Кто такие цыгане и откуда они пришли

Опубликовано 08.04.2022 автором Олег Павлов

Цыгане – самый загадочный народ на планете. Они есть везде, живут на всех континентах и почти всегда сохраняют свои традиции и язык. Но при этом очень гибкие и умеют приспосабливаться к окружающей действительности. Их боятся и ими любуются, часто презирают, но и доля уважения тоже большая. 8 апреля отмечается Международный день цыган, и самое время узнать о них больше.

День цыган отмечается в мире уже больше 50 лет, он был учреждён на Всемирном конгрессе цыган, который прошёл в Лондоне в 1971 году. Поскольку с историей и происхождением всё очень непросто, а письменных источников у этого народа не сохранилось, то решили не мудрить, а взять дату, когда такое решение было принято.

На Конгрессе присутствовали делегаты из 30 стран, они организовали Международный союз цыган, признали себя нетерриториальной нацией и приняли свои гимн и флаг. Цыганами решили считать всех, кто соблюдает «цыганский закон», таковых сейчас около 18 млн человек. Цыгане по всему миру отмечают его песнями и танцами на улицах городов – и тут им равных нет.

Название

Слово «цыгане» произошло от слова «египтяне». На различных языках оно звучит несколько иначе, но в целом узнаваемо. В некоторых, например английском, сохранило почти первоначальное – gipsies. Считается, что легенду о своём египетском происхождении цыгане выдумали сами.

Тем не менее, многие европейцы, как видим, это вполне восприняли. В Венгрии, где цыган всегда было очень много, их называли «фараоновым племенем». В Российской империи их тоже в просторечии часто называли «фараонами».

Но закрепилось, всё же «цыгане», которое, как считается, пришло из Византии, где их было очень много и объясняет, почему цыгане так распространены в Восточной Европе и Турции, в областях некогда входивший в состав этой империи. Французы, кстати, называют их «богемцами» — по области, где больше всего расселились, а в Ираке – «кабули» с намеком на Афганистан.

Откуда родом

Цыгане уверяют, что пришли из Малого Египта, откуда их изгнали за вероотступничество от христианства. Может там и жили какое-то время. Но эксперты всегда подозревали, что их родиной является Индия. На это указывал язык, который на треть состоит из санскрита, на что обратили внимание ещё немецкие учёные Й. Рюдигер и Г. Грельман. Также там очень заметно персидское влияние, а далее идут уже заимствования из языков постоянного нынешнего обитания.

Поскольку, как уже отмечено, собственных письменных источников у цыган нет, а европейские начинают упоминать их только с XVI века, то на помощь пришла современная наука. Генетикам удалось выяснить, что родиной народа являются современные штаты Кашмир и Гуджарата. Далее, по пути расселения, происходило смешение с местными народами. Особенно много персидской крови – похоже там цыгане задержались надолго.

Язык

Цыганским языком сейчас считается утвердившийся в Европе. Он относится к индоарийской ветви индоевропейских языков. Основой стал санскрит, на котором говорят большинство народов Индии. Но по мере расселения в него стали включаться и заимствования.

Русские цыгане называют себя «русска рома» и по последним данным русским языком владеют 96 процентов «отечественных» цыган. Но любопытно, что и цыганским владеют только 98 процентов, а тех, кто может читать и писать по-цыгански в России лишь 62 процента.

Учёные выделяют шесть основных ветвей цыган – три западных и три восточных. К западным относятся рома (восточноевропейские), синти (в основном центральная Европа) и иберийские цыгане. К восточным – люли, лом и дом. Существует и более мелкая градация, так в некоторых исследованиях западных цыган делят не на три, а на четыре европейские группы. Все они отличаются своим диалектом, но в основе лежит общий язык.

Кто вожак и есть ли у цыган барон

Принято считать, что у цыган главой является барон. В реальности это не так, а миф возник из-за того, что в их языке есть слово «баро», которое означает «большой». Большого, уважаемого, человека они могут именовать «рай баро» или «баро мануш». Отсюда и пошла эта путаница.

В реальности вожака цыганского табора именуют – вайда. Он представлял всегда интересы своей общины в переговорах с властями, а также обладает правом решать внутренние конфликты. Его авторитет непререкаем и по уровню своей власти вполне может именоваться европейским феодальным титулом барон. Поэтому этот миф и закрепился в сознании.

Вообще мифов вокруг цыган великое множество, многие они создали сами, а чего не было добавила буйная фантазия обывателя. Первоначально европейцы восприняли цыган довольно доброжелательно, их принимали за паломников. Но впоследствии некоторые привычки сделали объектом гонения. К тому же они гадали, а это было явное колдовство по меркам Средневековья.

Притеснения продолжались на протяжении трех столетий, но к ХХ веку прекратились. Отличилась тут только нацистская Германия, где цыган уничтожали и существовал общепризнанный геноцид народа.

Сейчас это давно уже в прошлом и нынешние цыгане в массе своей ничем не выделяются от большинства цивилизованных людей. Хотя до сих пор делятся на оседлых, полуоседлых и кочевых. Зато обладают яркой культурой, которая особенно полюбилась в России – цыганские песни, танцы, театр уже неотделимы и от нашей культуры.

Что значила борода для русского и как Петр с ней боролся

Опубликовано 06.04.2022 автором Олег Павлов

Одним из самых известных указов царя Петра I считается о запрете ношения бороды. Это обстоятельство вошло в фольклор, в анекдоты, в литературу и кино. Но в реальности прямой запрет относился только к определённому сословию, а остальные могли носить, но платить налог. 240 лет назад, 6 апреля 1782 года, Екатерина II отменила и его.

Царь Пётр всеми силами пытался сделать из России европейское государство, касалось это не только глубинных реформ, но и внешних проявлений – как известно, «бытие определяет сознание». Борода стала для него символом отсталости, а также упрямства и сопротивления реформам. Отсюда и столь острое восприятие.

Но вот что интересно, законодательно бороды практически никогда не запрещались. Очень часто можно встретить в литературе, что запрет был введён указом от 1698 года, который якобы был издан сразу по возвращении Петра из Европы. Но ни один свод документов за эти годы такого распоряжения не содержит. Нет упоминания о нём и в последующих указах относительно бород, которые всё же будут, но потом.

Тут стоит понять, что означала борода для русского человека и почему Петр, в целом, вынужден был действовать достаточно осторожно. Хотя и тех мер, что он предпринял хватило, чтобы его многие прокляли, а сам факт, как мы уже отметили, запомнился в глубинном народе чуть ли не больше остальных деяний реформатора.

Борода на Руси считалась символом мужского достоинства, совершеннолетним и самостоятельным юноша становился только когда у него начинала отрастать борода. Поэтому за ней ухаживали не меньше, чем современные миллениалы – появись в то время барбершопы, туда бы точно стояла очередь. Если хотели оскорбить как-то особенно, то хватали за бороду. А если в пылу потасовки удавалось вырвать клок, то это уже считалось тяжёлым увечьем и неслыханным унижением.

Такое наказывалось еще обычным правом (по сложившемуся обычаю), а впоследствии было закреплено законодательно в «Русской правде» Ярослава Мудрого. Причём наказание было чрезвычайно суровым – налагался штраф в 12 гривен. На эти деньги можно было купить небольшой табун лошадей или стадо коров. Суровее было наказание только за убийство.

Церковь тоже считала бороду непременным атрибутом христианина – тут языческие обычаи полностью совпали с церковными представлениями. Считалось, что борода мужчине дана по образу и подобию божьему, а потому брить её – нарушать волю господа и великий грех. Известно, что «Стоглавый собор» в 1551 году постановил, что если человек умрёт без бороды, то его запрещается отпевать и читать сорокоуст за упокой. Понятно, что в таких условиях бороду берегли пуще глаза – человек-то не просто смертен, а внезапно смертен. Так можно и царствия божьего лишиться.

И вот при таком отношении к бороде, появляется царь Пётр, который требует её сбрить. Неслыханно, оскорбительно и страшно. Поэтому государь действует достаточно осторожно и брадобритие первоначально требует только от своего окружения. Но все понимали – карьеры с бородой сделать не удастся, поэтому следовали пожеланию царя.

Петр вёл и разъяснительную работу, указывал, что в Европе бороды давно не носят. Ключевое слово тут «давно». А точнее всего за полтора века до петровских реформ. До того времени к бородам там относились точно также, как и на Руси – настолько древний и укоренившийся это был обычай.

Там противниками бород как раз была католическая церковь – их священники обязательно брились и требовали того же от прихожан. Тулузский собор осуждал ношения бород еще в 1119 году. Но французские короли ввели моду на короткие бороды и с ними стало бороться очень сложно, но все же к концу XVI века удалось. Путем введения налога на бороды. В результате все, кто победнее предпочитали ее сбривать. Точно также, даже еще раньше, поступил английский король Генрих VIII. Кстати, сам он был бородатый.

По этому же пути пошел и Петр – в 1705 году вышел его первый указ относительно ношения бород. Он вводил налог, который носил сословный характер. Больше всего платили купцы первой гильдии – 100 рублей в год. Поскольку среди них было очень много староверов, которые никак не соглашались расстаться с бородами, то казна пополнялась неплохо. Дворяне, приказные люди (чиновники) и рядовые купцы должны были платить по 60 рублей. Холопы и те, кто в услужении платили по 30 рублей. Крестьяне носили бороды даром, но только у себя в деревне – въезжая в город должны были отдать 1 копейку.

Любопытны два факта – если носил бороду, то европейское платье, как отмечает историк В. Ключеский, надевать запрещалось! А без него невозможно было получить никакую государственную должность, даже военная форма была европейского образца. Но оставались стрелецкие полки, которые ликвидируют только в 1720-е годы – вот туда все бородачи на службу и шли. И второй интересный факт – под действие указа подпадали не только бороды, но и усы!

Затем были всё же указы, которые запрещали ношение и продажу русского платья бородатым. А 6 апреля 1722 года появится ещё один указ, который устанавливал единый налог на бороды для всех сословий – 50 рублей в год. Позже его подтвердит императрица Елизавета Петровна. А вот Екатерина II отменит 8 апреля 1782 года – почти ровно через 60 лет. К тому моменту подданные уже привыкли брить бороды, а носить продолжали только крестьяне да староверы.

Почему 1 апреля все смеются и дурачатся

Опубликовано 01.04.2022 автором Олег Павлов

Каждый год 1 апреля весь мир сходит с ума – все бросаются разыгрывать друг друга, устраивать шутки и весёлые проделки. В этот день можно почти всё, даже крупные и солидные СМИ не гнушаются запускать дезинформацию. И никто не знает с какого времени это началось, возможно, это самый древний праздник на Земле, сохранившийся до наших дней.

Обычно это бывает весело, а потому ещё его называют Днём смеха. Но чаще всего так в России, в остальном мире величают Днём дурака, подразумевая, что кого разыграли тот и есть дурак. Хотя шуточки иногда бывают такие, что может быть объект и дурак, что на них поддался, но шутник точно идиот.

Любопытно, что 1 апреля как памятная или курьёзная дата, а уж тем более праздник, не отмечен ни в одном календаре мира. А зачем? Ведь все и так знают, что это такое и что отмечается. А вот почему знают и как так получилось, что 1 апреля отмечают по всему миру от Индии до Мексики и не вчера начали?

Никто точно не знает, когда 1 апреля начали праздновать, но большинство исследователей склоняются к мысли, что связано это с празднованием древнего Нового года. Это сейчас мы его встречаем в ночь с 31 декабря на 1 января, а все народы древности годовой отсчёт начинали со дня равноденствия, который приходится на 20–24 марта.

С этого момента зима окончательно сдавала свои позиции и начиналось возрождение природы, а значит наступали и новое время и новый год. Праздновалось это на протяжении недели и завершалось обычно к 1 апреля и последний день праздника был самым шумным и веселым – считалось, что таким образом изгонялись злые духи. К тому же их обмануть было не грех.

Совершенно точно известно, что так новый год отмечали в Древнем Риме. Но там же был и праздник Глупых, который, правда, приходился на середину февраля. Но после смены календарей он сместился по времени и стал совпадать с новогодними календами – 1 апреля. Праздник был посвящен богине благополучия Стрении, в Греции ей соответствовал бог смеха Гелос.

Историки почти уверены, что День дурака в Европе распространился благодаря Риму.

Но произошло это уже после его распада. Дело в том, что германские племена, которые заселили континент к тому времени, были людьми суровыми, а 1 апреля у них считался несчастливым – в этот день все сидели по домам, не пасли скот и вообще старались не высовываться. В Германии до сих пор считается, что родившемуся 1 апреля счастья не светит. Так что им не до смеха было с такими страхами. Но сейчас празднуют и там.

А вот кельты, которые во времена Римской империи заселяли западную часть Европы, праздновали День смеха вовсю и ещё задолго до того, как их включили в состав империи. Об этом говорят древнеирландские саги, где этот праздник упоминается. В другой кельтской стране, Шотландии, День дурака отмечается двое суток, причем второй день именуется Днем хвоста – предметом шуток становится одно очень мягкое место.

Индийцы так вовсе уверены, что праздник по миру распространился от них – там с глубокой древности отмечали его 31 марта и называется он «холи». Правда, говорят, что в оригинале звучит чуточку иначе, несколько созвучно с именем известного испанского певца Иглесиаса, но такую вольность нам законодательство не позволяет, даже смеха ради.

На конец марта – начало апреля приходилось и самое веселье на Руси. И тоже связано с празднованием равноденствия. Тут отечественными исследователями все изучено довольно дотошно. Это были масленичные гуляния, которые в дохристианскую эпоху приходились именно на конец марта. Бесились по полной, особенно любили переодевания и выворачивание одежды. Мужики могли нарядиться в баб, а те напялить штаны и косоворотку. Еще и бороду из мочала прицепят.

*Ф. В. Сычков. Пляска. 1911. фото: wikipedia.org*

Считалось, что таким образом прогоняют и обманывают бесов. Но церковь бесовскими считала сами празднования, хотя ничего поделать и не могла. Поэтому мудро приспособила масленицу под вероучение и теперь она проходит перед Великим постом. А вот 1 апреля как день валяния дурака вновь вернул уже Петр I, который, как известно, был большой охотник до всякого шумства и веселья.

Кстати, шуточки у него были по нынешним меркам довольно дурацкие – однажды он поутру поднял весь Санкт-Петербург по пожарной тревоге. Горожане, которым не раз случалось бывать погорельцами, восприняли угрозу всерьез и выскочили с ведрами и шайками. Вот смеху-то было!

Зато столетие спустя, в XIX веке, тут шутили уже вовсю, правда не столь жестоко. Любили «гонять дурака» — это когда отправляли посыльного с письмом, в котором адресату предлагалось направить нарочного еще куда-нибудь. Так и бегал бедолага до тех пор, пока не вспоминал, что сегодня 1 апреля. Упоминал в своих стихах про День смеха и А. Пушкин, причем там у него шутником выступал сам император и произведение называется по первым строчкам: «Брови царь нахмуря…».

В современной истории День смеха отмечался даже в советское время – в эту дату театры ставили в репертуар комедии, по центральному телевидению показывали веселые фильмы и обязательно выходила передача А. Иванова «Вокруг смеха». В конце 1980-х широкое распространение получила Юморина, которую впервые провели в Одессе, а затем подхватили и в остальных городах. В этот день на откуп шутникам отдавалась какая-нибудь городская улица и такого искреннего веселья, дурацких, но милых шуток, плакатов не было затем уже никогда.

Вот и получается, что День смеха, он же День дурака, праздник настолько древний, что его даже нет нужды вносить в какие-то календари. Он сам во многом и есть календарь. Потому что человек смеялся во все времена, смех реально продлевает жизнь, особенно тем, кому досталось жить в сложные времена – это единственный способ не сойти с ума и найти в себе силы все пережить.

Кто изобрел стиральную машину

Опубликовано 28.03.2022 автором Олег Павлов

Современная цивилизация предлагает множество устройств, которые облегчают домашний труд и освобождают нам время. Многие из них необходимы, большинство можно назвать игрушками, приобретают которые лишь благодаря таланту маркетологов. Но есть два агрегата, которые в любой дом покупают в первую очередь – холодильник и стиральная машина. 28 марта исполняется 225 лет как начали заменять ручную стирку машинной.

В этот день в 1797 году американец Натаниэль Бриггс получил патент именно на стиральную машину. Что это был за агрегат в точности не ясно, поскольку не сохранились ни чертежи, ни образцы. Однако известно, что это была некая емкость, в которой присутствовала подвижная рама, переворачивавшая белье. Это первая доподлинно известная попытка механизировать стирку и именно поэтому представляется, что ее и нужно брать за точку отсчёта появления стиральных машин.

До этого тысячелетиями стирали вручную и никаких попыток существенно облегчить труд не просматривалось. За исключением некоего рисунка, который был обнаружен в Вавилоне – там был изображен большой чан с лопастями, которые, как предполагают, переворачивали белье. Но это только предположение и что за агрегат изображен доподлинно неизвестно.

В целом, процесс стирки у всех народов и во все времена сводился буквально к выколачиванию грязи. Так поступали древние греки – у них были специальные ямы, куда складывалось белье, и они на нем прыгали, топтались, буквально выпинывали грязь. Так что у них можно считать стирку ножной, а не ручной.

Но чаще белье просто выколачивали – его мочили, сворачивали и колотили до одури обо что-нибудь твердое. Так поступали на Руси и, кстати, не отсюда ли пошло вульгарное выражение «замочить», означающее сильно побить? Ровно таким же способом стирали индусы, кое-где и до сих пор. Кстати, там это исключительно мужской труд, поскольку считается физически тяжелым – женщин прачек там нет.

Поэтому поиск способов малой механизации шел всегда, но без особого успеха. К достижениям можно отнести валики и колотушки, которые как раз широко применялись на Руси. Стиральная доска была изобретена только в начале XIX века, даже позже, чем агрегат Бриггса. Первоначально её ребра были деревянными, потом стали металлическими, с ее помощью оттирали особо загрязненные места. В хозяйственных магазинах она продавалась вплоть до конца 1980-х годов.

Стиральная машина в советское время встречалась в домах крайне редко и считалась показателем небывалого достатка. Поэтому кто застал тот период, помнит, как выглядела стирка в домашинную эпоху. Это была целая спецоперация. Вначале белье кипятили в больших баках и чанах, затем его стирали с мылом, а позднее порошком, в тазах и ванных перетирая руками – в городских условиях колотить белье было негде. После чего ополаскивали и развешивали сушить во дворах. Уходил на это весь день.

Таким образом, стирка сводилась к следующим действиям: вымачивание белья в горячем мыльном растворе, выколачивание грязи, промывка чистой водой и сушка. Из всех этих действий самым главным и самым древним было выколачивание, переворачивание. А вот его-то как раз и можно было уже механизировать. И удивительно, что до этого не додумались до Натаниэля Бриггса.

Именно поэтому ему и следует отдать полагающиеся почести – только после него инженерная мысль начала работать в этом направлении. Это привело к тому, что в 1851 году Джеймс Кинг из США изобрел стиральную машину с барабаном и в целом она уже напоминала современную. Разница была только в материалах и тому, как приводился в движение барабан.

У Кинга машина была деревянной и барабан надо было вертеть вручную. Вот эти части уже дальше и начали модернизировать, да так шустро, будто пытались наверстать упущенное за последние 10–20 тысяч лет. Вначале попытались применить мускульную силу животных, известно, что на одном из приисков во времена золотой лихорадки работали такие машины с мулами. Потом приспособили паровую машину, а с изобретением двигателя внутреннего сгорания и его.

Понятно, что все эти агрегаты использовались только в больших прачечных – ни мула, ни паровую машину в квартире не поставишь. А о бензиновой в закрытом помещении и подумать страшно. И только применение электродвигателя, и полная электрификация планеты сделали возможным появление стиральной машины дома, где она заняла самое почетное место рядом с холодильником.

Что останется после цивилизаций

Опубликовано 25.03.2022 автором Олег Павлов

*фото: Александр Авилов/Агентство «Москва»*

Все мы ходим в музеи, в кино, в театр, чтобы попасть на выставку великого художника нужно отстоять порой огромную очередь. Дети начинают свою осознанную жизнь взяв в руки карандаши, а первые глубокие эмоции получают в кукольном театре. Даже в глубинке, в глухом уголке, не смогут обойтись без песен, а приехав за покупками в райцентр обязательно постараются заскочить хотя бы в кинотеатр. Одним словом, ни один человек не в состоянии обойтись без того, что называется Культура – 25 марта отмечается день его работников, а 27 марта – День театра.

День работников культуры появился по указу президента России Владимира Путина от 27 августа 2007 года, а инициатором стал тогдашний министр культуры Андрей Соколов. До этого момента уже существовали отдельные дни кино, музеев, театра, но общего, объединяющего праздника не было.

К тому же работник культуры – это не только актёры, режиссёры и художники с писателями. Это огромная армия рядовых сотрудников, от билетёрш и гардеробщиц до расклейщика афиш. И они тоже заслуживают праздник, они тоже несут культуру своим отношением к нам, посетителям, многие у них учатся вежливому и правильному слову, а молодые кавалеры часто впервые видят, как правильно нужно подавать пальто.

Помимо тех, кто творит, создаёт шедевры и просто красоту вокруг нас, нужны и те, кто донесёт их работу до остальных. Можно нарисовать шедевр и повесить у себя дома, но тогда его смогут видеть только близкие, только те, кто случайно окажется в этих стенах. Чтобы шедевр начал «работать» на всех, надо чтобы его увидели, услышали, показали.

А есть и тихие радости, очень индивидуальные, очень личные. Те, которые как раз бережешь для себя и только для себя, обладание которым доставляет невероятную радость. Не потому, что такой вот собственник, а потому что вещь вызывает восторг. Разве это чувство незнакомо многим дамам, когда они надевают украшения? А если они еще и наполнены историей, получены от любимых людей – тогда им вообще цены нет.

*Портрет Павла Михайловича Третьякова*. *фото: wikipedia.org*

То же касается коллекционеров. Но тут главное уметь делиться своей радостью с другими. Как это умели делать Савва Мамонтов или Павел Третьяков. Павел Михайлович, собрав уникальную коллекцию картин сделал ее национальным достоянием, нашей гордостью. И даже российские императоры умели делиться со своими подданными – Эрмитаж для широкой публики был открыт 17 февраля 1852 года, а вовсе не после революции 1917 г.

Тяга народа к культуре в реальности огромная и была всегда. Человек еще не умел строить дома и жил в пещерах, а уже знал, что такое живопись. На территории России таких памятников сохранилось довольно много и современные туристы со всего мира едут в Калбош-Таш на Алтае или Беломорск в Карелии, чтобы посетить эти древнейшие картинные галереи.

А разве можно представить себе русскую культуру без театра? Даже в былинах описываются скоморошьи выступления на пирах у князя Владимира Красное Солнышко. Это же настоящее театральное представление, спектакль, где есть и своя драматургия. Не зря, еще до того, как в наш язык пришло слово «театр» оно называлось лицедейством. Сохранилось и сейчас.

Скоморохи выступали не только на пирах, но и на народных праздниках, а представления были не только веселые, но и лирические и всегда поучительные. Не зря же народным любимцем стал балаганный Петрушка – родоначальник всех кукольных театров страны. Наверное, совершенно не случайно этот вид искусства получил у нас такое развитие – почва-то для него была всегда.

К уникальным особенностям российской культуры обязательно надо отнести совместное и очень дружное проживания множества народов. Культура – это первое с чем сталкиваются люди при знакомстве. А когда говорят, что взаимопроникновение культур обогащает, то совершенно не кривят душой. В творчестве Александра Пушкина очень четко прослеживаются восточные мотивы, которые он почерпнул в общении с татарами, а великого поэта Габдуллу Тукая называют «татарским Пушкиным» — так много он сделал для своего языка. И сам Тукай обожал Пушкина и не скрывал его влияние на свое творчество – тот же легкий, почти народный язык, доведенный до литературного совершенства. Сейчас неслыханный расцвет получил якутский кинематограф, который без всякого финансирования, кажется, подхватил упавшее знамя советского кино.

Поэтому не случайно, что именно на российской земле, от Балтики до Тихого океана, появилось столько поэтов, художников, артистов, которые давно уже стали мировым достоянием, значительной частью мировой культуры, культуры планеты Земля. И этот процесс идёт и сейчас, его невозможно остановить, он совершенно не зависит от денег, потому что культура является одной из основных потребностей человека. Но все же требует поддержки и признания.

Археологи, историки находят следы древних цивилизаций. Чаще всего мы даже не знаем, что за народы жили в те доисторические времена. Не сохранилось ни имен, ни самоназваний, ни как их величали соседи. И тогда эти народы называют просто – «культура». Потому что культура – это единственное что от нас остаётся, когда исчезает все остальное.

Олег Павлов

Как люди научились делать прогноз погоды

Опубликовано 23.03.2022 автором Олег Павлов

Можно совершенно не интересоваться новостями, игнорировать сообщения о политике, культуре, общественных процессах и жить в информационном вакууме. Но вот о погоде любой человек обязательно полюбопытствует. О текущей он узнает выглянув в окно, но обязательно захочет выяснить что ждёт его в течении дня. И пойдет смотреть прогноз погоды, который составили метеорологи.

И будет ворчать, если вдруг те дадут неточный прогноз. А на следующий день всё равно опять заглянет в него. Потому, что несмотря ни на что, специалисты уже научились предсказывать, в целом, погодные явления относительно точно. Потому что метеорология давно стала серьёзной наукой, а 23 марта ученые отмечают свой профессиональный праздник. Установили его еще в 1961 году, поскольку в этот день в 1950 году была создана Всемирная метеорологическая организация.

Так что в этот день лучше обойтись без традиционного ворчания. Конечно, пока ещё сложно предсказать какая погода будет конкретно в вашем дворе, но общее представление получить из прогнозов можно – ясный день будет или пасмурный. Обвинять метеорологов тем более несправедливо, что сами мы никогда не помним какая была погода в этот день всего лишь год назад и удивляемся снегу в середине марта, хотя в это время он бывает всегда.

А вот метеорологи помнить обязаны. Более того – вся их наука сложилась из наблюдений, которые копились тысячелетиями. Но систематизировать стало возможным только когда появилась письменность. Древние тоже ничего конкретного о прошлогодней погоде не помнили, но уже вполне знали о временах года и справедливо связывали погодные явления с солнцем и годовым циклом, который наша звезда создает.

Поэтому не удивительно, что первыми профессиональными метеорологами многие считают жрецов древности. Это в их обязанности входило следить за погодными явлениями и верно сообщать соплеменникам, когда пора сеять и убирать урожай. Ну или на охоту выходить, когда еще земледелия не было – в дождь с копьем не напрыгаешься. Жрецы были кровно заинтересованы в точности прогнозов, поскольку от этого порой зависела и их жизнь – мы и сейчас гневаемся, когда метеорологи промахиваются, а в то время запросто сожрать за неверный прогноз могли. Правда, жрецы быстро сориентировались и в случае промаха всегда могли свалить всю вину на самих же соплеменников – мол, боги гневаются.

Древние греки про богов тоже кое-что слышали и вполне допускали их гнев, но первыми заметили, что у тех дел как-то побольше, чем следить за дождем и солнышком в конкретной местности. Это привело к тому, что возникли первые зафиксированные метеорологические наблюдения и нам уже известны имена тех, кто их сделал – Аристотель, Страбон, Эвклид, Плиний.

Впрочем, последний уже римлянином был, но это говорит, что метеорология развивалась и там. А вот очень подробные сведения о погоде того времени современные ученые черпают из труда «Работы и дни» Гесиода, который он написал еще в VII веке до нашей эры. Там он очень подробно описывает жизнь земледельцев и каким образом она связана с движением солнца. У Аристотеля даже есть книга «Метеорология», которая о явлениях природы. Так что слово это греческое и переводится как «рассуждения о небесах».

После падения Древнего мира в Европе наступила эпоха мрачного Средневековья. Нет, солнечные дни там были, и грибной дождик тоже шел, но все прогнозы погоды были отданы на откуп самим жителям. Тем не оставалось ничего другого, как наблюдать и фиксировать в приметах, пословицах и поговорках. Тоже штука вполне ценная, но к точным наукам никакого отношения не имеет – это поляна филологов, фольклористов и историков.

По-настоящему о возникновении метеорологии можно говорить только когда появились измерительные приборы. Прежде всего это термометр, который изобрел Галилей в 1603 году, а также барометр Торричелли, созданный им в 1643 году. Позднее стали использовать барометр Лейбница, изобретённый в 1700 году. Первые инструментальные наблюдения начались в 1654 году и сделали их ученики Галилея из Флорентийской академии опыта. Учёные поняли, что в погодных явлениях огромную роль играет атмосферное давление.

Так что появление метеорологии как науки в России в 1722 году не выглядит чем-то запоздалым. В тот год, 8 апреля, Петр I издал указ, по которому в Санкт-Петербург должна присылаться вся информация о погодных явлениях. В 1725 году уже проводились инструментальные наблюдения. М. Ломоносов предлагал создать сеть метеостанций по всей стране, а с середины XIX века они уже были почти повсеместно так что потребовался некий центр обработки данных, которым стала вновь открытая Главная физическая обсерватория.

К моменту революции метеостанций было уже почти три тысячи. Но советской власти все пришлось восстанавливать и довольно успешно. В 1928 году при Совнаркоме создается Совет по делам гидрометеорологической службы. В 1930 году возникает Центральное бюро погоды, которое впоследствии станет Центральным институтом прогнозов. В 1966 году его переименуют в Гидрометеорологический центр СССР. Это и есть нынешний Гидрометцентр России.

С появлением компьютеров прогнозы стали намного точнее, и мы это наблюдаем. Хотя метеорологам до сих пор приходится непросто – достаточно подуть ветерку и какой-нибудь циклон, который ш`л в одном направлении, чуток сместится, траектория изменится, и окажется через пару дней там, где его не ждали. И все равно, каждое утро мы заглядываем не только в окно, но и открываем актуальный прогноз погоды, чтобы понять, как одеться и стоит ли брать с собой зонтик. А значит у нас есть каждый день быть благодарными метеорологам, а 23 марта особенно.

Кто играет в кукол каждый день

Опубликовано 21.03.2022 автором Олег Павлов

Некоторые праздники нам кажутся пришедшими из детства и, вроде бы, их и отмечать должны именно они. Но есть один, который вызывает самые теплые чувства, но при этом очень взрослый. Он появился вроде бы недавно, но имеет самые древние корни какие только возможно себе вообразить – 21 марта отмечается День кукольника, а если шире – кукольного театра.

Самыми известными кукольниками, во всяком случае для россиян, можно считать Папу Карло и Карабаса Барабаса. Они же кукловоды – люди, которые управляют куклами.

Один выстругал самую знаменитую у нас куклу Буратино, другой был директором кукольного театра и, судя по содержанию книги А. Толстого, ещё и драматургом. Об одной его пьесе знаем точно – «Девочка с голубыми волосами или Тридцать три подзатыльника».

Как игрушка куклы известны с доисторических времен. Они же были предметом языческого культа, в определённом смысле куклу можно считать родоначальницей скульптуры. Поэтому не удивительно, что в русский язык это слово пришло через греческий. Уж там-то знали толк в скульптуре.

Но вот что удивительно – само слово пришло в греческий из латыни. Редкий случай, чаще случалось наоборот, особенно если дело касалось культуры, поскольку римляне преклонялись перед греческой. На латыни cuculla означает капюшон. То есть то, что накидывается на некую часть тела – кукол в театре как раз и надевают на руку. Ещё есть на ниточках, но тоже ведь рукой управляется. Любопытно, что на Руси такие накидки на голову тоже назывались куколью и только позже их вытеснило тюркское слово башлык, а еще позже и современное французское капюшон.

Также можно часто встретить, что слово «кукла» вообще древнерусского происхождения и произошло от слова «кулак». Ну на кулак же кукла надевалась. Более того, особые ревнители утверждают, что и в греческий оно попало с Руси! Но филологи очень лихо это опровергают. Дело в том, что слово «кулак» вообще не славянское – это тюркизм, которых в русском языке в силу исторических событий очень много. «Кул» у тюрков означает «рука».

И тем не менее, театральная кукла — очень русский персонаж. Достаточно вспомнить балаганного Петрушку, без которого не обходилась ни одна веселая ярмарка. Это изначально перчаточная кукла, хотя позже появились и управляемые палочками и веревочками. Когда точно возник этот персонаж доподлинно не известно, но упоминается уже в XVII веке, а золотой век Петрушки пришёлся на XIX.

Но кукольник — это не только актёр-кукловод. Это еще и те, кто создаёт персонаж. Куклы изготавливались во многих цивилизациях, особого совершенства тут как раз добились древние греки, у которых это ремесло получило широкое распространение. Там оно стало отдельной профессией уже в V–IV веках до нашей эры. Их делали из обожжённой глины, а части соединяли веревочками. Самым известным центром производства кукол был город Сордис.

На Руси кукол тоже любили, помимо легендарного Петрушки изготавливались и другие. О широком распространении ремесла говорит и то, что была профессия «одевальщицы». Это такие кустарихи (женщины-кустари), которые шили одежду для кукол. Есть она и сейчас и называется художник по оформлению кукол.

Любят у нас и кукольный театр. Особенно дети – для большинства знакомство со сценическим искусством начинается с него. Но и взрослые тоже с удовольствием идут на кукольные спектакли, которые, оказывается, могут быть столь же искрометными, как и обычные. А актерам-кукольникам даже сложнее – им и марионеткой управлять надо, и всю драматургию передать через куклу.

Самым знаменитым в России является кукольный театр им. С. Образцова, а его спектакли для взрослых «Божественная комедия» и «Необыкновенный концерт» уже десятилетия идут с аншлагом по всему миру. У нас так ещё и на цитаты растащили, достаточно вспомнить знаменитое «за роялем то же самое».

В остальном мире театр и куклы популярны не меньше. Собственно, они и придумали День кукольника. И даже известно имя человека, который выступил с таким предложением – иранский кукловод Дживад Золфагарихо. На XVIII конгрессе Международного союза деятелей театра кукол в Магдебурге в 2000 году он предложил отмечать его 21 марта. Деятели два года думали, но в 2002 году всё же решили эту трудную задачу – празднику быть! Так что в этом году еще и круглая дата – 20 лет как отмечаем. Хотя сами куклы и кукловоды устраивают нам праздник уже веками. Но это хороший повод поздравить теперь и их.

Легендарный Чуйков ещё в Сталинграде заложил и освоил основы тактики уличных боев

Опубликовано 18.03.2022 автором Олег Павлов

Ровно сорок лет назад не стало человека, которому ещё при жизни его же солдаты дали много ярких прозвищ – Генерал Штурм, Камень, Железная воля. Василий Иванович Чуйков умер 18 марта мирного 1982 года. А родился 12 февраля 120 лет назад, и самой яркой страницей своей жизни до конца дней считал бои за Сталинград. Сам, лично, завещал его похоронить в этом городе. Что, как сообщает корреспондент Глагол в Волгограде Иван Илюхин, и было в точности исполнено.

62-й армия (8-я гвардейская) под командованием Чуйкова действительно навсегда вошла в историю, как особо отличившаяся в Сталинградской битве. Именно этот человек возглавил оборону города на Волге в часы, когда успело поселиться в душах людей отчаяние. И он сумел не только переломить ситуацию, но и сделать Сталинград символом несгибаемой стойкости и победы.

Именно этот полководец разработал и воплотил в Сталинграде особую тактику ведения боев в условиях города, которая вошла в учебники современных военных как тактика штурмовых отрядов. Интересный факт — во время сталинградского сражения у Чуйкова обострилась экзема, и медсестра постоянно бинтовала ему руки. От этого складывалось ощущение, что он воюет в белых перчатках.

Но видимость была далека от реальности. Все двести дней обороны Сталинграда он провёл на передовой, ни разу не покинув города. Его командный пункт находился всего в сотне метров от главной стратегической высоты 102, которой впоследствии предстояло стать легендарным Мамаевым курганом.

В музее кадетского корпуса Следственного комитета России, расположенном на Нижнем поселке ВГТЗ в Волгограде, до сих пор хранится уникальный документ — копия письма Василия Ивановича в ЦК партии с просьбой о том, чтобы похоронили его именно в Сталинграде. «Любимая партия и советское правительство, чувствуя приближение конца жизни, находясь в сознании, прошу вас после моей смерти мой прах похоронить на Мамаевом кургане в Сталинграде, рядом с моими солдатами», — писал он.

Есть в экспозиции и еще один раритетный документ – фото монумента бойца с автоматом и гранатой на Мамаевом кургане под общим названием «Стоять насмерть». На ней дарственная надпись от автора мемориального комплекса Вучетича: «Моему дорогому другу Василию Ивановичу Чуйкову, прототипу этой скульптуры».

То, что создавал этот величественный монумент Вучетич именно с Чуйкова, в Волгограде часто рассказывают, как легенду. Но дарственная надпись автора своему прототипу на сохраненном в кадетском музее фото подтверждает, что это самая настоящая правда.

*фото предоставлено музеем Кадетского корпуса СК*

Монумент «Стоять насмерть!» — второй по значимости после Родины-Матери на Мамаевом кургане. Солдат с волевым лицом, в котором действительно угадываются черты Василия Чуйкова, словно врос в землю Сталинграда. Вокруг искусственное озеро – как слёзы по бесчисленным потерям этого сражения.

Есть в Волгограде отдельный памятник Чуйкову, его автор – сын Чуйкова Александр. Стоит он на набережной, которая носит имя 62-й Армии, той самой, чуйковской. Но лучшего памятника, чем тот, на склоне Мамаева, придумать для легендарного командарма было бы трудно. Недалеко от скульптуры и могила Василия Ивановича.

Так сложилось, что после кончины Чуйкова вдова Валентина Петровна подарила кабинет великого командарма именно в школьный музей на Нижнем поселке тракторного завода. Тогда учебным заведением руководил Федор Слипченко, который нес память о Сталинграде особенно трепетно.

Сейчас эта школа преобразована в кадетский корпус Следственного комитета РФ. Но переданные в дар уникальные реликвии из жизни славного командарма до сих пор в полной сохранности. Им и сегодня может позавидовать любой музей самого высокого уровня.

Мебель кабинета была подарена Чуйкову еще в Германии правительством ГДР сразу после войны. Она делалась в Швейцарии для фашистских генералов, сзади кресла сохранилась даже рыцарская символика. А вот свастику на спинке генерал Штурм приказал заменить на звезду.

Есть и шахматы, которые заядлому шахматисту Чуйкову еще во время войны подарили разведчики. Выполняя задание, бойцы нашли набор без одной фигуры слона. Они сами вырезали её из дерева и вручили своему командиру. С самодельным слоном-офицером этот шахматный набор сохранен по сей день.

До войны у Чуйкова родились две дочери. А вот в 1946-м супруга подарила ему сына. «Это тебе, Вася, подарок за Победу!» — сказала она тогда мужу. На столе кабинета Чуйкова хранится чайная пара с серебряной ложкой — подарок деду от внучки Кати. Рядом металлический пенал для карандашей, в котором по воспоминаниям Кати дедушка всегда хранил конфеты. И всегда угощал внучку, стоило той заглянуть к нему в кабинет.

Как рассказал корреспонденту ГлагоL хранитель музея Александр Козырев, экскурсоводами в нём выступают сами кадеты. Есть особый смысл в том, чтобы рассказывали историю Сталинграда и его героев сами воспитанники. И эта память молодёжи, как показывают события сегодняшнего дня, имеет огромную ценность. И, как выяснилось, цену.

Омнибус — прародителю общественного транспорта исполнилось 360 лет

Опубликовано 18.03.2022 автором Олег Павлов

Нам представляется, что общественный транспорт относится уже к современным достижениям цивилизации, однако попытки организовать ускоренное передвижение по разрастающимся городам были и несколько столетий назад. Одна из них оказалась настолько удачной, что породила весь городской транспорт и случилось это 360 лет назад – 18 марта 1662 года на улицы Парижа вышел омнибус.

Впрочем, это название он получит позже, а тогда назывался просто каретой. Да это и была карета, только увеличенная в размерах. Тащили ее, естественно, лошади и это будет практически единственное принципиальное отличие от современного транспорта. Как только конную тягу заменил двигатель внутреннего сгорания, то карета превратилась… Нет, не в тыкву – в автобус. Но это позже.

*Портрет Паскаля, выполненный Франсуа II Кенелем. фото: wikipedia.org*

Идея принадлежала известному математику, мыслителю и, если брать широко, философу Блезу Паскалю. Париж к тому моменту был уже весьма крупным городом, можно сказать огромным – в середине XVII века там проживало 500 тысяч человек. Даже сейчас в полумиллионном городе с его многоэтажками пешком особо не набегаешься. А тогда застройка была малоэтажной, а значит для расселения такого числа горожан требовались большие площади.

Поэтому по городским улицам скакали на лошадях, передвигались в палантинах и носилках, использовали кареты. Но лошади были не у всех, даже дворян, а карета вообще была настолько дорогим средством передвижения, что её можно смело относить к предметам роскоши.

Паскаль подумал – а почему бы не перевозить в каретах тех, у кого её нет. По определённому маршруту с остановками по требованию. Но ему возразили – так двух-трехместная карета быстро износится и все предприятие не успеет себя окупить. Что делать? Естественно, увеличить вместимость кареты – оптимальным оказалось восемь мест. Такую повозку и каретники сделать в состоянии и лошади особо возражать не будут.

С этой идеей Блез Паскаль побежал к знакомому герцогу де Раонне. Тот высказал определённый скепсис, как раз касавшийся окупаемости идеи. Тогда Паскаль взялся за чертежи и экономические расчёты. Ему это было не впервой, достаточно сказать, что философ и математик изобрёл такую штуку как тачка в современном её понимании. Нечто похожее знали греки, у китайцев тоже было с колесом посредине, а Паскаль усовершенствовал средневековые носилки с передним колесом.

Чертёж восьмиместной кареты, а главное финансовые расчёты, убедили герцога де Роанне, что дельце может оказаться выигрышным. И он дает согласие на организацию акционерного общества. Вслед за столь видным аристократом в бизнес вложились и остальные.

18 марта 1662 года в Париже открылся первый маршрут от Сент-Антуанских ворот до Люксембургского дворца. То есть от окраины до центра. Как это происходило мы знаем доподлинно, поскольку в распоряжении историков есть письмо сестры Паскаля Жильберты, где она подробно описывает происходящее.

*Жизнь омнибуса, ок. 1860 год*. *фото: wikipedia.org*

В 7 утра у Люксембургского дворца наготове стояли четыре кареты. Подъехал парижский прево в сопровождении лучников и конников. Он произёес торжественную речь, в которой заодно пригрозил кучерам за бранные слова в дороге карами небесными и земными – в этом мире ничто не меняется. После чего сам уселся в карету и отправился к Сент-Антуанским воротам. Ровно через 15 минут по тому же маршруту отправилась следующая и остальные каждые четверть часа. В каждой карете присутствовал охранник.

Все то же самое произошло у ворот Сент-Антуанского предместья, только карет там было три. Таким образом, на первый маршрут общественного транспорта в тот день вышли семь единиц техники. Прилично, на некоторых современных маршрутах сейчас не всякий раз столько бывает.

На современников действо произвело неизгладимое впечатление, особенно поражала мысль, что в карете мог прокатиться каждый – до сих пор это могли позволить себе только аристократы. Но была эпоха короля Людовика XIV и расцвет дворянских привилегий, поэтому очень быстро вышло распоряжение, что люди безродные пользоваться общественным транспортом не могут. Получается, что все мы сейчас, по меркам той эпохи немножко аристократы, когда трясемся в автобусе. Как бы то ни было, но такое решение убило бизнес, и он потихоньку загнулся.

И возродился уже только в начале XIX века, правда, в той же Франции. Тогда же и получил свое название «омнибус». Это связывают с владельцем магазина в Нанте. Там некий Этьен Бюро организовал перевозку служащих фирмы своего дедушки от судоходной кампании до таможни.

Но конечная остановка была у магазина шляп принадлежащего некоему Омнэ. Тот решил воспользоваться этим и предлагал добраться до него на такой вот карете. При этом обыграл свою фамилию в слогане – «OmnesOmnibus». Что переводят как «Всё – для всех».

Можно встретить, что это перевод с французского, но в реальности – латынь. Тогда ее образованные люди еще знали, к тому же и месье Омнэ был католиком, а там служба шла на латыни. Он наверняка слышал слова 22 псалма Давида, который звучал как omnibus diebus vitae mae – «всеми днями жизни моей» (до конца дней моих).

Как бы то ни было, но служащие той самой конторы этот слоган подхватили и стали говорить «пошли на омнибус», «проехать на омнибусе». А уж от этого слова впоследствии, с развитием техники, выделилось «бус», который и стал обозначать различные виды транспорта.

Как появились цветные карандаши

Опубликовано 16.03.2022 автором Олег Павлов

Детство современного человека совершенно невозможно представить себе без цветных карандашей. Даже сейчас, когда малыш ещё не начал говорить, а уже может пользоваться гаджетами, он всё равно продолжает рисовать. Да и многие взрослые с удовольствием берут в руки эти волшебные палочки, а 16 марта есть особый повод вновь ощутить детский восторг, поскольку отмечается День цветных карандашей.

ГлагоL не устаёт подчёркивать, что почти всё, чем мы сейчас пользуемся было изобретено ещё в древнем мире. Ну за исключением электроники, да и то она часто дублирует функции вещей прошлого. Меняются только материалы, способы изготовления, совершенствуются потребительские свойства.

Ровно то же самое случилось и с карандашом. Палочки для рисования использовались с древнейших времен. Наибольшую известность получили римские стилусы – это стержни, заостренные с одного конца и сплющенные с другого. Причем из различных материалов, могло быть и дерево, но в основном металл.

Чаще всего использовали свинец, который оставлял на поверхности следы и им можно было писать на папирусных свитках. Это подчеркивает и само слово «карандаш», которое составлено из двух тюркских – «кара» означает «черный», а «даш» переводится как «камень». Получается «черный камень».

Стилус был удобен тем, что если не было под рукой недешевого папируса, то можно было и нацарапать сообщение. По этому же принципу действовало и древнерусское писало – им выдавливали буквицы на мягкой, специально обработанной бересте. Или писали на восковых табличках, которые назывались «церы» — явно прослеживается латинское происхождение, поскольку на латыни cera означает «воск».

Но прообраз современного карандаша всё же придумали древние греки – известные поклонники изящных искусств и литературы. Они догадались делать стержни на восковой основе. Художники ценили их за живость красок, а также потому, что долго не выгорали.

Хотя карандаши они также использовали и в строительной отрасли – маркировали, наносили границы для обработки мраморных блоков каменотесами. Всё как сейчас. Использование карандашей на восковой основе совершенно четко задокументировано, чаще всего в связи с этим вспоминают труды римского историка Плиния Старшего.

Только надо понимать, что карандаш в то время выглядел совершенно иначе, чем сейчас. У него совершенно не было футляра и использовался только стержень. Но это было хорошо, пока материал стержня не сильно пачкал руки.

В Средние века карандаши на восковой основе стали забываться, как и большинство достижений Древнего мира. Хотя окончательно и не исчезли, но художники уже начали использовать пастель. Для простых начертаний применяли все тот же свинец и серебряную проволоку. Но они оставляли относительно слабый, серый и нечеткий след.

*Графитовые пластины и листы высотой 10-15 см фото: wikipedia.org*

Все изменилось с открытием месторождения графита в Англии в 1564 году. Графитовый след намного ярче и четче, он тут же получил популярность – даже фермеры начали использовать его для маркировки овец. Но имел сильные недостаток – страшно пачкал пальцы, а от них и всю, совсем не дешевую, одежду.

Поэтому для него начали изобретать держатели, а чаще всего просто обматывали пеньковой бечевкой. Ровно то же самое делали еще древние римляне, хотя графита и не знали – им и испачканные свинцом руки не нравились. Опять ничего нового, но хорошо забытое. Однако первый карандаш в футляре описывает еще швейцарский энциклопедист Конрад Геснер в 1565 году. Значит он был известен еще до открытия графита, а его появление только ускорило распространение футляров для стержня. Более подробно об эволюции этого пишущего предмета ГлагоL надеется рассказать в День простого карандаша, который отмечается 26 октября.

Для появления именно цветного карандаша важным представляется Великая Французская революция. Дело в том, что графит англичане считали стратегическим материалом, его незаконный вывоз из страны карался тюрьмой и каторгой. Во время революционных войн экспорт во Францию прекратился, а карандаши были нужны. Тогда художник и изобретатель Никола Жак Конте находит способ изготавливать стержень из низкосортного графита и глины подвергнув их термической обработке. Так была разрушена монополия Англии на карандаши.

Почему это представляется важным? А потому, что в производстве цветных карандашей использована схожая технология – есть пигментный, красящий, материал и некая связывающая, склеивающая, основа. Снова вспомним древних греков, которые использовали пигмент и воск. А поскольку точный изобретатель именно цветных карандашей неизвестен, то логично предположить – этот безымянный герой использовал наработки Конте. Хотя мы можем и ошибаться, но это точно прояснят только новые исследования.

Популярными цветные карандаши стали только в начале XX века, когда их запустили в массовое производство. Считается, что первым это сделала американская фирма Faber-Castell в 1908 году. Их удобство и качество быстро оценили художники и самые главные из них – дети. Хотя с появлением раскрасок для взрослых уже совсем недавно, в 2016 году, их популярность еще больше возросла, а продажи увеличились втрое. И то верно – кому не хочется снова впасть в детство? Особенно сейчас.