Чем пахнет «Каренина»? Выставка ароматов русской литературы пройдёт в Петербурге

28 сентября в музее-квартире Михаила Зощенко в Санкт-Петербурге откроется литературно-парфюмерная выставка «Книги и ароматы». Об этом ТАСС сообщила куратор проекта, сотрудник Российской государственной детской библиотеки Ольга Климкина.

«Это свежий и нетривиальный способ привлечь внимание к книгам и чтению. Проект про чтение, про книги, про попытку «прочитать» литературу носом», — объяснила Климкина, отметив, что выставка не имеет аналогов за рубежом. 

Фото: spbculture.ru

В основу проекта «Книги и ароматы» легли десятки духов, созданных по мотивам известных классических произведений. В рамках выставки посетители смогут оценить 30 ароматов, посвящённых таким художественным текстам и их героям, как «Анна Каренина», «Мастер и Маргарита», «Пиковая дама», «Гроза», «Мороженое из сирени», а также их авторам, в числе которых Пушкин, Маяковский и другие. Гостям удастся «почувствовать» шедевры литературы с помощью органов восприятия, которые при чтении они обычно не задействуют. Таким образом организаторы выставки хотят популяризировать любовь к книгам.

«Мы хотим предложить еще один из способов приобщения к литературе — это возможность прочитать книги с помощью запахов. Можно будет увидеть ароматы и книги, сопоставить [их]», — рассказала директор Государственного литературного музея «XX век» Марина Линович, добавив, что хорошую литературу можно и нужно воспринимать «и глазами, и сердцем, и носом».

По словам Ольги Климкиной, в планах кураторов проекта — создание собственного музея книг и ароматов, «куда могли бы приходить люди, которые любят читать, любят мир запахов и хотят живого общения».

Выставка «Книги и ароматы» продлится до 23 октября. Посетители смогут не только «послушать» ароматы, но и приобрести понравившиеся. 

Российский шоурум впервые открылся на Неделе моды в Париже

С 25 по 30 сентября вслед за Нью-Йорком, Лондоном и Миланом Неделю моды принимает Париж. В связи с этим в столице Франции впервые открылся российский шоурум, где представлены работы 27 московских модельеров. Об этом сообщает ТАСС.

фото: Коммерсантъ

«В таком широком составе мир отечественной моды впервые представлен в Париже», — рассказал генеральный директор Московского экспортного центра Кирилл Ильичев, отметив, что это поможет продвижению коллекций московских дизайнеров за рубежом.

Российский шоурум расположился на улице Кастильоне. Среди дизайнеров, чьи коллекции одежды весна-лето 2020 года доступны гостям Недели моды в Париже, оказались Алена Ахмадуллина, Даниил Анциферов, Дарья Бардеева, Юлия Давидян и другие. Отбор участников шоурума проводился в несколько этапов, окончательный список брендов утвердила специальная комиссия, куда вошли эксперты в сфере моды, редакторы модных журналов и представители торговых сетей. Рассматривая претендентов, жюри стремилось «отразить все разнообразие современного отечественного дизайна».

Неделя моды проводится в Париже с 1973 года. 

Как лечиться чесноком правильно

Самый лучший и безопасный способ.

В интернете полно советов про чеснок и простуду. Вроде таких: «Если вы заболели, возьмите восемь головок чеснока, хорошенько разотрите с кайенским перцем и липовым медом, добавьте бадьян, мяту, сок подорожника — и настаивайте на спирту в течение шести месяцев!». Особенно этот совет пригодится тем, кого свалила простуда прямо сейчас. Впрочем, мы и без интернета всё знаем: обучены бабушками, дедушками и родителями. Одним бабушка засовывала зубчики чеснока прямо в сопливый нос, другим добавляли его в горячее молоко — в общем, я не буду сейчас вспоминать все древние виды пыток. Я лучше расскажу про простейший способ, которому меня обучил наш участковый врач, и который успешно помогает выздоравливать мне и моему сыну уже долгие годы. И он намного гуманнее перечисленных.

Чеснока для этого нужно всего пару зубчиков. Их нужно порезать ножом на небольшие куски. И сложить на блюдце или в такую банку от щучьей икры:

Всё, лекарство готово. Но главное: его даже не надо принимать внутрь! Вам не нужно есть этот чеснок, а значит, не будет жжения в горле, желудке и других побочных эффектов. Теоретически, вы сможете даже целоваться, ибо не будет неприятного запаха. Хотя я лично поубивал бы всех этих милых девушек, которые ходят с простудой и гриппом на работу и вечеринки и там всех нежно чмокают в щеки. Теоретически, вы можете целоваться со второй половиной, если вы заболели оба, хотя и этого я бы вам не советовал.

Как применять? Просто ставите нарезанный чеснок на тумбочку у кровати, на которой вы спите. Оптимальное расстояние — полметра от вашего носа. Или на стол рядом с клавиатурой, если вы работаете за компом или просто тупите в интернете во время болезни. Пары чеснока сами доберутся до вашего носа и займутся его лечением. Да, сначала насморк может усилиться — особенно, если вы настрогали слишком много. Но, в любом случае, он очень скоро пойдет на убыль и нос скоро снова начнет дышать.

Кроме того, можно наделать дырок в контейнере от киндер-сюрприза, положить чеснок туда и носить на шнурке на шее. Только не в офисе — не надо ходить больным на работу и заражать остальных! Обычно такие контейнеры вешают заболевшим детям и их носы тоже быстрей прочищаются.

И еще один важный совет про заложенный нос: не вздумайте с ним летать! Во время посадки и взлета воспаление из носоглотки может перейти в слуховые трубы, а лечить их гораздо сложнее и дольше.  Если уж полёт неизбежен, возьмите с собой капли, которые хотя бы на время устраняют заложенность. Ксимелин, галазолин и подобные. И носовые платки. Как следует высморкавшись, брызгайте капли в нос минут за пять до взлета и до посадки. Ну и в процессе полета тоже по необходимости. Еще врачи советуют во время взлета и посадки жевать какую-нибудь ядреную жвачку с ментолом, зевать или сосать леденцы, чтобы освободить ушные раковины от чрезмерного давления.  Желаю скорейшего выздоровления всем, кому это сейчас актуально.  А тем, кто дочитал до конца, дарю рецепт старинного шотландского десерта, который здорово помогает и от простуды, и от осенней депрессии.

Комик-философ Руслан Белый даст сольный концерт

29 сентября продюсер и комик шоу Stand Up Руслан Белый даст большой сольный концерт в московском Крокус Сити Холл. Шоу, анонсированное ещё весной, получило название «Индикатор». Об этом сообщает пресс-служба Comedy Club Production.

фото: пресс-служба Comedy Club Production

По словам Руслана, это выступление будет отличаться от других выпусков Stand Up своей продолжительностью, свежей концепцией, детально продуманной программой, смелым юмором и работой без суфлёра. Белый считает, что стендап очень похож на театр, поскольку его тоже нужно смотреть вживую.

«Боюсь ли я большого сольного концерта? Нет, — признаётся комик. — Точно не боюсь. Но почему-то для себя отметил такое желание: очень хорошо подготовиться. Да, когда я даю концерты в других городах, тоже готовлюсь, конечно. Но тут решил сделать прям нарядное, отчётное мероприятие».

«Индикатор» будет посвящён важнейшим проблемам страны, которые Белый собирается отрефлексировать через призму юмора. Руслана считают самым меланхоличным и философским комиком России, потому что он оригинально высказывается на злободневные темы и старается проговорить то, о чём другие только подумали. В его юморе почти нет ситуативных шуток, каламбуров или гладко вылизанных гэгов, он старается заставить зрителя искренне рассмеяться, задуматься и даже печально улыбнуться.

Лазерный уровень BOSCH GLL 2-20 — Идеальный помощник в быту

Лазерный уровень BOSCH GLL 2-20 Распродажа по оптовым ценам скидка 70%!
В магазин Market.mirtesen.ru
 
 
В магазин Market.mirtesen.ru 
 Четко видимые лазерные лучи в диапазоне 360°
 Самонивелирующаяся маятниковая система
 Практичное настенное крепление BM 3
 Тратьте время на работу, а не на разметку!
Быстрая доставка по России. Оплата при получении. Распродажа! Жми на кнопку «В магазин»!
 

 

Главные кинопремьеры недели: Брэд Питт в космосе, Машков с Петровым в центре шпионского скандала, комедия про дом с приведениями и драма о важности самопожертвования

Выбор редакции МирТесен.Культура. Смотрите самые интересные фильмы в кинотеатрах начиная с 26-го сентября.

«К звездам»

Одна из главных ролей Брэда Питта за последнее десятилетие, и, возможно, фаворит «Оскара — 2020». В не таком уж далеком будущем Земля оказывается под угрозой полного уничтожения, которая пришла вовсе не из стран третьего мира, обзаведшихся ядерным оружием. Планета может быть превращены в пыль энергетическими бурями, которые по непонятным науке причинам охватили всю галактику. Спасти наш мир может лишь безэмоциональный астронавт Рой Макбрайд, чей пульс даже в самые критические минуты не поднимается выше нормы. Он отправляется в космический вояж на поиски своего отца, который тридцать лет назад пропал без вести где-то в районе Нептуна, выполняя секретную операцию по поиску внеземных цивилизаций. Оказывается, что именно он может быть причиной разбушевавшихся космических катаклизмов. 

На первый взгляд может показаться, что «К звездам» — эдакий неумелый и безыдейный ремейк «Интерстеллара». Снова человек отправляется на поиски спасения в мертвый и пугающий космос, где в вечной темноте невозможно отыскать самого себя, а лишь затеряться в этой пугающей бесконечности. Но у ленты Джеймса Грэя скорее больше общего с «Апокалипсисом сегодня» Фрэнсиса Форда Копполы, чем с экзистенциальном блокбастером Кристофера Нолана. Герой Питта скорее пытается найти своего демиурга, отца всего сущего, некоего бывшего человеком, но ставшего вечностью, повелевающей жизнями миллионов. Выглядит концепт ленты немного заумным, но на деле же все как всегда сводится к пусть и банальному, но важному противопоставлению старого и нового, к извечному конфликту отцов и детей. И космос здесь — лишь красивая декорация, так что умопомрачительного аттракциона в кино ждать не нужно. Стоит также отметить, что фильм стал просто настоящим спектаклем одного актера, практически киношной монографией о том, как Брэд Питт одной мимикой может два часа приковывать зрителя к экрану. Если за эту грандиозную актерскую работу он не получит золотую статуэтку, то фанаты точно разнесут по кирпичикам здание Американской киноакадемии. 

Стоит смотреть? Монструозная философская драма, в которой любимчик публики Брэд Питт показывает свою лучшую актерскую игру со времен «Бойцовского клуба» и «12 обезьян». Эту работу просто нельзя пропускать, если вы любите современный кинематограф. 

«Герой»

Отечественный боевик с звездами первой величины, обращающийся к посвежевшей нынче в массовой культуре теме шпионажа. Молодой паренек Андрей (Александр Петров), окончивший пятнадцать лет назад секретную школу российской разведки, после закрытия экспериментальной программы разочаровался в стране, и иммигрировал в Европу. Пытаясь забыть о патриотических посылах и собственном прошлом, герой пытается наладить новую спокойную жизнь. Но, как говорится в одной поговорке, бывших военных, как и разведчиков, не бывает. Андрея находит его считавшийся погибшим отец (Владимир Машков) , который предупреждает парня о том, что на него началась настоящая охота. Герою предстоит встретиться со своей бывшей любовью по учебке Машей (Светлана Ходченкова), и пройти настоящий круг ада, состоящий из подковерных интриг замешанных на жестокости наших и западных спецслужб. 

Уже несколько лет подряд отечественные боевики пытаются доказать нашему зрителю, что у них может получаться его развлекать не хуже, чем у западных аналогов. Вот и «Герой» собран из классических составляющих крепкого современного экшена. На главных ролях Владимир Машков, Александр Петров, и Светлана Ходченкова. Первый — для аудитории постарше, вторые — для более молодых зрителей. В рецепт также входят обязательные погони, напряженные перестрелки, и неожиданные сюжетные твисты, которые перевернут повествование с ног на голову. Чтобы смотрящий не заскучал, не забыли и про любовную линию героев, а для тех, кто ищет в нашем кино политического подтекста и актуализации — будут обязательные отсылки на современные шпионские скандалы. В общем рецептура проверена, сюрпризов быть не должно. С одной стороны, приятно, когда идешь в кино зная, что ты от него получишь. И «Герой» действительно качественный развлекательный продукт, который не разочаровывает. С другой  стороны- все же иногда хочется, чтобы тебя удивили. 

Стоит смотреть? Неплохой отечественный боевик, который ни на шаг не отходит от проверенной формулы подобных лент. Всем фанатам актерского трио и любителям жанра в кинотеатре будет на что посмотреть. 

«Призрачный патруль»

Пародийная комедия с элементами хоррора, которая остро подшучивает над современными фильмами ужасов. Компания телезвезд и профессиональных шарлатанов ведет передачу «Призрачный патруль», в которой щекочет нервы впечатлительным домохозяйкам. Называя себя охотниками за приведениями, они отправляются в якобы паранормальные мировые достопримечательности, где с помощью дешевых спецэффектов и нелепого нагнетания саспенса якобы охотятся за призраками. Вот только что делать, когда в очередном доме с приведениями герои встречаются с настоящими демонами из ада, полтергейстами и прочими домовыми? Конечно, не выключая камеру продолжить развлекать аудиторию, стараясь попутно самим не умереть от страха. 

Лент подобной тематики в США выходило несметное число. И их пик, как и время популярности таких низкопробных телевизионных проектов, пришелся на далекие двухтысячные. Потому такую комедию в уже 2019 году может вытянуть только хороший юмор, и фактурная актерская команда. У «Призрачного патруля» нет ни первого, ни второго. Шутки уровня подростковых пубертатных вечеринок, герои похожие на самые закоренелые жанровые штампы и абсолютно невнятный сценарий — вот все, что это кино сможет вам предложить. Неясно на что надеялись создатели, когда брались за эту работу. Чтобы лента получилась интересной зрителю нужно было хотя бы не бояться быть смешными. Но как раз таки нормального юмора в этой комедии и нет. Звучит как приговор. 

Стоит смотреть? Лучше пересмотреть дома классику вроде «Очень страшного кино», чем тратить деньги и время на что-то подобное. Ну или включить новый эпизод всеми известного одиозного шоу на канале из трех букв. Там и то порой бывает смешней и интересней. 

«После свадьбы» 

Американский ремейк датской драмы 2006 года, номинировавшейся на Оскар как лучший фильм на иностранном языке. Деятельный  благотворитель и соучредитель детского приюта на задворках Индии Изабель (Мишель Уильямс) получает шикарное спонсорское предложение. Владелица многомиллионной корпорации Тереза (Джулианна Мур) предлагает ей огромное пожертвование без каких-либо обязательств, приглашая на деловую встречу в Нью-Йорк. Знакомство женщин из абсолютно полярных миров заканчивается приглашением на свадьбу дочери миллионерши. Но вскоре оказывается, что муж Терезы (Билли Крудап)  и Изабель были знакомы в прошлом, и через года пронесли страшную тайну. Героиня начинает подозревать, что щедрое предложение было сделано ей отнюдь не из порыва филантропии. 

Очень сложно говорить о «после свадьбы» по делу избегая важных сюжетных спойлеров. Стоит сказать лишь то, что повороты истории порой будут заводить зрителя в такие дебри человеческих отношений, что заплутать в них вместе с героями будет легче легкого. И выбор между личной жизнью и пожертвованием ею ради блага индийского приюта станет для героини первым мостиком к разрушению собственного внутреннего мира. Это бескомпромиссная драма о том, что порой правильного выбора в жизни не бывает. И совсем невозможно сделать так, чтобы всем было хорошо. Кому-то в итоге обязательно должно быть нестерпимо больно. 

Стоит смотреть? Сделаный с любовью к первоисточнику ремейк не банальной драмы, которая не растеряла своего потенциала в руках голливудских продюсеров. Стоит попробовать всем тем, кто любит неглупое кино, исполненное блистательным актерским составом. 

Также на этой неделе в прокат выходят: «С любовью, Антоша», «Подкидыш», «Связанные миры», «Боже мой!», «Иванов» и «Улетные букашки». 

Денис Юрьев 

Кукольный театр поставит спектакль по заказу Роскомнадзора

Новосибирский областной театр кукол «НОТЕК» поставит спектакль, обучающий детей безопасному использованию интернета, передаёт «Российская газета».

По словам главного режиссёра театра Ольги Гущиной, с предложением об этой постановке в учреждение культуры обратились представители Роскомнадзора. Сотрудники «НОТЕКа» инициативу восприняли с воодушевлением.

фото: mel.fm

«Тема очень актуальная, мы ведь видим, что школьники не выпускают гаджеты из рук, — объяснила Гущина. — Они все зарегистрированы в социальных сетях, свободно «бороздят» просторы интернета, но даже не подозревают, что в виртуальном мире их подстерегают вполне реальные опасности. Какие именно и как их «осмыслить» в нашем художественном пространстве — вопросы для нас непростые. В театре работают и папы, и мамы, и дедушки с бабушками, но нам, взрослым, сложно оценить те угрозы, которые исходят в адрес детей в Сети».

Ранее «НОТЕК» уже сотрудничал с государственными органами: для Госавтоинспекции театр поставил спектакль «Светофор-волшебник», а совместно с местным отделением МЧС создал «Сказку про Царя Коварного и Вовку-пожарного».

фото: afisha.yandex.ru

«Сказку о Царе Коварном и Вовке-пожарном» мы сделали совместно с государственной противопожарной службой: мы возим этот спектакль по школам, по другим площадкам, и везде дети рады, — рассказала главный режиссёр. — Когда спектакль идёт в самом театре, к входу приезжает пожарная машина, в фойе настоящие пожарные показывают свое оборудование, устраивают интерактивные мастер-классы. И это воспринимается на ура. Ведь одно дело рассказывать о правилах обращения с огнем на уроке в школе — эта привычная форма может показаться скучной, а другое дело — игра, шоу».

Ольга Гущина также отметила, что спектакль о кибербезопасности будет основан на оригинальном сценарии, как и остальные постановки. Специально для этого создадут новых кукол, декорации и напишут музыку. Сюжет будет выстроен вокруг некоего конфликта, который будет спровоцирован злодеем, по всей видимости, виртуальным.

Хватит убивать

Я не помню, когда появился первый человек на Земле. Меня тогда не было, но пишут, что миллион лет назад или больше. Из гаджетов у него тогда были только камни и палки, но со временем он научился делать из этого автомобили, телевизоры, апероль шприц и ядерные ракеты. Но удивительно даже не это. Удивительно, что кардинально поменяв обстановку вокруг себя, сам человек практически не изменился. Такой же злобный, угрюмый и агрессивный тип, как и на восстановленных портретах  в музеях. Почему? Одна из версий была опубликована в журнале «Техника молодежи» за семьдесят какой-то год. Журнал и сейчас существует, но тот самый номер я вряд ли найду. Там была большая статья о формировании человека. Авторы утверждали, что, даже с развитием мозга, инстинкты почти не менялись. Это сейчас у прогрессивного гомо сапиенса есть оружие. А изначально, когда у него не было ничего, он был весьма беззащитным зверьком и выжить мог только при помощи хитрости и подлости. Любой крупный зверь мог его убить. Нас бы не было, если бы наши предки не научились рыть волчьи ямы и втыкать на дно острые колья.  А так же хитростью и обманом выживать среди себе подобных, когда еды не хватало и нужно было за нее воевать. Чем больше ценностей человек создавал, тем сильнее другие хотели их отобрать. В результате тысячелетия были угроблены не на мирное совместное развитие всего человечества и научные достижения, а на идиотские войны — и это продолжается до сих пор. Потому что суть человека не поменялась: мы такие же слабые трусливые зверьки, которые пытаются показать свою силу и всех напугать, чтоб не съели.

Правда, нет худа без добра: именно войны способствуют научно-техническому прогрессу. Чем серьезней и дольше война, тем больше сил и средств выделяется на создание нового  супер — оружия, которое превзойдет всё то, что есть у противника — и так без конца. Так называемый «мирный атом» никогда бы не появился, если бы не понадобился военный, чтобы убить не какой-то взвод, а население целого города, а лучше целого континента. И вообще, любое научное открытие сначала тщательно изучается военными специалистами. И только после того, как они извлекут из него всё, что нужно для новых убойных средств, открытие разрешат использовать в мирных целях.

Войны стоят огромных денег и выкачивают немалую часть госбюджета.  Если бы эти средства тратились на образование, бесплатную медицину, борьбу с загрязнением природы и т.д., мы бы все жили почти в раю. Но наша подлая и трусливая первобытная сущность не дает нам договориться и покончить с войнами и оружием. А в мирной жизни нас будут по-прежнему убивать болезни, которые считаются неизлечимыми, потому что мозги и средства ушли не на разработку лекарств, а на новые мощные убивалки всего живого.

Каждый год кому-то вручают Нобелевскую премию за вклад в укрепление мира. Хорошо бы придумать премию за ликвидацию войн и желания убивать.  Может, какую-то хромосому изменить или в мозгу принудительно выжигать какой-то центр, отвечающий за агрессию. Правда, тогда нам грозит перенаселение планеты курами, коровами и прочим домашним скотом, убить который ни у кого рука не поднимется.

В общем, проблема сложная и решить ее нелегко. Но начать можно прямо сейчас. Просто попробуйте никого сегодня не убивать. И завтра тоже. И послезавтра. Тогда это может войти в привычку и стать примером для остальных.

Рубрика: Без рубрики

Станислав Добрышевский разобрал по косточкам «Борьбу за огонь»

Российский антрополог, научный редактор портала Антропогенез.ру, кандидат биологических наук и доцент кафедры антропологии биологического факультета МГУ, Станислав Добрышевский посетил программу «Деконструкция» сайта Кино-театр.ру и телеканала «Продвижение». Он побеседовал с модельером и художником по костюмам Кристиной Егоровой, вместе они рассуждали на тему реалистичности фильма «Борьба за огонь». С полной версией передачи вы можете ознакомиться на YouTube-канале kino-teatr.ru.

Станислав отметил, что на момент выхода фильма в 1981 году, теория смешения неандертальцев и Homo sapiens, была непопулярной. К этой теории антропологи пришли уже в 21 веке. Однако в фильме отчетливо показана сцена смешения одного племени с другим. Добрышевский заметил, что фильм Жан-Жака Анно будто предсказал развитие популярного сегодня научного подхода.

Добрышевский признался, что фильм не лишен и ошибок. Так, например, центральная сюжетная линия картины: поход нескольких членов племени за огнем, не совсем правдоподобна. Станислав заявил, что сегодня науке уже известно, что 80 000 лет назад неандертальцы умели самостоятельно добывать огонь и не имели надобности приходить в другое племя, чтобы «позаимствовать костер». Антрополог предположил, что на момент написания книги «Борьба за огонь» Жозефом Рони-старшим, по которой был снят фильм, ученые еще не умели проводить анализ почвы и не имели точного представления, когда у людей появилась возможность добывать огонь самостоятельно.

Станислав отметил гениальную работу гримера, объяснив, что идеей фильма было показать сосуществование различных по степени развитости племен в одно и то же время. Антрополог рассказал об особенностях кроманьонцев, неандертальцев и питекантропов. Он заметил, что самой сложной работой для гримера было «убрать выступающий подбородок». Он добавил, что в настоящее время такой трюк с применением компьютерной графики уже не считается сложным, однако в 1980-ые годы это оставалось практически непосильной задачей для художников по гриму.

Антрополог открыл зрителям секрет, предположив, где территориально мог развернуться сюжет картины.«С одной стороны в фильме показаны мамонты, с другой стороны – аисты марабу, которые проживают в Африке. По такому сочетанию животных можно предположить, что действие фильма разворачивается на Ближнем Востоке: в Сирии, Иордании, Израиле», — заметил Добрышевский.

Фильм «Борьба за огонь» был снят Жаном-Жаком Анно по книге по одноименной книге Жозефа Рони-старшего. В 1982 году кинолента получила премию «Сезар» за лучший фильм и лучшую режиссуру, а в 1983 году премию «Оскар» за лучший грим и премию «Джини» в пяти категориях. Консультантом фильма и автором первобытных языков стал писатель Энтони Бёрджес. В основе придуманных им языков лежали современные английский, французский и итальянский. По сюжету фильма более развитое племя выгоняет другое племя, а огонь, который охраняли неандертальцы, гаснет. Трем мужчинам поручается ответственное занятие: добыть огонь для их племени.

С полной версией передачи вы можете ознакомиться на YouTube-канале kino-teatr.ru.

Как бывшая стюардесса Zivert стала музыкальным открытием года?

3 октября в ГЛАВCLUB GREEN CONCERT состоится первое сольное выступление певицы Zivert. Ee трек «Life» стал суперхитом и взорвал российские топы iTunes и Apple Music, а сама певица стала открытием 2019 года, получив премию в области популярной музыки BraVo, и прорывом года по версии телеканала Муз-ТВ. Zivert — это клубный поп с европейским саундом. Как у певицы, которая раньше работала стюардессой и почти не думала о музыке, получилось совершить такой супер-прорыв и проснуться знаменитой?

Настоящее имя певицы — Юлия Зиверт. В отличии от многих современных музыкантов, музыкой она начала заниматься в осознанном возрасте, уже будучи взрослым человеком, перепробовавшим множество профессий.

Певица родилась в Москве в 1990 году, первой ее фамилией была Сытник, однако в 2015 году, когда началась музыкальная карьера Юли, она взяла фамилию мамы, Ирмы Зиверт. Детство певицы прошло в Одессе, известно, что она была творческим ребенком, а взрослые поддерживали девочку и водили ее на разные кружки — от бальных танцев до классического балета. Костюмы для выступлений Юле шила бабушка, и, как признавалась позже сама певица, она получила образование в сфере дизайна и стала бы дизайнером одежды, если бы в определенный момент не выбрала музыку.

У Zivert было множество профессий — флорист, танцор и даже бортпроводница. Родители Юли постоянно летали по работе, и небо стало ее страстью, с 2010 года Зиверт работала в различных авиакомпаниях.

В какой-то момент Юлю перестала устраивать работа стюардессы: она чувствовала себя одинокой, хотела чаще видеть семью и друзей, реализоваться в творчестве. Так, в 2014 году Зиверт решила вновь заняться пением — увлечением, которое также было у нее с детства.

В 2016 году начинающая певица уже одержала победу во Всероссийском вокальном конкурсе, а в 2017 году выпустила первый хит — песню «Чак». Клип на эту песню, который был снят с помощью квадрокоптера и в котором фигурировали маски актера Чака Норриса, на момент этой публикации набрал полтора миллиона просмотров на YouTube.

С этого момента Zivert выпускает одну песню за другой. Композиция «Life» вышла в начале 2019 года и сразу стала популярной. Клип на эту песню снят в Гонконге и передает зрителю атмосферу одиночества. По сюжету, героиня оказывается потеряна в гигантском городе. Одна из песен Zivert — «Ветер перемен» — стала саундтреком к сериалу «Чернобыль. Зона отчуждения».

«Музыка и любовь — для меня синонимы.

Танец — любимый способ выразить слова, что не сказать. 

Стиль — должен быть во всём.

Я, как никогда, хочу с жадностью вдыхать каждый миг.

Всю жизнь я копила в себе творчество, впитывая мельчайшие детали этого мира, как жадная губка.

Я готова всё это отдать вам. 

Я по-настоящему жажду этого.

Я хочу прикасаться ласковой, тёплой рукой к сердцам моих зрителей через искусство. 

Хочу возгораться и искриться, видя ваши улыбки», — написала певица на своем официальном сайте.

Сейчас Zivert в музыкальных топах песен, а трек «Life» — тот самый случай, когда соседи могут попросить сделать погромче. Zivert попала в автомобильные плейлисты, пользователи приложения Shazam искали ее песни два миллиона раз, а певица в одночастье проснулась знаменитой.

3 октября она представит свой дебютный сольный альбом в ГЛАВCLUB, билеты на который можно приобрести по ссылке.