор находили только окаменелости, да и то очень редко. А тут выходит, что все романы о затерянных мирах не такие уж и фантастические.

Надо было срочно с кем-то посоветоваться. Единственный человек, который мог дать ей квалифицированную консультацию, был Джон Смит – профессор химии Греймстаунского колледжа в ЮАР. Тоже, как видим, не биолог, но он настолько страстно увлекался ихтиологией, что считался одним из ведущих экспертов в этой области в мире.

3 января Смит получил письмо от Куртене-Латимер, где она скромно сообщает, что обнаружила необычную рыбу. По ее не самому удачному рисунку он тут же определил, что это – целакант. 

Смит срочно выезжает на место. При осмотре все сомнения окончательно отпадают. Целаканты — это надотряд кистеперых рыб, у которых есть целакант. Так на латыни звучит полый шип на спине. Такие шипы имеются и у современных рыб, но только у этого древнего вида он пустой внутри. Но главное – плавники похожие на ножки. «Старина четвороног» — так часто называл рыбу Смит. Увидеть кистепера было равнозначно воочию наблюдать динозавра.

Профессор дал полное научное описание рыбе и научное название – Латимерия Халумнае (Latimeriachalumnae). По имени Марджори Куртене-Латимер назван весь род рыбы, а видовое название получила по речке Халумне у берегов которой ее выловили. 

фото: wikipedia.org

Сильно позже выяснится, что это не единственный сохранившийся вид рода и у берегов Индонезии обнаружат еще один, который будет отличаться цветом и некоторыми особенностями. Всего, вместе с действительно вымершими, их насчитают 48 родов.

Куртене-Латимир и Смит в мгновение стали знаменитыми. Их открытие назвали самой важной биологической находкой XX века и это сохраняется по сию пору. Заведение мисс Латимер стало настоящим музеем – мечта сбылась, а усилия не были напрасными. Уже в первый день, как только выставили чучело латимерии, на нее приехало посмотреть более 20 тысяч человек. 

С того момента кистеперые рыбы стали попадаться чаще, поскольку рыбаки начали обращать на них внимание. Ведь за каждый экземпляр хорошо платили – ученые всего мира стояли в очереди. Как выяснилось, местные племена знали ее и раньше, но выкидывали как несъедобную. Только мощную чешую использовали в качестве наждачки.

Ловили в основном у Коморских островов – это между Африкой и Мадагаскаром. Каждый год попадалось по несколько экземпляров, как правило на… удочку. Одну латимерию, 68 по счету, 16 сентября 1971 года поймал Саид Мохаммед и он достался России. Длина ее 164 сантиметра, а вес 65 кг. Теперь хранится в Зоологическом музее МГУ.

До последнего времени считалось, что кистеперые рыбы были предками всех позвоночных на суше. Но современная наука полагает, что на землю выбрались другие рыбы из группы тетраподоморфных. Вот они и являются нашими прапрапрадедушками. А ламинаря лишь двоюродный дядя. Ну да тоже родня.

Выставка «Горький… и другие» открылась в Казани

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Масштабная выставка, впервые объединившая коллекции ведущих горьковских музеев России, открылась в Казани в музее Горького и Шаляпина — филиале Национального музея Татарстана. Идея создания такого проекта появилась год назад на форуме литературных музеев, а воплотилась — в год 155-летия великого писателя. Проект стартовал в сентябре в Ростове-на-Дону и финиширует в конце марта следующего года в Казани, передает корреспондент ГлагоL в Татарстане Ольга Сапожникова.

Выставка называется «Горький… и другие». «Другие» — это близкое окружение писателя — родные, соратники, культурное сообщество. Это и герои его произведений, многие из которых «списаны» с реальных людей. Всего здесь представлено более 300 экспонатов, в том числе личные вещи писателя и членов его семьи из музеев А.М.Горького в Нижнем Новгороде, Москве, Казани. Перед посетителями выставки предстает не только великий писатель, но и просто человек.

«Писатели проживают не просто жизнь. Эта выставка показывает наиболее важные периоды в жизни Горького. Это очень большое значение для русской истории. Ведь за судьбой писателя слышится гул эпохи».

Вадим Полонский, директор Института мировой литературы им. А.М. Горького Российской академии наук

Особое место на выставке занимает раздел, посвященный казанскому периоду жизни писателя. Для молодого человека он оказался нелегким, но поучительным. «Физически я родился в Нижнем Новгороде. Но духовно — в Казани», — писал Горький. Именно здесь, тогда еще никому не известный Алёша Пешков, начал первые литературные опыты. Правда, как он отмечал, тогда «владел топором лучше, нежели пером». Казанский период жизни нашел отражение в более 20 художественных и публицистических произведениях писателя. Они стали яркой страницей в его творческом наследии.

Посетители выставки смогут увидеть горьковские места Казани на картинах, рисунках, фотографиях тех лет. К примеру, вот Казанский императорский университет — несбывшаяся мечта 16-летнего Алексея. Он наивно полагал, что лишь одного сильного желания учиться было достаточно, и жестоко разочаровался. Со своими двумя классами он даже не пытался поступать в университет. А вот на фото некогда знаменитая казанская Марусовка — домовладение купца Марусова, пристанище бедных студентов. О жизни в этой странной, веселой трущобе Горький вспоминал позже в автобиографической повести «Мои университеты».

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

На выставке также можно увидеть и портреты казанских друзей и знакомых Алексея Пешкова. Вот, на одном из старых фото — гимназист Николай Евреинов. Это он пригласил 16-летнего Алешу в Казань в августе 1884 года, чтобы подготовиться к поступлению в университет, обещал помочь, но не сложилось. Николай ввел его в круг своих знакомых из казанского отделения «Народной воли», идеи которой оказали большое влияние на будущего писателя. 

фото: Ольга Сапожникова/ГлагоL

Фотография Андрея Деренкова, владельца пекарни, в которой какое-то время работал подручным пекаря Алексей Пешков, тоже имеется. У него собиралась революционно настроенная молодёжь, велись дискуссии о судьбе России. Можно увидеть и портрет сестры Деренкова — Марии, в которую безнадежно был влюблен Алексей.

Смерть любимой бабушки, ощущение себя среди студентов чужим, малообразованным, да ещё и безответная чувство к Марии — все это привело к тому, что молодой человек пытался свести счеты с жизнью на Федоровском бугре. Позже Горький писал, что «на протяжении многих лет, вспоминая эту глупость, чувствовал глубокий стыд и презрение к себе».

Посетить выставку можно будет по билетам и по «Пушкинской карте» до 28 марта, уточнили ГлагоL в музее.