Второй сезон Нового театра под руководством режиссёра Эдуарда Боякова откроется 14 сентября премьерой спектакля «У премьер-министра мало друзей. 1911».
Пьесу историка Святослава Рыбаса поставил Бояков. Роль Петра Столыпина играет Эдуард Флёров.
«Спектакль «У премьер-министра мало друзей. 1911» — продолжение не только исторической линии, но и других векторов художественной программы Нового Театра. Осмысливая краеугольные точки отечественной истории, мы ищем Героя – личность, в которой аккумулируются лучшие черты людей прошлого и настоящего», — пояснил режиссёр.
Спектакль посвящён личности Петра Столыпина, представителя древнего аристократического рода, среди предков которого были поэт Михаил Лермонтов и полководец Александр Суворов. О его жизни написана книга Святослава Рыбаса, вышедшая в серии «Жизнь замечательных людей» и его же пьеса «У премьер-министра мало друзей», которая легла в основу одноимённого спектакля.
По мнению Бояков, Пётр Столыпин был по-настоящему русским человеком, который чувствует и понимает свой народ. Он считает, что именно это определяло суть его реформ, которые так и не были реализованы.
«Аналогия с сегодняшнем днём слишком очевидна: политикообразующие элиты России накануне Первой мировой войны буквально раздирали страну. Здесь были и западные банкиры, и ориентированные на Запад предприниматели, и старообрядцы, имевшие, как оказалось, значительный ресурс во влиянии на народные массы», — подчеркнул режиссёр.
Как отметил Бояков, важно донести до зрителя исторические реалии, которые позволяют осмыслить сегодняшние события.
Главную роль в спектакле играет актёр Эдуард Флёров, который задолго до участия в этой постановке, заинтересовался личностью Столыпина и изучал его биографию.
«Мне всегда импонировала личность Петра Аркадьевича, его отношение к жизни, к жене, к семье, его православная сущность. Поэтому мне был очень близок этот человек. Он никогда не преследовал никакой личной выгоды. Был настоящим бессребреником, пассионарием, абсолютно преданным своему делу, служению, государю, стране», — рассказал артист.
В пресс-службе театра пояснили, что 14 сентября не случайно выбрано в качестве даты премьеры спектакля. Именно 14-го (1-го по старому стилю) сентября 1911 года в Киевском оперном театре в антракте спектакля «Сказка о царе Салтане» террорист Дмитрий Богров застрелил Петра Столыпина на глазах у императора.
Спектакль «У премьер-министра мало друзей. 1911» станет первой премьерой второго сезона Нового Театра и четвёртой премьерой с момента создания театра в сентябре 2022 года. На конец сентября запланирован музыкальный спектакль для юных зрителей «Детский альбом», 5 и 6 октября на сцене Театра Армии состоится премьера спектакля «Лавр» по роману Евгения Водолазкина в постановке Эдуарда Боякова. 7 ноября Новый театр представит музыкальное ревю «Красный Моцарт», посвящённое личности и творчеству Исаака Дунаевского. В конце года состоится премьера детского спектакля «Морозко» в постановке Гарольда Стрелкова.
Как писал «ГлагоL», 13 и 14 июня Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова представил на сцене московского театра Et Cetera спектакль «Скупой» по комедии Жан-Батиста Мольера в литературной обработке Леонида Якубовича. Знаменитый актёр и телеведущий рассказал, что он написал четыре монолога для своего героя — скряги Гарпагона.
Спектакль «Лубянский гримёр» показали на сцене Нового Театре в 100-й раз. За время постановку посмотрели более 15 тысяч зрителей.
Юбилейный показ спектакля артисты театра показали капустник, в котором по-доброму иронизировали над собой. По словам актрисы Евдокии Германовой, такая традиция существует со времён режиссёра Константина Станиславского.
«Ещё со времен Станиславского существовал опыт театрального капустника, когда можно порадовать друг друга наблюдениями, пародиями, даже указать на ошибки очень добрым путём. Капустник – всегда проявление таланта и доброты», — рассказала она.
В Новом Театре это уже второй капустник – первый сыграли в январе на Рождество. Актриса и режиссёр Юлия Волкова стала ведущей представления в образе горбуньи Дросиды – персонажа, которого она играет в «Лубянском гримёре». В финале она скидывает свой убогий прикид и впечатлит зрителей энергичной рок-композицией.
«Капустник ещё труднее сделать, чем спектакль. Кажется – вот придумали и сейчас сыграем. Но юмор работает по другим законам. Здесь всё надо отмерять, отрезать, работать очень точно», — сказала Волкова.
Актёры Артём Орлов и Эдуард Йоонас пародировали худрука театра Эдуарда Боякова и режиссёра Валентина Клементьева.
Основой сценария капустника стала пародия на тексты «Лубянского гримёра». Сольный номер представила Евдокия Германова, прикинувшаяся Эдитой Пьехой и спевшая в её манере песню на собственные стихи.
Кульминацией капустника стал — «Гримёр Росёмон» — японская версия «Лубянского гримёра», «снятая» режиссёром Боякогавой в лучших традициях самурайского кино. Сюжет классика Николая Лескова органично лёг на эстетику ниндзя, подтвердив силу русского культурного кода.
Как ранее писал «ГлагоL», в Новом Театре показали спектакль «Скупой» по комедии Мольера. Главную роль исполнит Леонид Якубович. Актёр и телеведущий отметился в постановке не только главной ролью, но и в качестве драматурга: он написал оригинальные монологи Гарпагона.
В Мариинском театре в Санкт-Петербурге одна из посетительниц распылила перцовый баллончик. В результате пострадали три человека.
Как сообщили в пресс-службе театра, инцидент произошёл во время спектакля «Лебединое озеро». Постановка была приостановлена, посетителей экстренно эвакуировали.
«В театре объявили технический перерыв. Во время перерыва в зале была включена дополнительная усиленная вентиляция, после чего показ спектакля продолжился», — приводит ТАСС сообщение пресс-службы.
В Мариинском театре отметили, что пострадавшим госпитализация не потребовалась. Со зрительницей, распылившей перцовый баллончик, сейчас разбирается полиция. Также в театре проводится служебная проверка, в ходе которой выясняется, как женщина смогла пронести баллончик в здание.
Отмечается, что распылившая газовый баллончик женщина сидела с дочерью в 16-м ряду. По её словам, они стали смотреть спектакль через экраны включённых телефонов, так как им было плохо видно. Рядом сидящие зрители сделали им замечания и попытались выключить их телефоны. Тогда она достала газовый баллончик и распылила его.
Как ранее писал «ГлагоL», мигранты устроили массовую драку с поножовщиной на складах Ozon. Потасовка началась из-за очереди на выход. Сначала кто-то пустил газовый баллончик, а затем один из работников достал нож. В результате один человек получил ножевое ранение поясницы.
Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова представляет спектакль «Скупой» по комедии Жан-Батиста Мольера в литературной обработке Леонида Якубовича. Премьера состоится 13 и 14 июня в московском театре Et Cetera.
Новый взгляд на классический текст французского комедиографа XVII века предложил Леонид Якубович, сыгравший также главную роль в спектакле. Знаменитый актёр и телеведущий рассказал, что он написал четыре монолога для своего героя — скряги Гарпагона.
«Тогда стало ясно, что и весь стиль разговора надо менять. Существующие переводы – подстрочники, формальный перевод с французского языка на русский. Нет литературной обработки, которая переводила бы текст неформально. То есть с философии французов на философию русских. И я стал кое-где менять текст, литературно обрабатывать вещи, которые мог себе позволить. Стало чуть современнее, живее», — поделился Якубович.
В спектакле заняты артисты разных поколений: народный артист России Валентин Клементьев, заслуженные артисты РФ Евдокия Германова, Сергей Габриэлян, артисты Дмитрий Мальцев, Софья Бородицкая, Дарья Коларж, Александр Сальник, Дарья Дуженкова, Артём Орлов, Никита Кашеваров и другие.
Премьера комедии «Скупой» состоялась в 1669 году. Сам Мольер сыграл в ней главную роль — скряги Гарпагона.
Ранее «ГлагоL» сообщал, что балет режиссёра Кирилла Серебренникова «Нуреев» больше не появится на сцене Большого театра в связи с действием закона о запрете пропаганды нетрадиционных ценностей. Комментируя новости, Серебренников назвал закон о запрете пропаганды ЛГБТ «преступным» и принятым «специально против этого спектакля».
Писатель Дмитрий Глуховский заявил, что спектакль «Текст» по его роману убрали из репертуара театра Ермоловой. В театре информацию не подтвердили и не опровергли, но купить или сдать билет на ближайший показ 29 июня сейчас невозможно.
Кнопка «купить билет» на странице спектакля на сайте театра ведет на несуществующую страницу. В кассе театра заявили, что билеты «временно не продают по техническим причинам», пишет BFM.ru. Директор театра Сергей Кузоятов сообщил, что сейчас находится в отпуске и указов об изменении репертуара не подписывал, сообщает «Газета.Ru».
Премьера «Текста» в театре состоялась в мае 2018 года, через год после выхода книги. Спектакль является одним из самых популярных и дорогих представлений в репертуаре театра имени Ермоловой. Цена билетов на спектакль составляла от 500 до 3 тыс. рублей. Это единственная театральная постановка по книгам Глуховского.
Как сообщал «ГлагоL», накануне писателя Дмитрия Глуховского объявили в розыск по неназванной статье УК. По данным СМИ, речь идет о дискредитации ВС РФ, так как писатель выступал против проведения Россией спецоперации на Украине.
Следователи начали проверку по факту гибели артиста после падения декорации на сцене Большого театра, — сообщает ТАСС.
38-летний артист Евгений Кулеш получил травмы во время представления оперы «Садко» и скончался до приезда скорой помощи.
«В самом начале, когда декорации спускались на сцену, актер не успел отойти. Спектакль прервали словами: «Стоп! Стоп! Вызовите скорую. Здесь кровь!». Сначала мы подумали, что это часть спектакля. Был объявлен антракт, а потом сообщили об отмене спектакля», — приводит сообщение одного из зрителей телеканал РЕН ТВ.
В правоохранительных органах ТАСС уточнили, что артист пошёл не в ту сторону во время спуска декорации.
Евгений Кулеш окончил хореографическое отделение Московского государственного университета культуры и искусств. С 2002 года он служил артистом миманса оперной труппы Большого театра.
Народная артистка России приехала в Ессентуки в качестве почётного гостя IV Открытого фестиваля популярных киножанров «Хрустальный ИсточникЪ», где вышла на театральные подмостки
Спектакль Василия Мищенко «Любовь и голуби» по пьесе Владимира Гуркина завершил серию фестивальных торжеств в Кинозале им. Ф. И. Шаляпина. Постановка оказалась между двух юбилеев – 19 июля ей исполнилось 5 лет, а 13 сентября отметил бы 70-летие автор пьесы, но его не стало в 2010 году.
Трудно вспомнить другую пьесу, при постановке которой режиссёра и актёров не терзали бы в такой степени мысли о конкуренции. Фильм Владимира Меньшова «Любовь и голуби» (1984), одна из сцен которого снималась в Ессентуках, подлинно народное кино. Но если судить по овациям, которые ессентучане устроили создателям спектакля (в главных ролях Анатолий Журавлёв и Олеся Железняк, Михаил Жигалов и Раиса Рязанова, а также Ольга Прокофьева) конкуренцию они выдержали. Точнее, они создали спектакль, который в сравнениях не нуждается.
Сцена из спектакля «Любовь и голуби»
«А поначалу, что скрывать, — говорит Раиса Рязанова, — было страшновато, особенно мне, поди-ка сыграй бабу Шуру после Натальи Теняковой. Помню, когда появился фильм Меньшова, я была так рада, что это правда, что такие люди, на самом деле, есть. Пьесу Гуркина, как только она появилась, в 1982 году Валерий Фокин поставил в «Современнике», и Вася Мищенко был первым исполнителем роли Лёньки — сына Кузякина. На этот спектакль ходила вся Москва, и вместе со всеми – Володя Меньшов, не менее семи-восьми раз приходил, пока не выучил весь спектакль, лишь после этого начал готовиться к съемкам фильма по сценарию Гуркина.
После спектакля к нам приходил ректор Щукинского института Евгений Князев, и он сказал Василию Мищенко: «Поначалу кино мне мешало, но потом я как-то вошёл, и все оказалось на месте». Так и мне поначалу мешало, и как ни уговаривала меня продюсер и исполнительница роли старшей дочери Кузякина Наталья Громушкина, я отказывалась. Говорила, что даже мне, знающей деревенскую жизнь, не переиграть Тенякову, которую по органичности можно сравнивать с кошками и собаками.
«А ничего не надо переигрывать, — говорила продюсер, — мы будем играть тему любви», и действительно мы Мишей Жигаловым, в прошлом тоже актером «Современника», играем любовь. Зрители часто говорят, что невозможно отделаться от ощущения, что мы, действительно, муж и жена. Вот театр называют террариумом, но всякий раз, когда прихожу играть этот спектакль, словно встречаюсь со своей семьей. Особенно, когда играет Олеся, знали бы вы, как она мне помогает, когда вдруг забываю текст.
Стало быть, верите в дружбу между актёрами?
Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Хрустальный источник»
Да. На тему деревенской жизни в «Табакерке» с 2005 года играем ещё один спектакль — «Кукла для невесты» по пьесе Александра Коровкина. Поставил Саша Мохов, из «Табакерки» там только два человека, Кристина Бабушкина и Владимир Краснов из МХТ, я – с улицы. Причём режиссёр взял меня при условии, что будет водить по сцене за ручку — опыта работы в театре у меня нет. Мохов сейчас на съемках, так меня контролируют Кристина и Сергей Угрюмов, наверное, это и называется дружбой. И я с благодарностью принимаю их помощь, я старше, но у них опыта намного больше. Так и сын (Данила Перов был ведущим актёром Театра «Содружество», его не стало в январе 2020 года. — Ред.) меня курировал, спрошу – «Дань, ну как?» Он: «Мам, хорошо всё, но пошире надо говорить, ты не со мной разговариваешь, а со зрителем в 33 ряду». И Мохов твердил: «Он деньги заплатил, он хочет знать, про что спектакль».
А предвещало ли что-нибудь оскароносную судьбу фильму «Москва слезам не верит», когда вы работали над ним?
Нет, конечно, более того, известные артистки, прочитав сценарий, отказывались от ролей: «Спасибо, история неинтересная». Уж не знаю, как они потом себя чувствовали, наверное, локти кусали. А мы, когда снимались, ни про какого Оскара не думали, и Володя не поверил, что картина получила премию, когда ему позвонили 1 апреля. Думал, разыгрывают. Пришлось ему перезванивать. Конечно, его не выпустили, и статуэтку получал какой-то дядя в шляпе, над которым в комиссии посмеялись, а в газетах написали, что это человек из КГБ. Оскара спрятали в государственном шкафу, а Володе выдали лишь по случаю приезда к нему иностранных репортёров. Назад не отобрали, и он поставил статуэтку в прихожей на тумбу.
Меньшов был молодой режиссёр, и по природе актёр, он и окончил вначале актерский факультет. И когда предлагал что-то сыграть, представлял, как бы он это сделал, и того же требовал от нас. Помню, как начинали.
Девчонки, — сказал Меньшов, — вот вы сидите втроем, поговорите о чём-нибудь своём, покажите, как вы доказываете друг другу какие-то вещи.
Ну, мы начали «доказывать», он сидит, на нас смотрит, ничего не понимает.
Хорошо, — говорит, — настроение мне нравится, а теперь давайте по тексту.
И мы замолкли, текст-то чужой, говорить надо по очереди, и Володя стал режиссировать. Долго искали песню, которую поём, сидя на крылечке. Меньшов отметал всё, что мы предлагали, пока Вера не вспомнила, что ей пела мама.
С этой песней была целая история. Недавно Малахов приглашал меня на передачу, где пели песни разных лет, и рядом со мной посадили бабушку под 90. А речь шла о нашей песне из фильма «Москва слезам не верит».
Слушаем, и вдруг эта старушка с трясущимися руками говорит: «Эти слова «Стою под тополем, грызу травиночку,\ Зачем протопала к нему тропиночку?» я написала. Была влюблена, а он не очень, и это я жевала травинку под тополем».
Вот эту песню, разложив на три голоса, мы и спели, и она пошла по миру, пронзив наши женские души и по-настоящему согрев их. Помню, как перемежали её диалогами тира муравьёвских «А мне сказали, что знакомиться лучше всего на кладбище…» — Володя не ущемлял нашей свободы, но, с другой стороны, очень внимательно за этим следил.
Помните сцену нашего приезда на дачу к моему жениху (Борис Сморчков), где я на какой-то его вопрос утыкаюсь носом ему в щеку? А на нас смотрят его родители: первой из машины выходит Ира Муравьева, и родители сразу – «Ой, не наша», потом Вера – «Здрасьте» и наконец – затюканная я. Из всех дублей Меньшов выбрал именно мой, актёрский, с носиком, о котором в одной газете написали — «так нежно и ласково прильнула к жениху». И родители сразу оценили – «Наша девка».
Никакого самодурства на съёмочной площадке не было, никто не капризничал и не звездил.
Тем не менее, многие отмечали сложный характер Меньшова...
Может, с годами он стал жёстче, а после картин «Розыгрыш» (Госпремия СССР) и «Москва слезам не верит» (Госпремия РСФСР, Оскар) не заносился и все время искал работу. Про «Ширли-мырли» говорили, что фильм не очень, а вы посмотрите, каких звезд он набрал: Мордюкова, Джигарханян, Чурикова, Гаркалин, сыгравший пять ролей. Все шли, никто не отказывался, но последнее время, при всех наградах и премиях, ему не давали снимать. Что это было – ревность, зависть, или он кому-то мешал?! Он не старел, заметьте, а молодел с каждым новым замыслом, но слышал одно – «Не надо, не надо». Нужны были постельные сцены, стрелялки, кровь.
Вы дебютировали ролью Гули Королевой — книжка «Четвёртая высота» была самой популярной у молодежи послевоенного поколения. Как проходили съемки?
В обстановке строгой секретности — я же была второкурсницей ГИТИСа — сниматься в кино нам было запрещено. Я даже не сказала об этом мастеру, что его очень обидело, и он поставил мне четвёрку по мастерству — плакал мой красный диплом. А книжку «Четвёртая высота» мне дали на неделю — за ней была очередь. Но я проглотила за ночь, и утром принесла возвращать. Библиотекарь не поверила, что я прочла, и стала меня экзаменовать. И когда я в лицах начала ей рассказывать, и как Гуля помирала, и как у неё сын родился, она остановила меня – «Верю». Съемки шли в Москве, на ТВ, никто нас не возил, добирались тогда самостоятельно…
Встречались ли вы когда-нибудь со своим отцом (Раиса Ивановна – внебрачная дочь шофера Ивана Улыбышева. Когда она родилась, у того была семья и шестеро детей.— прим. ред.)?
Нет, не встречалась, но на ТВ-передаче «Секрет на миллион» у меня объявились две сестры и брат. Нашли их по фотографии отца, которая была у нас дома. С ТВ фото отправили в Мичуринскую область, там кто-то случайно признал – «Это же наш Иван Егорович». Пошли к его сыну, и там услышали историю о том, что маленькой меня сюда привозили, кормили-поили, купали, но я этого, конечно, не помню.
Есть более позднее воспоминание: мама ставит меня на пенёк и говорит: «Раечка, сейчас поедет машина, там папа за рулём, ты ручку подними, он остановится, мы сядем и поедем». Я все так и делала, папа сажал меня на коленки, я хваталась за руль, наверное, теперь водитель-экстремал я в него. (В 2003 году получила награду «Автоледи-2003» — прим. ред.). Ещё до того, как купила первую машину, когда видела женщину за рулём, меня начинало трясти — всё время думала, почему там не я?!
Так вот, одна из моих сестер, Таня, живёт в Москве, другая в Рязани, брат с женой в Тамбовской области. Никак не позвоню Тане, потому что сейчас неудобное время для встречи. Хочется пригласить её на дачу, чтобы можно было спокойно пообщаться: когда на передаче объявили, что по ДНК мы на 99,9 родственницы, мы обнялись и готовы были разрыдаться. И я утешала сестру: «Не надо плакать, держись, потом поплачем». Надеюсь, в ближайшее время мы встретимся.
Сейчас Раиса Рязанова снимается в фильме Ларисы Садиловой «Огород», на ее родине, в брянских местах. Играет гадалку, не настоящую, как выяснила у режиссера, а ту, которая «собирает деньги». В центре фильма — история про дачу и про любовь — влюбленную героиню играет Валентина Теличкина. Сама Рязанова в гадание не то, чтобы не верит, никогда этим не занимается. Но когда её спросили, не снится ли ей сын, она успокоилась: не снится, значит у него все хорошо. У Данилы остался сын Андрей, тоже актёр театра «Содружество» — с уходом Николая Губенко здесь переживают не лучшие времена. Но, как известно, за чёрной полосой приходит светлая. Главное – твердо верить в это.
Концерты и другие культурные мероприятия для «бесковидных» зрителей, на которых можно отказаться от масок и социальной дистанции, будут проводиться в Москве. Соответствующее распоряжение подписал глава столичного департамента культуры Александр Кибовский.
Допуск на такие мероприятия будет открыт для посетителей, которые имеют сертификат о вакцинации, либо отрицательный ПЦР-тест, сделанный не ранее 72 часов до концерта, либо справку о перенесенной болезни не более чем шесть месяцев назад.
«При проведении культурно-досуговых или зрелищных мероприятий в аудиториях, выставочных и зрительных залах и кинотеатрах, на иных площадях организаций количество посетителей таких мероприятий не может превышать 50% от общей вместимости указанных мест, но не более 500 человек, а также при условии проведения таких мероприятий исключительно при наличии посадочных мест. Ограничения, предусмотренные абзацем первым настоящего пункта, не применяются при организации доступа всех посетителей с применением QR-кодов, оформленных в соответствии с указом мэра Москвы от 8 июня 2020 г. № 68-УМ», — говорится в документе, опубликованном на портале мэра и правительства Москвы.
За последние сутки в России зафиксировано 23239 случаев заражения коронавирусной инфекцией, проинформировали в оперативном штабе по борьбе с распространением COVID-19. Общее количество заболевших увеличилось на 0,38% — до 6 149 780.
Как писал «ГлагоL», в Москве с 28 июня по 19 июля в рестораны и кафе можно было пройти только по QR-коду, который доказывал, что человек либо недавно переболел, либо вакцинировался, либо сдал ПЦР-тест и здоров. Его можно было получить на ресурсе ЕМИАС.ИНФО, на сайте mos.ru, на портале «Госуслуги», в регистратуре своей поликлиники, а также с помощью приложения «Госуслуги.Стопкоронавирус». 19 июля мэр Москвы Сергей Собянин объявил об отмене системы QR-кодов. По его словам, в этой мере больше нет необходимости.
Движение SERB намерена устроить хулиганские акции в театре «Современник», сообщил председатель президиума «Офицеров России» Сергей Липовой. Он подчеркнул, что действовать надо в правовом поле.
Генерал признал, что в постановок театра «наблюдаются признаки нарушения моральных норм», однако незаконные методы борьбы недопустимы. По словам Липового, группа SERB даже пообещала, что «возмездие» будет прямо во время спектакля.
При этом общественник разделяет недовольство публики из-за спектакля «Первый хлеб». По мнению Липового, факты нарушения закона в «Современнике» должны фиксироваться и направляться в правоохранительные органы.
Важно, чтобы люди понимали: нельзя противозаконными методами бороться с нарушением закона и норм морали, —
сказал «Глаголу» Липовой.
Ранее стало известно, что администрация театра «Современник» убрала нецензурную брань из монолога главной героини пьесы «Первый хлеб» после жалобы «Офицеров России» в Генпрокуратуру. В предыдущей версии спектакля в монологе Лии Ахеджаковой присутствовала нецензурная брань.
По сюжету героиня Ахеджаковой в нетрезвом виде оказывается на могиле мужа, погибшего на войне в Афганистане. Постановку назвали «предельно неуважительной к защитникам Отечества». В частности, общественники указали на «чрезмерное использование ненормативной лексики» и «неприкрытую пропаганду однополой любви» в спектакле.
Как ранее писал «ГлагоL», гонорар поющей телеведущей Ольги Бузовой за выход на сцену МХАТа в роли шпионки Беллы Шанталь в спектакле «Чудесный грузин» превысил заработок именитых актёров. За два премьерных спектакля она заработала 234 тысячи рублей. При этом гонорар Ахеджаковой за выход на сцену Театра Наций в спектакле «Сказка про последнего ангела» составляет всего 30 тысяч рублей.
